王鉅鑫

聽(tīng)老一輩人說(shuō)：戲一旦開(kāi)始了，即使臺(tái)下沒(méi)有人也一定要唱完，八方聽(tīng)客，一方凡人，七方鬼神，一旦定下了就一定要唱完，不管有沒(méi)有人聽(tīng)。

記得孩時(shí)，有一件事我特別記憶深刻，我的村子就有一個(gè)戲臺(tái)子，記得每次表演戲劇的時(shí)候，總會(huì)有那么一群人，拿著一張張小板凳過(guò)去圍觀，好不熱鬧，發(fā)小的爺爺，是鎮(zhèn)上有名的戲劇師，發(fā)下立志要得到爺爺?shù)囊吕弬鞒?，長(zhǎng)大后成為爺爺一樣有名氣的戲劇師，我卻不以為然，不是我不屑，而是在這個(gè)年代還會(huì)有人去研究戲劇這種東西，還不如多學(xué)學(xué)音樂(lè)、舞蹈、或者其他藝術(shù)門(mén)類，這才是潮流，正月里來(lái)，村里的戲臺(tái)又開(kāi)始了一年一度的戲劇表演，臺(tái)上也只有一個(gè)滿臉紅裝的人在扮演者各種角色。臺(tái)下剛開(kāi)始還有那么幾個(gè)圍觀群眾，不一會(huì)皆是吐槽了那么幾句，紛紛離開(kāi)了這個(gè)戲臺(tái)……臺(tái)上的人并沒(méi)有停下戲劇，面對(duì)空無(wú)一人的臺(tái)下繼續(xù)表演著，一個(gè)滿頭白發(fā)的老人顫顫巍巍拿著一只小板凳，來(lái)到臺(tái)前坐下，老人哭了，臺(tái)上的人也留下了兩行眼淚，臺(tái)上的人心里想這是我最后一次表演了，以后我也不是戲劇師了……

臺(tái)上的表演結(jié)束了，表演的戲劇師也走了，老人帶著哭腔說(shuō)：這個(gè)戲臺(tái)子啊，沒(méi)有了，今后這戲啊，也聽(tīng)不著了。我心里想，老人為什么哭，為什么那么癡迷戲劇，戲劇沒(méi)了，不是還有電視節(jié)目么，難道戲劇那么讓人著迷么？后來(lái)我從一個(gè)電視節(jié)目《曲藝雜壇》的節(jié)目慢慢的找到了一絲理解與感悟……我覺(jué)得戲劇是描寫(xiě)了人生藝術(shù)，藝術(shù)是真善美的統(tǒng)一。在我看來(lái)，真是戲劇的基礎(chǔ)，是生命;善是這個(gè)生命的意義、價(jià)值;美使得這個(gè)生命有持久的可以品味的藝術(shù)魅力。

何謂真實(shí)？它是有一些基本品質(zhì)的。第一，它能使觀眾信以為真。觀眾明知戲是假的，舞臺(tái)所演是個(gè)虛構(gòu)的世界，看戲是娛樂(lè)，是一種精神游戲，為什么又很樂(lè)意在心理上接受戲劇的支配，做“介于信與不信之間的有意識(shí)的自欺”呢？原因就在舞臺(tái)上表現(xiàn)的人生，能使觀眾產(chǎn)生可以出入于自身經(jīng)歷的種種聯(lián)想，從而加深對(duì)人生的體悟。有了這種聯(lián)想、體悟，就會(huì)獲得雖假猶真的審美愉快。美國(guó)劇作家阿瑟·密勒說(shuō)：“戲劇與任何藝術(shù)相比更要求中肯恰當(dāng)。明代作家袁于令說(shuō)得好：“劇場(chǎng)假而情真?！边@個(gè)“情真”，先由藝術(shù)家體驗(yàn)到了，他先被自己的體驗(yàn)所激動(dòng)，才有可能打動(dòng)觀眾。而戲劇的情感，是感性狀態(tài)的理性，總是包含著是非判斷的。表現(xiàn)美好的情感或邪惡的情感.戲劇中的真總是要通向善的?，F(xiàn)代戲曲在對(duì)人性的描寫(xiě)上，會(huì)超脫于過(guò)去的價(jià)值判斷，戲劇的真實(shí)，還應(yīng)當(dāng)是有力量、有力度的。這種力量，源于戲劇的真實(shí)、真情，不是細(xì)瑣的、卑微的，而是表達(dá)了某種“人生的意義。

