熊小文
摘要:20世紀(jì)二戰(zhàn)后,歐洲局勢動(dòng)蕩,藝術(shù)中心從歐洲轉(zhuǎn)移至美國。在經(jīng)濟(jì)科技領(lǐng)先的美國無疑給藝術(shù)發(fā)展環(huán)境帶來堅(jiān)實(shí)的物質(zhì)基礎(chǔ),也給藝術(shù)家的創(chuàng)作提供了豐富的創(chuàng)作靈感。美國寫實(shí)主義油畫在多種藝術(shù)的沖擊下,已然變成過失產(chǎn)物,但是有不少畫家依然堅(jiān)守著傳統(tǒng)藝術(shù)的信念。美國寫實(shí)油畫藝術(shù)大師中除了安德魯.懷斯、理查德.斯契米德、菲利普.皮爾斯坦外,被人們譽(yù)為“當(dāng)代的倫勃朗”的大衛(wèi).萊菲爾在這一領(lǐng)域有著十分重要的地位。對于更多鮮明表現(xiàn)得的繪畫風(fēng)格出現(xiàn)以來,大家很少會(huì)對古典畫派藝術(shù)一見傾心,但大衛(wèi).萊菲爾的古典寫實(shí)卻讓人神往。大衛(wèi).萊菲爾的自畫像畫很有神韻而且在大衛(wèi)的畫中能夠看出大衛(wèi)的光線運(yùn)用十分獨(dú)到對光線的研究也十分深刻。
關(guān)鍵詞:大衛(wèi)萊菲爾;自畫像;光線
一、大衛(wèi).萊菲爾畫家生平介紹
1931年大衛(wèi)·萊菲爾(David A.Leffel)出生于美國布魯克林,在他童年的11年里在多家醫(yī)院與一種骨病作斗爭。而大衛(wèi).萊于更多鮮明表現(xiàn)的繪畫風(fēng)格出現(xiàn)以來,大家很少會(huì)對古典畫派藝術(shù)一見傾心,但大衛(wèi).萊菲爾的古典寫實(shí)卻讓人神往。大衛(wèi).萊菲爾的自畫像畫很有神韻而且在大衛(wèi)的畫中能夠看出大衛(wèi)的光線運(yùn)用十分獨(dú)到對光線的研究也十分深刻。菲爾并非在這段養(yǎng)傷時(shí)期無所事事,在母親的支持下他利用這段住院時(shí)間磨練他的繪畫能力,這種激情最終使他進(jìn)入了帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院和福特漢姆大學(xué)進(jìn)修。之后在紐約藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟,大衛(wèi).萊菲爾在弗蘭克·梅森的領(lǐng)導(dǎo)下茁壯成長,并最終在那里任教了25年。1992年,大衛(wèi).萊菲爾和他的合作伙伴,著名畫家雪莉·麥格勞,搬到陶斯,在那里大衛(wèi).萊菲爾們的工作室可以俯瞰基督山。萊菲爾以其暢銷書和視頻聞名于世,大衛(wèi).萊菲爾在全國各地舉辦研討會(huì),最近還推出了自己的年度繪畫優(yōu)秀獎(jiǎng)計(jì)劃。大衛(wèi).萊菲爾不光是享譽(yù)國際的藝術(shù)大師,還是十分著名的美術(shù)教育家,他的創(chuàng)作有《自畫像:洞察力的視覺之旅》、《自畫像:我的手》、《大師的油畫秘密》等著作。
大衛(wèi).萊菲爾是睿智的藝術(shù)思想者,他對經(jīng)典繪畫技法有深刻的理解、光線的運(yùn)用、對藝術(shù)觀點(diǎn)以哲學(xué)視角深入的探索是被全世界藝術(shù)家所認(rèn)可。大衛(wèi).萊菲爾對光與影的利用至如此成功,人們會(huì)從他的畫中發(fā)現(xiàn)荷蘭巴洛克時(shí)代畫家倫勃朗的影子。大衛(wèi).萊菲爾的光線運(yùn)用是對倫勃朗光線運(yùn)用的繼承以及升華,人們也稱呼他為當(dāng)代“倫勃朗”。1958年,在他的第一位繪畫老師尤金·比爾比安(Eugene V.Biel-Bienne)的影響下畫的大衛(wèi)創(chuàng)作出了十分成功的自畫像作品,但是大衛(wèi).萊菲爾早已崇拜倫勃朗的對光線運(yùn)用極致的繪畫作品。大衛(wèi).萊菲爾和倫勃朗生活在一個(gè)完全不同的時(shí)代,他們的環(huán)境、他們的教養(yǎng)和影響幾乎不可能相同,但是他們的影響不光是向文明的一種傳遞,也是兩位藝術(shù)家對于藝術(shù)的執(zhí)著。大衛(wèi).萊菲爾與倫勃朗的年代的生活條件是完全不同的,但是大衛(wèi).萊菲爾與倫勃朗其中有著相同的聯(lián)系——那就是對人類和生命有深刻的同情,大衛(wèi).萊菲爾和倫勃朗都并試圖用選擇的光線的選擇和畫面的表達(dá)來詮釋生命本質(zhì)意義與“自然”的思考。
