王雪梅
摘 要:歌唱藝術(shù)表現(xiàn)就是演唱者在演唱一首作品時能夠在尊重作品及原創(chuàng)作者的時代背景、情感描述、曲調(diào)風(fēng)格和曲式結(jié)構(gòu)等基礎(chǔ)上,對作品的音符組合特點(diǎn)和填詞內(nèi)容進(jìn)行深入剖析,結(jié)合自身對作品的理解和體會,在歌唱中恰當(dāng)?shù)赝ㄟ^聲音、表情、動作等表現(xiàn)手段來演繹和詮釋作品的過程。歌唱者要達(dá)到上述要求,就要全面提高自身的綜合素質(zhì)。不僅要有深厚的演唱功底,也要在社會生活中體會豐富的閱歷,更要在藝術(shù)審美、文化素質(zhì)上進(jìn)行深層次的提煉和體會。
關(guān)鍵詞:聲樂演唱;藝術(shù)情感;原則
聲樂演唱實(shí)際上就是聲樂語調(diào)的表情形態(tài)與聲音形態(tài)的有機(jī)結(jié)合,是依民歌情感變化而運(yùn)動著的輕重強(qiáng)弱、高低抑揚(yáng)、快、慢、疾、徐、頓、挫、連斷等音響的綜合體。同一首歌曲由于不同演唱者的感受與表現(xiàn)不同,處理技巧和方法的差異,就會產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。充分運(yùn)用情感性潤腔,是增強(qiáng)聲樂演唱藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力的重要藝術(shù)手段。
1 聲樂演唱中作品的情感基調(diào)把握
民歌演唱中運(yùn)用的頓挫連斷技巧,不僅是人的生理呼吸、思維或情感起伏變化的需要,同時也是聲音的造型需要,它會豐富抒情達(dá)意的音響效果。例如,湖北潛江民間小調(diào)《十許鞋》,通過休止符來加強(qiáng)頓挫的節(jié)奏感和樂曲的句法關(guān)系。其中,一月至十月均在(2/4)強(qiáng)拍上,然后弱拍前半拍休止,后半折是“月”字,這種有規(guī)律的休止間歇、豐富語氣的表現(xiàn)、節(jié)奏上的停頓與呼吸便于演唱者體現(xiàn)曲調(diào)的層次和表情達(dá)意的邏輯。每個月的第二重句開始,雖然字多腔少,但是曲調(diào)的抒情性很強(qiáng),切分、符點(diǎn)節(jié)奏的運(yùn)用使這首民歌具有感人的藝術(shù)效果和律動感。演唱中,字與字之間相連,除了引起音變現(xiàn)象外,由于旋律、節(jié)奏的不同,字與字相連增強(qiáng)了它們之間的連貫性動作,即前一個字最后一個音素與下一個字開頭的一個音素的銜接動作,既使收音到位與頓歇自如,又使之達(dá)到音停氣不停,保持旋律的連貫完美,使字音在反復(fù)中循環(huán)、貫穿、協(xié)調(diào)。
好的民歌歌手在演唱中,既把握民歌作品的情感基調(diào),又把握民歌中主人公的情感基調(diào),使人物的音容笑貌、情感的細(xì)微變化具有鮮明的表現(xiàn)力。遼寧民歌《瞧情郎》是一首有著濃郁生活氣息和口語化特色的領(lǐng)唱與齊唱的民間歌曲。它的每句詞、每句腔自始至終都飽含著東北人那種熱情大度、樂觀坦誠的可愛性格。領(lǐng)唱:“天上下雨,地下滑來,一不小心就摔了一個哧溜滑,兩只手兒一扎撒?!鳖I(lǐng):“飛了一對雞”,齊:“跑了一對鴨”,領(lǐng):“爬了一對螃蟹”,齊:“蹦了一對蝦”,領(lǐng):“摔壞了兩個大西瓜,……”演唱者對情節(jié)的細(xì)致描繪與情感的盡致表現(xiàn),準(zhǔn)確、鮮明、詼諧、生動的口氣語調(diào),不僅豐富了這首民歌的情趣、情境,還創(chuàng)造了完美的聲樂形象。