彭柯森

摘? ? 要：今年為肖邦逝世170周年，謹(jǐn)此以緬懷這位“鋼琴詩人”諧謔曲是一種產(chǎn)生于文藝復(fù)興時(shí)期的音樂體裁，最早產(chǎn)生于17世紀(jì)的意大利。最終，它在浪漫主義時(shí)期肖邦的手中得以獨(dú)立成為一種體裁，華麗地登上了音樂歷史的舞臺。肖邦創(chuàng)作性地把諧謔曲獨(dú)立了出來，使其成為一種詼諧性、戲劇性、華麗性有機(jī)融合的器樂曲體裁。肖邦一生共創(chuàng)作了四首諧謔曲，每一首都可堪稱為流傳萬世的佳作，對后世音樂家創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。本文中，將以肖邦第二諧謔曲為研究對象，從歷史發(fā)展的角度出發(fā)，對其進(jìn)行具體分析和研究，通過這些具體研究提高對肖邦諧謔曲旋律的認(rèn)識與理解，以便更好地進(jìn)行樂曲的演奏。首先，本文以肖邦諧謔曲體裁為切入點(diǎn)，介紹了諧謔曲從17世紀(jì)到浪漫主義時(shí)期的發(fā)展歷程。其次，以肖邦第二敘事曲為例，做具體分析。

關(guān)鍵詞：諧謔曲;肖邦

一、諧謔曲的發(fā)展

諧謔曲（scherzo） 最早于17世紀(jì)出現(xiàn)于意大利，其字面意義為“戲謔”、“玩笑”，也被稱為詼諧曲。作為一種音樂體裁，諧謔曲最初是以聲樂和器樂的形式出現(xiàn)的，人們有時(shí)把附有器樂伴奏的多聲部聲樂曲稱之為諧謔曲。其特點(diǎn)是節(jié)奏活躍，速度輕快，樂曲中常有突強(qiáng)或突弱并形成對比，帶有戲劇性與舞曲性的特征，節(jié)拍常為三拍子。

17世紀(jì)中葉以后，器樂諧謔曲作品開始逐漸增多，如約翰·瓦爾舍的《為獨(dú)奏小提琴和數(shù)字低音樂器而作的諧謔曲》;魯貝爾特的《小交響諧謔曲》是為兩把小提琴和數(shù)字低音樂器而作。

18世紀(jì)晚期以后，諧謔曲這一體裁被正式確立下來，在海頓的一些弦樂四重奏中運(yùn)用了 “Scherzo” 的術(shù)語。并且，海頓的某些小步舞曲樂章也已經(jīng)顯現(xiàn)出一些諧謔曲的特質(zhì)。海頓的《F大調(diào)鋼琴奏鳴曲》第三樂章是“諧謔曲” 第一次作為一個(gè)獨(dú)立樂章出現(xiàn)。

到19世紀(jì)，很多古典樂派的作曲家如貝多芬，把諧謔曲寫成輕快的三拍子節(jié)奏并帶有三聲中部，并將其應(yīng)用于四重奏、交響曲、奏鳴曲等套曲中作為第三樂章（有時(shí)也為第二樂章）出現(xiàn)，漸漸取代了原來的宮廷風(fēng)格的小步舞曲。這之后，舒伯特、門德爾松、勃拉姆斯以及舒曼等作曲家也都不同程度地寫過這一體裁的作品。然而，較之上述的這些作曲家，肖邦對諧謔曲體裁發(fā)展的貢獻(xiàn)卻是獨(dú)一無二的，諧謔曲在他的手上達(dá)到了前所未有的水平。他創(chuàng)作的四首鋼琴諧謔曲不僅具有恢弘的氣勢，復(fù)雜深刻的內(nèi)容，高難度的演奏技巧，戲劇性的發(fā)展脈絡(luò)，更重要的是脫離了貝多芬時(shí)期作為大型套曲中的某一樂章而擴(kuò)展成為了獨(dú)立的大型鋼琴作品，使諧謔曲成為了浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂中獨(dú)具特色的音樂體裁。諧謔曲不僅是肖邦音樂創(chuàng)作中非常重要的一部分，也是具有特殊意義的一個(gè)側(cè)面，通過研究他的諧謔曲的創(chuàng)作風(fēng)格可以更加全面地理解肖邦的音樂思想。

二、諧謔曲的特點(diǎn)

從《牛津簡明音樂辭典》中給出的解釋不難看出，諧謔曲一般表現(xiàn)的是輕快且幽默詼諧的音樂形象，創(chuàng)作手法更加的隨意即興。前面介紹了早期的諧謔曲作品，基本都是沿用了交響曲或奏鳴套曲中小步舞曲的曲式結(jié)構(gòu)及輕快的三拍子節(jié)奏類型，所以諧謔曲的曲式結(jié)構(gòu)工整，中間部分與兩端部分的音樂形象常常對比較大，并且兩端部分為大段的變化重復(fù)寫作手法，可以說是“ABA式結(jié)構(gòu)”。諧謔曲的尾聲通常比較恢弘，并且全曲的高潮集中于此，澎湃的旋律激流般涌動著， 精彩且扣人心弦。

