王冬
(湖州職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院 浙江湖州 313000)
在我國美術(shù)發(fā)展史上,敦煌石窟藝術(shù)的價值是不容忽視的,現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展與敦煌壁畫也有著密切的聯(lián)系,現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作在審美、技法與內(nèi)容等多個方面都深深地被敦煌壁畫語言所影響。將敦煌壁畫語言運(yùn)用在現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作中,能夠?qū)ζ鋬?nèi)涵精神進(jìn)行繼承與吸收。因此,研究隋唐敦煌壁畫語言對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作的影響具有一定現(xiàn)實意義。
隋唐敦煌具有十分悠久的歷史,地理位置處在河西走廊的西端,由于是盆地地形、暖溫帶的干旱氣候,因此長期以來都會受到地下水、積水的滋潤,并產(chǎn)生一小片沙漠綠洲。敦煌莫高窟具有保存完好、數(shù)量多、開鑿時間久等諸多特點(diǎn),這使其變成敦煌石窟的重要一部分。敦煌莫高窟可劃分成北區(qū)和南區(qū),長度達(dá)1700米以上,現(xiàn)存735個洞窟,有3.8萬平方米以上的壁畫,2290個彩塑。莫高窟里的壁畫雖歷經(jīng)幾千年,但是仍舊神采奕奕、滿壁生輝。相關(guān)人員曾在統(tǒng)計后發(fā)現(xiàn),若連接所有敦煌壁畫作品,則畫廊將有45公里的長度,也就是世上最大規(guī)模畫廊。
從藝術(shù)地位來看,敦煌莫高窟包括整體建筑、雕塑與壁畫等,早在十六國時期便出現(xiàn),歷經(jīng)多年,見證了多個朝代更迭,也被多個國家的藝術(shù)文化所影響。敦煌的地理位置相對特殊,處在中西交流部位,而且佛教也在此處得到發(fā)揚(yáng),正是因為中西文化的交融與匯聚,讓敦煌佛教的藝術(shù)得到發(fā)展和繁榮,并產(chǎn)生具有我國特色的一種佛教藝術(shù)。雖然敦煌壁畫僅以背景的形式在窟中出現(xiàn),但是敦煌壁畫具有巨大的藝術(shù)裝飾、陪襯、烘托等功能。其中,隋唐敦煌壁畫是整個敦煌壁畫藝術(shù)的精華,該時期開鑿了最多的洞窟,壁畫質(zhì)量與面積均處于巔峰階段。因此,隋唐時期敦煌壁畫的研究價值最高、代表性最強(qiáng)。
(一)造型語言。根據(jù)內(nèi)容的不同,可以把敦煌壁畫分成裝飾圖案、民族神怪、供養(yǎng)人物、大型經(jīng)變等多種類型的基礎(chǔ)造型。通過研究敦煌壁畫能夠得出,敦煌壁畫在隋唐發(fā)展的過程中,很大程度上受到了地理文化的影響,產(chǎn)生了具有優(yōu)美造型的壁畫。藝術(shù)家進(jìn)行繪畫的過程中,不僅對人物造型展開了深入的刻畫,還向壁畫里融入了行、住、臥、坐等不同姿態(tài),以詳細(xì)的刻畫將最高境界的壁畫展現(xiàn)給人們,形神兼具這種創(chuàng)作形式便是受其影響而產(chǎn)生。
(二)色彩語言。敦煌壁畫色彩語言十分斑斕耀眼,金碧輝煌的色彩是其顯著特征之一。色彩長期以來都是敦煌壁畫的重要部分,以語言形式對壁畫信息進(jìn)行傳達(dá),把不同時期、不同朝代的壁畫藝術(shù)特點(diǎn)有效地表現(xiàn)出來,在一定程度上體現(xiàn)了中國美術(shù)創(chuàng)作理念的轉(zhuǎn)變和進(jìn)步。有關(guān)人員曾對敦煌壁畫色彩進(jìn)行研究,發(fā)現(xiàn)共有超過30種類型的顏料運(yùn)用于該藝術(shù)形式里,雖然敦煌壁畫經(jīng)過了幾千年洗禮,但從整體來看依然奪目耀眼、富麗堂皇。另外,藝術(shù)家通過科學(xué)調(diào)節(jié)壁畫顏色的比例,豐富了色彩具備的藝術(shù)形式。
