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長(zhǎng)江奏響“第二十二屆斯克里亞賓國(guó)際鋼琴大賽”開(kāi)幕音樂(lè)會(huì)

2020年1月13日晚，“第二十二屆斯克里亞賓國(guó)際鋼琴大賽”在廈門(mén)鼓浪嶼音樂(lè)廳拉開(kāi)了帷幕，四位重量級(jí)評(píng)委攜官方指定用琴長(zhǎng)江鋼琴奏響開(kāi)幕序曲。

音樂(lè)會(huì)開(kāi)始前，意大利鋼琴家、格羅塞托音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)、斯克里亞賓國(guó)際鋼琴大賽創(chuàng)始人安東尼奧·克里斯托法諾（Antonio Cristofano）詳細(xì)講述了賽事的悠久歷史，并介紹了本屆大賽的情況。迄今為止，斯克里亞賓國(guó)際鋼琴大賽已成功在意大利舉辦了二十一屆，很多參賽選手都曾在國(guó)際知名賽事中獲獎(jiǎng)。另外，克里斯托法諾還表示，本屆斯克里亞賓國(guó)際鋼琴大賽首次選用了長(zhǎng)江鋼琴作為比賽用琴，這是一個(gè)好的開(kāi)始，希望本屆大賽在長(zhǎng)江鋼琴的支持下取得圓滿成功。

本屆大賽的四位評(píng)委分別是：智利國(guó)寶級(jí)鋼琴家、鋼琴大師克勞迪奧·阿勞的關(guān)門(mén)弟子艾迪絲·費(fèi)舍爾（Edith Fischer），巴黎音樂(lè)學(xué)院、加泰羅尼亞國(guó)立高等音樂(lè)學(xué)院鋼琴教授皮埃爾·瑞切（Pierre Reach），匈牙利李斯特音樂(lè)學(xué)院鋼琴教授、圣伊斯特萬(wàn)音樂(lè)高中鋼琴系主任伊斯特萬(wàn)·古亞許（Istvan Gulyas），以及安東尼奧·克里斯托法諾。在開(kāi)幕式音樂(lè)會(huì)上，四位評(píng)委帶來(lái)了門(mén)德?tīng)査伞朵撉倬毩?xí)曲三首》（Op. 104）、貝多芬《第十七鋼琴奏鳴曲（暴風(fēng)雨）》（Op. 31，No. 2）、貝多芬《第八鋼琴奏鳴曲（悲愴）》（Op. 13）、勃拉姆斯《間奏曲》（Op. 118）、拉赫瑪尼諾夫《悲歌》（Op. 3，No. 1）等經(jīng)典曲目，以大師級(jí)的“典范”奏響開(kāi)幕序曲。

斯克里亞賓國(guó)際鋼琴大賽創(chuàng)辦于1998年，是世界最高水準(zhǔn)的國(guó)際鋼琴比賽之一。大賽旨在為世界各地的青年鋼琴家搭建專(zhuān)業(yè)的演出平臺(tái)，推動(dòng)不同國(guó)家間的文化交流。比賽每年都會(huì)吸引國(guó)內(nèi)外眾多青年鋼琴家參賽，今年該項(xiàng)賽事首度走出意大利，落戶(hù)鼓浪嶼，更是吸引了來(lái)自十三個(gè)國(guó)家和地區(qū)的四十七位國(guó)際頂級(jí)選手，他們將在此展開(kāi)對(duì)決，在“鋼琴之島”鼓浪嶼奏響輝煌篇章。作為本屆賽事唯一的官方指定用琴，長(zhǎng)江鋼琴將以中國(guó)鋼琴的品質(zhì)新高度，在陪伴選手開(kāi)啟新征程，助力他們問(wèn)鼎藝術(shù)人生的巔峰時(shí)刻、書(shū)寫(xiě)新的藝術(shù)成就的同時(shí)，再度譜寫(xiě)中國(guó)鋼琴制造的新篇章。

