旅逗
1席凡寧根海邊雕塑館的一處作品《Light of the Moon》。
2位于海牙的荷蘭國會中庭。
3中庭上的著名金色噴泉。
海牙離阿姆斯特丹很近,很多游客會把海牙作為一日游,白天過來玩一天,晚上還是回阿姆睡覺。當(dāng)年我第一次來海牙也是這種套路,很顯然當(dāng)年蠢蠢的我錯過了很多,比如24K金的海牙夜色。
飯后在酒店附近遛彎兒,兩步就拐進了荷蘭國會Binnenhof,差點沒被這萬丈金光晃花眼,換作荷蘭其他地方都有過于招搖之嫌,但海牙還真Hold得住這份24K金的貴氣,畢竟這是荷蘭的皇城,這可不是財大氣粗的土豪金,這可是金鑾殿的金。
你看噴泉里流出來的水,在夜色中像是液態(tài)黃金。這個畫風(fēng)在白天可是見不到的,那些沒留在海牙過夜的趕路人,自然是沒有這份眼福嘍。這個全身鍍金的新哥特式噴泉,位于國會內(nèi)庭的廣場一方(但并非正中),頂部就是威廉二世的雕像,噴泉上面用荷蘭語寫著“紀(jì)念荷蘭伯爵國王威廉二世,城市自由的支持者,藝術(shù)的贊助者,海牙與哈勒姆城堡的奠基者”,其中“藝術(shù)的贊助者”這句話很有意思,看來海牙的誕生就與藝術(shù)密不可分,探索藝術(shù)是我這趟海牙之行的動機。
第二天早上天氣甚好,從我住的酒店走路過來僅需3分鐘,與夜晚的畫風(fēng)相比,白天水面的倒影亦有微妙變化,宛如一幅飽和度十足的印象派畫作,這就是著名的Mauritshuis莫里茨皇家美術(shù)館。
1皇家莫里茨美術(shù)館外景與內(nèi)景。
2皇家莫里茨美術(shù)館外景與內(nèi)景。
3維米爾的著名作品《戴珍珠耳環(huán)的少女》。
美術(shù)館的正門為何如此之小呢?這棟建筑最初其實是一棟貴族府邸,后來慢慢才變成了今天的美術(shù)館。府邸的正門已經(jīng)不再使用,參觀入口要從旁邊下樓進入地下。我是當(dāng)天第一批進入的觀眾,進去后第一件事就是找“少女”,避免一會兒人多起來,只能看到各種各樣的人頭,腦補下盧浮宮《蒙娜麗莎》前的場面。
4倫勃朗的著名作品《尼古拉斯·杜爾博士的解剖課》。
維米爾于1665年創(chuàng)作的油畫《戴珍珠耳環(huán)的少女》,不僅僅是這個美術(shù)館的鎮(zhèn)館之寶,被視為海牙這座城市的鎮(zhèn)城之寶。關(guān)于這個女孩到底是真實的人還是純虛構(gòu),至今尚無定論。維米爾極其擅長用光,少女臉上、嘴唇上、珍珠耳環(huán)上以及最重要的眼睛里的光是該作品的靈魂所在。
這幅畫的知名程度不用我多講,少女的回眸一笑足以與盧浮宮的《蒙娜麗莎》相媲美。這幅畫前的人流量也是隨時滿格,是整個美術(shù)館里唯一設(shè)置了護欄的作品。無論觀賞者從哪個角度看,都能發(fā)現(xiàn)少女蜜汁眼神正在瞅你,沒來和這位少女確認(rèn)過眼神就不算來過海牙。
荷蘭黃金時代的另一代巨匠,魯本斯的作品在莫里茨皇家美術(shù)館也是重要看點。維米爾的少女、魯本斯的老嫗,理解法蘭德斯畫派的精髓就從這兩位女性開始沒錯。
除了《戴珍珠耳環(huán)的少女》外,莫里茨皇家美術(shù)館內(nèi)的另一幅流量王,是倫勃朗的《尼古拉斯·杜爾博士的解剖課》,我從小到大在圖書上看過很多次這幅作品了,但當(dāng)我站在它面前一睹真容時,仍然被震撼到汗毛直立。
2019年是倫勃朗逝世350周年,倫勃朗與荷蘭黃金時代這一主題將貫穿整年。莫里茨皇家美術(shù)館也正在進行倫勃朗特展,有一些非常罕見的珍品??赐暾?層的荷蘭黃金時代藝術(shù)瑰寶,別急著離開,負(fù)一樓還有一個特別展。
莫里茨伯爵(Johan Maurits)(1604-1679年),此人太牛了,他的故事足以寫好幾本書。他的人生就是荷蘭殖民歷史的一部分。他曾經(jīng)擔(dān)任荷蘭駐巴西總督,在軍事、政治、商業(yè)上都很成功。這個展覽用圖片影像與新媒體的方式詳細(xì)介紹了莫里茨伯爵本人和這棟建筑的前世今生。
5埃舍爾的著名漸變圖形。
