具象雕塑造型語言中的形體關(guān)系

摘 要：形體關(guān)系在具象雕塑造型語言研究中是一個基本的共性問題。本文首先從比例、形狀與空間等方面梳理和歸類形體關(guān)系的構(gòu)成要素，以探尋有效認知和理解形體的方式方法，接著從造型能力基礎(chǔ)的建立、個性化造型語言的形成以及形體的精神表達等層面，思考和討論形體關(guān)系在具象雕塑創(chuàng)作中的作用、價值與實踐途徑。

關(guān)鍵詞：具象雕塑;形體關(guān)系;造型;個性化;創(chuàng)造

具象雕塑造型語言擁有無限廣闊的探究空間，無論其方法手段和形式效果如何豐富變化，都離不開一個本質(zhì)恒久的共性——形體關(guān)系。舉個例子，一次人體泥塑寫生課上，學生指著自己做的雕塑的頭部問老師：“我做的頭像是不是大了？”老師回答：“你指的是你做的雕塑頭像跟模特的頭部比較？還是跟你做的這件人體泥塑比較？又或是跟隔壁同學做的頭像比較？”老師的第一問指出要與寫生的對象比較，第二問指出局部要和整體比較，第三問則引導發(fā)現(xiàn)不同個體主觀感受和表達存在的差異性現(xiàn)象。這個情景對做雕塑的人來說并不陌生。假如沒有“關(guān)系的比較”作為前提，的確很難孤立地判斷某個事物或某個方面的是非。事物普遍聯(lián)系又相互區(qū)別，以“關(guān)系”的方式共存。

1 把握形體關(guān)系的幾個要素

具象雕塑造型要求處理形體中整體與局部、局部與局部等的關(guān)系，形體關(guān)系可以無限地向外拓展以及向內(nèi)細分，是龐大而復雜的綜合體。形體關(guān)系的無限豐富性和錯綜復雜性可能會令人感到無從著手：擔心顧此失彼，迷失在孤立的局部之中;焦慮終點遙不可及，甚至虛無縹緲?；貧w較本質(zhì)的形體構(gòu)成要素來考慮，一定數(shù)量、尺寸、形狀和方向的塊面構(gòu)成體塊，無數(shù)的體塊以各自的空間位置、組合方式構(gòu)成形體關(guān)系。也就是說，形體關(guān)系可以解構(gòu)為無數(shù)的以各自空間位置和組合方式存在的體塊，這些體塊可以解構(gòu)為一定數(shù)量、尺寸、形狀、方向的塊面。為了使這個關(guān)系綜合體的結(jié)構(gòu)清晰化、條理化、系統(tǒng)化，可以將形體關(guān)系在比例、形狀、空間等方面進行抽象化梳理和歸類，并按關(guān)系的主次強弱排序，依次比較，這是一種有效的認知和理解形體的方法。

比例——即量度的關(guān)系，例如一個量與另一個量之間的對比關(guān)系，或者個別量與整體總量之間的關(guān)系，包括長度、斜度、弧度、密度等。

形狀——由物體外部呈現(xiàn)的線條或者輪廓組合形成。形狀包括構(gòu)成體塊表面的塊面形狀、體塊在各個角度所呈現(xiàn)的外在輪廓形狀以及體塊的各個內(nèi)部剖面形狀。事物由無限豐富的形狀交織而成，于是出現(xiàn)了形狀與形狀之間的關(guān)系，或者說形狀的區(qū)別。

空間——形體向平面關(guān)系抽象為形，向空間關(guān)系具體延展為體，點連成線，線組成塊面，塊面再組成體塊，點、線、面、體共同構(gòu)成空間?？臻g關(guān)系包括位置關(guān)系、方向關(guān)系以及組合關(guān)系等。點、線、面、體在空間中有具體的位置，各個位置相互之間存在前后、上下、左右等方位關(guān)系以及距離。關(guān)于空間中的方向，單一的點是沒有具體方向的，同時它有無限的方向可能。而直線在空間中存在兩個方向可能，分別指向直線的兩頭。塊面上任意兩根直線可以確定其空間方向。形體擁有內(nèi)部空間和外部空間，視覺的形體可以理解為這兩個空間之間的界面形象，當處于形體的外部空間時可以看到這個界面的外側(cè)面，而處在形體的內(nèi)部空間中可以看到這個界面的內(nèi)側(cè)面。形體與形體之間的空間組合方式包括相交和不相交，不相交的方式包括互不包含、包含和被包含等情況。

