曾璜 邢江
01王福春作品《火車上的中國人》,銀鹽紙基,61×51厘米,由藝術(shù)家提供
02翁乃強(qiáng)作品《知識(shí)青年到北大荒之一》,藝術(shù)微噴,91×64厘米,1968年,原作由影易時(shí)代收藏
1930年代中期,以文人趣味為主要特色、偏向畫意攝影的中國早期藝術(shù)攝影發(fā)展到了相對(duì)較高水平的時(shí)期,出現(xiàn)了一批成熟的攝影家。同時(shí),攝影在中國也因此得到更多人的接受和喜愛,中國攝影呈現(xiàn)出逐步向國際接軌的態(tài)勢(shì)。而“九一八”事變后,隨著民族環(huán)境的改變,部分?jǐn)z影家從“為藝術(shù)而藝術(shù)”的唯美攝影向“為人生而藝術(shù)”的現(xiàn)實(shí)主義攝影轉(zhuǎn)變,并與現(xiàn)實(shí)斗爭相結(jié)合,為紀(jì)實(shí)攝影奠定了基礎(chǔ),從而讓中國攝影迎來了新的發(fā)展時(shí)期。這一時(shí)期表現(xiàn)的整體面貌是紀(jì)實(shí)攝影不斷發(fā)展,攝影更多地參與到社會(huì)進(jìn)程中。
中國攝影的紀(jì)實(shí)化轉(zhuǎn)向首先反映在1930年代初中期,不少攝影家開始思考攝影與時(shí)代的關(guān)系。如胡伯翔1931年在《中華攝影雜志》的《發(fā)刊辭》中寫道:“本雜志編輯之旨趣在于表彰真實(shí)藝術(shù),提高標(biāo)準(zhǔn),使國民藝術(shù)有時(shí)代精神與民族特點(diǎn)?!?934年,《晨風(fēng)》雜志連續(xù)發(fā)表文章,討論攝影的宗旨問題,反對(duì)把攝影當(dāng)作消遣玩具,提倡反映時(shí)代和社會(huì)生活的“為人生”的攝影。盧施福也在1930年代末出版的《攝影周刊》第1卷第3期發(fā)表了文章《我的藝術(shù)攝影觀》,提出“風(fēng)景在畫面上固屬很討鑒賞者的歡喜,但不若生活描寫的活潑情感來得有力而悠久?!?/p>
除了在理論上的認(rèn)識(shí),中國紀(jì)實(shí)攝影實(shí)踐也開始了探索。如莊學(xué)本把攝影作為社會(huì)調(diào)查的方式,從1934年自費(fèi)到西北和青海東南交界的果洛草原考察少數(shù)民族地區(qū)開始,在此后10年間用民族志攝影的方式拍攝了五千多幅西部少數(shù)民族風(fēng)情,反映了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)光和獨(dú)特的社會(huì)結(jié)構(gòu),形成了非常具有史料價(jià)值的視覺檔案和調(diào)查報(bào)告。而被譽(yù)為“中國的羅伯特·卡帕”的方大曾在大學(xué)時(shí)期便在北平、天津及周邊地區(qū)旅行,拍攝了不少反映當(dāng)?shù)孛袼罪L(fēng)光、古老建筑及百姓生活的照片。1936年底綏遠(yuǎn)抗戰(zhàn)爆發(fā)后,他又只身奔赴前線采訪,記錄了中國軍民面對(duì)侵略奮起抗?fàn)幍膭?dòng)人景象。
03袁毅平作品《東方紅》,藝術(shù)微噴,91×68厘米,1961年,原作由許昭德收藏
04徐肖冰作品《樹上的哨兵》,銀鹽紙基,61×51厘米,1940年,原作由影易時(shí)代收藏
05方大曾作品《綏遠(yuǎn)四子王旗》,銀鹽紙基,30.5×25.5厘米,1935年,原作由陳申收藏
06石少華作品《1943年的晉察冀邊區(qū)秋季反“掃蕩”戰(zhàn)役中,八路軍在軍事要道埋地雷,河北》,藝術(shù)微噴,51×61厘米,1943年,原作由