圓號(hào)大師巴里·塔克威爾去世

澳大利亞著名圓號(hào)演奏家、教育家、指揮家巴里·塔克威爾于2020年1月16日去世。

巴里·塔克威爾生于澳大利亞，童年時(shí)期曾擔(dān)任過(guò)合唱隊(duì)員，并學(xué)習(xí)演奏鋼琴和小提琴，盡管學(xué)習(xí)成效并不盡如意。塔克威爾十三歲時(shí)開(kāi)始學(xué)習(xí)圓號(hào)，從此與這件樂(lè)器結(jié)緣。在不到兩年的時(shí)間里，他就成為專(zhuān)業(yè)的演奏者，在墨爾本交響樂(lè)團(tuán)擔(dān)任第三圓號(hào)，當(dāng)時(shí)的他年僅十五歲。一年后，他加入了尤金·古森斯（Eugene Goossens）麾下的悉尼交響樂(lè)團(tuán)。三年后，塔克威爾前往英國(guó)發(fā)展，在約翰·巴比羅利爵士指揮的哈雷管弦樂(lè)團(tuán)演奏了兩年，之后還曾在蘇格蘭國(guó)家管弦樂(lè)團(tuán)和伯恩茅斯交響樂(lè)團(tuán)短期任職。1955年，塔克威爾被任命為倫敦交響樂(lè)團(tuán)首席圓號(hào)。他在該團(tuán)任職長(zhǎng)達(dá)十三年，其中有六年擔(dān)任樂(lè)團(tuán)董事會(huì)主席。

1968年，塔克威爾決定從事獨(dú)奏職業(yè)生涯。這對(duì)于圓號(hào)演奏家來(lái)說(shuō)并不尋常，但是他成功實(shí)現(xiàn)了自己的人生目標(biāo)。他非凡的技巧和溫暖的聲音相結(jié)合，成為多位作曲家的靈感之源，奧利弗·努森（Oliver Knussen）、羅賓·霍洛威（Robin Holloway）、西婭·馬斯格雷夫（Thea Musgrave）和理查德·羅德尼·貝內(nèi)特（Richard Rodney Bennett）都曾為他專(zhuān)門(mén)創(chuàng)作了作品。塔克威爾出版過(guò)五十多張唱片，從巴洛克曲目，到莫扎特和理查·施特勞斯的協(xié)奏曲等都是他的核心曲目，他還演奏過(guò)許多當(dāng)代音樂(lè)作品。另外，塔克威爾還是一位指揮家，他并于1982年成為馬里蘭交響樂(lè)團(tuán)創(chuàng)團(tuán)指揮，并擔(dān)任塔斯馬尼亞交響樂(lè)團(tuán)首席指揮。與此同時(shí)，塔克威爾還在許多院校擔(dān)任教授。1997年，他正式退休，時(shí)年六十五歲。

2005年，當(dāng)《留聲機(jī)》雜志要求七位首席圓號(hào)演奏家列出他們最尊敬的同輩或前輩時(shí)，安東尼·霍爾斯特德（Anthony Halstead）和倫敦交響樂(lè)團(tuán)首席圓號(hào)戴維·皮亞特（David Pyatt）都選擇了塔克威爾?；魻査固氐抡f(shuō)：“毫無(wú)疑問(wèn)是巴里·塔克威爾?！薄霸谒L(zhǎng)而杰出的職業(yè)生涯中，他的器樂(lè)演奏技巧令人敬畏，且始終用于為音樂(lè)服務(wù)，而從來(lái)不是用于膚淺的自我炫耀。他純粹而富有英雄氣概的音色舉世無(wú)雙。二十世紀(jì)六十年代后期，在錄制了多張由他擔(dān)任獨(dú)奏的專(zhuān)輯后，他離開(kāi)了倫敦交響樂(lè)團(tuán)，成為出色的獨(dú)奏家。他的演奏表現(xiàn)出了豐富的人性和高度的熱情。他具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，各種技術(shù)難題都能迎刃而解，這使他處于圓號(hào)演奏藝術(shù)的頂峰?！?h3>韓國(guó)女指揮擔(dān)任舊金山歌劇院下任音樂(lè)總監(jiān)

據(jù)美國(guó)媒體報(bào)道，舊金山歌劇院宣布韓國(guó)女指揮家金恩善（Eun Sun Kim）從2021年擔(dān)任下任音樂(lè)總監(jiān)。歌劇院總經(jīng)理馬修·希爾沃克（Matthew Shilvock）宣讀了這一任命，他表示金恩善有寬闊的視野，同時(shí)善于引導(dǎo)所有團(tuán)隊(duì)成員參與創(chuàng)作過(guò)程，能充分發(fā)揮他們的潛力。

金恩善將立即開(kāi)始參與未來(lái)演出季的規(guī)劃以及管弦樂(lè)團(tuán)成員的招聘選拔。她在聲明中說(shuō)：“我從來(lái)到舊金山歌劇院的那一刻起就有家的感覺(jué)。舊金山歌劇院在各方面秉承開(kāi)放理念，可以帶來(lái)職業(yè)生涯的升華?！?/p>