2 加深對形體關(guān)系的認知和理解，可以建立主動的造型能力基礎(chǔ)

很多民間石雕匠人能夠非常熟練地把堅硬的石頭雕刻成獅子，某位石匠的祖輩都在雕刻石獅，一天他來到動物園，看見了真正的獅子時竟根本無法相信眼前的獅子就是獅子，他堅信自己雕刻的那些獅子才是獅子。中國無數(shù)形態(tài)各異、精美絕倫的石獅令人嘆服，其造型的技藝源于對自然界客觀存在的觀察和摹寫，經(jīng)過世代的發(fā)展、演變、交融和傳承，變幻出無數(shù)的風格流派，其對形神的提煉和升華可以說是創(chuàng)造出了一種“人為的真實”。然而在今天，很多石匠也許只會雕刻石獅，甚至只會雕刻某款石獅。假如石匠能夠意識到獅子的形態(tài)跟大自然中的萬物存在共通之處，都是由關(guān)系各異的形體構(gòu)成，從被動的重復摹寫走向主動的造型，或許其就能運用世襲的精湛技藝雕刻獅子以外的事物。學習的目的不僅是掌握已經(jīng)模式化的技術(shù)，更是培養(yǎng)開放靈活的思路以及問題意識，除了知道“怎么做”，還可以質(zhì)問“為什么”“還可以怎么做”。

造型是具象雕塑創(chuàng)作中重要的能力基礎(chǔ)。造型能力可以通過學習和訓練來獲得并逐步提高。在美術(shù)院校的教育體系中，一般采用人體寫生訓練的方式開展雕塑造型基礎(chǔ)能力的教學，其原因主要是人體中涵蓋大量豐富多樣的形體關(guān)系。寫生訓練作業(yè)的進程可以劃分為4個階段——觀察、理解、造型和檢驗，從觀察開始，4個階段循環(huán)往復直至作業(yè)結(jié)束。而這4個階段的對象、手段和目標都離不開形體關(guān)系。其中，比例關(guān)系可以遵循“大度先決”原則，先確定最大的量度并加以明確，以此作為測量標準，然后按照量度從大到小的順序逐步測量、明確和檢驗其他量度，經(jīng)過各個量度間的反復比較，可以逐步提高其比例關(guān)系的準確度;形狀關(guān)系可以先歸納出某個形狀的幾何形特征，再與其他形狀反復比較以捕捉其個性化特征;空間關(guān)系可以建立三維坐標以確定和比較位置關(guān)系;方向關(guān)系可以通過比較和歸納明暗關(guān)系獲得對塊面空間朝向的初步判斷，并結(jié)合多角度，觀察、比較和檢驗輪廓的斜度關(guān)系。通過長度關(guān)系、位置關(guān)系和方向關(guān)系，可以明確線段，若干明確的線段結(jié)合形狀關(guān)系可以明確塊面，若干明確的塊面可以構(gòu)成明確的體塊，將若干明確的體塊按明確的密度關(guān)系和組合關(guān)系可以構(gòu)成無限豐富變化的形體關(guān)系。

無論是寫生人體還是石雕獅子，加強對形體關(guān)系的觀察、分析、理解，掌握形體關(guān)系的普遍規(guī)律，可以避免具象雕塑的造型思維被固有概念和技法局限，能夠更靈活主動、全面深入地認知形體;提高對形體關(guān)系的比較、判斷和把控能力，可以提高造型的效率，有利于個體感受力、判斷力以及造型自信的培養(yǎng)，使雕塑造型更加堅決、果敢、自由。

3 深化對自身主觀感受的分析理解，建構(gòu)個性化的形體關(guān)系體系

伯里曼的素描創(chuàng)建了一套運用概括的幾何體塊來分析理解人體結(jié)構(gòu)的體系，為認知和表現(xiàn)人體提供了科學、簡易的思路，其目的是研究形體關(guān)系中的普遍共性規(guī)律。學習伯里曼的造型體系可以獲得一種有效理解形體結(jié)構(gòu)的思維方式，而非萬能公式或人體模版。概括的目的不是“簡單”，而是“豐富”。掌握共識的形體關(guān)系基礎(chǔ)只是雕塑造型的一個起點，從這個起點出發(fā)，可以建構(gòu)屬于自己的體系，發(fā)展出與眾不同的個性化造型語言。