說(shuō)實(shí)話吧，我覺(jué)得戲劇表演還是比較難的，我們所知到的戲劇表演的四大基本功課，聲臺(tái)行表，但是我們?nèi)W(xué)習(xí)這聲臺(tái)行表，沒(méi)有幾年的功夫?qū)崒俨恍小＿€有就是，戲劇演員通過(guò)唱、念、做、打，舞等簡(jiǎn)單明了的詞句，動(dòng)作等有限程式就能生動(dòng)形象的豐富多彩的社會(huì)生活，戲劇通過(guò)演員們不同的臉譜告訴觀看者他們扮演的是何種性格的角色，紅臉表示著忠義，白臉表示這個(gè)人奸詐陰險(xiǎn)，黑臉表示這個(gè)人剛正不阿，藍(lán)黃臉更是告訴人們這是一個(gè)粗豪魯莽之人，人們的身份地位則是通過(guò)他們不同的服飾來(lái)展現(xiàn)出來(lái)，黃龍袍象征著至高無(wú)上的地位–皇帝，穿戴鳳冠霞帔的是皇后，嬪妃，公主，文臣穿蟒袍，武將穿戴盔甲，布衣代表平民百姓，通過(guò)腳色區(qū)分男女以及他們的特長(zhǎng)，動(dòng)作在戲劇中更是不可忽視的，演員以揚(yáng)鞭代表騎馬，不同的馬鞭代表不同的馬，以旗畫(huà)車輪代表坐車，以劃槳代表坐船等，通過(guò)這些簡(jiǎn)明的動(dòng)作就可以讓觀眾他們?cè)诟陕?，總之戲劇的博大精深不是一朝一夕就能明白清楚，需要我們不斷的去觀看，去揣摩，去理解，，才會(huì)慢慢的喜歡上看戲，也才能夠看懂戲劇。

現(xiàn)在年輕人對(duì)戲劇這種藝術(shù)的熱情，遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上對(duì)流行音樂(lè)歌曲的喜愛(ài)，在這個(gè)充滿著各種各式這流行音樂(lè)歌曲的世界中，認(rèn)真的去聽(tīng)一聽(tīng)傳統(tǒng)的戲劇，像是在心天里注入了一股清泉，中國(guó)戲劇有著悠久的歷史，是中華民族文化的重要組成部分，其中的美感和文化底蘊(yùn)是經(jīng)過(guò)層層積淀，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的篩選保留下來(lái)的所以中國(guó)戲劇確實(shí)是很寶貴的文化精粹， 由于中國(guó)地域遼闊，因此在不同的地方形成了風(fēng)格迥異的戲曲風(fēng)格。

通過(guò)曲苑雜壇了解到有稱為國(guó)粹的京劇，甜藻優(yōu)美華麗的昆劇，語(yǔ)言通俗直白的評(píng)劇，廣為流傳的黃梅戲，全由女子演藝的越劇等，此外還有對(duì)戲曲人物所穿服飾的具體介紹，這些都讓觀者深深的陶醉其中，領(lǐng)悟中國(guó)戲劇的博大精深……

還有就是中國(guó)戲劇的虛擬性質(zhì)，一般劇本的編寫(xiě)都不是局限在一個(gè)小場(chǎng)景里，但表演時(shí)都是在狹小的舞臺(tái)上，因此表演時(shí)一定要有虛擬的成分，但這種虛擬并不是單單由于場(chǎng)地的局限性，同時(shí)也營(yíng)造一種美感，以簡(jiǎn)潔明了的方式敘事，給人以想象的空間，例如第一次去劇院看戲劇節(jié)目，戲劇演員腿微抬就是上了馬，立起鞭子就是在騎馬，放下馬鞭就是下了馬，動(dòng)作優(yōu)美簡(jiǎn)單，卻能明了敘事，不可想象如果真的在舞臺(tái)如果放一匹真馬，是否會(huì)亂套，但可以肯定美感一定是不足的，再比如另一場(chǎng)戲劇，一個(gè)女戲劇師，演藝在花園賞花時(shí)，舞臺(tái)上并沒(méi)有放置一花一草，但通過(guò)主人翁的臺(tái)詞“原來(lái)姹紫嫣紅開(kāi)遍，似這般都付于斷井殘?jiān)?，良辰美景奈何天，便賞心悅事誰(shuí)家園，朝飛暮卷云霞翠軒，雨絲風(fēng)片煙波畫(huà)船”就表現(xiàn)出來(lái)花園的美和她的心境，而且花園的美是無(wú)窮無(wú)盡的，你想象有多美花園就有多美，這就是戲劇虛擬的高妙之處……

我覺(jué)得可能現(xiàn)在的戲劇和以前做一下對(duì)比，就戲劇歌舞化傾向和虛擬性而言，從早起就有變化，之所以用變化，而不用發(fā)展，是因?yàn)樗灰欢〞?huì)朝著好的方向發(fā)展演化，例如在白先生改編的青春版《白牡丹》出現(xiàn)的花神形象，顯得有點(diǎn)莫名其妙也許花神的出現(xiàn)營(yíng)造了一種虛無(wú)縹緲的意境美，但實(shí)則不必，因?yàn)檫@樣大家都會(huì)都會(huì)把注意力集中在走來(lái)走去的花神身上，而忽略了唱詞本身的美感與功能，傳統(tǒng)戲劇與不斷發(fā)展的意識(shí)形態(tài)如何融合，成為了現(xiàn)代戲劇表演的一大難題，戲劇不可能停滯不前，但變化應(yīng)遵循的是傳統(tǒng)，把傳統(tǒng)戲劇的精髓改的七零八落，則不能稱之為創(chuàng)新，我認(rèn)為中國(guó)戲劇應(yīng)在遵循傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，把藝術(shù)特點(diǎn)發(fā)揮極致，對(duì)原先經(jīng)典的曲目保留原貌，

總之中國(guó)的戲曲文化，還將走更遠(yuǎn)的路，希望以后愈發(fā)璀璨。