□王立強(qiáng) 四川幼兒師范高等??茖W(xué)校
舞蹈作品以人的肢體為主要表現(xiàn)手段,在作品中非常考量演員的綜合能力,要求舞者既要熟練地掌握基本功技術(shù)技巧,把握動(dòng)作力度,還要保證舞蹈動(dòng)作的流暢性與呼吸的配合度,從未使表演的作品具有很強(qiáng)的表演性、觀賞性。優(yōu)秀的舞蹈演員會(huì)在編導(dǎo)的指導(dǎo)下完成高難度的舞蹈動(dòng)作,更能夠在熟練地掌握這些舞蹈動(dòng)作后根據(jù)自己對(duì)作品的理解進(jìn)行二度創(chuàng)作,對(duì)作品有更深層次的把握,這也是體現(xiàn)舞蹈演員表現(xiàn)力的重要方面。
隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,各行各業(yè)都能在相應(yīng)的領(lǐng)域有所創(chuàng)新。這期間藝術(shù)類專業(yè)也得到了大力地發(fā)展,許多藝術(shù)門類經(jīng)一代代老藝術(shù)家的發(fā)展、凝練,得以傳承下來(lái),如戲曲、音樂(lè)、影視、舞蹈等都不斷養(yǎng)育出一代又一代優(yōu)秀的表演藝術(shù)家,這些老藝術(shù)家不僅技藝精湛,而且擁有非常突出的個(gè)人表演能力,如梅蘭芳、馬連良、彭麗媛、李谷一、唐國(guó)強(qiáng)等,都為我國(guó)藝術(shù)行業(yè)的發(fā)展貢獻(xiàn)出了自己的一份力量[1]。
眾所周知,舞蹈在眾多藝術(shù)門類中發(fā)展較晚,中華人民共和國(guó)成立以后,藝術(shù)家們不斷地向國(guó)外學(xué)習(xí)先進(jìn)的舞蹈教學(xué)理論,并把這些理論與我們國(guó)家的實(shí)際情況結(jié)合起來(lái),整理出了適合我們自己國(guó)家的一套舞蹈教學(xué)與表演的方法,如今更是把這些優(yōu)秀的舞蹈理論與教學(xué)方法普及到了全中國(guó)。到了新時(shí)代我們正面臨著新要求、新挑戰(zhàn),從事舞蹈的工作者更要加強(qiáng)自身理論與實(shí)踐的學(xué)習(xí),從而更好地促進(jìn)舞蹈事業(yè)的發(fā)展。一位優(yōu)秀的舞蹈演員要具備多種能力,那么,我們要從哪些方面來(lái)提升舞蹈的表現(xiàn)力呢?筆者認(rèn)為,我們可以從以下三個(gè)方面做起。
舞蹈的表現(xiàn)力不僅僅是在演出時(shí)才需要表現(xiàn),在日常的課堂教學(xué)中也要注重培養(yǎng)。舞蹈需要舞者通過(guò)自己的表情傳遞出作品的情感內(nèi)涵,舞者只有做到形神兼?zhèn)洳拍荏w現(xiàn)編導(dǎo)的意圖。同理,在課堂教學(xué)過(guò)程中,教師也要時(shí)刻注重將表現(xiàn)力運(yùn)用到舞蹈中來(lái)。例如,在教學(xué)藏族舞蹈單元課時(shí),教師就要引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)藏族舞蹈的動(dòng)律與風(fēng)韻,情感表現(xiàn)時(shí)而奔放時(shí)而含蓄,時(shí)而熱情時(shí)而沉著;節(jié)奏表現(xiàn)時(shí)而明快時(shí)而緩慢,強(qiáng)調(diào)氣息帶動(dòng)膝部屈伸貫穿全身舞姿,形成流動(dòng)性與延續(xù)性的美感。教師只有把課堂單元課組合動(dòng)作與舞蹈的表演相結(jié)合,才能使學(xué)生真正感受到表現(xiàn)力為舞蹈帶來(lái)的美,從而在課堂教學(xué)中提升舞蹈表現(xiàn)力。
通常,劇目排練是舞者最煎熬的過(guò)程,其需要一遍又一遍地編排動(dòng)作,熟悉動(dòng)作,更改動(dòng)作又熟悉動(dòng)作,還要一遍又一遍地規(guī)范動(dòng)作,周而復(fù)始地重復(fù)這一過(guò)程,甚至排完以后編導(dǎo)會(huì)全部推翻之前的方案又重新開(kāi)始編排。因此,在這樣反反復(fù)復(fù)的排練中,舞者往往只是記住每一環(huán)節(jié)的動(dòng)作,而忽視每一套動(dòng)作的情感表現(xiàn),以至于編導(dǎo)反復(fù)觀賞過(guò)后無(wú)痛無(wú)癢,激蕩不起心里一點(diǎn)點(diǎn)情感的漣漪。由此可見(jiàn),舞者在從一開(kāi)始編排舞蹈時(shí)就需要有情感帶入,要深刻地把每一次動(dòng)作與情感相結(jié)合,并將其融入主題故事中來(lái),突出舞蹈的表現(xiàn)力,使作品具有深刻內(nèi)涵;在舞蹈作品全部排完以后,再細(xì)細(xì)打磨每一處動(dòng)作與情感表現(xiàn)應(yīng)該如何處理,從而編出一出非常動(dòng)人的舞蹈作品。
