歌曲創(chuàng)作技術(shù)的探究與思考

鞏斯茂

摘 要：歌曲創(chuàng)作絕不是單一性地考慮橫向的單旋律形式，而是要建立藝術(shù)性更強(qiáng)的立體性思維模式。在歌曲創(chuàng)作中穿插橫向的旋律走向趨勢和縱向的和聲功能對比，甚至?xí)霈F(xiàn)多聲部的對比復(fù)調(diào)手法。所以，在歌曲創(chuàng)作中所出現(xiàn)的大多數(shù)舉步維艱的情況都是對音樂理論知識的不了解造成的。要解決這個外在因素，必須要踏實地學(xué)習(xí)音樂基礎(chǔ)理論知識，熟練掌握各項旋律發(fā)展手法，感性地構(gòu)思，理性地創(chuàng)作。

關(guān)鍵詞：音樂創(chuàng)作;音樂風(fēng)格;思維能力

歌曲這種音樂形式是我們娛樂生活中不可或缺的一部分，不同的旋律帶給我們不同的感悟：快樂、憂傷、回憶、幻想……它給我們的生活帶來無比豐富的色彩，給予我們更多的精神食糧。近年來我國文化藝術(shù)水平迅速提升，聽眾對歌曲的質(zhì)量也有了更高的要求。隨著信息化時代的發(fā)展，原創(chuàng)歌曲不再是專業(yè)音樂院校的專利。

一、我國原創(chuàng)歌曲的發(fā)展及相關(guān)問題

歌曲是一種最直接、最簡潔、最普遍，形式比較單一的音樂藝術(shù)形式。這種藝術(shù)形式在我們的生活中隨處可見，也與我們的生活息息相關(guān)。一首好的歌曲可以影響一個時代，一首好的歌曲甚至可以改變一個人的人生。歌曲創(chuàng)作在我國的發(fā)展最早可追溯到20世紀(jì)80年代，祖國內(nèi)地由于受港臺地區(qū)校園民謠的影響，在各大校園中這種音樂形式如雨后春筍般蓬勃發(fā)展。那個時期造就了一大批校園民謠創(chuàng)作歌手，同時他們的音樂也深刻地影響著那個時代。其中有一部分人已經(jīng)成為那個時期流行音樂創(chuàng)作的中堅力量，如高曉松、沈慶、李春波等。

近幾年我國原創(chuàng)歌曲更是五花八門，百花齊放。音樂風(fēng)格更加多樣化，形式也更加多元化，這種音樂形式逐漸成為群眾文化中非常重要的一部分，但是其中也反映出一些問題。近年來原創(chuàng)歌曲越來越多，社會生活中的各個階層都存在一些熱衷于音樂創(chuàng)作的群體或個人，這部分人有些受過較為系統(tǒng)的音樂基礎(chǔ)教育，或是通過自學(xué)能夠掌握一些基礎(chǔ)音樂理論知識，然而也有一些則沒有受過較為系統(tǒng)的音樂教育，對音樂理論知識掌握得不夠全面。在這種自身條件的限制與約束下所創(chuàng)作的音樂作品，大部分質(zhì)量不高。

一首成功的、經(jīng)典的原創(chuàng)歌曲，需要長時間地構(gòu)思、揣摩、修改、完善。音樂是否能進(jìn)入聽眾的耳朵，抒發(fā)的情感是否能打動人的內(nèi)心，絕非朝夕之事，需要強(qiáng)大的創(chuàng)作欲望、執(zhí)著的創(chuàng)作追求、理性的創(chuàng)作思維、扎實的創(chuàng)作功底。

二、理性的音樂創(chuàng)作思維

歌曲創(chuàng)作技術(shù)是嚴(yán)謹(jǐn)而且復(fù)雜的。要想學(xué)習(xí)和掌握，必須具備一些基本的音樂理論知識，還需要有一定的音樂藝術(shù)素養(yǎng)，要對音樂有堅持不懈的熱愛精神與執(zhí)著追求。對于一些非專業(yè)但向往并熱衷于音樂創(chuàng)作的人來講，歌曲創(chuàng)作無疑是一項極大的挑戰(zhàn)。當(dāng)然也不是每一個人通過學(xué)習(xí)都能具備創(chuàng)作歌曲這種能力，在歌曲創(chuàng)作這個領(lǐng)域中能夠達(dá)到一定的層次，能夠在社會上產(chǎn)生一定的影響，只有少數(shù)人。

有一些音樂工作者、音樂愛好者創(chuàng)作了海量的歌曲，但能夠在生活中傳唱的精品卻極少。所以說歌曲的創(chuàng)作主要是以質(zhì)量為最終目的，而不是數(shù)量。不論怎樣，要創(chuàng)造出好的歌曲，必須要堅持、努力、勤奮，還更要有足夠的耐心，才能有所收獲。