例如,山東成武民間小調(diào)《太陽出來滿天紅》(包楞調(diào)),詞曲富有特色。首先是主題音調(diào),歡悅、活潑、戲劇性很強(qiáng),與魯西南、魯南一帶的地方戲有一定的親緣關(guān)系。僅前6小節(jié)就包括四、五、六、八度4個跳進(jìn)音型;演唱者注意旋律線的完整,字句的輕重,連斷、力度、節(jié)奏以及口氣、句讀等自然和諧。尤其是在“楞”字的處理上口齒敏捷靈活,能在快速的演唱中字字清晰、句句流暢,表現(xiàn)出快中求穩(wěn)、準(zhǔn)確掌握節(jié)奏和語速的行腔技巧。符合傳統(tǒng)聲樂要求的“徐必有節(jié),神氣一貫。疾亦有度,字句分明”,重視演唱速度節(jié)奏的處理與表現(xiàn)的美學(xué)原則。
又如,山西河曲民歌《提起哥哥走西口》也是以真假聲結(jié)合來演唱的。很多民歌藝術(shù)家在演唱中,其聲音既有氣體振動的成分,也有聲帶邊緣振動的成分,具有明亮、甜美、清脆的特點(diǎn)?!耙话牙「绺绲氖?,說個日子你再走”,“你要走來我不叫你走,扭住胳膊拉住你手”幾句,唱得圓潤豐實(shí)、松弛明亮,從低音到高音十分通暢,有音柱感,沒有兩截的感覺,是真假聲的自然銜接,具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力,把歌中女主人與丈夫分別時撕心裂肺的悲慟之情準(zhǔn)確生動地表現(xiàn)出來了。如果在演唱中僅僅用假聲,聲帶邊緣振動或部分振動,就會使聲音空而虛,纖細(xì)虛漂,擠捏尖亮,音色也不優(yōu)美,沒有真假結(jié)合的震撼。[1]
2 聲樂演唱中情感表現(xiàn)的技巧運(yùn)用
唱好一首歌曲,首先要把歌曲基本節(jié)奏、節(jié)拍搞準(zhǔn)確。節(jié)奏是音樂的骨架,節(jié)拍是把一塊塊小骨頭串聯(lián)起來的框架。它們是藝術(shù)表現(xiàn)中的重要手段。在演唱歌曲時,既要做到節(jié)奏準(zhǔn)確,還要根據(jù)作品速度、節(jié)拍和風(fēng)格特點(diǎn)來演唱得有活力、有激情,與作品要求貼切而又有創(chuàng)新。各種節(jié)奏形式的音樂表現(xiàn)是不同的。[2]關(guān)鍵是歌唱者如何演繹它們。它的基本規(guī)律如下:表現(xiàn)歡樂、熱情、愉快的情緒時,一般音色明亮靠前、活潑開朗,聲音流速稍快,橫膈膜運(yùn)用靈活、有彈性,面帶笑容,咽部的張力明顯;表現(xiàn)回憶、向往、夢幻般的音色時,要含蓄、稍暗,更加柔和,從技術(shù)動作上,呼吸的力度控制感增加,以軟起音為主,增強(qiáng)聲音的柔韌性,軟腭感覺積極抬起后拉,聲門閉合感的力量稍稍減弱;表現(xiàn)頌揚(yáng)、贊美、莊嚴(yán)肅穆的情緒時,要適當(dāng)增加胸腔共鳴,感覺咽喉、口腔、鼻咽通暢,打開更多,氣息深,音色圓潤、渾厚,喉頭位置適當(dāng)降低,氣息感覺要深;表現(xiàn)悲傷、痛苦、失望的情緒時,要渾厚有力、暗淡的音色,聲音流速較緩,有一定的力度,橫膈膜向下推壓,用嘆息式的呼吸動作支持聲音,要求喉位低,口腔咬字、吐字有力,加強(qiáng)噴吐,常用硬起音,具有一定的爆發(fā)力。
20世紀(jì)上半葉,意大利著名的歌唱家卡魯索、吉利、斯基帕被人們譽(yù)為男高音三巨頭。斯基帕和前兩位相比沒有洪大的音量和輝煌的高音(高音只能唱到bb2,從未唱過c3,是屬于“小號型”的“輕量級”的男高音),但他歌唱非常特別,聲音漂亮、技巧卓越、情感真摯、處理細(xì)致、柔和悅耳、音色甜美、趣味高雅、純凈動人??斔鲝奈吹絼雎犨^任何一個男高音的獨(dú)唱音樂會,唯獨(dú)去聽了斯基帕的拿坡里歌曲獨(dú)唱音樂會,雖然半場離去,但也足以說明斯基帕聲音的藝術(shù)魅力。