(三)構(gòu)圖語言。敦煌壁畫構(gòu)圖語言極具特色,在隋朝大致發(fā)展成熟,唐朝發(fā)展到巔峰。伴隨著佛教傳播的不斷深入,美術(shù)形式產(chǎn)生了一定程度的變化,從姻緣故事、佛本故事朝著經(jīng)變畫的方向發(fā)展,而且創(chuàng)作內(nèi)容的變化也較為明顯,原有的敘事故事型不斷被場景描寫與人物描寫所代替。一般來講,壁畫構(gòu)圖是科學(xué)處理壁畫結(jié)構(gòu)與藝術(shù)形象的手段,能夠讓造型形象具有藝術(shù)特征并展現(xiàn)畫面含義,這使得壁畫的內(nèi)容、質(zhì)地、面積與墻面形狀都需要獲得科學(xué)處理和安排。對于現(xiàn)代美術(shù)作品來講,人物、景象受到的條件制約相對較少,根據(jù)特定結(jié)構(gòu)順序在相應(yīng)壁畫位置展現(xiàn)出來即可,產(chǎn)生一種錯落而參差不齊的美,繁雜卻不混亂,以此形成作品的完整內(nèi)容。
(四)線條語言。在中國畫中,主要表現(xiàn)形式即為線條,而且線條還是一種墨筆語言,以線條語言的干練和精簡把形象特征有效塑造出來。隋唐時期,敦煌壁畫采用線形的美術(shù)創(chuàng)作方式,西域則將暈染效果的突出當(dāng)作美術(shù)創(chuàng)作重點(diǎn)。從大量線描的敦煌壁畫里,可以看出《維摩演教圖》是相對優(yōu)秀的線描繪畫作品。維摩詰經(jīng)變是唐朝的一種經(jīng)典藝術(shù)風(fēng)格與杰出代表,藝術(shù)家繪制該作品的維摩詰整體形象時,采用了相對單調(diào)的色彩將人物的特征重點(diǎn)突出,而且該藝術(shù)形式在此作品里的運(yùn)用做到了比法統(tǒng)一、爐火純青,大部分狀況下都采用蘭葉描、鐵線描,使人物展現(xiàn)出空靈怡然、大方樸實的形態(tài),與其面部相結(jié)合,表現(xiàn)出人物啟齒揚(yáng)眉這一形象,同時,藝術(shù)家細(xì)致地調(diào)整了人物的眉宇,讓壁畫的整體畫面更為精彩[1]。
(一)造型語言對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作的影響。國內(nèi)傳統(tǒng)美術(shù)創(chuàng)作注重造型的意象造型,這對大量的藝術(shù)家造成了深遠(yuǎn)影響。而現(xiàn)代美術(shù)進(jìn)一步拓展了該含義,讓“意”在寫實方面得到延伸,也就是說,藝術(shù)家在寫生過程中不但要具備審美的傳統(tǒng)觀念,而且應(yīng)讓寫生對象保持真實性。例如,某藝術(shù)家創(chuàng)作了《紅色的長城》這一美術(shù)作品,將意的表達(dá)充分體現(xiàn)出來,整個紅色色調(diào)體現(xiàn)出作者對于長城深深的熱愛,而且長城既代表了中國,又象征了中國文化,通過色調(diào)整體的造型統(tǒng)一,讓長城微妙地隱藏了多種不同的內(nèi)涵精神。山水造型語言是隋唐敦煌壁畫中十分重要的一部分,多個不同的石窟都出現(xiàn)過,通過壯觀而宏偉的氣勢,有效地補(bǔ)充了經(jīng)變畫與故事畫,讓作品營造出的氣氛有濃厚的宗教氣息。