楊小明

〔摘 要〕從湖南省祁劇團與衡陽市祁劇團聯(lián)袂演出祁劇高腔《夢蝶》劇組來衡作“周末百姓劇場”開場特別獻演之際，深切感受著名劇作家——“鬼才”盛和煜獨具一格的戲曲劇本創(chuàng)作實踐。

〔關鍵詞〕盛和煜；《夢蝶》；《山鬼》

感謝衡陽市委宣傳部，感謝衡陽市文廣新局王燕局長，誠邀湖南省祁劇團與衡陽市祁劇團聯(lián)袂演出的祁劇高腔《夢蝶》劇組來衡作“周末百姓劇場”開場特別獻演，使得衡州百姓有幸目睹一出近年來國內(nèi)戲劇舞臺不可多見的精彩演出，幸哉。

至于我，已然是第三次觀看《夢蝶》了。第一次是五年前長沙的“湖南省藝術(shù)節(jié)”，未看其他任何劇目，我便放言，此番藝術(shù)節(jié)“金獎”非《夢蝶》莫屬！第二次是兩年前邵陽的“湖南祁劇展演”。最后，終于在自家門口看見自家劇團的精彩獻演，快哉。

要向英年早逝的原衡陽市祁劇團團長廖大珠先生行注目禮，沒有大珠先生當年的奮力踐行，便沒有今日輝煌之《夢蝶》。

記得2009年衡陽市祁劇團在運作《夢蝶》一戲上省之際，因資金短缺，時任團長的廖大珠先生帶頭集資，為完成這次運作做奉獻，這本一“義舉”，是當要大為褒獎的壯懷之舉——可他當時給人的感覺就像在做“地下工作”，或者說做“賊”，偷偷摸摸，鬼鬼祟祟。按說他不是這種性格這種作派的人，他從來豪爽、直接，人稱文化系統(tǒng)“廖癲子”。后來明白了，上頭領導尚未有此意象，他的動作有“違規(guī)”之嫌，當視為“個人行為”，所以要小心翼翼，所以要加強“風險意識”，所以要好好地“委曲”自己一回……

要知道，大珠先生乃一資深老團長，近二十年來衡陽所有有影響的劇目都出自他任團長的劇團：當年勇奪“文華大獎”的《甲申祭》出自他任內(nèi)之衡陽市祁劇團；首屆“湖南省藝術(shù)節(jié)”衡陽市赴省參演劇目《家園淚》也出自他任內(nèi)的衡陽市花鼓劇團；尤其是此番與省祁劇院強強聯(lián)手的祁劇高腔《夢蝶》，一舉摘得省藝術(shù)節(jié)頭名之桂冠，并進入國家舞臺精品前二十名。

可惜，應了《夢蝶》一句唱詞：“好人從來命不長?！贝笾橄壬叩锰?。

無疑，祁劇高腔《夢蝶》的舞臺演出，無論導演、演員、音樂、燈光、舞美……無一遜色。但千好萬好，首先是劇本好——劇本劇本，一劇之本。

編劇何許人也？百度百科：盛和煜，男，常德人，國家一級編劇，國務院專家特殊津貼獲得者，湖南廣電集團大片辦主任，湖南衛(wèi)視電視劇中心藝術(shù)總監(jiān)。主要舞臺劇作品有湘劇高腔《山鬼》、交響劇詩《梅蘭芳》等，主要影視作品有《走向共和》《漢武帝》等，曾六次獲全國“五個一工程獎”，六次獲文化部政府最高獎“文華獎”（含兩次“文華大獎”），并曾獲得全國戲劇文學最高獎“曹禺戲劇文學獎”。

這樣的文字難免生冷，做些補充說明：有幸曾與盛兄和煜同為湖南省“第一期編劇進修班”（湖南省文化廳主辦，為期半年，頭四月在長沙，后倆月在北京，圈內(nèi)戲稱“黃埔一期”）同學，當然，此同學與彼同學有天壤之別，只是有緣得以相識、相知罷了。

要說盛兄和煜，不能不說《山鬼》。那應該是1988年，我在北京參加一個全國性的戲劇評論講習班，恰逢首屆中國藝術(shù)節(jié)舉行，于是連跑帶爬，一口氣看完了近三十場大戲的全部演出，自然是精品多多，其中有中國劇壇“鬼才”之稱的四川魏明倫先生的《潘金蓮》，有中國話劇最好劇作家劉錦云先生的《狗二爺涅槃記》（北京人藝演出）。說實在話，除了這兩出戲，其他所有劇目，我都打了瞌睡，或長或短。有個笑話，說某位外國作家，在閱讀他人作品時，遇見“熟人”或是“熟事”，便要脫帽致敬。我沒那多，么禮節(jié)，我就打瞌睡，我不想勉強自己——看戲，也蠻累人的。

