文 王唯琳 王文青
藝術品,從廣義上來說是由人類經(jīng)過情感表達后所創(chuàng)作出來的藝術作品,表現(xiàn)的是事物主體造型的特點以及美學基本的元素組成。從狹義上來說藝術品是創(chuàng)作者自我思想的體現(xiàn),包括創(chuàng)作者的人生經(jīng)歷、社會閱歷以及心理感悟等內(nèi)容。然而在現(xiàn)代生活中,由于自然災害、革命戰(zhàn)爭、人為損壞等原因,造成傳統(tǒng)藝術品遭受到不同程度的損壞,使得完整的藝術品變?yōu)槿笔У乃囆g品。
如書畫、瓷器、青銅器等藝術品,由于年代久遠,保存方式不當使得這些藝術品都很難完整的保存下來,即使保存下來了也會有所殘缺,成為我們現(xiàn)在生活中的殘缺藝術品。
通常人們認為完美無瑕,是中國傳統(tǒng)美學對美的基本定義。而這也恰恰成為一件藝術品價值衡量的標準,藝術品除了其精美的制作工藝、巧妙的設計感以及絕妙的色彩搭配外,是否保存完整也是衡量其價值的主要因素。在過去,殘缺的藝術品往往被視為“垃圾”不具有價值。但若仔細分析,殘缺藝術品商品價值雖然降低了,但是其蘊藏著巨大的藝術文化價值。
隨著時間的推移、社會的快速發(fā)展,人們對舊時的審美標準開始感到厭煩,在尋找美的過程中發(fā)現(xiàn)同傳統(tǒng)美學不相符的殘缺藝術品也能給人帶來一種新的審美體驗,由此,殘缺藝術品也逐漸進入人們的視野,被人們所重視,更好地對其進行再應用會因其殘缺而產(chǎn)生新的藝術價值。
在調(diào)查和研究的過程中,發(fā)現(xiàn)殘缺藝術品的價值主要體現(xiàn)在以下兩方面。
雖然藝術品有所殘缺,但其所具有的藝術內(nèi)涵、工藝技巧、歷史文化依舊蘊藏在其碎片之中,在歷史發(fā)展的長河中經(jīng)受的洗禮也是不可忽略的,歲月的痕跡也深深烙印在它的身上,默默顯現(xiàn)出當時時期歷史文化、社會思潮、工藝技術直觀的體現(xiàn)。專業(yè)領域的研究人員依靠先進的技術對殘缺藝術品進行研究,并通過再應用的方式提取其所具有的文化價值,通過得到的研究資料對現(xiàn)有的文獻資料進行補充和修正,這對于探索藝術發(fā)展進程、了解當時社會思想、學習古人工藝技術、傳承我國傳統(tǒng)文化等方面都有著重要的意義,并且對于歷史、美術、社會等學科及相關學者來說,是研究我國傳統(tǒng)文化的重要歷史資料。隨著時間的推移,博物館內(nèi)的歷史產(chǎn)物日益增多,一些殘缺藝術品也逐漸收入博物館展廳之中,實現(xiàn)將殘缺藝術品作為展品進行保存的再運用,這也是對我國傳統(tǒng)歷史文化的強有力保護,有利于我國保護和傳承傳統(tǒng)文化發(fā)展思想以及實現(xiàn)文化自強的中國特色社會主義的先進發(fā)展理念。與此同時,觀賞者在參觀博物館的同時,通過實物和講解等方式的結(jié)合,可更好的視覺化記憶,促進我國傳統(tǒng)文化傳承。
習近平總書記曾強調(diào):文化是一個國家、一個民族的靈魂。歷史和現(xiàn)實都表明,一個若是拋棄了或者背叛了自己歷史文化的民族,是不可能發(fā)展起來的。在當今社會中,文化的保護以及探索已經(jīng)成為世界文化競爭的核心力量,其意義在于知名專家學者以及在該行業(yè)精英人士的領導下,進行細致的考察調(diào)研學習,經(jīng)過討論、構思、創(chuàng)作等工序后并參考最前沿的案例,進行詳細而系統(tǒng)的分析,最后展現(xiàn)其探索、發(fā)現(xiàn)的研究過程及最終結(jié)果,響應國家號召,將研究成果同社會各界進行分享學習。因此,在宏觀經(jīng)濟整體“去虛向?qū)崱钡拇筅厔菹拢覈奈镂幕瘋鞒蟹绞介_始在方法和探究模式等方面發(fā)生深層次的變革,“升級探索”已逐漸成為未來文物保護的重要關鍵詞,“文化賦能經(jīng)濟,文物價值探索”成為現(xiàn)階段藝術品研究發(fā)展的有效路徑。
殘缺藝術品的藝術價值主要呈現(xiàn)在兩個方面:第一是它直觀地體現(xiàn)出當時人們的創(chuàng)作水平及風格,通過對殘缺藝術品提取后,可充實現(xiàn)有藝術理論知識,填補存在的漏洞,為其注入新鮮血液。相關美術研究者也會因藝術理論的變化,發(fā)現(xiàn)和提出新的研究課題,從而有效促進美術及相關學科研究進步。古物修復者也會因其所得到的技術資料,更好地修復并再現(xiàn)古代藝術品的原貌。當代藝術家的創(chuàng)作風格及想法也會因此受到影響,從而創(chuàng)作出更好的藝術作品。第二是殘缺藝術品對于不同的觀賞者來說具有不同的審美體驗。這種審美體驗是在中國傳統(tǒng)美學上的升華,它不僅是通過完美無瑕的精致外表、精彩絕倫的工藝技術等內(nèi)容直接吸引觀賞者的審美,而是通過與觀賞者的心靈交流,從而產(chǎn)生共鳴的一種美的感受。因此,殘缺藝術品的美中的一部分可以說是觀賞者所給予,對不同的人來說它有著不同的美和不同的意義。所以對殘缺藝術品實行再應用是非常有必要的。
