真精內(nèi)蘊(yùn) 大美不言

程義偉 葉立群

摘 要： 徐甲英以遼南為母題的壯美山水，有著遠(yuǎn)高出一般畫家的意境與格調(diào)。他的山水畫風(fēng)格和氣質(zhì)脫胎于生于斯長(zhǎng)于斯的“大地”，來源于厚重而獨(dú)特的地域文化；他的山水畫的技巧的升華，畫作的格調(diào)與意境，多來源于自身所具的修養(yǎng)與人格。

關(guān)鍵詞：徐甲英 山水畫 格調(diào) 意境

徐甲英是著名的美術(shù)教育家，曾任沈陽大學(xué)師范學(xué)院和沈陽教育學(xué)院美術(shù)系主任、沈陽美術(shù)教育研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)、沈陽市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席。他是中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)美術(shù)教育研究會(huì)會(huì)員、中國(guó)國(guó)畫家協(xié)會(huì)理事、中國(guó)同澤畫院常務(wù)理事。徐甲英從事美術(shù)創(chuàng)作，高等美術(shù)教育五十余年，作品多次在海外各地和國(guó)內(nèi)多地展出并獲獎(jiǎng)。

徐甲英以遼南為母題的壯美山水，有著強(qiáng)烈的形式感、體積感，以及遠(yuǎn)高出一般畫家的意境與格調(diào)，是遙承傳統(tǒng)文人高貴文脈的，即寓心性于山水，暢神，適意，以畫為寄，以畫為樂。他將山水畫作為自己的精神家園和情感歸宿，在千變?nèi)f化又壯闊雄偉的景觀之中，我們能感受到畫家的上下求索與心靈的悸動(dòng)，領(lǐng)會(huì)到“天地有大美而不言”的古老啟示。

一、徐甲英繪畫的精神之源：大地

藝術(shù)家與作家的文化背景，往往可以從血緣與地緣中去探尋。比如黃賓虹，他是黃山人，這決定了他的山水畫創(chuàng)作在骨子里所烙上的徽派文化的印記。比如與黃賓虹在創(chuàng)作題材上迥異的江西人黃秋園，他筆下表現(xiàn)的更多的是充滿鄉(xiāng)土之情的廬山勝境。樊駿說：“一個(gè)特定的地域與一個(gè)作家及其作品親密無間到如他所說的這般地步”，“以至于沒有北京就沒有了老舍與他的作品?！盿我們考察徐甲英的文化背景，探尋他與遼海文化的內(nèi)在聯(lián)系，也同樣可以從他的家族傳承、早年生活環(huán)境和所處的地域文化場(chǎng)域入手。

一方面，徐甲英的先祖是遼南與土地打交道的農(nóng)民，“大地”意識(shí)從深層自律性地影響著后世子孫。徐甲英與遼寧民間文化的深刻聯(lián)系，正建立在這個(gè)基礎(chǔ)之上。另一方面，徐甲英在有著幾千年歷史的大都市——沈陽教書育人，這決定了他與遼海文化的深刻聯(lián)系。徐甲英強(qiáng)烈地感受到遼寧地域文化傳統(tǒng)，而自覺追尋遼寧文化的根脈。在某種程度上，徐甲英畫遼南山水，我們可以理解為：“這經(jīng)過特殊的意義賦予的‘大地，在詩在畫在樂曲中，無休止地收攝與釋放著人性魅力，對(duì)人性以‘人性來召喚，以坦蕩無垠、以堅(jiān)厚樸質(zhì)、以博大無盡包容的‘大地性格來召喚?！眀在創(chuàng)作過程中，“大地”給予了徐甲英無盡的饋贈(zèng)，使他得到了個(gè)人的精神品性和人格力量。從傳統(tǒng)的方面看，徐甲英對(duì)傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)筆墨的現(xiàn)代意義具有很清醒的認(rèn)識(shí)，他的山水畫風(fēng)格和氣質(zhì)脫胎于生于斯長(zhǎng)于斯的“大地”，來源于厚重而獨(dú)特的地域文化。我們從徐甲英的藝術(shù)風(fēng)格中，感覺到了“大地”的宏偉力量、情感的豐滿、氣度的從容，以及對(duì)自然純真而深邃的觀照。