事物的客觀存在對每個人來說都是公平的、無差異的，無論是誰、在哪里、看見什么、想到什么，日月天地都在按其自然的軌跡運動變化發(fā)展。同時，每個人作為生命個體，都擁有獨一無二的生理和心理構(gòu)造、人生經(jīng)歷、興趣愛好、審美習慣。不同的人即使在相同的時空面對同一物體，所見所感所想也不盡相同。假如有足夠的自信，接納自己的與眾不同，持續(xù)觀察、認識、理解，就會逐步形成個性化的特征。對具象雕塑而言，這種獨特性也許就是大家所說的形體感，它與生俱來，并隨生命的歷程不斷生長變化。有的人選擇欣賞、尊重、珍惜，在觀察和表現(xiàn)的過程中漸漸地構(gòu)建出其關(guān)系體系，用心培育出真誠、和諧、生動、獨特、富于生命力量的造型語言。溯古思源，雕塑大師們是如何構(gòu)建自己的形體關(guān)系體系的？他們的特點是什么？這些特點是怎樣形成的？這些特點帶給人怎樣的感受和體會？源于客觀存在的個體主觀感受如何生長成為個性化造型語言？

羅丹的雕塑造型喜歡強化視覺印象中的形狀關(guān)系和空間方向關(guān)系，表情各異、大小錯落的體塊此起彼伏，以彼此的高點與外部空間相抗衡，深陷的低點和靈動的虛實關(guān)系營造空氣中逼真的光影氛圍，形體在呼吸、張弛間創(chuàng)造出生命運動的節(jié)奏和旋律。馬約爾、布德爾和卡爾米勒斯都是羅丹的學生，而他們的雕塑造型語言都各自呈現(xiàn)出極其獨特而強烈的風格。馬約爾選擇大自然坦蕩渾厚的形體態(tài)勢，通過減弱甚至舍棄細節(jié)低點的深度，成就渾然飽滿的整體，形狀傾向圓中偏方，極力強化形體的厚度和體量;布德爾專注于形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)組合關(guān)系的分解和綜合，通過強調(diào)構(gòu)造的明確性實現(xiàn)由內(nèi)而外的力量傳遞;卡爾米勒斯的雕塑在上揚、升騰、凌空、跳躍的內(nèi)在氣息中蘊藏著拉長的比例關(guān)系、富于彈性的線條弧度以及活潑靈動的空間朝向運動變化。他們被羅丹的雕塑吸引，但羅丹并沒有給他們雕塑，而是交給他們一顆“種子”，這顆種子就是羅丹自己的形體關(guān)系體系。學生們分別埋下了這顆種子，用真誠、勤奮和耐心培植出各自的形體關(guān)系體系，為世界帶來各種各樣的視覺感動和具象雕塑造型的可能性。

賈克梅蒂曾師從布德爾，他的雕塑給人的深刻印象是一個個瘦長粗糙的人體，就像空洞灼眼的白光前收縮凝固的黑影。這種形體感受可能源于個體被現(xiàn)實造成傷痛印象的視覺情感記憶，這是雕塑家眼中的真實。他固執(zhí)于對自身主觀感受的忠誠，苦苦挖掘和千錘百煉內(nèi)心深處極盡枯竭無助的形體感受，這種強烈區(qū)別于一般審美標準的視覺沖擊成就了一個時代的共鳴。具象雕塑的前輩創(chuàng)造了列舉不完的生動案例，比如亨利莫爾在自己癡迷的石頭和骨頭的造型規(guī)律中發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造出獨特的向內(nèi)收緊而非向外膨脹的形體關(guān)系體系;與伯里曼建立的方塊形體關(guān)系體系相對，伯特羅建構(gòu)出圓球的形體關(guān)系體系……建構(gòu)真正屬于自己的形體關(guān)系體系可以是一個向內(nèi)認識和剖析自我并貫穿一生的過程，這個體系源于客觀存在，流經(jīng)眼睛、頭腦和雙手，在雕塑造型中生根、發(fā)芽、開花、結(jié)果。