想要從事歌曲創(chuàng)作工作，自身條件也是非常重要的。其中包括音樂理論知識的掌握，自身的音樂修養(yǎng)以及對音樂的理解能力、思維能力及想象力，更重要的是對音樂無比的熱愛與執(zhí)著追求。那么如何培養(yǎng)與提高歌曲創(chuàng)作技術(shù)呢？這個問題應(yīng)主要從兩個方面去研究：一是歌曲的創(chuàng)作欲望，由感而知，由心而發(fā)。另一方面是在歌曲創(chuàng)作中注意一些問題，并思考怎么去解決。

關(guān)于歌曲的創(chuàng)作，需要具備一些基本的因素，其中有內(nèi)在因素和外在因素兩方面。

內(nèi)在因素是自身對音樂的感知能力，對音樂的敏感度。能否感受到音樂帶來的情感、思緒上的種種美妙的變化和精神上的收獲，這是看不到，觸及不到，更無法用語言講清楚的一種感覺，極為抽象。而歌曲創(chuàng)作就是通過音樂這種藝術(shù)形式做到對情感的詮釋與抒發(fā)。對于音樂創(chuàng)作者來講，必須要有豐富的情感世界和極大的想象空間。

外在因素則是對音樂理論知識的掌握。要有深厚的視唱練耳功底和堅實的音樂基礎(chǔ)理論知識，這兩項極其重要，缺一不可。掌握了這兩項基礎(chǔ)音樂知識的同時還要對和聲知識、曲式知識、復(fù)調(diào)寫作有所了解。這些音樂知識在歌曲創(chuàng)作中都能用得到。要在歌曲創(chuàng)作這條路上走得更長遠(yuǎn)，就必須去學(xué)習(xí)、掌握這些音樂理論知識。

歌曲創(chuàng)作過程絕不是單一性的，只考慮橫向的單旋律形式，而是要建立藝術(shù)性更強(qiáng)的立體性思維模式，要考慮到多個方面，在歌曲創(chuàng)作中體現(xiàn)為橫向的旋律走向趨勢和縱向的和聲功能對比，甚至出現(xiàn)多聲部的對比復(fù)調(diào)手法。因此在歌曲創(chuàng)作中所出現(xiàn)的大多數(shù)舉步維艱的情況都是對音樂理論知識的不了解造成的。要解決這個外在因素，必須要踏實地學(xué)習(xí)音樂基礎(chǔ)理論知識，熟練掌握各項旋律發(fā)展手法，感性地構(gòu)思，理性地創(chuàng)作。

三、旋律創(chuàng)作技術(shù)應(yīng)用

音樂創(chuàng)作者必須要養(yǎng)成聽音樂的好習(xí)慣和正確的審美觀。多聽音樂，各種藝術(shù)形式、各種風(fēng)格的音樂都要聽，把耳朵所聽到的注入心田。去感受時而波瀾壯闊，時而風(fēng)平浪靜，時而蕩氣回腸，時而如泣如訴，時而慷慨悲歌，時而扣人心弦。跟隨音樂去體會我們的歡樂與傷感、現(xiàn)實與幻想，去尋找我們曾經(jīng)遺失的那些回憶，去勾勒我們那些無法預(yù)知的未來。用心去感受音樂，把自己交給音樂，用自己的真誠與冷靜去感受，用自己的智慧與思考將這種感受融入其中。

第一，分析音樂作品在音樂創(chuàng)作學(xué)習(xí)過程中也是非常重要的一個環(huán)節(jié)。大量分析歌曲思維譜例，深入揣摩這些音樂作品的創(chuàng)作思路、音樂內(nèi)容、情緒發(fā)展變化。音樂作品曲式結(jié)構(gòu)框架、和聲功能、旋律發(fā)展手法要在譜例上做標(biāo)注，進(jìn)一步的深入研究行。從這些典范的音樂作品中總結(jié)一些經(jīng)驗、歸納一些方法、明確一些規(guī)律、掌握一些原則，不論是哪種藝術(shù)形式，什么樣風(fēng)格的音樂，都有普遍性和獨特性，都有內(nèi)在的規(guī)律可尋。在旋律發(fā)展過程中，我們應(yīng)該去觀察旋律的持續(xù)與變化、統(tǒng)一與對比、保留與舍去，節(jié)奏特征、旋律走向，外部結(jié)構(gòu)、歌詞與旋律的搭配等，這些方面都需要我們?nèi)ニ伎肌?/p>