多年來，徐甲英非常重視中國(guó)畫與遼海文化的表里關(guān)系。他不愿停留在對(duì)繪畫表面形態(tài)的探索上，而是希望深入到遼海文化的內(nèi)涵之中，探索如何真正地將一種文化所包含的基本人生態(tài)度與基本精神情操，轉(zhuǎn)化成一種繪畫語言，并通過這種語言的個(gè)性化來進(jìn)一步提高藝術(shù)品位。因此，徐甲英選取了從中國(guó)哲學(xué)思想入手，去觀照自己的繪畫與人生。他喜歡從老、莊等與藝術(shù)有著較多直接關(guān)聯(lián)的哲學(xué)流派入手，靜觀默察自身與身外的世界，他的思考是寧靜而自得的。這些，可從他作品的氣象變化中體察出來。如著名畫家趙華勝所評(píng)價(jià)，徐甲英“在祖國(guó)數(shù)千年的古文化沉積之中，去發(fā)現(xiàn)、體驗(yàn)和進(jìn)一步表現(xiàn)中華民族之情感。他抓住了以山水畫為媒體去表現(xiàn)民族之‘魂。將狹小之自我與大地之魂融為一體，形成‘天地合一‘物我兩忘，從而發(fā)展了甲英教授新的藝術(shù)天地”c。

二、徐甲英山水畫的藝術(shù)特色

徐甲英對(duì)遼南非常熟悉。遼南的山川景物、地域文脈，他諳熟于胸，徐甲英以遼南名山作為創(chuàng)作母題，但并不拘囿于千山和冰峪溝等的實(shí)景，而是從自己的主體精神和價(jià)值取向出發(fā)，進(jìn)行多方面的選擇、生發(fā)和改塑，并在此過程中，注入了自己的美學(xué)理想。因此，徐甲英雖然堅(jiān)持從大自然中汲取藝術(shù)生命的乳汁，但他筆下的景物卻不是對(duì)實(shí)景的簡(jiǎn)單模擬和客觀再現(xiàn)，而是被“主觀化”了的和“個(gè)性化”了的畫家的心中之境。

首先，徐甲英的山水畫中，無論是重巒疊嶂、云煙霧靄，還是小橋流水、洲渚掩映，皆充滿了濃郁的詩意，這是既源于生活又高于生活的正確的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方法所提供的。其二，徐甲英筆下的山水丘壑既可行可望，又可游可居；既令人為之神往，又使人感到十分親近，充分體現(xiàn)出畫家可貴的人文精神和平民化的美學(xué)理想。宋人郭熙謂：“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者，畫凡至此，皆入妙品。但可行可望不如可居可游之為得?！眃 徐甲英的山水畫，堪稱為郭熙上述觀點(diǎn)的一個(gè)生動(dòng)注腳。其三，徐甲英的山水畫，雖然在體例的總體傾向上，似乎較為“傳統(tǒng)”，或者說是承接文人山水畫之衍流序脈，但并不陳舊，并不缺乏新意，更不是像傳統(tǒng)文人山水畫那樣一味地追求荒寒、索寞的冷逸之氣，而是有著令人鼓舞、催人振奮的時(shí)代感。

徐甲英山水畫在藝術(shù)表現(xiàn)上的特征之一，是畫面中形的松散化與神的內(nèi)斂化。這從《一夜秋雨滿樹金》開始變得分明起來：農(nóng)舍、山巒和樹林的形象在霜?dú)饨谥隆胺稚ⅰ睘橹?jié)斑塊，并交織網(wǎng)結(jié)在一起，山林的意境神韻也更覺深沉邃密。而《水聲冰下咽》中的雜樹，形象處理已近乎信手勾抹而成，似乎沒有一點(diǎn)預(yù)先“設(shè)計(jì)”的成分，似乎既沒有姿態(tài)顧盼，又沒有疏密穿插，然而樹、石上渴筆重墨蓬松的勾皴與濕筆淡灰黑塊的對(duì)映，畫幅中有與無的分割間替，更內(nèi)在、更含蓄地傳達(dá)出大自然生命力的頑強(qiáng)。

那種恬淡虛無、空靈洞明的氣態(tài)的出現(xiàn)，是徐甲英晚期山水畫的一個(gè)重要特征。如在《水秀山青》中，靜謐、空明中兼有迷漾、縹緲色彩的山村，似乎整個(gè)被清新的雨水浸洗過一般純凈；《幽谷泉聲》中的“自然”景色，則顯然是畫家心境的生發(fā)，水波粼粼，云氣茫茫，群樹似乎在靜默中悟著、等待著、召喚著什么；在《大遼河》中，由簡(jiǎn)簡(jiǎn)漫漫的峰頭、山坡和雜樹組成的秋景是那樣曠達(dá)高遠(yuǎn)，遠(yuǎn)處的大遼河顯得宏闊壯觀，大自然在這時(shí)表現(xiàn)得既威嚴(yán)又慈祥，使人深深感受到作畫人在知天命之后的從心所欲不逾矩的大智大慧。