古典主義時(shí)期的貝多芬對諧謔曲這一體裁進(jìn)行了變革，他的充滿個(gè)性的諧謔曲樂章多用比傳統(tǒng)小步舞曲更為活潑、輕快的三拍子來寫作，流暢明快的旋律，豐富的調(diào)性變化，富于動力的節(jié)奏，可以表現(xiàn)多方面的意境與形象，使諧謔曲樂章在整部大型套曲中起到了紐帶或階梯的作用。常常在力度上做出明顯的對比，突然出現(xiàn)的重音表現(xiàn)了人類內(nèi)心世界的矛盾復(fù)雜的狀態(tài)，使他的諧謔曲充滿了突變與驚奇，這種自由的曲式結(jié)構(gòu)以及強(qiáng)烈的戲劇性矛盾沖突極大地影響了后世音樂家對諧謔曲體裁的創(chuàng)作與革新。

三、肖邦第二諧謔曲的分析

（一）肖邦諧謔曲創(chuàng)作風(fēng)格的分析

肖邦共作有四首諧謔曲，他的諧謔曲是音樂形象對比鮮明、結(jié)構(gòu)龐大的一種單樂章的鋼琴獨(dú)奏曲，并具有宏大的構(gòu)思和史詩般的氣勢。這些諧謔曲已不再限于嬉戲、玩鬧，而是隱含了深刻而復(fù)雜的思想內(nèi)容，它精力充沛，感情激越，既有幻想，也有氣勢磅礴的熱情，它在情緒上具有強(qiáng)烈的對比，內(nèi)心有一種痛苦狂亂的吶喊，但又不乏歌唱性的抒情，它將浪漫主義風(fēng)格非常完美地融入到了樂曲中。

李斯特曾對肖邦諧謔曲作出評價(jià)：“他多數(shù)的諧謔曲與練習(xí)曲中，明白表露了極端的憤怒與絕望的情緒。表現(xiàn)出來的是時(shí)而尖銳的諷刺，時(shí)而頑固的自尊，但不可忽略的是，他的音樂依舊帶有優(yōu)美的詩篇?dú)赓|(zhì)。這四首諧謔曲是堪與敘事曲比肩的最深刻的杰出作品。”

它們更多的是訴說肖邦自己內(nèi)心復(fù)雜的思想感情，情緒上有著強(qiáng)烈的對比，具有一定的幻想性和戲劇性，但不乏抒情、歌唱性的優(yōu)美段落，非常富有詩意，因此經(jīng)常被公開演奏，且也是最受歡迎的一首。舒曼說：“這首諧謔曲熱情的性格，使人想起以前肖邦的同類曲子，非常富于魅力，把簡單、容易、大膽、可愛、憎惡都熔于一爐，把它比擬為拜倫爵士的一首詩，并非是不恰當(dāng)?shù)??！?/p>

（二）結(jié)構(gòu)分析

1.呈示部

主部（a部分）：

① 第1小節(jié)至第48小節(jié)，主調(diào)是降b小調(diào)。3/4拍Presto急板。結(jié)構(gòu)：第一樂段：第1-24小節(jié);第二樂段：第25-48小節(jié)。

② 第49小節(jié)至64小節(jié)，在降D大調(diào)上進(jìn)行，很短小，具有連接、過渡的性質(zhì)。結(jié)構(gòu)：由兩個(gè)樂句構(gòu)成，兩個(gè)平行的結(jié)構(gòu)出現(xiàn)。

③ 第65小節(jié)至第117小節(jié)，在降D大調(diào)上進(jìn)行，在矛盾沖突后這一部分顯得 更柔美抒情，精神煥發(fā)。主要分六個(gè)樂句.

④ 第118小節(jié)至第132小節(jié)，在呈示部中具有結(jié)束的功能，總共15小節(jié).旋 律以琶音上行為主，但作大跳進(jìn)行，左右手交替。

2、展開部

展幵部有三個(gè)主要形象c部分、d部分、e部分和它們的充分展幵，音樂形 象很鮮明，這些形象的發(fā)展比呈示部的基本主題更富于緊張性，這一部分不是常規(guī)的奏鳴曲展開部，它可作為一個(gè)獨(dú)立樂章存在。

3、再現(xiàn)部

從第584小節(jié)至第715小節(jié)與呈示部基本一樣， 但比呈示部的沖突和對比更加明顯，也更加激動人心、氣勢恢宏。再現(xiàn)部從第715小節(jié)開始跟呈示部有所不同，右手的和弦用了模進(jìn)的創(chuàng)作手法，左手的分解和弦跨度逐漸增加，使音樂的張力進(jìn)一步加強(qiáng)。要彈得比呈示部更加氣勢恢宏。