始于“！”，終于“，”

文:琳瑯 圖：本刊資料庫

本期封面主題是郭青的影像作品《符號語言》的局部，與之相結(jié)合的《擊球圖》局部則是郭青的父親郭莽園2012年的作品，他在廣東美術(shù)館舉辦的《狂狷與性靈》展覽中的一幅。主題畫面的意象——逗號不僅與《擊球圖》中的策馬向前有著某種暗合，同時也在呼應(yīng)著本刊年初封面中的符號。

水墨“符號”的當(dāng)代表達

郭青與郭莽園父子兩人都是藝術(shù)家，卻走在各自不同的藝術(shù)領(lǐng)域。這次封面設(shè)計的結(jié)合也是父子倆在藝術(shù)創(chuàng)作上難得的一次合作。

郭青比父親當(dāng)年幸運得多，按部就班在適合的時間進入了廣州美術(shù)學(xué)院進行系統(tǒng)學(xué)習(xí)，在他主修的工藝之外，國畫、油畫、版畫、雕塑以及素描，他都分別做了深度的嘗試。然后去嘗試各種可能性。

“因為我的父親是從事水墨創(chuàng)作的，所以在我的成長過程中，我更多地感受到中國人對筆、對墨、對宣紙的這種依賴性。那我們這一代人呢？除了傳承，應(yīng)該要更具備當(dāng)代性語言。我想讓它成為一種更新的符號。在新媒介藝術(shù)中，我覺得中國的水墨或許會成為一種新的符號、語言，所以我嘗試著去創(chuàng)作了這一組被我自己稱為《符號語言》的作品?！?/p>

《收藏·拍賣》2019年1、2月合刊封面

郭青畫水墨本來就畫著玩的，偶爾休閑娛樂的時候畫一下，沒有太大的壓力。他學(xué)過《芥子園畫譜》，基本功很扎實。盡管曾經(jīng)一直回避國畫，但是國畫給了郭青最好的營養(yǎng)、審美，甚至技術(shù)。但在各種突圍之后，不僅在人生首秀的個人展上回歸到了水墨，在后來也一直嘗試進行水墨當(dāng)代化的實驗，試圖將其內(nèi)化成自己獨立的藝術(shù)語言，獨特的藝術(shù)符號，于是他選擇了用影像與水墨相結(jié)合的方式，嘗試用攝影去記錄自己所創(chuàng)作的過程，并將其與水墨作品進行拼接。郭青說：“我希望這是一個新的符號語言，以及突破各種介質(zhì)的表達方式。其實無論架上繪畫、裝置、影像、行為藝術(shù)……一切都可以很當(dāng)代、很觀念?！?/p>

“當(dāng)代藝術(shù)家很多都在遠離傳統(tǒng)，一味地往西方的形式上靠，其實傳統(tǒng)的東西更需要我們繼承。我創(chuàng)作的出發(fā)點是從傳統(tǒng)出發(fā)，但是面對變化莫測的時代語境，我們這一代人應(yīng)該有自己的思考。我覺得每個藝術(shù)家、每件藝術(shù)品都要有自己的來源。我希望通過毛筆、生宣的表現(xiàn)，將傳統(tǒng)的印記融入其中。”

而《符號語言》系列作品就是這樣的一次嘗試，郭青希望通過延續(xù)這種“符號語言”，能更好地去利用符號；更多地去挖掘符號的表達方式。比如問號、感嘆號、甚至逗號，其實都代表著一種時間層面的思考。如何使其成為一個載體，具備更容易被客觀感知的形式，去進行一種多維度的精神交流，是郭青正在做的。

“我現(xiàn)階段想通過這個觀念，去更好地傳達傳統(tǒng)文化在今天或者在未來的一種表達的方式?！?/p>

用“逗號”做一個小結(jié)

說到選用這幅《符號語言》局部作為封面設(shè)計主體的初衷，就不能不提及本刊今年的首個雜志封面，以一個感嘆號開啟的全年封面主題。2018年底在討論次年的封面設(shè)計時，我們就確定了要用一整年的影像作品為封面設(shè)計主題，來喚起大眾對影像藝術(shù)的關(guān)注。巧合的是，當(dāng)時選擇的藝術(shù)家楊茂源的手機攝影作品，也是以一個大大的標(biāo)點符號——感嘆號作為視覺中心，冥冥之中好像在與本期的“逗號”遙相呼應(yīng)，這是之前完全不在預(yù)計范圍內(nèi)的。

于是，一整年的主題封面設(shè)計也算是頭尾呼應(yīng)地畫上了一個完美的“句號”，但對于新興的影像藝術(shù)來說，還遠遠沒有到畫“句號”的時候，而本刊對影像藝術(shù)的關(guān)注也不會停止，只是暫時畫上一個小小的“逗號”。

在新的一年，我們又將以什么樣的視覺呈現(xiàn)奉獻給讀者，請大家拭目以待。愿我們永遠都是在路上，在探索中……

《擊毬圖》 郭莽園 365cm×725cm 2012年