前面提到的課堂教學(xué)與劇目排練都屬于舞蹈的前期工作,舞蹈表演最終都是在舞臺(tái)上呈現(xiàn)一出優(yōu)秀的視覺(jué)盛宴,因此,在舞蹈表演中,表演者就更應(yīng)該充分展現(xiàn)出舞蹈的魅力。通常我們把表情分為喜悅的、微笑的、可愛(ài)的、憤怒的、哀傷的、嚴(yán)肅的、死相的、沮喪的、神色淡然的、痛哭流涕的、憤世嫉俗的、眉開(kāi)眼笑的、斗志昂揚(yáng)的等。在這么多類別的表情中,舞者要提煉出符合自己作品的情緒,并且跟隨劇情的變化熟練地轉(zhuǎn)換表情,只有善于控制自己的情緒,并將其與舞蹈動(dòng)作相結(jié)合才能使作品具有感染力。例如,舞蹈作品《羚羊的外套》就是非常具有感染力的作品,作品揭示了人類對(duì)野生動(dòng)物殘酷的暴行。在作品中懷孕的藏羚羊被獵人的獵槍打中,鮮紅的血液從它肚子里流出,一旁如同現(xiàn)代工業(yè)的傳輸帶上一排排羚羊的肉皮正被加工成一件件昂貴的外套,群羊們?cè)趨群?,在恐懼,在彷徨,在掙扎……每?dāng)看到這些畫面,觀眾總能引起情感共鳴,演員們只有能把自己當(dāng)成舞蹈中的藏羚羊一樣深刻地體會(huì)羚羊們此刻的心聲,才能在舞臺(tái)表演中展現(xiàn)如此優(yōu)秀的作品。
一出優(yōu)秀的舞蹈作品必須是經(jīng)過(guò)編導(dǎo)團(tuán)隊(duì)多次的打磨,具備優(yōu)秀的演員,優(yōu)秀的服裝設(shè)計(jì),符合作品主題的編曲,豐富的燈光舞美設(shè)計(jì)的藝術(shù)表現(xiàn)。舞蹈不同于美術(shù)作品和音樂(lè)作品,舞蹈轉(zhuǎn)瞬即逝,在短短幾分鐘的舞蹈作品中,只表達(dá)一個(gè)主題,故事線相對(duì)較少,又因?yàn)槭乾F(xiàn)場(chǎng)表演,非常考驗(yàn)舞者的表演功力,因此我們說(shuō)一位具有深厚表演功力的舞者一定是一名優(yōu)秀的舞蹈演員,其能通過(guò)自己的表現(xiàn)力展現(xiàn)出舞蹈作品的情感內(nèi)涵。
好的作品需要優(yōu)秀的演員、跌宕起伏的劇本、出色的編導(dǎo)甚至還需要能慧眼識(shí)劇的觀眾。為什么會(huì)這么說(shuō)呢?因?yàn)樵俸玫淖髌啡绻麤](méi)有觀眾能看懂,那就失去了作品本身想達(dá)到的意義。綜觀近些年涌現(xiàn)出的優(yōu)秀作品,能耳熟能詳?shù)?,歷歷在目的,都是能引起觀眾情感上共鳴的舞蹈,如鏗鏘有力的《士兵與槍》、千變?nèi)f化的《千手觀音》、感人肺腑的《中國(guó)媽媽》等,都是用心打造的優(yōu)秀作品,每一個(gè)作品都能使觀眾達(dá)到情感上的共鳴。
舞蹈是通過(guò)人的身體動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)的,對(duì)演員本身有著較高的要求。一位優(yōu)秀的舞蹈演員往往都是經(jīng)過(guò)多年的專業(yè)訓(xùn)練,對(duì)作品有著較強(qiáng)的領(lǐng)悟能力。這樣的演員會(huì)深入研究每個(gè)角色,包括每個(gè)眼神、每個(gè)動(dòng)作都能處理得當(dāng),并且形神兼?zhèn)?,活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)作品的靈魂。例如,舞蹈《孔乙己》中,蘊(yùn)含了許多與眾不同的舞蹈風(fēng)格,編導(dǎo)編創(chuàng)的舞蹈語(yǔ)匯主題鮮明,恰到好處地表現(xiàn)出作品的內(nèi)在情感。舞者孫科用舞蹈向觀眾展示了封建社會(huì)的窮酸文人形象,個(gè)性突出,舞蹈表現(xiàn)力極強(qiáng),是近年表現(xiàn)力極其豐富的古典舞作品。
舞蹈是綜合性藝術(shù),表現(xiàn)力在舞蹈中不可或缺。舞蹈工作者要善于在舞蹈教學(xué)、舞蹈排練、舞蹈表演中展現(xiàn)出舞蹈的表現(xiàn)力。演員的表現(xiàn)力能展現(xiàn)舞蹈作品的情感內(nèi)涵,使觀眾引起情感上的共鳴,并充分展示作品的靈魂。要做好這項(xiàng)工作需要舞蹈編導(dǎo)、舞蹈教師、舞蹈演員們共同努力,一起為舞蹈事業(yè)貢獻(xiàn)一點(diǎn)點(diǎn)力量。