由此不難看出,藝術(shù)家進(jìn)行現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作時,應(yīng)將中國山水畫相關(guān)內(nèi)容積極融入到人物主體背景中,通過寫意山石將人物造型細(xì)致地體現(xiàn)于畫面里,從動態(tài)、神態(tài)、服裝等人物造型方面對供養(yǎng)人物像、經(jīng)變?nèi)宋锵竦人逄贫鼗捅诋嬙煨吞卣鬟M(jìn)行借鑒,使整體畫面歸于自然,展現(xiàn)出溫文爾雅的動作與放松、自然的神態(tài),增強(qiáng)現(xiàn)代美術(shù)的生活氣息[2]。
(二)色彩語言對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作的影響。在現(xiàn)代美術(shù)中,很多作品的色彩語言都十分豐富,藝術(shù)家能夠自由地搭配和組合多種色料,讓各種美感由各種色彩表現(xiàn)出來。同時,應(yīng)和隋唐敦煌壁畫的顏色特征相結(jié)合,強(qiáng)化在美術(shù)材料方面的探索,如作品題材內(nèi)容和色彩語言怎樣有效銜接,以此來將藝術(shù)家的個人意識、想法全面表現(xiàn)出來,讓色彩所具備的時代感進(jìn)一步強(qiáng)化,充分連接人們的生活和色彩語言,對于生活進(jìn)行認(rèn)真、細(xì)致地觀察,在自然中借鑒與美術(shù)作品思想相契合的色彩,并無形地向美術(shù)作品里融入,以此來增強(qiáng)作品表達(dá)力與說服力。除此之外,藝術(shù)家應(yīng)意識到色彩語言在現(xiàn)代美術(shù)中的多元化發(fā)展趨勢,擦亮自己的雙眼,對符合自身的色彩語言進(jìn)行合理選取,結(jié)合個人對生活的各種感受,能夠做到解構(gòu)和取舍,使現(xiàn)代美術(shù)作品的藝術(shù)境界達(dá)到返璞歸真。
(三)構(gòu)圖語言對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作的影響?,F(xiàn)代美術(shù)在構(gòu)圖上有諸多創(chuàng)新,不但對國內(nèi)構(gòu)圖的傳統(tǒng)模式加以繼承并開拓,而且在時空上也更為自由。伴隨信息時代下多種外來文化向國內(nèi)現(xiàn)代美術(shù)中的涌入,要求藝術(shù)家有針對性地對各種藝術(shù)文化進(jìn)行學(xué)習(xí)。因此,現(xiàn)代美術(shù)需要對國內(nèi)構(gòu)圖的傳統(tǒng)模式進(jìn)行傳承,充分地和時代接軌,將常規(guī)意識的枷鎖打破,對富有個性、現(xiàn)代性的美術(shù)作品進(jìn)行創(chuàng)作,給現(xiàn)代美術(shù)增添更多光彩。藝術(shù)家在創(chuàng)作現(xiàn)代美術(shù)的作品時,應(yīng)將對稱式的經(jīng)典敦煌壁畫構(gòu)圖法有效利用,把畫面的中心當(dāng)成幾點(diǎn),朝著四周的方向?qū)ΨQ展開,其對稱并非完全對稱,而是基于統(tǒng)一、和諧的整體布局突出局部發(fā)生的變化,通過調(diào)整比例大小、挪動前后位置等不同細(xì)節(jié),讓畫面整體更加活躍與豐富,將原有的對稱中心呆板構(gòu)圖局面打破[3]。與此同時,現(xiàn)代藝術(shù)家很少把連環(huán)畫構(gòu)圖法運(yùn)用于藝術(shù)創(chuàng)作,中國畫對透視、散點(diǎn)十分講究,需要平面化地處理各個物體。由于不同物象關(guān)聯(lián)空間透視的情況較少,這使得散點(diǎn)平面的故事性構(gòu)圖法具有一定新穎性。