具體結(jié)合徐甲英的山水畫創(chuàng)作實(shí)踐，我們可以發(fā)現(xiàn)，他在筆墨表現(xiàn)方面有如下幾種特色：其一，他畫的瀑布總是如超越時(shí)空概念的一泓溪水，用筆富有韻律，用墨溫潤(rùn)簡(jiǎn)淡；其二，他畫的樹總是那樣茂密古拙，表現(xiàn)出一種極其憨樸的形態(tài)，并恰到好處地融化在丘原之中；其三，他畫山總是那么厚重渾莽——在野曠中隱約傳遞著浪漫的情調(diào)和抒情的色彩。我們看徐甲英的畫，張張皆有筆有墨。雖然具體到某一特定的作品，有時(shí)會(huì)出現(xiàn)或稍重于筆或偏重于墨的情況，但就其總體而言，是基本平衡的。這種平衡是對(duì)黃賓虹的“五筆七墨”法靈活運(yùn)用的結(jié)果，做到了自由把握，審時(shí)度勢(shì)，不拘一格。故而徐甲英的筆墨，讓人感到既有法度又有變化，既有根基又有趣味，呈現(xiàn)出一種令人賞心悅目的中和之美。徐甲英打破傳統(tǒng)山水畫的皴法程式，將原來單一性的固定皴法程式，改變?yōu)閷Ⅰ宀咙c(diǎn)染融會(huì)貫通、交替使用的繪畫方式，極大地提升了筆墨的表現(xiàn)力，加強(qiáng)了作品的抒情性和寫意性，同時(shí)也使得其作品具有一種若隱若現(xiàn)的現(xiàn)代意味，開創(chuàng)了徐甲英自家式的遼南地域特色的山水畫新面貌。

三、徐甲英山水畫的格調(diào)與意境

探究徐甲英的人生與藝術(shù)，不能忽略其深蘊(yùn)的“文”“人”“畫”的特質(zhì)。即：“文”學(xué)的修養(yǎng)；高尚的“人”格；“畫”家的技巧。徐甲英山水畫的技巧的升華，畫作的格調(diào)與意境，恰恰多來源于自身所具的修養(yǎng)與人格。

中國(guó)傳統(tǒng)文人畫的藝術(shù)表現(xiàn)，首先一點(diǎn)在于其對(duì)“意境”與“格調(diào)”的高拔與深化上。現(xiàn)代畫家潘天壽是集文人畫之所長(zhǎng)而獨(dú)有建樹的大家，他說：“藝術(shù)不是素材的簡(jiǎn)單再現(xiàn)，而是通過藝人之思想、學(xué)養(yǎng)、天才與技法之藝術(shù)表現(xiàn)。不然何貴有藝術(shù)。”“藝術(shù)為人類精神之食糧，即人類精神之營(yíng)養(yǎng)品。” e 李可染強(qiáng)調(diào)：“意境是山水畫的靈魂。”f 中國(guó)的文人畫是最重視“內(nèi)美”的，畫家的文化人格要在畫中得到體現(xiàn)，所謂“寫自然之性，亦寫吾人之心”g。 不管文人畫家是崇尚陽剛還是陰柔，抑或古雅，以及深邃、空靈、樸拙、雄渾、華滋等哪種美學(xué)理想，在講究境界和推崇格調(diào)上是頗為一致的。

徐甲英的遼南山水畫，具有新的人生觀、知識(shí)結(jié)構(gòu)，也頗富于對(duì)傳統(tǒng)文化精神的總體感悟與個(gè)人理解。他在繼承了文人畫的歷史傳統(tǒng)與審美標(biāo)準(zhǔn)的同時(shí)，又有著與時(shí)代較親近的情懷——關(guān)切現(xiàn)實(shí)生活中的遼南山水。他的山水畫的意境與格調(diào)，與他的修養(yǎng)及文化人格是密不可分的。正是因?yàn)樽x好了生活與傳統(tǒng)兩本大書，才從根本上保證了其作品在精神內(nèi)涵和美學(xué)趣味上的格高品正。

a樊駿：《認(rèn)識(shí)老舍》（上），《文學(xué)評(píng)論》1996年第5期。

b 趙園：《地之子 鄉(xiāng)村小說與農(nóng)民文化》，北京十月文藝出版社1993年版，第6頁。

c 《中國(guó)當(dāng)代美術(shù)家精品集·徐甲英》，遼寧美術(shù)出版社1997年版，第7頁。

d 俞劍華：《中國(guó)古代畫論類編》（上），人民美術(shù)出版社1998年版，第632—633頁。

e 徐建融編選：《潘天壽藝術(shù)隨筆》，上海文藝出版社2001年版，第2頁，第3頁。

f 李可染：《李可染山水畫寫生論稿》，上海人民美術(shù)出版社2017年版，第104頁。

g 王伯敏編：《黃賓虹畫語》，上海人民美術(shù)出版社1997年版，第2頁。

作 者： 程義偉，遼寧社會(huì)科學(xué)院美術(shù)研究中心主任，研究方向：藝術(shù)理論；葉立群，遼寧社會(huì)科學(xué)院文學(xué)文化學(xué)研究所、美術(shù)研究中心副研究員，研究方向：藝術(shù)理論。

編 輯：趙紅玉 E-mail： zhaohongyu69@126.com