二、大衛(wèi).萊菲爾自畫像中光線的運(yùn)用
21世紀(jì)的美國依然可以領(lǐng)略豐富多彩的藝術(shù),也能發(fā)現(xiàn)當(dāng)代畫家對傳統(tǒng)寫實(shí)油畫的追求。美國畫家一般理解為是法國19世紀(jì)60-70年代印象派之前的油畫樣式,這也是油畫本身的明確認(rèn)識(shí)。寫實(shí)畫家對于油畫的材料、筆觸、色調(diào)、構(gòu)圖、造型等方面都是追求完美,在美國較為短暫的國家歷史文化的發(fā)展中,多重文化沖擊美國文化藝術(shù)。但是,美國寫實(shí)畫家都會(huì)依照自己的想法創(chuàng)作,追求著“油畫”的特點(diǎn)并展現(xiàn)的淋漓盡致。大衛(wèi).萊菲爾把古典油畫的古樸雅致糅合在直接畫法中,使筆觸與色彩更具表現(xiàn)力,在典雅的畫面中加入了生動(dòng)的元素,也使靜謐的畫面中不失華麗。大衛(wèi).萊菲爾的畫具也十分豐富,但是他最喜歡的還是大筆刷在畫面上舞蹈,他曾經(jīng)談起過,使用大畫筆可以避免陷入太多的細(xì)節(jié)表現(xiàn)。其作品的筆觸十分自由灑脫,筆觸的銜接和過度十分自然又有很強(qiáng)的層次感。在大衛(wèi).萊菲爾的繪畫中極度體現(xiàn)了他對光線和陰影的理解。在其繪畫中,十分強(qiáng)調(diào)明暗對比,畫中的光線和陰影具有非常獨(dú)特的功能。在他的畫中能讓陰影作為一個(gè)簡單的形狀,陰影的功能之一就是保持構(gòu)圖的位置,在音樂中扮演低音角色,傳達(dá)被畫對象的重量。而他的畫中光描述了流動(dòng)陰影是靜態(tài)的,光在畫面上的表現(xiàn),就像水一樣;光線描繪這畫面中運(yùn)動(dòng)的部分,并通過構(gòu)圖引導(dǎo)眼睛。在他的畫中光線和陰影是兩種截然不同的力量。大衛(wèi).萊菲爾的自畫像是依據(jù)自身現(xiàn)實(shí)中的場景取材,他要把自己看到的自己,用自己的繪畫方式、繪畫技法、整體色彩和獨(dú)特的光線運(yùn)用表現(xiàn)到畫中。從他的《我的手》一畫中我們可以看到萊菲爾直立位于畫面右側(cè),凝視前方,神色表現(xiàn)十分惟妙惟肖,雖然畫家人物已老,但是在堅(jiān)毅的眼神中看到對于藝術(shù)的執(zhí)著,其手中拿著三只油畫畫筆,充分表達(dá)出了畫家的職業(yè)特點(diǎn)。其背景為深色由上至下,尤深及淺。這幅畫的光線人物正前方向上和向側(cè)面各45°角的位置打光,這種打光方法像極了倫勃朗光線,對于光線的運(yùn)用升華的恰到好處,整個(gè)人物在光線的襯托下有著強(qiáng)烈的神秘感。畫面中光線虛實(shí)的表達(dá)使得人物的表達(dá)更加生動(dòng)富于感染力。
三、自畫像光線運(yùn)用的總結(jié)
自畫像是肖像畫中一種獨(dú)特的繪畫形式,畫中包括了畫家的生活狀態(tài),豐富的精神表達(dá),畫家自身的剖析和對自我全面的了解。隨著自畫像的油畫創(chuàng)作越來越多,畫家們從自畫像作品中流露出生命的含義,帶給參觀者對于生命的啟迪和靈感,讓自畫像在眾多繪畫中成為獨(dú)特亮眼的藝術(shù)形式。大衛(wèi).萊菲爾在對自畫像的努力研究嘗試下,讓光線對自畫像的整體表現(xiàn)畫龍點(diǎn)睛,這種整體視覺表現(xiàn)與光線的運(yùn)用之間的聯(lián)系密不可分,大衛(wèi).萊菲爾關(guān)注的形式與色彩問題,更多的是表現(xiàn)在光線的運(yùn)用上,利用光線來表現(xiàn)自己的感情。大衛(wèi).萊菲爾的畫面中的光線運(yùn)用,是他對自畫像中表現(xiàn)手法的熟練的一種表現(xiàn),也是對他藝術(shù)理解的追求,對視覺語言和藝術(shù)語言方面的表達(dá)也十分到位,對整體畫面效果的一種提升。
參考文獻(xiàn):
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