金恩善在家鄉(xiāng)首爾學(xué)習(xí)作曲和指揮，之后在斯圖加特學(xué)習(xí)并以?xún)?yōu)異成績(jī)畢業(yè)。她在作曲方面的經(jīng)歷讓她受益匪淺，“當(dāng)我研究樂(lè)譜時(shí)，我想嘗試采用作曲家的語(yǔ)言來(lái)訴說(shuō)”。她的導(dǎo)師包括巴倫博伊姆，后者曾教導(dǎo)她如何思考音樂(lè)，如何走近樂(lè)譜以及如何產(chǎn)生聲音?！八嬖V我音樂(lè)表演是一門(mén)發(fā)生在當(dāng)下的藝術(shù)，就像生活一樣。當(dāng)生活遠(yuǎn)去時(shí)音樂(lè)也就消失了?！彼€曾在里昂擔(dān)任柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)候任總監(jiān)基里爾·佩特連科（Kirill Petrenko）的助手。

作為音樂(lè)總監(jiān)，金恩善每個(gè)演出季將在舊金山指揮四部歌劇制作，此外還將指揮音樂(lè)會(huì)，并參與舊金山歌劇院的阿德勒青年藝術(shù)家計(jì)劃。目前歌劇院已經(jīng)安排她指揮新版貝多芬《費(fèi)德里奧》，這將是劇院2020/21建院百年演出季的開(kāi)幕大戲。

修葺一新的藝海劇院以全新面貌回歸

暫別三百八十余天后，修葺一新的上海藝海劇院于2020年1月9日在音樂(lè)劇明星音樂(lè)會(huì)《三魅影》的歌聲中以全新面貌回歸。

變化之一是劇院被冠名為“FANCL藝術(shù)中心”，這也是上海繼梅賽德斯奔馳中心、上汽榮威兒童藝術(shù)中心、上汽上海文化廣場(chǎng)、凱迪拉克上海音樂(lè)廳之后，又一個(gè)商業(yè)品牌與藝術(shù)場(chǎng)館的跨界攜手。另一個(gè)變化是劇院的全新定位——在多元內(nèi)容基礎(chǔ)上亮出音樂(lè)劇的新牌，轉(zhuǎn)身成為一家集演出、排練、孵化于一體的音樂(lè)劇專(zhuān)屬劇場(chǎng)。

改造后的藝海劇院大劇場(chǎng)座位從999座增加到了1038座，填補(bǔ)了上海中型音樂(lè)劇劇場(chǎng)的空白。布局上一層座位排數(shù)不多且都集中正對(duì)舞臺(tái)，使得觀眾無(wú)論坐在哪個(gè)位置都和舞臺(tái)很近，消除“隔膜感”的同時(shí)能完全浸入到演出當(dāng)中。舞臺(tái)高度、燈光布景以及音響條件也都做了全新升級(jí)，完全達(dá)到音樂(lè)劇的演出需求。未來(lái)它將對(duì)接新成立的上海音樂(lè)劇藝術(shù)中心，成為其引進(jìn)和制作劇目的落地平臺(tái)。

《三魅影》項(xiàng)目的形式是由音樂(lè)劇明星組成的一臺(tái)演唱會(huì)。三名都曾在西區(qū)和百老匯飾演過(guò)《劇院魅影》中“魅影”一角的頂尖音樂(lè)劇演員卡朋特（Earl Carpenter）、歐文-瓊斯（John Owen-Jones）和塞康布（Jeremy Secomb）在同一個(gè)晚上出現(xiàn)在同一個(gè)舞臺(tái)上，將那些讓音樂(lè)劇迷們?yōu)橹偪竦摹白罱?jīng)典”和“最熱門(mén)”音樂(lè)劇曲目一網(wǎng)打盡。

《三魅影》項(xiàng)目自2009年首演以來(lái)，共計(jì)為全球超過(guò)十二萬(wàn)名觀眾演出過(guò)，先后四次在英國(guó)巡演。1月9日是這個(gè)項(xiàng)目在中國(guó)內(nèi)地的首次亮相，包括《劇院魅影》《悲慘世界》《致親愛(ài)的埃文·漢森》《變身怪醫(yī)》《魔法壞女巫》《美女與野獸》等中國(guó)觀眾最為熟悉的音樂(lè)劇選段都出現(xiàn)在了節(jié)目單上。