用白糖做的縮小版建筑模型,這可能是整個美術(shù)館里唯一的當(dāng)代藝術(shù)了。這個創(chuàng)意真的太棒了,但為什么是糖而不是鹽或者其他?真是個好問題。這又要說回莫里茨伯爵的故事,在他擔(dān)任荷蘭駐巴西總督的時候,既從政又經(jīng)商,兩手抓兩手都很硬。經(jīng)商主要通過荷蘭西印度公司做蔗糖生意,為他自己積累了巨額財富,所以這棟建筑曾被戲稱為Suikerpaleis,翻譯過來就是糖宮(Sugar Palace)。
這次來海牙既然是藝術(shù)之旅,莫里茨皇家美術(shù)館只是我的第一站。跟少女確認(rèn)過眼神后僅僅是海牙藝術(shù)之旅的前戲,接下來我跑去做了一場夢。地點是距離僅200米之遙的另一博物館。很多人可能不知道海牙其實有兩家“莫里茨”,它們之間僅一街之隔,而且還是海牙顏值最高的那條街,這就是著名的埃舍爾博物館。
這是整個海牙唯一保有皇室氛圍的公共建筑,至今仍然保留了這個鎦金陽臺,但再也不會有皇家成員上去向人民揮手了。荷蘭皇家在1991年將該建筑賣給海牙政府,但有一個前提條件:這里只能用來作為文化藝術(shù)交流使用。在成為今天的埃舍爾博物館之前,一直用于舉辦各種高質(zhì)量的展覽,直到2002年正式成為Escher的永久藝術(shù)機構(gòu)。
莫里茨·科內(nèi)利斯·埃舍爾(Maurits Cornelis Escher),20世紀(jì)最重要的視覺藝術(shù)先驅(qū)。在現(xiàn)、當(dāng)代藝術(shù)史上,對Escher的定位比較模糊,Escher一直被視為奇葩,其獨樹一幟的美學(xué)風(fēng)格無法被歸類。不像莫奈之于印象派,安迪沃霍之于波普藝術(shù),Escher從來就不屬于任何流派,他空前絕后會自成一派。
6埃舍爾的自畫像。
7位于海牙中心的埃舍爾博物館大門。
1天臺上的雕塑作品。
2天臺上的雕塑作品。
3天臺上的雕塑作品。
國內(nèi)對Escher的報道本來就不多,最普遍的說法是荷蘭版畫大師。我覺得這個說法雖然沒錯但過于表面,因為版畫確實是他最重要的藝術(shù)手法,這個描述只是停留在技藝層面欠缺深度?,F(xiàn)在還有一種說法,認(rèn)為Escher是錯覺藝術(shù)大師,他的作品總能制造出驚奇的錯覺,讓人眼花繚亂找不著北,錯覺藝術(shù)這個標(biāo)簽沒有錯,但仍然不是Escher的全部。如果我要來定義Escher(雖然有點不自量力),但我還是要說Escher是20世紀(jì)最重要的視覺藝術(shù)先驅(qū),以藝術(shù)的手法延伸到建筑、物理、數(shù)學(xué)、心理、哲學(xué)等層面,甚至影響了后來的娛樂消費領(lǐng)域,比如樂高玩具。到了藝術(shù)生涯后期,Escher以驚人的意識形態(tài),進一步探索視覺、錯覺、建筑、數(shù)學(xué),甚至達到了哲學(xué)的高度。1961年的《上升與下降》是一個巔峰,將無限循環(huán)變成了一個哲學(xué)命題。兩隊反向行走的人,看似上上下下,但始終在一個平面徘徊,這后面的隱喻著實不小,看官自己揣摩不用說透。而半個世紀(jì)后,Escher的粉絲則通過電腦技術(shù)把《上升與下降》做成了動畫效果。這幾年很火的手機游戲“紀(jì)念碑谷”,主創(chuàng)坦言就是受Escher的啟發(fā)而創(chuàng)作的。
在Escher博物館我看到一段文字,其中是這么來定義他的:Escher=infinity+eternity,(埃舍爾=無窮+永恒),這就是埃舍爾藝術(shù)的真諦。在這個博物館的幾個小時,我就像做了一場深不見底的夢,夢醒時分走出博物館抬頭一看,依舊是海牙風(fēng)輕云淡的大藍(lán)天。
海牙這座城市,你還沒去就能記住它,因為這個中文名實在太好記了,也不知道當(dāng)年是哪位才子愣是把Den Haag(荷語:登哈戈),活生生地翻譯成了海牙。我真心很佩服這位前輩的腦洞,所以你也是不是想問,海牙的那片海在哪?