3 聲樂演唱音色的審美需求
在聲樂藝術(shù)審美中大致分為明亮、清脆、甜美、華麗、圓潤、柔和、暗、黑、低沉、渾厚等不同的音色,給聽眾不同的感受。如明亮的音色會給人一種輕松、明快、水靈、清新、爽朗的效果,讓人聽后充滿生機(jī),積極向上,甚至?xí)幸环N沖動。中國人性格內(nèi)斂、含蓄中庸、藏而不露,所以中國人的審美特征在審美感知、審美情感、審美理想3個心理層次上有著自己鮮明的獨(dú)特性。如悲情在音色方面,中國的傳統(tǒng)審美有兩種:一是壓抑的克制、忍耐、向往,就樂器而言最典型的是二胡、葫蘆絲、巴烏,比西方小提琴、小號音色朦朧,音量微弱;另外一種音色是經(jīng)過高度壓抑而變緊張的、強(qiáng)烈的甚至是不自然的發(fā)音,如京胡、板胡、嗩吶等。這兩種音色對中國審美影響頗深,在某種程度上形成了中華民族對音色審美的典型追求。
在學(xué)習(xí)歌唱過程中,要用自己的嗓子唱自己的聲音,不要用自己的嗓子唱別人的聲音,要在自己自然的聲音基礎(chǔ)之上演唱。有許多男生為獲得厚重的低音色彩,壓著喉嚨唱出不自然的胸聲,不但音色不好聽,而且長期這樣對嗓子損害嚴(yán)重。要充分了解自己究竟屬于哪種聲音類型、哪個聲部,生理條件、音域、換聲點(diǎn)等只能當(dāng)作參考。有的人低音很好,高音也能唱,有的人高音唱不好或暫時沒有高音,并不能說他就是中音,如西班牙的多明戈,僅僅看一個人的音域容易誤判,判斷聲音類別關(guān)鍵是根據(jù)音色和聲音特點(diǎn)是什么、優(yōu)勢在哪里、存在哪些不足,要揚(yáng)長避短,唱出最好的聲音。帕瓦羅蒂就非常了解自己的聲音,不被別人左右,按照自己的聲音特點(diǎn)選擇曲目。他在歌唱生涯早期就認(rèn)定,他的嗓音屬于抒情型,高音華麗、松弛,而低音并不渾厚,因此,有些意大利歌劇角色令他避而遠(yuǎn)之,如威爾第寫的《奧賽羅》。年輕時的帕瓦羅蒂就以非凡的成熟和冷靜,實(shí)事求是地判斷自己的聲音,為了保護(hù)好嗓音樂器,使藝術(shù)之樹長青,他不顧一些指揮家和朋友的勸說,決不唱不適合自己聲音的曲目,這是他邁向事業(yè)成功的第一步。
4 結(jié)語
在聲樂演唱中充分運(yùn)用情感性潤腔,是增強(qiáng)民歌藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力的重要藝術(shù)手段。演唱者要注意旋律線的完整,字句的輕重,連斷、力度、節(jié)奏以及口氣、句讀等,自然和諧。[3]尤其是在“字”的處理上要口齒敏捷靈活,能在快速的演唱中字字清晰、句句流暢,表現(xiàn)出快中求穩(wěn)、準(zhǔn)確掌握節(jié)奏語速的行腔技巧。符合傳統(tǒng)聲樂要求的“徐必有節(jié),神氣一貫。疾亦有度,字句分明”,重視演唱的速度節(jié)奏的處理與表現(xiàn)的美學(xué)原則。
參考文獻(xiàn):
[1] 曹永強(qiáng).淺談聲樂演唱中的情感表達(dá)[J].音樂大觀,2014(2):34-36.
[2] 張靜.淺談聲樂表演教學(xué)中的情感調(diào)控[J].戲劇之家,2018(9):12-13.
[3] 王琦.淺談聲樂藝術(shù)中的情感表達(dá)[D].東北師范大學(xué),2007:32-36.
通訊作者:李莉(1969—),女,山東乳山人,本科,教授,研究方向:音樂學(xué)。