回來，途經(jīng)長沙，想起北京遇到盛兄和煜，說他的一個新戲在長沙剛上演，讓我有空就看看——怎么著也有過半年的同窗之誼呀。進了劇場，找了一個靠邊的座位，萬一要方便或是打瞌睡，不影響旁人——但我無論如何也沒想到，就是這個觀劇之夜，竟成了我一生中最難忘懷的激情之夜……

我不知道我是如何走出劇場，我也忘記了那個夜晚我是否曾入睡，總之，整個觀劇過程，我看得如癡如醉，說得直白些，看“傻”了看“癲”了。我不敢想象，舞臺劇本何以能寫得如此瀟灑，如此飄逸，如此抓人，如此揪心；不敢想象，舞臺劇的演出何以能這般漂亮，這般迷人，這般讓人看不夠，這般叫人心旌飄搖……太好、太好了……

時至二十多年后的今天，我仍無法解釋何以會有那樣的激動之夜……

縱觀我已混過的漫漫歲月，此生，僅有過兩次發(fā)自內(nèi)心的激動與驕傲。前者是在上海戲劇學院就讀聽副班主任余秋雨先生講授“藝術(shù)創(chuàng)造工程”，聽著聽著，當編劇真好，做個藝術(shù)工作者真棒：無以言表的欣慰與自豪冉冉騰空而起！再就是觀《山鬼》之夜，只是后者更為強烈，根本無法自己——我當然清楚，這，恐怕是空前絕后的嘍。

至此，我也對當年《山鬼》問世之際的一些傳說深信不疑了。說是《山鬼》問世，人們奔走相告，雀躍歡呼，中國最權(quán)威的戲劇雜志《劇本》月刊，因為一些緣故，暫緩了《山鬼》的發(fā)表，戲曲組以組長楊雪英（后任《劇本》月刊主編）為首，全體罷工！

事實應如此。我國戲曲界歷史劇的絕對權(quán)威福建鄭懷興先生等一批名流看過《山鬼》之后曾驚嘆，戲曲劇本還可以這樣寫。后來名滿全國的衡陽籍著名劇作家劉和平先生也在私下里感嘆，有些好作品，我們可以慢慢捕捉到它的軌跡，慢慢接近它，但《山鬼》很難，很難想象它是如何產(chǎn)生的。

藝術(shù)作品，尤其是精典的藝術(shù)作品的產(chǎn)生，是有著某種不可言傳的神秘性，連藝術(shù)家自己也說不清，道不明，因為它是藝術(shù)家本人深厚的內(nèi)心積淀與物質(zhì)世界不經(jīng)意的碰撞，很難預測，無法想象。

無疑，《山鬼》將在當代戲劇史留下濃墨重彩的一筆。

讓我們回到《夢蝶》。

《夢蝶》成于20世紀90年代，故事源自民間傳說已久的“莊周戲妻”和“大劈棺”，說的是莊周得道，路遇新孀扇墳使干，以便改嫁；莊周因此回家試探己妻田氏，偽病死，成殮，幻化楚王孫，攜一家僮來家。田氏見王孫，頓生愛慕，擬嫁之，洞房中王孫忽患頭痛，謂死人腦髓可治。田氏乃劈棺取莊周之腦，莊周突然躍起，責罵田氏。田氏羞愧自殺，莊周棄家而走。漢劇、桂劇、評劇均有此劇目，川劇有《南華堂》，湘劇、弋腔、徽劇、秦腔都有《蝴蝶夢》，河北梆子也有《莊子扇墳》。

盛兄和煜的了不起首先在于他從來不怕“撞車”，他太清楚藝術(shù)作品不在于“寫什么”，而在于“怎樣寫”。若以“寫什么”來定藝術(shù)作品的高下，那莎士比亞就是一坨狗屎，因為他的筆下幾乎全是前人寫就的東西，尤其他的許多劇本就是直接從人家的原劇本過來的，但寫成之后給人的感覺是全然一新，恍如天地之隔?；蛟S，這就是我們所常說的“化腐朽為神奇”。