07魏德忠作品《凌空除險(xiǎn)》,藝術(shù)微噴,61×51厘米,1960年代,由藝術(shù)家提供
08徐勇作品《前井胡同》,藝術(shù)微噴,60×80厘米,1989年,由藝術(shù)家提供
09安哥作品《廣東廣州首屆大齡青年集體婚禮上的一對(duì)夫婦》,61×51厘米,1983年,由藝術(shù)家提供
10張新民作品《深圳8·10股潮》,藝術(shù)微噴,61×51厘米,1992年,由藝術(shù)家提供
私人藏家收藏
中國抗日戰(zhàn)爭全面爆發(fā)后,中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的抗日根據(jù)地吸引了不少有志青年,其中就有懂得攝影和愛好攝影的年輕人,比如以吳印咸、鄭景康、徐肖冰為代表的職業(yè)攝影師和以沙飛、石少華為代表的攝影愛好者。他們以嫻熟的技術(shù)和先進(jìn)的攝影理念在陜甘寧邊區(qū)、晉察冀邊區(qū)等革命根據(jù)地用相機(jī)記錄了中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的偉大斗爭,并提出了不少對(duì)日后產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的攝影理念,如1942年春,鄭景康在名為《攝影初步》的培訓(xùn)講稿中,總結(jié)自己的經(jīng)驗(yàn),強(qiáng)調(diào)攝影的紀(jì)實(shí)性,記錄事件的準(zhǔn)確性、生動(dòng)性,表示攝影“使人類能看見世界上一切的事物,使人類能借此而交換和增加知識(shí),不受時(shí)間和空間的限制,使人能親切地看到真確的、現(xiàn)實(shí)的反映”。
在1949年新中國成立以后,已經(jīng)在黨的新聞攝影事業(yè)做出突出貢獻(xiàn)的攝影家們,同來自國統(tǒng)區(qū)的攝影人如張印泉、張祖道等,共同構(gòu)成了新中國的第一代攝影人。而從1950年代開始,曾經(jīng)奮戰(zhàn)在紅色根據(jù)地的攝影人逐步主導(dǎo)了攝影在中國的發(fā)展趨勢(shì),帶有宣傳目的的現(xiàn)實(shí)主義攝影作品逐漸取代了其他的攝影形態(tài),成了攝影藝術(shù)的主流。
不過,由于經(jīng)濟(jì)上的制約,中國大陸在此后相當(dāng)長一段時(shí)間僅留存下官方攝影和商業(yè)(照相館)攝影的形態(tài),導(dǎo)致了攝影(包括其記錄功能)成為了政治和意識(shí)形態(tài)的工具。這種狀況集中地體現(xiàn)在1959年出版的《中國》畫冊(cè),并在文化大革命中達(dá)到了頂峰。
總的來說,從1930年代中后期到1970年代中后期,紀(jì)實(shí)性的攝影形態(tài)是時(shí)代的主要攝影形態(tài)。紀(jì)實(shí)性攝影藝術(shù)品特指“用紀(jì)實(shí)性手法創(chuàng)作的”出自著名攝影家的有社會(huì)認(rèn)知度和影響力的作品。具有視覺藝術(shù)是其必要的先決條件,而具有重要的史料價(jià)值和政治指向是其重要特性,即使是畫意沙龍攝影,也都帶有明顯的意識(shí)形態(tài)指向的標(biāo)簽。
1976年文革結(jié)束和隨之出現(xiàn)的改革開放,給中國帶來了一場影像藝術(shù)的革命。源于記錄“四五運(yùn)動(dòng)”的“四月影會(huì)”,與上海的“北河盟”、廣東的“人人影會(huì)”及廈門的“五個(gè)一”等民間攝影團(tuán)體的出現(xiàn),一同以反叛傳統(tǒng)的實(shí)踐(如三次“自然·社會(huì)·人”攝影展),開啟了影像藝術(shù)的破冰期。