前往那片海之前,先來認(rèn)識一下海牙的那顆牙。我就把它理解成“海牙的那顆牙”,它一年365天沐浴著對面吹來的海風(fēng),看潮起潮落聽海鷗唱歌,孤零零地躺在高高的草叢里,估計沒有幾個來海牙的游客能知道這顆牙的下落。
這顆牙再怎么低調(diào),也逃不過我的文藝?yán)走_,這顆牙就躺在席凡寧根的海岸線上。席凡寧根又是哪呢?海牙的確是一座靠海的城市,但并不是趴在海岸線上,海牙市區(qū)與海邊的距離,搭乘9路電車需要15分鐘的樣子,這一帶叫席凡寧根(Scheveningen),屬于海牙的一個郊區(qū)。席凡寧根是海牙的后花園,海牙的有錢人都喜歡住在這里,因為從自家陽臺就能面朝大海。這里一到春夏就十分熱鬧,無論是本地人還是游客,都喜歡往這里湊,畢竟這是整個荷蘭為數(shù)不多的海濱度假勝地,號稱荷蘭的黃金海岸。
4貝爾登博物館內(nèi)部。
5正在進行的展覽,出自荷蘭藝術(shù)家Carel Visser。
坐落在海邊沙丘上的貝爾登博物館(Museum Beelden aan Zee),我更喜歡它的另一個別稱:海邊雕塑館。它是荷蘭整個國家唯一的一個專注于當(dāng)代雕塑的藝術(shù)機構(gòu),創(chuàng)立于1994年。博物館的設(shè)計非常有意思,出自荷蘭著名建筑大師維姆·奎斯特(Wim Quist)。博物館外墻采用了沙子顏色的石材,整體設(shè)計十分內(nèi)斂簡約,讓博物館巧妙隱藏在海邊的沙丘里,其中室外部分是最大的亮點,完全就是一個立體的海景公園,最重要的是有那么多雕塑藝術(shù)。博物館建筑設(shè)計風(fēng)格和作品布置有一種天人合一的境界。天氣又那么好,這里每個角落都是驚喜。室外天臺上的這些作品,有臨時展也有永久收藏,但整體呈現(xiàn)出一個明顯特征——“人”。貝爾登博物館的主旨是利用混合形式與不同材料的作品來表達“人之體驗”。值得注意的是,在天臺上能看到大名鼎鼎的Pavilion de Witte,這曾是一棟皇家建筑,是威廉國王在1826年建的海邊涼亭。今天它已經(jīng)不再屬于皇家,而是向公眾開放。整個海邊雕塑博物館是以這個涼亭為中心建造的,如果從空中看,就像兩個后現(xiàn)代圓弧,圍繞著當(dāng)年國王的涼亭,這種時空上的美學(xué)對話非常有意思。
6從博物館的這個落地窗可以看到大海。
7天臺上的雕塑作品。
8荷蘭藝術(shù)家Carel Visser的作品。
9荷蘭藝術(shù)家Carel Visser的作品。
10荷蘭藝術(shù)家Carel Visser的作品。
博物館內(nèi)部空間,采用了大量的天窗設(shè)計,陽光好的時候,光影和墻壁地板與藝術(shù)作品之間,發(fā)生了奇妙的化學(xué)反應(yīng)。天窗的線條反射到展柜玻璃上,藝術(shù)之所以是藝術(shù),因為它絕非一成不變,而是隨時都有新的生命。策展質(zhì)量非常高,由于展出的作品眾多,前臺會免費提供一份展品目錄,這樣方便觀眾對著目錄了解作品。欣賞藝術(shù)的同時別忘了來博物館的咖啡館喝一杯,天氣甚好的時候坐在外面更舒服。在我與博物館館長喝咖啡的時候,發(fā)現(xiàn)墻上的展出海報竟然是中文,中國著名藝術(shù)家張大力,2017年來辦過展。貝爾登博物館的定位非常國際化,期待下一位中國藝術(shù)家的出現(xiàn)。
貝爾登博物館不僅僅是博物9? 館,還是一個很有作為的藝術(shù)機構(gòu),與這座小鎮(zhèn)有機融合在一起,貢獻了很多美與趣味。在2004年,博物館邀請美國著名雕塑藝術(shù)家Tom Otterness創(chuàng)作了23件公共藝術(shù)作品,取名《海邊童話》(Fairy Tale by the Sea),放在博物館門口的街道上。從那之后博物館就走出了博物館本身,這種藝術(shù)氛圍深深扎進了這片海岸,席凡寧根瞬間成為了歐洲最文藝的海灘之一。
·推薦入住Hotel Des Indes,始于1881年的傳奇酒店。這里是海牙市中心最貴氣的區(qū)域,兩邊全是各國駐荷蘭大使館。建筑建于1853年,最初是Van Brienen男爵的府邸。1881年,這棟建筑正式作為酒店開業(yè),是整個海牙最古老的奢華酒店,從此它便成為了海牙乃至整個荷蘭的地標(biāo),見證了100多年西方世界的諸多重大事件。酒店2018年底加入立鼎世集團,成為LHW在海牙的唯一成員。
·前往海牙,建議搭乘荷蘭皇家航空KLM,從飛行途中就開始感受荷蘭的魅力,北京/上海每天均有直飛阿姆斯特丹史基浦機場的航班。從丹史基浦機場前往海牙非常方便,有很密集的火車,建議提前購買歐鐵通票Eurail Pass隨到隨走。
·建議使用荷蘭旅游局推出的一款小程序“樂游歐洲GO”玩轉(zhuǎn)海牙。