除此之外,全景構(gòu)圖也是十分優(yōu)秀的構(gòu)圖法。中國山水畫注重高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)和平遠(yuǎn),把這三個山水畫常見構(gòu)圖法引入現(xiàn)代美術(shù)中能夠讓美術(shù)作品別具特色,將人物、花鳥與山水融為一體,增強(qiáng)自然景貌的和諧感,讓整個作品有大氣而飽滿的構(gòu)圖,提高視覺沖擊效果,另外還在一定程度上增添畫面的故事感與形式感。針對現(xiàn)代美術(shù)的未來,只有把創(chuàng)新、繼承這兩者做好,積極創(chuàng)新美術(shù)作品的內(nèi)容與形式,才可以讓現(xiàn)代美術(shù)獲得深入發(fā)展。把當(dāng)代、傳統(tǒng)二者融合當(dāng)成主題,對民族審美觀念進(jìn)行強(qiáng)調(diào),倡導(dǎo)創(chuàng)新的現(xiàn)代美術(shù)思想,才能夠讓作品的個人風(fēng)格、現(xiàn)代精神兼?zhèn)?,讓現(xiàn)代美術(shù)在當(dāng)今社會大放異彩。
(四)線條語言對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作的影響。在創(chuàng)作傳統(tǒng)的工筆畫時,藝術(shù)家對于表現(xiàn)線條極為重視。張彥遠(yuǎn)曾指出“無線者非畫”這一觀點(diǎn),由此不難得出國內(nèi)古代繪畫中線條所占據(jù)的地位。同時,線條語言是常見的中國畫表現(xiàn)手法,是中國畫靈魂所在,對于畫面有著重要意義。從大量的隋唐敦煌壁畫中能夠看出,藝術(shù)家們把線條語言進(jìn)行了淋漓盡致的發(fā)揮,其中,蘭葉描、鐵線描最為常用,使人物造型得到了栩栩如生、生動形象地描繪,壁畫中的人物向人們進(jìn)行思想傳遞,虛實遮擋、疏密組織、線條輕緩都表現(xiàn)出藝術(shù)家們的雄厚美術(shù)功底[4]。通過以上分析能夠發(fā)現(xiàn),藝術(shù)家們在日常寫生時,需要對自身概括力、觀察力進(jìn)行充分培養(yǎng)?,F(xiàn)階段,部分藝術(shù)家以色彩來代替?zhèn)鹘y(tǒng)的美術(shù)用線表達(dá),而且將造型的用線表達(dá)漸漸弱化,然而,從傳統(tǒng)中國內(nèi)涵精神的角度來看,藝術(shù)家創(chuàng)作現(xiàn)代美術(shù)作品時,應(yīng)將線條表現(xiàn)當(dāng)成不可或缺的組成部分,并將其建立于線條的日常練習(xí)基礎(chǔ)上。除此之外,藝術(shù)家可以大膽進(jìn)行創(chuàng)新,按照現(xiàn)代美術(shù)畫面具體造型特征,適當(dāng)?shù)刈兓€條,讓畫面整體與各個線條實現(xiàn)統(tǒng)一、和諧,從而把自身情感理念充分地表達(dá)出來。
總而言之,研究隋唐敦煌壁畫語言對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作的影響具有重要的意義。相關(guān)人員應(yīng)對當(dāng)前敦煌壁畫的概況有一個全面了解,熟悉隋唐敦煌壁畫的造型語言、色彩語言、構(gòu)圖語言、線條語言等多種語言,充分把握各種語言對現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作的影響,從而讓自身的美術(shù)創(chuàng)作取得突破,實現(xiàn)個性化的現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作。