我國現(xiàn)階段殘缺藝術品的種類繁多,針對上述問題,對殘缺藝術品地再應用進行了思考和探究,現(xiàn)以瓷器、字畫、雕塑等為例進行殘缺藝術品在應用中探討,引起讀者對殘缺藝術品的思考及關注。
瓷器是火、水、土三者巧妙結(jié)合的產(chǎn)物,其精美絕倫的畫風、婀娜多姿的瓶體、精細巧妙的工藝,使其成為國內(nèi)外關注的焦點。我國的瓷器自公元前206 年至公元220年之間的漢朝,就受到極高的重視,到了六朝時期佛教藝術的迅速興起對陶瓷也產(chǎn)生了相應的影響,唐代和五代的越窯青瓷到宋代的五大名窯,元代的青花釉里紅,再到明清數(shù)不勝數(shù)的青花、粉彩瓷器,足以顯示中國古代瓷器藝術的博大精深。然而由于自然災害、朝代更替、人為因素等,導致保存下來的完整瓷器少之又少。因此,想要研究我國瓷器的歷史,僅憑現(xiàn)有的相關書本內(nèi)容以及博物館內(nèi)收藏的完整的瓷器作品所提供的資料是遠遠不夠的。如果說瓷器是一串完整的珍珠項鏈,那么瓷片就是一顆顆單獨的珍珠,和瓷器一樣,都是不可復制、獨一無二的寶貴文物。當瓷器受到某些因素影響變?yōu)榇善瑫r,其所包含的藝術文化、歷史文化依然存在于其中,因此通過對瓷片的圖案、花紋、藝術工藝進行研究分析,可獲得最直觀的信息,對現(xiàn)有瓷器的研究資料補充具有重要意義,對陶藝工作者來說及其他歷史、社會、美術等學科有著重要的意義。
隨著現(xiàn)代科技的快速發(fā)展,新的設計理念不斷涌入,隨之開始滲入殘缺藝術品的再運用之中,通過二次設計的變化,使得殘缺不再是其遺憾的體現(xiàn),從而升華為其形式美的一部分。如今很多收藏家會將自己收藏的殘缺瓷器通過加工裝飾后,作為獨特的裝飾品擺放至家中。另外在景德鎮(zhèn)地區(qū),出現(xiàn)了將破碎的瓷片加工為吊墜,進行二次銷售的現(xiàn)象。
由于紙張的易碎性、易腐蝕,使得字畫的保存需要在特定濕度、溫度的收藏室內(nèi)保存,由于保存方法不當,使得我國歷史上傳統(tǒng)的字畫能完整留存下來的極少,許多作品都有不同程度的殘缺。然而,隨著現(xiàn)代科技的不斷進步,人們審美標準的不斷發(fā)展,許多藝術家按照現(xiàn)在藝術發(fā)展及新的審美標準,對殘缺的字畫進行藝術化處理,如在西方藝術中,破壞、重組、殘缺等元素時常會出現(xiàn)在藝術創(chuàng)作之中,而今,中國藝術家在作品的處理中也經(jīng)常運用這些元素,將殘缺藝術品變?yōu)楣糯囆g同現(xiàn)代藝術相結(jié)合而產(chǎn)生的新藝術品,對其殘缺的部位進行補充或改變,使其殘缺變?yōu)槊赖纳A,這種殘缺藝術品新穎的變化,受到許多人的歡迎。因此,殘缺藝術品通過和現(xiàn)代設計相結(jié)合,經(jīng)過重新設計、制作等工序后,變?yōu)榧缺A羝錃垞p特性,又具有其他裝飾、銷售等功效的新型藝術品。
洛陽龍門石窟聞名天下,其藝術特色主要有三:
一是主次關系處理具有鮮明的封建王朝等級特點;二是其獨特的藝術比例;三是其歲月痕跡留下的殘缺之美。石窟中先寺主像盧舍那大佛的下半身和周圍的花紋都有所殘缺,但卻并沒有影響雕塑的藝術魅力,反而因其殘缺而使得佛像顯得更加溫柔,凸顯大佛普度眾人的慈悲形象,讓人更加敬畏。藝術品在遭受破壞后有所殘缺,但卻因其殘缺從而形成趨于殘缺與完整之間的和諧美,給觀賞者一種全新的心靈感受,同歲月的痕跡產(chǎn)生交流,產(chǎn)生獨特的審美新體驗,這也是再運用的藝術價值體現(xiàn)所在。
殘缺藝術品雖然破損了,但仍是我國傳統(tǒng)文化的歷史產(chǎn)物,其所具有的獨特價值在我國歷史、文化、藝術等領域有著重要的研究價值。殘缺藝術品的出現(xiàn),使人們發(fā)現(xiàn),有時對主觀的事物進行破壞,能更好地表現(xiàn)出藝術家的創(chuàng)作意圖,這也是人們從殘缺藝術品再應用的研究中所受到的啟迪。因此,對于殘缺藝術價值的發(fā)現(xiàn)和再利用是非常有必要的,其存在著巨大的研究價值和發(fā)展前景。