Hugh

On todays auction market of 20th Century Western Art， if there were no representative artworks of Andy Warhol， it could not be considered as a successful auction. As one of the most important artists of the 20th century， Andy Warhol is highly regarded during his lifetime and after his death. To a certain degree， it is fair to say that Andy Warhol is one of the most successful artists who made himself to be the top of commercial art world after Picasso. He bridged the gap between the handcrafted creations and the industrial line， and broke the barrier between art and commerce. As one of the leading artists of Pop art， he not only led the trend of art for his generation， but also inspired and guided numerous successors.

今天，在西方20世紀藝術的拍賣現場，如果沒有幾件安迪·沃霍爾的代表性作品，恐怕整場拍賣都會顯得黯淡許多。作為20世紀最重要的藝術家之一，安迪·沃霍爾在生前死后都備受推崇。從某種程度上可以說，他是繼畢加索之后將自己“經營”得最為成功的的藝術家之一。而其余獲得藝術商業(yè)領域認可的藝術家，幾乎都受到了他的啟發(fā)。他沖破了藝術家的“象牙塔”，將藝術界原本鄙視的商業(yè)元素與自己的創(chuàng)作融為一體，改變了世界對于藝術家的看法，也改變了藝術家對于世界的看法。自他開始，“明星式藝術家”開始層出不窮。要藝術和要錢，并不沖突，甚至相得益彰。

安迪·沃霍爾的童年并不快樂。作為捷克移民的后裔，他1928年生于美國匹茲堡的一個貧民區(qū)。因為正趕上波及全美的經濟大蕭條，讓其原本困苦的家庭生活雪上加霜。他本人身體孱弱，患有神經系統(tǒng)疾病，性格自卑而敏感。好在，母親的關愛給了他生活的色彩，也為其奠定了未來的藝術人生。

21歲從插畫師開始，安迪·沃霍爾正式開啟藝術之旅。然而，生活的艱辛讓他意識到，如此按照傳統(tǒng)藝術家的步調前行，不知要到何年何月才能過上夢想中的生活。大眾傳媒、商業(yè)廣告給了他許多啟示和靈感。他開始摒棄傳統(tǒng)藝術，在前衛(wèi)的視覺創(chuàng)作中開疆拓土。

果然，安迪·沃霍爾令人眼前一亮的藝術作品很快就得到了市場的認可和矚目。他用工業(yè)化般的技術大量“復制”名人面孔，將罐頭盒、可樂瓶作為創(chuàng)作的直接對象，他用視覺效果代替技術選擇……這些顛覆性的創(chuàng)作理念和實踐，徹底改變了戰(zhàn)后的西方藝術世界。

更重要的是，安迪·沃霍爾毫不避諱地將藝術與商業(yè)相結合，使藝術品成為大眾商業(yè)領域的時髦品。在藝術領域獲得成功之后，安迪·沃霍爾開始涉足更多的領域，他參與電視節(jié)目制作，為搖滾樂隊制作音樂片，同時還是作家和出版商，他變得大紅大紫，不僅在藝術界，更成為整個商業(yè)社會的“明星”。而這一切，又反之“回報”他的藝術創(chuàng)作。他的作品價位節(jié)節(jié)升高，即便是工業(yè)流水線上“生產”的復制品，也依然能賣到很高的價錢。

有人說，安迪·沃霍爾的作品沒有原作與復制品之分，因此不具有太高的收藏價值。然而，對于這種質疑，市場已經給出了回答。即便在離世幾十年后，安迪·沃霍爾依舊是藝術品市場最炙手可熱的藝術家之一。他打破了手工創(chuàng)作與工業(yè)復制的界限，突破了藝術與商業(yè)之間的藩籬。作為波普藝術最具代表性的藝術家之一，他不僅引領了一代藝術風尚，更為無數后來者提供指引和啟迪。