侯高翔

一、聲樂演唱教學的基本特征

聲樂演唱教學是可以使學生的音樂素養(yǎng)得到提升的一種方式，它有很多的特征。首先是專業(yè)性。不管學生在演唱方面有沒有天賦，老師在教學過程中，都必須針對學生的問題因材施教，來幫助學生掌握和提高該專業(yè)的知識。其次是實踐性。它是說，老師在教學過程中，要了解學生的需求，要把學生的需求放在第一位，然后將理論知識和實踐相結(jié)合，讓學生在聲樂演唱水平方面上升一個層次。

二、聲樂教學中肢體語言的作用

聲樂教學不同于其他學科的教學，它比較抽象，怎樣才能讓它變得不抽象呢？這就要說到肢體語言了。肢體語言能使學生在老師授課的時候更加清楚地理解，降低教學的難度，讓問題的難度復雜化變得簡單化，能在很大程度上提高學生的學習效率。肢體語言在語言教學中的作用大概分為兩種：一，它能夠幫助學生熟悉和掌握發(fā)聲的技巧。聲帶在我們的體內(nèi)，我們看不見也摸不著，所以在發(fā)聲訓練時有點困難。由于它比較抽象，所以學生不能好好地掌握其發(fā)聲要領，這就對聲樂教師造成了困難，老師不僅要準確地給學生示范唱歌，還要通過肢體語言讓學生更好地理解，將抽象變得具體。二，幫助學生克服聲樂訓練中出現(xiàn)的問題。眾所周知，聲樂演唱最重要的就是歌唱者的嗓子，嗓子就如同上戰(zhàn)場的槍，沒有了武器就使自己變得危險了，所以在日常的練習中，部分學生有時候會出現(xiàn)喉嚨不適、身體僵硬等問題，這就需要肢體語言來緩解這一癥狀了。

三、聲樂演唱教學中肢體語言應用的必要性

聲樂演唱的表演中要求演唱者自身和聲帶之間的相互協(xié)調(diào)和配合，所以，如果想保證演唱者在臺上的質(zhì)量，就必須要求學生對聲樂演唱技巧掌握得非常充分。在每一次演唱前，演唱者要調(diào)整好自己的狀態(tài)，確保自己能在演唱的過程中一直處于一種興奮的狀態(tài)。那么如何讓演唱者一直處于興奮的狀態(tài)呢？這就需要依靠肢體語言的運用了。就現(xiàn)在的情況來看，現(xiàn)階段的教師在教學過程中仍舊采用傳統(tǒng)的教學方式，他們在教學的過程中，還是僅注重將理論知識傳授給學生們，還有自身的示范，不會讓學生自己練，這樣學生的參與感不會太強，就會降低學生的學習興趣，還會降低課堂質(zhì)量。這就在很大的程度上對演唱的效果造成限制，就會讓學生在學習聲樂演唱時的效率一直達不到很好的提升。

四、聲樂演唱教學中肢體語言的應用

1.將肢體語言應用到發(fā)聲技巧的教學中

在聲樂演唱的教學中，合理地運用肢體語言能夠有效地提高學生的注意力和學習興趣，提高學習效率。那么為什么肢體語言能夠有這么大的效果呢？這是因為肢體語言的應用能夠有效地使學生的學習興趣得到激發(fā)，使學生積極地參與到課堂的教學中去。如果教師想提高學生的學習效率和學校的教學質(zhì)量的話，不得不提到的就是要要求學生一定要熟練地練習發(fā)聲的技巧，然后將肢體語言運用到聲樂的演唱中去。所以，肢體語言的運用也是現(xiàn)在教學中必須要求學生掌握的必備本領之一，教師要通過有效的方式來引導學生如何有效地運用肢體語言，學生在聲樂演唱的同時要加上相對應的一些肢體語言來加強對聲樂的理解。在這兩點上，教師應該根據(jù)學生的基本情況進行改變。

2。利用肢體語言幫助學生進行聲樂知識的理解

對于現(xiàn)在學習聲樂表演的學生來說，他們在學習能力方面也和其他一般的學生存在一些不同的理解，所以在聲樂方面也會和普通的學生理解不一樣。到了現(xiàn)在有些學生對于聲樂方面的演唱還是用以前的學習方式——模仿。這就造成了學習在學習聲樂演唱的時候不能完全掌握其演唱技巧，對演唱的情感無法把控。

3.利用肢體語言來幫助進行心理的調(diào)節(jié)

如果要提高學生的聲樂演唱的舞臺素養(yǎng)，就必須確保學生有一個良好的心態(tài)，從容地應對。所以這就要要求聲樂教師在教授的過程中能夠找到一種有效的方法來幫助學生解決這一問題，克服對舞臺的恐懼。在之前的教學模式中，那樣的教學方法會使有的學生在學習的過程中會伴隨著緊張、焦慮的心態(tài)，這樣就會嚴重影響學生的學習進度和效率，使他們的演唱的水平無法發(fā)揮到極致。現(xiàn)在我們在原有的教學模式中增加肢體語言，這樣就會對學生的焦慮有所緩解，它可以調(diào)節(jié)學生緊張的情緒,讓學生將緊張的注意力分散到肢體語言的調(diào)節(jié)上，這樣就能使學生在演唱的過程中變得放松，從而讓他們在舞臺上能夠良好的發(fā)揮。

結(jié)束語

聲樂教學的演唱如果能將肢體語言靈活地運用，那在臺下的聽眾一定會聽得很舒適，必將給臺下觀眾帶來一場聽覺上的盛宴。肢體語言不僅能夠讓學生更快地領悟教師想要傳達的意思，對學生本人未來的發(fā)展也有著至關重要的意義。