臺灣傳統(tǒng)藝術(shù)中心“國光”劇團在臺灣戲曲中心熱熱鬧鬧地舉行了開箱儀式，演出了多臺好戲。

庚子新春開工大吉，寶島梨園界也捧出了連臺好戲。臺灣傳統(tǒng)藝術(shù)中心“國光”劇團于2020年1月30日大年初六，在臺灣戲曲中心熱熱鬧鬧地舉行了開箱儀式，演出《群仙伏妖》《五福靈官》《財神進寶》《加官晉爵》等吉祥戲。臺灣民眾紛紛到場觀賞，一同分享新春喜氣。

臺灣豫劇團同樣在今春獻演好戲，《一樹紅梅》《紅娘》兩部劇名都帶“紅”字，寓意“紅紅火火”，喜迎2020金鼠年的到來。

傳統(tǒng)老戲開新局

“國光”劇團本次開箱演出的吉祥戲，既有降妖除穢的吉祥意涵，又有精彩過癮的武打段落。其中更有歷來最受觀眾期待的橋段—財神與散財童子將糖果和錢幣撒向觀眾席，表示將財富送給大家，現(xiàn)場氣氛達到高潮。

演出結(jié)束后，傳藝中心主任陳濟民和“國光”劇團團長張育華等帶領(lǐng)全團演職員，向祖師爺上香，迎請祖師爺?shù)壬耢`回鑾，劇團演員遵循傳統(tǒng)行跪拜大禮。

新春過后，“國光”劇團將推出春季公演“老派新局”，在2月底3月初于臺灣戲曲中心演出3天3場。

春季公演呈現(xiàn)綠林戲《連環(huán)套》的江湖義氣;文武兼?zhèn)?、唱作俱佳的老生專場有《刀劈三關(guān)》《二進宮》《讓徐州》《徐策跑城》《逍遙津》幾出戲;以愛情為主題的“老派約會”四出折子戲，編排靈感來自臺灣暢銷書《老派約會之必要》，主題式的精選傳統(tǒng)經(jīng)典老戲，帶領(lǐng)觀眾用嶄新視角欣賞經(jīng)典折子戲。

“國光”劇團藝術(shù)總監(jiān)王安祈說，“《賣水》《虹霓關(guān)》《彩樓配》《三堂會審》這四出戲分屬荀、梅、張、程派，但我不想以‘旦角專場為名，希望借‘老派約會強調(diào)傳統(tǒng)也有值得分析的文學(xué)性?！?/p>

王安祈說，一出出后花園相會、彩樓招贅、臨陣招親的戲，是她自幼對愛情的想象?！爱斘野l(fā)現(xiàn)年輕人已不認識王寶釧、玉堂春、瓦崗群雄時，惆悵萬分，總想趁著有生之年多掌握機會把傳統(tǒng)介紹給年輕人?！?/p>

在介紹老生專場時，王安祈說，“國光”武戲演員全部登場，翻滾跳躍大開打，掀開老生專場序幕，讓觀眾體會京劇老生有多難，除了唱念做表之外，一定要能扎靠提刀舞槍， 還要追求各流派不同韻味。這些戲任何一出都足以擔(dān)當大軸，我們竟集中于一場，共同展現(xiàn)京劇老生的多元面向。

梨園儀式續(xù)香火

“國光”劇團向來注重封箱和開箱的傳統(tǒng)儀式。所謂“封箱”，即由劇團箱管人員在擺放蟒袍、官衣、富貴衣和喜神的“大衣箱”貼上“封箱大吉”封條，代表結(jié)束一年的辛勞，并為梨園行業(yè)神祖師爺“換袍”，恭請祖師爺“啟駕”回返天界述職。“開箱”則是將年關(guān)“封箱”的戲服從戲箱中取出來，象征開啟年度的新工作。

戲曲從業(yè)人員常自稱“梨園子弟”，據(jù)傳唐朝皇帝唐玄宗雅好樂舞，設(shè)置“梨園”為宮廷樂舞組織，因此后世戲曲界奉唐明皇為“祖師爺”。1971年，“臺北市中華京劇學(xué)會”成立，寶島梨園子弟共同設(shè)立“祖師堂”于臺北市環(huán)河南路。據(jù)傳祖師爺神尊及書畫家溥心畬先生對聯(lián)墨寶，皆為梅蘭芳愛徒顧正秋女士所贈。

張育華說，“國光”劇團自1995年7月成立后，即于1996年農(nóng)歷歲末第一次舉行封箱儀式，自京劇學(xué)會迎請祖師爺。從此每年歲末封箱、新春開箱、祖師爺壽辰，“國光”劇團皆舉辦正式儀式，傳續(xù)梨園香火。全體團員無不感到歡欣鼓舞，也深刻體認到傳承京劇藝術(shù)的任重道遠。

