新潮過后的理性回歸

朱光耀 曹家麟

摘要：20世紀(jì)80年代的中國剛剛打開國門，改革開放方興未艾，全國都在受到新觀念的洗禮，85美術(shù)新潮就是其中最為鮮明的一面旗幟。文章通過王廣義代表作品《大批判》的重訪，反思了新潮美術(shù)的當(dāng)下意義。

關(guān)鍵詞：王廣義 ? 《大批判》 ? 新潮美術(shù)

中圖分類號：J60-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標(biāo)識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）07-0185-02

《大批判》為王廣義最有代表性的現(xiàn)代實驗性作品，具有鮮明的20世紀(jì)80年代新潮美術(shù)印痕。作為當(dāng)代中國最有名氣的現(xiàn)代藝術(shù)家群體中的核心成員，王廣義以“大批判”系列作品使政治波普這一概念為更多的人所關(guān)注，進而推動了波普藝術(shù)在中國的深入發(fā)展。波普藝術(shù)誕生于1960年代的英國，繼而在美國迅速流行開來。20世紀(jì)60年代的西方社會已經(jīng)走出“二戰(zhàn)”的創(chuàng)傷，且“越戰(zhàn)”尚未大規(guī)模爆發(fā)，以安迪·沃霍爾為首的一大批戰(zhàn)后波普藝術(shù)家開始粉墨登場，他們在藝術(shù)作品中摻入大量的商業(yè)元素，又從馬蒂斯的野獸派繪畫中汲取了大量營養(yǎng)，為波普藝術(shù)打上了濃厚的時代標(biāo)簽。

在波普藝術(shù)進入中國后，王廣義敏銳地抓住了其中最關(guān)鍵的藝術(shù)元素，創(chuàng)作了《大批判》系列作品。就其中最著名的一幅作品來講，他將“文革”中工農(nóng)兵的宣傳形象和西方資本主義的代表性企業(yè)——可口可樂公司logo結(jié)合到一起，極其形象地詮釋了處于大變革中的中國的時代精神特質(zhì)，在藝術(shù)界和學(xué)術(shù)界均影響甚巨。

勞申伯格在中國美術(shù)館的展覽為西方現(xiàn)代藝術(shù)在中國的首次亮相，其大大激發(fā)了中國藝術(shù)家的新潮愿景。自79年星星美展以來，涌動的藝術(shù)思潮被徹底點燃，王廣義、舒群等人成立的北方藝術(shù)群體迅速發(fā)出了藝術(shù)變革的最強音，此對體制內(nèi)的美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生極大沖擊。而他們的時代介入激情更是值得今人反思，正如當(dāng)時南京“新野性主義”成員樊波在給舒群的信中所言：你們在干大事——在努力塑造中國美術(shù)的“內(nèi)在靈魂”。[1]

廣義上的85美術(shù)運動涵蓋從1979年的星星畫展為起點，到1989年“中國現(xiàn)代藝術(shù)大展”這十年間的新潮美術(shù)創(chuàng)作，但真正最具代表性的中國新潮美術(shù)當(dāng)指1985和1986這兩年的中國美術(shù)。這里的“新潮”有多重含義：一為創(chuàng)作主體的新。高名潞在《85青年美術(shù)之潮》指出這次運動的領(lǐng)導(dǎo)者不再是成名已久的學(xué)界泰斗，而是50年代末60年代初出生的新生代藝術(shù)家。“根據(jù)童滇的統(tǒng)計，1977年到1986年間參加現(xiàn)代藝術(shù)活動的人員按老、中、青分組，55歲以上的老藝術(shù)家102位，占總數(shù)的2.1%;36歲到54歲的中年人253位，占5.3%;而35歲以下的青年人4462位，占到92.6%，其中98%的年輕人又是1982年以來從各大專院校畢業(yè)的美術(shù)專業(yè)學(xué)生?！盵2]由此不難看出年輕藝術(shù)家在新潮美術(shù)中的突出地位。二為作品表現(xiàn)形式的新。相對于以往的主旋律作品，85美術(shù)新潮的作品不再以“紅光亮”作為唯一的衡量標(biāo)準(zhǔn)。發(fā)軔于19世紀(jì)末20世紀(jì)初的西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮對中國新潮美術(shù)影響很深，不過雖然當(dāng)時中國新潮美術(shù)作品的表現(xiàn)形式可以在西方藝術(shù)界找到原型，但是中國年輕藝術(shù)家的內(nèi)在訴求顯然近在眼前，而非遙遠(yuǎn)的西方世界，也就是說西方只是一面鏡子：照出的仍是我們自己的影像。

藝術(shù)思想史層面的85美術(shù)新潮則是對“五四”運動的繼承和發(fā)揚。1840年后，中國的思想文化界對于自身傳統(tǒng)文化的衰敗從未停止過反思。恰逢19世紀(jì)末的歐洲正處在一個哲學(xué)研究成果爆發(fā)性增長的時代，以英國古典政治經(jīng)濟學(xué)、精神分析學(xué)派、馬克思主義學(xué)說為代表的一大批哲學(xué)思想相繼傳入中國，在中國的思想界、學(xué)術(shù)界相互碰撞，摩擦出新的火花，最終促成“五四”運動的誕生。在“五四”稍后一段時間的美術(shù)運動團體例如“決瀾社”“中華獨立美術(shù)協(xié)會”同樣以青年人為運動主體。85美術(shù)運動在這一點上與它們是一致的，因此我們可以得出一個結(jié)論，在一些特殊的歷史時期，往往青年人才是推動社會革新的主導(dǎo)力量，因為他們有朝氣、有活力，敢于接受新的價值觀。