4 拉動形體關(guān)系，用形體創(chuàng)造和傳遞精神層面的視覺感受

具象雕塑中“寫實”的“實”指向豐富。它可以是“客觀現(xiàn)實”——就像用機器絕對準確地復制出來的一樣;也可以是“主觀現(xiàn)實”——人作為獨立的感官和精神個體所反映出來的客觀現(xiàn)實;還可以是“創(chuàng)造的真實”——想象的具象呈現(xiàn);還可以回歸“自然的真實”——內(nèi)外高度協(xié)調(diào)統(tǒng)一，近似于意象的境界。

雕塑的現(xiàn)實形體關(guān)系與觀者從雕塑中獲得的形體感受未必是一致的。在造型過程中，出于精神情感表達的需求，可以從“客觀現(xiàn)實”中尋求形體關(guān)系的連貫性、合理性和協(xié)調(diào)性規(guī)律以呈現(xiàn)真實感和生命力;可以通過“主觀現(xiàn)實”挖掘形體的個性化表達可能;為了主觀表達的需求，例如當需要強化某方面的形體感受時，可以通過培養(yǎng)形體的想象力，使想象從局部擴展出全部，從朦朧走向清晰，從凌亂無章的碎片組織成為完整條理的整體，拉動形體關(guān)系變化，在連貫、合理、協(xié)調(diào)的基礎(chǔ)上建立主動的形體關(guān)系新體系，創(chuàng)造出自己的“主觀真實”世界;可以通過大量的創(chuàng)作實踐經(jīng)驗積累，將人生的修養(yǎng)和專業(yè)的理論、技術(shù)融會貫通，使個性化的形體關(guān)系體系趨向于一種造型潛意識，令主觀表達自然流露，實現(xiàn)主客體的高度協(xié)調(diào)統(tǒng)一，回歸“自然的真實”。

小尺寸雕塑可以做出無比巨大的感覺，雕塑的真實尺寸與觀者的尺度感受未必相同，形體關(guān)系可以改變和創(chuàng)造尺度感，例如利用透視規(guī)律拉動長度比例關(guān)系的節(jié)奏以實現(xiàn)人為的視覺深度。物質(zhì)帶有豐富的人類情感體驗信息，物質(zhì)的材質(zhì)感可以引導或創(chuàng)造情感的記憶和聯(lián)想，雕塑的造型可以運用視覺經(jīng)驗賦予不同物質(zhì)的形狀關(guān)系特質(zhì)從而創(chuàng)造該物質(zhì)的材質(zhì)感。根據(jù)主觀精神表達的需求，可以通過拉動形體的各種關(guān)系實現(xiàn)各種視覺感受，包括質(zhì)量感、空間中的方向感、力度的強弱感、硬度感、空間深度感、激烈或柔和的節(jié)奏感、速度快慢感等。

具象雕塑從客觀再現(xiàn)到主觀創(chuàng)造是一個綜合、漫長而艱辛的過程，實現(xiàn)這個過程需要眼睛的觀察、頭腦心智的思考和雙手的表現(xiàn)高度同步協(xié)調(diào)，從客觀自然中認知美的規(guī)律，開發(fā)對形體空間的感受力、判斷力，鍛煉敏銳的審美感知力，培養(yǎng)豐富的空間想象力，激發(fā)思維的反應力和創(chuàng)造力。主觀創(chuàng)造的真實可能會片面、極端，也可能更強烈、更純粹、更不可思議、更有感染力。

客觀現(xiàn)實已經(jīng)存在，并等待每一個精神主體去感受、認知和思考，除了數(shù)字技術(shù)和機器就可以完成的機械重復和再現(xiàn)外，雕塑還可以通過開放性的造型思維來創(chuàng)造一種主觀的真實，完成真正主動的精神思想表達。假如形體關(guān)系可以成為可控、可變的思維體系，也許雕塑造型語言本身就可以帶有嶄新的時代性和深刻的觀念性，正如遠古的渾宏、古典的優(yōu)雅、中世紀的肅穆、文藝復興的理智、巴洛克的繁華、近現(xiàn)代的抽象、當代的極簡……新時代中國特色具象雕塑造型語言將會蘊含怎樣的時代氣息與精神內(nèi)核值得我們共同期待。

作者簡介：陳宏踐（1976—），男，碩士研究生，副教授，廣州美術(shù)學院雕塑與公共藝術(shù)學院副院長，研究方向：雕塑。