臺灣戲曲中心是臺灣第一座擁有常駐團體的專業(yè)戲曲劇場，而“國光”劇團敬奉梨園祖師爺，是一項深厚且珍貴的文化傳統(tǒng)。戲曲中心2017年9月12日為祖師爺舉辦正式安座大典，從此安奉于大表演廳后臺，從此處看出去便是大表演廳的舞臺，每出臺上的戲碼，背后都有祖師爺?shù)谋Ｓ?。不僅顯現(xiàn)臺灣對傳統(tǒng)文化的尊重，也借此展示戲曲在臺灣的當代美學(xué)精神以及獨特的人文風(fēng)貌。

豫劇“紅火”開鑼

臺灣豫劇團為賀歲準備了兩部劇，《一樹紅梅》在春節(jié)前打頭陣，《紅娘》在大年初八登場，前后呼應(yīng)，一路“紅火”。

臺灣豫劇團藝術(shù)總監(jiān)王海玲說，《一樹紅梅》改編自川劇《紅梅記》，并邀請河南豫劇院張廷營編曲、“國光”劇團王冠強導(dǎo)演掌舵，揉合京劇的細致、川劇的特技，講述李慧娘與裴舜卿的愛情故事，展現(xiàn)豫劇在臺灣的多元奔放。

臺灣豫劇團團長彭宏志說，王冠強導(dǎo)演善用傳統(tǒng)與現(xiàn)代的手法，雜糅各自鮮明的京、豫、川三家風(fēng)格，帶給觀眾既浪漫唯美又具強烈地方味的新編豫劇。王冠強說，這次劇本改編中雖人名相同，但情節(jié)鋪陳不同，人物形象更為復(fù)雜，故事發(fā)展層次更豐富。

王冠強介紹道，接到導(dǎo)演任務(wù)時，豫劇團就給了明確的方向：以現(xiàn)代化、明快的方式，將這出戲詮釋成現(xiàn)代人看得懂、能感動的戲。傳統(tǒng)戲追求細致的做表，但在人物情感的呈現(xiàn)上，其實傳統(tǒng)戲與現(xiàn)代劇是相通的。排練時，自己就針對演員心理戲下了功夫。

在王海玲看來，角色性格的獨特性、文武兼?zhèn)涞纳矶伪憩F(xiàn)，讓本劇堪稱戲曲界難度較高的功夫戲，變臉和吹火特技、甩發(fā)功等都有展現(xiàn)，角色內(nèi)心呈現(xiàn)也考驗演員的表演功底?！斑@不僅是戲曲一家的結(jié)晶，更散發(fā)耀眼的豫劇新美學(xué)。”

《一樹紅梅》李慧娘扮演者蕭揚玲認為，這出戲是展示演員功夫的好戲，唱腔、身段都有很大的發(fā)揮空間。在設(shè)計身段時大量運用傳統(tǒng)戲曲的程式身段，使表現(xiàn)更豐富，讓觀眾一次看足自己所有的功夫。

兩岸合作助傳承

2月14日是西方情人節(jié)。臺灣豫劇團應(yīng)景，在2月1日推出經(jīng)典豫劇《紅娘》，通過丫鬟紅娘牽線的溫馨好戲，帶給情人們滿滿的祝福?！都t娘》是河南豫劇大師常香玉的成名之作，塑造了《西廂記》中心地善良、熱情助人又有膽識的丫鬟紅娘形象，是一出豫劇經(jīng)典喜劇。全劇最有名的唱段《拷紅》一折，正是常香玉的“常派唱腔”代表作，真假嗓轉(zhuǎn)換運用，巧妙揉進笑聲、哭聲以及許多襯字花腔，難度相當高，讓觀眾大呼過癮。

據(jù)臺灣豫劇團介紹，《拷紅》一折的唱段既非“豫西調(diào)”，也非“祥符調(diào)”，而是常香玉根據(jù)劇情所設(shè)計的獨特常派唱腔。紅娘的身份是相府小姐的貼身丫鬟，青春活潑又潑辣，卻不可輕佻，小丫鬟也要演出大家之氣來。豫劇戲迷特別喜愛這個小花旦，就是因為這個角色最考驗演員的實力，需要在輕松的氣氛中充分展現(xiàn)唱腔與身段，詮釋可愛可親的紅娘。

“臺灣豫劇團這些年努力將傳統(tǒng)戲劇的根基做扎實，然后進行創(chuàng)新改編，整體提升傳統(tǒng)戲劇的技藝?！迸砗曛菊J為，豫劇在臺灣的傳承面臨一些挑戰(zhàn)，許多學(xué)生都是從其他劇種轉(zhuǎn)來，而豫劇以河南方言為主。劇團希望能與河南同行建立更密切的交流機制，提升方言指導(dǎo)與作曲編腔，通過兩岸合作，讓豫劇在臺灣長長久久傳承下去。

為了讓戲迷更好把握這兩出“紅紅好戲”的藝術(shù)特色，臺灣豫劇團此前精心策劃了一場“紅梅與紅娘”戲曲導(dǎo)聆講座，由王海玲與王冠強主講，主要演員到場示范演出。這也是臺灣豫劇團不少演出的慣常做法。

張盼 人民日報海外版記者