在85美術(shù)新潮時期占據(jù)非常地位的“兩刊一報”（《美術(shù)思潮》《江蘇畫刊》《中國美術(shù)報》）對西方藝術(shù)思想的介紹早在“五四”時期便有過先例。如“五四”時期的畫家徐悲鴻、林風(fēng)眠便為留學(xué)法國的現(xiàn)代美術(shù)運動親歷者，在魯迅的作品中我們也可以看出民國時期的知識分子對同時期歐洲的藝術(shù)革新并不陌生。畫家豐子愷便出版了多本介紹現(xiàn)代美術(shù)運動的著作。改革開放后，歷史轉(zhuǎn)型期的中國迎來了再次人文前衛(wèi)運動，栗憲庭、高名潞等一批文藝批評家沖破重重阻力，對這類藝術(shù)的知識背景進行再次普及。這些當(dāng)時在國內(nèi)屬于比較先鋒的藝術(shù)觀念對傳統(tǒng)的學(xué)院派美術(shù)和青年畫家沖擊很大，傳統(tǒng)中國的一元價值體系與西方舶來品相互融合形成多元化的價值觀念，讓這場文化運動有了許多的哲學(xué)意味。北方藝術(shù)群體、池社、廈門達達等諸多這一時期的藝術(shù)群體都是從哲學(xué)思辨的方向入手，他們將85美術(shù)新潮定義為一場“理性精神”的運動。所以在那個新的藝術(shù)觀念層出不窮的年代，出現(xiàn)一批具有思想深度的藝術(shù)家并不例外。例如，王廣義、方力均、徐冰等人，他們的作品不僅僅在形式上與當(dāng)時的主流文化有所區(qū)別，而且還在作品中注入了西方的現(xiàn)代藝術(shù)觀念，這為90年代甚至21世紀(jì)的中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)都提供了重要參照。

85美術(shù)新潮目前在國內(nèi)主流的藝術(shù)史評價中并沒有獲得它應(yīng)該有的地位，很大的原因在于那一時期的作品在藝術(shù)語言形態(tài)上都是對西方藝術(shù)的模仿。20世紀(jì)80年代的西方極簡風(fēng)格已經(jīng)開始流行起來，安迪·沃霍爾的波普風(fēng)格在誕生二十多年后早已過時，然而在中國卻還能被稱之為先鋒藝術(shù)。但我們不能因為這個方面的原因就對這場運動持有否定的態(tài)度。就藝術(shù)史而言，模仿也有模仿的時代意義。有時“重要的不是藝術(shù)”，而是精神的啟迪。[3]大部分國家都有過藝術(shù)模仿史的經(jīng)歷，明治維新前的日本，其藝術(shù)成果幾乎是中國藝術(shù)的翻版，只有浮世繪是在吸收中國工筆人物畫的基礎(chǔ)上加入自己的特色。況且對于西方現(xiàn)代美術(shù)的模仿并不是從85時期才出現(xiàn)的，民國時期的“決瀾社”就已經(jīng)開始對歐洲的立體主義進行模仿，龐薰琴早期的畫作和畢加索如出一轍。

85新潮真正的貢獻是在于有那么一批青年的藝術(shù)家，付出他們的滿腔熱血去挑戰(zhàn)已經(jīng)開始固化的藝術(shù)現(xiàn)狀。這些作品的確是對西方藝術(shù)的模仿，在創(chuàng)作技法層面比西方作品也來的生疏青澀，但外在的語言表現(xiàn)形式只是工具，作品里包含的思潮才是真正的核心，那些起到拯弊作用的思想正是通過這樣的一幅幅所謂的“仿作”深入人心，并為中國藝術(shù)注入了新的創(chuàng)造力。

當(dāng)代中國藝術(shù)的發(fā)展歷程與西方并不一樣，西方藝術(shù)從現(xiàn)代步入當(dāng)代用了將近一百年的時間，而中國只用十年，現(xiàn)代藝術(shù)給西方帶來的思想層面的新東西用了將近一個世紀(jì)才得以消化，85美術(shù)新潮用十年時間走完了西方國家一百年的路，必然會出現(xiàn)一些新問題，中國的當(dāng)代藝術(shù)也因此常常被人誤解。新潮美術(shù)家對西方技法層面的借鑒并不能抹殺他們獨特的藝術(shù)內(nèi)涵。當(dāng)我們再次回顧85美術(shù)運動，一定要明確藝術(shù)的創(chuàng)造要有思想內(nèi)核，沒有思想內(nèi)核的作品，無論在拍賣會上炒作出多高的天價，都改變不了廢品的本質(zhì)。模仿是起點，卻不是目標(biāo)。模仿的藝術(shù)可以破壞一個舊世界，卻不能建設(shè)一個新世界。未來中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展道路一定要邁入新創(chuàng)的征途。

參考文獻：

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