■ 郭元元
任何一種藝術(shù)形態(tài)均擁有自身特殊的美。京劇作為中國(guó)古典藝術(shù)的集大成者,其蘊(yùn)含的美具有重要的研究?jī)r(jià)值和意義。
當(dāng)今,人們尋求的是一種內(nèi)心的祥和,故而把審美趣味轉(zhuǎn)向了中和、雅靜的中華民族傳統(tǒng)文化,這就對(duì)位于京劇藝術(shù)所營(yíng)造的圓潤(rùn)、祥和的氣息?!皥A”意味著適度,京劇的表現(xiàn)方式一向忌諱溫與火,而是追求一個(gè)“恰”字,才能真正達(dá)到精致、圓美的境界。梅派作為京劇藝術(shù)的代表門類,其唱腔和伴奏之美體現(xiàn)了我國(guó)古典藝術(shù)對(duì)美的根本要求,那就是“和”。眾所周知,我國(guó)歷代審美意識(shí)都體現(xiàn)了以和為美的哲學(xué)思想,這可謂是中國(guó)古代美學(xué)的精華所在。
京劇梅派藝術(shù)向來(lái)崇尚簡(jiǎn)潔至上,無(wú)論是唱腔還是伴奏,均有這種感覺(jué)。它很少?gòu)?qiáng)調(diào)某一局部的特征,也很少突出某一細(xì)節(jié),而是在整體中尋找一種微妙的平衡。尤其在腔法當(dāng)中,追求一種“大味”“大美”的結(jié)構(gòu),在這種結(jié)構(gòu)下實(shí)現(xiàn)從有到無(wú)的藝術(shù)境界。梅蘭芳曾說(shuō)過(guò):“歌唱音樂(lè)結(jié)構(gòu)第一,如同作文、作詩(shī)、寫字、繪畫,它講究布局、章法。所以繁簡(jiǎn)、單雙要安排得當(dāng),工尺高低的銜接,好比上下樓梯,必須拾級(jí)而登,順流而下,才能和諧酣暢,要注意避免幾個(gè)字‘怪、亂、俗’。”所以在京劇舞臺(tái)上,梅先生始終遵循著圓為美、和為貴、情為真的藝術(shù)風(fēng)格,直至傳承至今。
梅派唱腔體現(xiàn)了京劇本體的古典藝術(shù)內(nèi)涵,因此在審美當(dāng)中要牢牢抓住這一點(diǎn),必須認(rèn)識(shí)到唱腔技巧與美學(xué)思想是形影不離的,兩者的高度融合形成了梅派的藝術(shù)特色。梅派唱腔并非以奇異繁腔取勝,而是以平正中和的柔婉之聲、不花不險(xiǎn)的行腔擺字,構(gòu)成了不溫不火、偏于雅、趨于高貴的古韻美妙之聲。
關(guān)于梅派唱腔,我們可從梅先生的一位弟子身上領(lǐng)略其精髓。梅派傳人言慧珠對(duì)梅氏神韻領(lǐng)會(huì)深刻,其嗓音甜美清亮、表演惟妙惟肖。據(jù)先生們講,她學(xué)習(xí)梅派從不拘泥于形似,而是專注于神韻的領(lǐng)會(huì),再加上自身刻苦鉆研,使得梅派唱腔又平添出幾分新意。
好的唱腔需要有好的伴奏襯托,不同的梅派琴師有著不同的藝術(shù)個(gè)性和魅力。眾所周知,梅派唱腔的形成得力于兩位長(zhǎng)期與梅先生合作的琴師,他們?cè)谙嗤牟偾俾窋?shù)上又各顯其神韻。
第一位是徐蘭沅先生。他操琴的風(fēng)格側(cè)重于端莊,琴聲圓亮,拉出的音色如同抹了一層油般的圓潤(rùn),而音符則傾向于簡(jiǎn)練、樸實(shí),且具有一定的時(shí)代感。徐先生的操琴手法在當(dāng)時(shí)乃至今日,都是最難學(xué)習(xí)和研究的操琴手法之一,這需要具備深厚的操琴功底和對(duì)唱腔的深刻理解,還需要豐富的文化底蘊(yùn)和多年的舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。記得曾有人說(shuō)過(guò),在京劇界當(dāng)屬徐蘭沅先生和姜妙香先生的知識(shí)最為淵博,無(wú)論當(dāng)時(shí)的學(xué)生或?qū)W者提出怎樣的問(wèn)題,他們都能一一細(xì)說(shuō)其淵源所在,一個(gè)問(wèn)題就是一個(gè)故事,可見(jiàn)他們功底之深、水平之了得。
第二位是王少卿先生,他最早擅長(zhǎng)為老生操琴。在1923 年梅蘭芳演出《西施》時(shí),他首次在伴奏中加入了京二胡這一樂(lè)器。京二胡的加入并非無(wú)緣無(wú)故,而是有理可說(shuō)。當(dāng)時(shí)的老生嗓音多為高亢,京胡音色有穿透力,二者相輔相成、融為一體;而旦角的嗓音較之略尖銳,也有柔和的一面,京二胡的音色與旦角的嗓音接近。京二胡的加入是創(chuàng)始,是革新,也為京劇樂(lè)隊(duì)增添了一分色彩。王少卿先生操琴,追求的是渾厚、清新的格調(diào),在拉京二胡時(shí),他不僅僅局限于伴奏唱腔,還可以自由地駕馭在唱腔之上。直到后來(lái)為梅先生伴奏,唱腔與操琴互相配合,呈現(xiàn)出一種簡(jiǎn)繁錯(cuò)落有致、弓法單雙均衡的藝術(shù)設(shè)計(jì),彰顯出生動(dòng)的一面。 徐蘭沅和王少卿兩位先生,先后開(kāi)創(chuàng)并奠定了梅派伴奏的藝術(shù)風(fēng)格,并推動(dòng)了京劇唱腔與京劇音樂(lè)的發(fā)展。在徐、王兩位先生操琴的時(shí)代,也是梅派藝術(shù)最輝煌的時(shí)候,他們深深影響了幾代人對(duì)梅派從唱腔到伴奏的認(rèn)識(shí)和理解,使梅派藝術(shù)更加發(fā)揚(yáng)光大。