◎劉美茜
(南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 江蘇 南京 210000)
【關(guān)鍵字】肌理語言 視覺感 表現(xiàn) 意境
近年來,隨著水彩畫藝術(shù)語言的發(fā)展和創(chuàng)新,各種材料及技法的運(yùn)用日漸豐富。如何提升水彩畫的視覺表現(xiàn)力,并在主題與形式上契合時(shí)代性成為當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作的關(guān)注點(diǎn)。在各類技法的應(yīng)用中,肌理表現(xiàn)具有極強(qiáng)的可視性與多變性,畫家通過探索水彩肌理表現(xiàn)的多樣形式來呈現(xiàn)作品的語言特質(zhì),而肌理語言的合理運(yùn)用也成為當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作不斷探索與研究的課題。
水彩肌理是水彩藝術(shù)創(chuàng)作者通過對水彩工具、材料和技法的合理運(yùn)用而產(chǎn)生的一種畫面視覺效果。它運(yùn)用特殊的物質(zhì)材料和相應(yīng)的處理手法表現(xiàn)物象的組織紋理,從而借助于肌理的質(zhì)感和視覺感來呈現(xiàn)作品的美感。換句話說,肌理作為一種視覺表達(dá)語言,能通過不同的材料與技法使用來塑造物象的質(zhì)感,傳達(dá)畫面的意境,它是基于傳統(tǒng)水彩畫技法及藝術(shù)內(nèi)涵基礎(chǔ)上的一種重建與融合,是對原有表現(xiàn)形式的拓展。
水彩肌理的表現(xiàn)形式一般分為具象、意象、抽象三種。第一,象表現(xiàn)形式是指通過肌理的表現(xiàn)還原客觀事物的表面形態(tài),從而能夠真實(shí)地呈現(xiàn)出物象的形態(tài)特征和質(zhì)感。美國當(dāng)代畫家安德魯·懷斯的水彩作品正是肌理具象表現(xiàn)形式的完美體現(xiàn)。他在保留水彩畫特質(zhì)的基礎(chǔ)上,通過吸收油畫的一些技法,采用噴水、噴色、油水分離、刀刮等手法,制造了特殊的肌理效果。他對斑駁的土墻、干枯的樹枝、草地等描繪得惟妙惟肖、精致入微,這種具象的表現(xiàn)使鄉(xiāng)村景色更耐看,更具泥土的氣息,也更耐人尋味。第二,意象表現(xiàn)形式是對客觀事物的具體特征進(jìn)行提煉后,轉(zhuǎn)化成某種視覺肌理感。它用“以形寫神”的方式抒發(fā)畫家對自然事物的主觀感受,重在表達(dá)物象的意境。陜西畫家杜筱玉的水彩畫《花果》利用噴灑處理的手法表現(xiàn)了玻璃瓶與花卉的肌理感,他利用滴水、灑水的手法,以水漬的流動和沉淀來體現(xiàn)畫面效果,傳達(dá)畫面的意境。第三,水彩肌理的抽象表現(xiàn)是一種超脫于對客觀事物模仿和再現(xiàn)的表現(xiàn)形式。它通過對不同繪畫元素的抽象組合,形成某種帶有意志與情緒表現(xiàn)的視覺語言。抽象表現(xiàn)形式更注重對畫家潛意識和情感狀態(tài)的深度挖掘,雖然與客觀事物的具體聯(lián)系甚少,卻給人以無限的想象空間,能產(chǎn)生多樣的情感體驗(yàn)。
肌理語言的運(yùn)用在水彩畫創(chuàng)作中不可忽視。首先,它能突出作品的主題。畫家借助肌理語言可以將表現(xiàn)對象的質(zhì)感、量感以及光影、虛實(shí)關(guān)系充分呈現(xiàn)。肌理所呈現(xiàn)出的不同質(zhì)感所產(chǎn)生的視覺效果也會隨觀眾對畫面的理解而不斷深化。以遼寧畫家余曉君的水彩畫《冬》為例,他利用刀片刮痕表現(xiàn)飛白或深色的線條,具有一定的肌理質(zhì)感。雖然觀者的第一印象很難將主題與人物緊密聯(lián)系,但隨著賞析的深入,斑駁的畫面、蜷縮的人體,一股刺骨的冰冷能從畫面的肌理中滲透出來,使人能感受到冬天的寒意與作者內(nèi)心晦澀的情感狀態(tài)。
