回應(yīng)“拯救戲曲,靠模仿話劇音樂???”
2020年4月23日《南方周末》關(guān)注版
過去戲曲有市場,源于有戲迷捧場,現(xiàn)在戲曲遭遇困境,并非今天戲曲的藝術(shù)水準下降了,而是因為戲迷市場萎縮了,喜歡看戲的人少了。個中原因,除了現(xiàn)在可供人們欣賞娛樂的東西多了、渠道廣了外,戲曲本身或者說戲曲界自身存在的因素不容忽視。一方面,執(zhí)迷于傳承,長年演幾部老戲,雖說是經(jīng)典曲目,但結(jié)果是老戲迷看膩了,年輕人不喜歡看;另一方面,執(zhí)著于創(chuàng)新,拋開戲曲本身機理,為迎合市場而創(chuàng)新,社會上流行什么就嫁接什么,今天唱黃梅歌,明天演黃梅劇,不倫不類,丟掉了傳統(tǒng)戲曲的韻味,新潮演繹的熱度又難以持久。
戲曲要生存發(fā)展,必須傳承與創(chuàng)新并舉,既要傳承,堅持傳統(tǒng)和戲曲本源,
爭取把老戲迷拉回來,盤活“存量市場”;又要敢于突破、善于創(chuàng)新,多形式開展戲曲推廣活動,多題材充實戲曲時代內(nèi)涵,特別是要大力培養(yǎng)年青一代的藝術(shù)欣賞能力,擴大戲迷市場,把戲曲從小眾文化推廣為大眾藝術(shù),做大“增量市場”。傳統(tǒng)藝術(shù)在時代變遷中都會面臨傳承與創(chuàng)新問題,對戲曲而言,傳承與創(chuàng)新兩者孰輕孰重歸根結(jié)底由觀眾說了算,只有有了觀眾才能有市場,有了市場才能談生存發(fā)展,傳承與創(chuàng)新
都別忘了為誰而演。
江蘇揚州?李政?邗江區(qū)紀檢監(jiān)察干部