11曾璜作品《計(jì)劃生育國策之一》,藝術(shù)微噴,75×50厘米,1997年,原作由影易時(shí)代收藏
12楊延康作品《抱鴿子的女尼,四川》,銀鹽紙基,61×51厘米,2006年,由藝術(shù)家提供
13呂楠作品《收工的一家人》,銀鹽紙基,40.6×27.1厘米,作品由蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心提供
首先,他們采用了現(xiàn)實(shí)和象征主義的手法,倡導(dǎo)“不讓歷史留下空白”,策略性地直接或間接地對(duì)抗傳統(tǒng)政治攝影的霸權(quán),關(guān)注現(xiàn)實(shí)、揭露陰暗,打破了攝影長期以來僅作為意識(shí)形態(tài)工具的格局。其次,他們強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家身份的個(gè)性與觀念的自主表達(dá),啟動(dòng)了中國影像藝術(shù)品創(chuàng)作的新時(shí)代,讓攝影這個(gè)20世紀(jì)最重要的藝術(shù)形態(tài)在中國得以覺醒。
雖然,改革開放讓中國人看到了國外各種各樣的攝影流派和思潮,但在很長的一段時(shí)間里,大陸主流還是采用紀(jì)實(shí)性手法創(chuàng)作的攝影作品。同時(shí)劇變的中國,為包括“報(bào)道攝影”和“紀(jì)實(shí)攝影”在內(nèi)的攝影形態(tài)提供了很好的生存和發(fā)展的土壤和環(huán)境,其中一些作品超越了簡單的影像記錄和視覺資訊傳播的層面,具有藝術(shù)攝影特性的同時(shí),還具有攝影史的意義和價(jià)值。其間重要的團(tuán)體有四月影會(huì)、現(xiàn)代攝影沙龍、廣角影會(huì)(北京)、上海群體、中原西北群體,重要的影展有1986年的“十年一瞬間”,1988年的“艱巨歷程”,2001年的“中國故事”、2007年的“世紀(jì)之交的中國紀(jì)實(shí)攝影”和2009年的“宛平國際攝影大展1949-2009”等。這批紀(jì)實(shí)性的影像藝術(shù)品構(gòu)建起了世紀(jì)之交攝影藝術(shù)的主體,并展現(xiàn)出新紀(jì)實(shí)攝影和報(bào)道攝影當(dāng)代藝術(shù)化的趨勢(shì)。
進(jìn)入21世紀(jì)后,出現(xiàn)在當(dāng)代藝術(shù)品領(lǐng)域的收藏也觸動(dòng)了國內(nèi)攝影界的神經(jīng),出現(xiàn)了影像藝術(shù)品的四化(商品化、市場化、證券化和金融化)趨勢(shì)。其中包括有對(duì)早期傳統(tǒng)工藝的找尋、“遺失”攝影家的發(fā)現(xiàn)、“手工書影像藝術(shù)品”的創(chuàng)作、影像藝術(shù)品的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)(如材質(zhì),尺寸等)和商業(yè)標(biāo)準(zhǔn)(限量)的建立和完善等。猶如著名學(xué)者瑪麗·馬瑞恩(Mary Marien)在新近出版的《攝影文化史》中所述:文革結(jié)束后,中國攝影人小心翼翼地開始摸索自由表達(dá)的方式,當(dāng)代影像藝術(shù)正在不斷的繁榮,由官方攝影師所拍攝或非主流攝影家所創(chuàng)作的那些具有歷史意義的影像,在緩慢地進(jìn)入到公眾視野中。這揭示了這個(gè)全世界人口最多的國家,最終能夠構(gòu)建起自己的攝影史。