盛兄和煜有化腐朽為神奇之力量。他目光深邃，頭腦冷靜，言辭犀利，嘻笑自如，尤其了不起的是他太會寫戲了。這其實也是他經(jīng)常引以為自豪的事情，他不無自嘲地常常用一口彩色常德普通話說道：“我呢，就是會寫戲?！?/p>

的確，盛和煜是個寫戲的“鬼才”。

第一，對戲劇藝術(shù)舞臺“假定性”的非凡之運用，對總體戲劇情景的精心營造，對每個戲劇場面的細微刻畫。戲劇藝術(shù)不追求生活真實，它需要的是藝術(shù)真實?！渡焦怼酚幸粋€副標題：屈原先生的一次奇遇。劇作家把屈原放逐到一個蠻荒的原始部落，那里有美女，有愚昧，有純樸，更有對屈原的種種不能理解……于是，對峙形成了，人物的心理活動與肢體動作都由此展開了，猶如高屋建瓴，順勢而下，一發(fā)不可收拾……

第二，對人物的精度把握和精心刻畫。這同樣是盛和煜的絕對強項，他對自己筆下的人物刻畫，到了近乎殘酷的地步，就是他自己所說的“人物陌生化”，即是自己筆下沒有的，也是觀眾不曾見過的。看他的戲，無須“脫帽”，更不會打瞌睡。

第三，準確、生動又富有張力的對白與唱詞。對白與唱詞是舞臺劇的血液，唯一支撐點，它的首要標準不是所謂“文彩”，而是準確——此時此刻（戲劇規(guī)定情景）此人（特定性格）必須的、唯一能說的話語，然后才是其他。記得那年在北京看魏明倫先生的《潘金蓮》，潘金蓮三番幾次挑逗武松不成，只得一旁獨自哀嘆，幕后幾句伴唱，引發(fā)全場掌聲如雷，唱詞很簡單、直白，言：“武二爺，關二爺，為何不是寶二爺?！?/p>

第四，總體所彰顯的大氣，幽默（或言自嘲），還包括對舞臺道具的自如運用（此中對紈扇的處理，堪稱一絕）以及對色彩氣氛的靈活調(diào)解。

在《夢蝶》一劇中，此類顯現(xiàn)，比比皆是，我們僅看一段：

[莊周走至童男前面。

莊 周 你既然是用錢二百五買來的，我就叫你二百五吧。（以手一指）二百五，睜眼！

[二百五睜眼。

莊 周 走！

[二百五搖搖晃晃從椅子上走下來，徑直朝觀眾席走去。

莊 周 （忙喊）哎，回來，回來！

[二百五走回。

莊 周 站??！

[二百五站住。

莊 周 點頭！

[二百五點頭。

莊 周 搖頭。

[二百五搖頭。

莊 周 笑！

[二百五作笑狀。

莊 周 哭！

[二百五作哭狀。

莊 周 為何哭笑無聲？哦，原來沒有舌頭，待我再剪個舌頭，與你安上。

[莊周以紙剪舌，植入二百五口中。

二百五 哈哈哈！

莊 周 笑什么？

二百五 我變成人了。（又哭）嗚嗚嗚！

莊 周 哭什么？

二百五 我變成人了！

意味深長，又一點不著痕跡。

有個小段子，說是時下找情人風行，有好事者找到盛兄和煜，問，你想找個什么樣的情人呢？盛躊躇良久，自言道：“要找，就找個作風好點的吧?！?/p>

……

在某個層面說來，是否具有幽默、自嘲的特質(zhì)，絕不僅僅只是風格的顯現(xiàn)，更是藝術(shù)家是否具有現(xiàn)代意識，是否現(xiàn)代人的體現(xiàn)。人，在大自然面前，在浩渺的宇宙面前，實在是太微不足道，太渺小了。

理性，在當今世界，太多的時候都顯得那樣蒼白無力……

說得夠多了。平心而論，《夢蝶》在盛和煜的舞臺劇作中，還算不得顛峰之作，但就這樣，也足以在舞臺上，在觀眾面前展現(xiàn)一個五彩繽紛、多維立體的世界，使觀眾既有視覺上“美”的享受，又有心靈深處“魂”的拷問。

謝謝盛兄——向您致敬！

倏地，不知天際何方飄下一塊黃絹，上書四句箋言：

莊周戲妻，觸犯天理。罰為半仙，不得上天。

見笑了。

（責任編輯：張貴志）