第二，理性的音樂創(chuàng)作需要創(chuàng)作技術(shù)的支持。歌曲旋律創(chuàng)作中，要體現(xiàn)出旋律發(fā)展的嚴(yán)謹(jǐn)性、規(guī)律性、科學(xué)性、學(xué)術(shù)性。因此在作曲技術(shù)方面要有所體現(xiàn)，如常見的作曲技術(shù)手法重復(fù)、變化重復(fù)、模進(jìn)、音程的擴(kuò)大與縮小、對比、離調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)等。

對于旋律的發(fā)展，應(yīng)先思考的問題是旋律的結(jié)構(gòu)?？傮w來講是三部性問題，即呈示—陳述—收尾。在呈示段落中普遍應(yīng)用一種簡捷而有效的旋律發(fā)展手法就是重復(fù)，或變化重復(fù)。其目的是借助重復(fù)手法實現(xiàn)擴(kuò)展旋律，加強(qiáng)印象，強(qiáng)調(diào)主題。因此，重復(fù)手法在歌曲旋律的發(fā)展中是非常有效和快捷的。而陳述段的寫作，主要是圍繞“對比”來進(jìn)行的，音樂對比尺度的大小取決于音樂作者對音樂情感的把控，即矛盾沖突的體現(xiàn)。音樂情感越激烈，矛盾沖突在旋律發(fā)展中將體現(xiàn)得越明確。由此可見，對比是可以通過多種方式方法來實現(xiàn)的，如展開手法、模進(jìn)手法、音程的擴(kuò)大與縮小、放寬緊收甚至是轉(zhuǎn)調(diào)等手法，都可在此段落中體現(xiàn)，也可用多種手法結(jié)合的方式體現(xiàn)。最大限度實現(xiàn)對比，推動旋律的發(fā)展，將音樂情感帶入高潮。收尾主要體現(xiàn)的問題就是回歸性，明確的終止感。所以收尾段落在音樂情緒的發(fā)展中是比較平穩(wěn)的。

第三，在創(chuàng)作歌曲過程中，歌詞與旋律的關(guān)系是縱向的，也是并行的。 可先有詞，再有曲，也可先有曲，再有詞。歌詞可以提供給曲作者諸多方面的信息，如音樂體裁，音樂風(fēng)格，甚至基礎(chǔ)的音樂語匯。好的歌詞對曲作者的情感沖擊是非常大的，或許靈感就在瞬間迸發(fā)，創(chuàng)作過程極其順利通暢。對歌詞質(zhì)量的判斷是非常重要的。首先是歌詞的結(jié)構(gòu)問題，總結(jié)起來十二個字：段落清晰，句讀明確，結(jié)構(gòu)對稱。語言詞句表述一定是簡練的、準(zhǔn)確的，閱讀較為流暢，具有較強(qiáng)的文學(xué)性。這樣的歌詞，對于曲作者而言是最佳選擇。而結(jié)構(gòu)不規(guī)整、內(nèi)容不明確、結(jié)構(gòu)不清晰、語言極其口水化的歌詞，會導(dǎo)致旋律創(chuàng)作的過程非常痛苦，最重要的問題是質(zhì)量低劣的歌詞會直接導(dǎo)致作品創(chuàng)作的失敗。

第四，歌曲創(chuàng)作的最后環(huán)節(jié)是修改，并且是反復(fù)修改，在這個過程中要注意主觀、客觀的問題。哪怕一氣呵成的作品，也是需要修改的。反復(fù)修改是創(chuàng)作者直視問題、接受問題的一個重要環(huán)節(jié)，也是總結(jié)創(chuàng)作經(jīng)驗的一個重要環(huán)節(jié)，是快速學(xué)習(xí)成長的一個重要途徑。

四、結(jié)語

歌曲的創(chuàng)作需要長期的創(chuàng)作積累與創(chuàng)作經(jīng)驗。這是一個極其復(fù)雜的學(xué)習(xí)過程，需要我們深入地挖掘自己的智慧。作為一個音樂創(chuàng)作者，一定要有極強(qiáng)的心理素質(zhì)，要經(jīng)得住打擊，耐得住寂寞。音樂創(chuàng)作這條路是極其漫長的，充滿坎坷，困難重重。歌曲創(chuàng)作的過程中要堅持自己的理想，要對自己的音樂作品有較高的要求，決不能以寫幾首口水化的流行歌曲為目標(biāo)。音樂創(chuàng)作要靜下心，深入群眾生活，勤于思考，善于發(fā)現(xiàn)，只有這樣才能創(chuàng)作出藝術(shù)水平較高的音樂作品。

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作者單位：

西昌學(xué)院藝術(shù)學(xué)院