其次,運(yùn)用肌理可以營造畫面的氣氛。水彩畫對意境的營造離不開肌理的使用。浙江畫家莊弘醒的水彩畫通常會借助特殊的肌理效果,營造一種文化記憶的畫面意境。其作品《秋雨系列1》寄托著畫家對故鄉(xiāng)的眷戀情懷。水光月色下的灰青瓦當(dāng),油紙傘下輝映的夢里故人,是他憶不盡的鄉(xiāng)愁。他運(yùn)用水彩畫獨(dú)特的肌理語言,使影像模糊而含蓄,一切都影影綽綽,恍恍惚惚,來渲染童年的漸漸消逝以及江南文脈中冉冉綿長的性靈。
對創(chuàng)作者而言,個(gè)人風(fēng)格與審美情趣尤為重要。肌理作為水彩畫語言元素的重要組成部分,還能有效地彰顯作者的藝術(shù)創(chuàng)造力與情感訴求。如畫家孫寧的布上水彩,不但技巧嫻熟,而且開拓了水彩畫材料語言研究的新領(lǐng)域。他擅長在布上制作出迷人的肌理,純真的懷舊之情令人沉醉。從《水邊人家》這幅作品中不難看出,作者借助布的特殊材質(zhì)塑造的肌理帶有一種陳舊時(shí)光的質(zhì)感,以似真的幻象與作品的主題和意境完美契合,營造出舊時(shí)光中淡遠(yuǎn)空濛的意境。
當(dāng)前,在水彩畫創(chuàng)作中仍存在著肌理語言運(yùn)用不當(dāng)?shù)默F(xiàn)象,具體表現(xiàn)如下:忽視肌理語言運(yùn)用“度”的把握;肌理語言不貼切畫面主題和形式;肌理運(yùn)用不合理,消解了畫面的意境。當(dāng)前,很多畫家習(xí)慣性地以制造肌理來表達(dá)作品的藝術(shù)情趣,但往往會忽視作品本身所應(yīng)具有的情感元素和畫面秩序。肌理的過分使用很可能導(dǎo)致畫面效果的表面化,而在作品內(nèi)涵與意境營造方面顯得平庸。如果肌理的制作背離畫面的本質(zhì)要求,也會形成視覺效果的不協(xié)調(diào)狀況,進(jìn)而淡化水彩畫獨(dú)特的藝術(shù)性。如果畫家過于沉浸于肌理的制作中,就會導(dǎo)致肌理表現(xiàn)過于凸顯,或者表象化,進(jìn)而削弱水作品的意境表達(dá)。
一般認(rèn)為,水彩肌理只是水彩畫創(chuàng)作中的一種語言元素,它的主要作用是體現(xiàn)作品內(nèi)容的自然實(shí)質(zhì),無論是客觀事物的表象紋理還是主觀情緒的展現(xiàn),都要以作品的核心內(nèi)容為基礎(chǔ),故而在創(chuàng)作過程中要掌握一些應(yīng)對之策。
第一,要控制對肌理的使用,注重畫面的整體性。就水彩畫的藝術(shù)表達(dá)手段而言,肌理語言只是其一,合理運(yùn)用肌理語言,形成肌理、色彩、線條等各種要素的和諧統(tǒng)一,畫面的層次感與視覺效果就能合理展現(xiàn),換句話說,營造畫面意境并非只是肌理元素單純地堆砌。畫家在創(chuàng)作時(shí)仍要以構(gòu)圖、色彩與線條等基本元素為核心,在完美搭配的前提下最大限度地運(yùn)用肌理表現(xiàn)語言。
第二,要準(zhǔn)確理解肌理語言的含義,提升肌理表現(xiàn)元素的境界。創(chuàng)作過程中,要善于結(jié)合畫面需求給肌理表現(xiàn)語言準(zhǔn)確定位,并確定其功效;要學(xué)會解構(gòu)肌理元素,將合理的肌理語言運(yùn)用與畫面,形成藝術(shù)取向與情感表現(xiàn)的有機(jī)統(tǒng)一。保持客觀的或他者的視角,強(qiáng)調(diào)肌理語言與作品內(nèi)容的契合度,從視覺語言表達(dá)提升到風(fēng)格取向的維度來驗(yàn)證肌理元素在作品中的作用,力求做到“手中無梅而心中有梅”,讓肌理語言自然融入作品中,成為作品意境表現(xiàn)的組成部分。
第三,要注重肌理語言與表現(xiàn)內(nèi)容相契合,合理運(yùn)用肌理語言。當(dāng)下,水彩畫肌理的使用存在跟風(fēng)的現(xiàn)象,多數(shù)是流于對表面效果的模仿。因此,要找到肌理與表現(xiàn)內(nèi)容的契合點(diǎn),就要多從作品本身考慮,而不是任意使用肌理語言。畫家要進(jìn)行肌理制作實(shí)踐,首先要對畫面的布局與形式仔細(xì)經(jīng)營,使肌理與表現(xiàn)內(nèi)容有機(jī)統(tǒng)一,完整地體現(xiàn)畫家的創(chuàng)作意圖。