索爾罕
(內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院,內(nèi)蒙古 呼和浩特 010022)
音樂是一種跨越國(guó)界、跨越種族的藝術(shù)形態(tài),每個(gè)人對(duì)其審美各抒己見,有著不同的認(rèn)知。馬頭琴是流淌在草原人民血液中的美,在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中,匯集沉淀,引起了欣賞者的情感共鳴,令無數(shù)觀眾嘆服。鋼琴伴奏在我國(guó)近現(xiàn)代開始興起,在不斷創(chuàng)新和發(fā)展的過程中,達(dá)到了新的高度,極具滲透力量。
蒙古族音樂中,最典型的代表就是馬頭琴,無論它的造型和制作材料,還是音色和音質(zhì),都淋漓盡致的體現(xiàn)出蒙古族人民的性格與蒙古族音樂的內(nèi)涵,充分的將游牧民族的生活展現(xiàn)出來。馬頭琴的旋律遠(yuǎn)比詩(shī)人的語言和畫家的色彩更獨(dú)特,因而更讓人印象深刻。馬頭琴渾厚而柔和的音色,描繪出一望無際大草原的寬廣與遼闊,同時(shí)音色也變的更加清晰明亮,也突出了游牧民族如烈馬一般豪爽不羈的性格。馬頭琴與蒙古民族一路走來,成為其豐富歷史文化的獨(dú)特載體,既傳承了民俗文化,又陶冶了蒙古族人民的藝術(shù)情操[1]。
1.鋼琴伴奏具有極廣的傳播范圍
鋼琴聲音的特點(diǎn)就是高音區(qū)清脆悅耳,低音區(qū)低沉婉轉(zhuǎn),能夠輕松駕馭任何不同的音樂風(fēng)格,打造不同的音樂氛圍。因此,它也具備了與其它音樂形式完美融合的能力,從而拓寬它的傳播路徑。在聲樂表演中,可以與聲樂作品和其它伴奏形式相互滲透和結(jié)合;在器樂表演中,它的音色不會(huì)與其他器樂相沖突,反而能夠與各類器樂的音色完美融合,使室內(nèi)樂的表演更加完整,提升藝術(shù)感。因此,各種音樂形式的藝術(shù)價(jià)值和內(nèi)涵通過鋼琴伴奏進(jìn)一步得到了豐富,從而形成了更加廣闊的藝術(shù)平臺(tái)[2]。
2.鋼琴伴奏能夠提升人們的審美
伴奏對(duì)于聲樂而言,可能并沒有聲樂演唱重要,但它卻是聲樂表演是否完整及成功的關(guān)鍵因素,它能夠?yàn)檎麄€(gè)音樂會(huì)的效果加分添彩。首先,鋼琴伴奏要以音樂作品為核心,要與所伴奏的對(duì)象在節(jié)奏、速度、力度等技巧方面做到高度配合。其次是要了解作品想表達(dá)的情感基調(diào),對(duì)每個(gè)音符做出細(xì)膩的處理,讓情緒更加飽滿。最后一點(diǎn)也很重要,就是在尊重作品的同時(shí),自己還可以有適當(dāng)?shù)亩葎?chuàng)作。相信每一位演奏者在演奏過程中都會(huì)對(duì)音樂作品有自己獨(dú)到的見解,在符合作品基本情感主題的同時(shí),融入自己的理解,這樣才能使音樂作品展現(xiàn)新的藝術(shù)魅力,也能更好的滿足廣大群眾的審美需求。鋼琴伴奏具有很好的專業(yè)技巧,和藝術(shù)表現(xiàn)力是非常重要的,有了鋼琴的配合,一首好的藝術(shù)作品可以讓觀眾在瞬間就與作品在情感上引起共鳴,提升欣賞者的審美。而鋼琴與我國(guó)蒙古族傳統(tǒng)器樂馬頭琴相結(jié)合,更能展現(xiàn)出婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的蒙古族音樂之美,也彰顯出中國(guó)音樂藝術(shù)的包容性。
隨著歷史的發(fā)展,演奏家們不斷的傳承創(chuàng)新,使馬頭琴音樂巧妙的與民間藝術(shù)相結(jié)合,在相互融合中展現(xiàn)異彩,在新舊交替中使人們感受藝術(shù)的美感。如《萬馬奔騰》這首曲子,在馬頭琴大師齊·寶力高的演奏下,透露出一種磅礴的氣勢(shì)。作品是以極快的速度開始的,瞬間就把聽眾帶到了馬蹄疾駛的遼闊草原,在之后輕重緩急的旋律中感受策馬奔騰的快感。整首作品對(duì)馬頭琴演奏者的技巧要求很高,各種特點(diǎn)的音型都有所體現(xiàn),節(jié)拍也從四四拍子變?yōu)樗奈迮淖踊蛩牧淖?,要把握好?jié)拍與節(jié)奏。而且在半音階以及遠(yuǎn)距離跨越的地方,對(duì)音準(zhǔn)要求也很高。在速度方面,鋼琴伴奏要時(shí)刻跟隨著馬頭琴,速度不能掉下來,在力度方面,每小節(jié)第一拍的重音一定要給出來,這樣才能更好的控制住作品的速度和節(jié)奏。馬頭琴琴弦顫抖奏出的駿馬嘶鳴非常的形象,聽眾隨著演奏便能體會(huì)草原的“脈搏”。
《萬馬奔騰》作為蒙古族馬頭琴曲的代表之作,與蒙古人民的生活息息相關(guān),在演奏中,我們仿佛來到了一望無垠的草原上,親眼看見了奔馳在草原上的駿馬,將遼闊草原和蒙古族人民牧馬的生活展現(xiàn)在人們眼前。鋼琴伴奏要與作品和馬頭琴體現(xiàn)的情感相融合,通過對(duì)音色的處理、速度力度的把控和對(duì)技巧的掌握,對(duì)馬頭琴的音色加以修飾。鋼琴在為馬頭琴伴奏時(shí),當(dāng)馬頭琴的旋律線條較為明顯的時(shí)候,鋼琴的音量要稍加控制,做好伴奏的本職工作;但當(dāng)馬頭琴旋律較為單一,或者以長(zhǎng)拍的單音為主時(shí),鋼琴音量就要加強(qiáng)填補(bǔ)空白。在伴奏過程中,既要對(duì)自己伴奏的部分了熟于心,又要充分熟悉馬頭琴的旋律,把握好作品的音樂情感和藝術(shù)風(fēng)格,為聽眾呈現(xiàn)一場(chǎng)視聽盛宴[3]。
同時(shí)在《萬馬奔騰》這首作品中,鋼琴也可以模仿馬蹄聲等其他蒙古族風(fēng)格音樂元素。在馬頭琴聲部較低時(shí),鋼琴可以與之保持低音共鳴,利用五度音程作為伴奏聲部。通過對(duì)馬頭琴泛音演奏方法的模仿,以其獨(dú)特的旋律和音響效果對(duì)音樂作品進(jìn)行渲染,增強(qiáng)音樂感染力。
本文通過對(duì)鋼琴伴奏進(jìn)行分析和研究,發(fā)現(xiàn)每種藝術(shù)形式都有其獨(dú)特的張力和展現(xiàn)形式。馬頭琴作為民族藝術(shù),具有傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn),在蒙古族文化的進(jìn)步中逐步的得到完善,不斷的傳承和發(fā)展。鋼琴在伴奏中會(huì)帶來全新的審美體驗(yàn),不僅可以將作品的基本情感演繹出來,還可以進(jìn)一步詮釋音樂作品,從而使音樂煥發(fā)出新的生命力。