情與理的交織：游思的畫

邵大箴

旋之盤旋

一般來說，繪畫是表達(dá)感情的手段，不直接表達(dá)觀念和哲理。但是縱觀繪畫史，凡是被稱之為“杰作”的藝術(shù)品，作者在抒發(fā)感情的后面，莫不隱晦地暗示某種帶有哲理性的觀念。

至于到了現(xiàn)代社會，哲理性的繪畫成為重要的一個系別，原因之一是復(fù)雜的社會生活給予藝術(shù)家以多種切入點(diǎn)去認(rèn)知和剖析其中林林總總的現(xiàn)象，畫家已不滿足單純的直觀印象的描述，觀賞者也期望從藝術(shù)中得到更多的思想啟迪。再者，現(xiàn)代美學(xué)張揚(yáng)創(chuàng)作者的主體性格，鼓勵藝術(shù)家們根據(jù)自己的素質(zhì)、修養(yǎng)與愛好，表現(xiàn)自我感受，也給有哲理性思維的藝術(shù)家施展才能的機(jī)會。

不過，純哲理性的繪畫往往是抽象的，如俄國至上主義畫家馬列維奇，荷蘭新造型主義畫家蒙德里安等。他們或者在繪畫作品中消解了繪畫語言的觀賞性，而強(qiáng)調(diào)點(diǎn)線面構(gòu)成的寓意性;或者干脆用黑與白，用不同指向的線和形，表達(dá)晦澀難解的哲學(xué)觀念。不少有哲理性的繪畫寄寓在形象化的語言之中，如康定斯基。

消失的神經(jīng)

靜謐的生長

今天要說的這位畫家游思，出身于繪畫世家，自幼受藝術(shù)熏陶，深造于上海戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系，后來從事藝術(shù)設(shè)計。他在水墨藝術(shù)中進(jìn)行探索，并長期在美國從事現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作。他的這段不平凡的藝術(shù)經(jīng)歷，交匯成筆下不同于別人的畫面，構(gòu)成他目前獨(dú)特的藝術(shù)面貌。不用說，游思是有心人，是善于運(yùn)用各種資源，善于發(fā)掘和利用自己心靈潛質(zhì)來進(jìn)行創(chuàng)造的藝術(shù)家。

游思的繪畫包含兩種類型：一類是用裝飾性的手法，把各種不同形狀的生物體組織結(jié)合在一起;另一類畫面上是形狀同一的近乎抽象的符號。前者乍一看如色彩的植物圖案，后者給人的印象猶如望遠(yuǎn)鏡下游動的細(xì)胞體。游思迷戀于這些奇突的圖像，當(dāng)然不是用它們給人以一般意義上的美感，而肯定是用來表達(dá)他對紛紜復(fù)雜的現(xiàn)實世界的態(tài)度。這些互相重疊、交錯、糾纏在一起的或如枝如蔓的圖像，或如大小細(xì)胞體的結(jié)構(gòu)，布滿整個畫面，不留空隙。畫面上有的色彩斑斕，有的僅單純的黑白灰。這里有輕松的飄逸，有沉重的蠕動;有豐滿的喜悅，有單一的孤寂;有宏觀的關(guān)照，也有細(xì)部的精微……游思展現(xiàn)在我們面前的是他對人生、對藝術(shù)的思考。他的畫是理性的，但語言中不失情感的表露，可以說是情與理的交織。

編輯：沈海晨 ?mapwowo@163.com