張小雪

伴隨著經(jīng)濟(jì)全球化的進(jìn)程和互聯(lián)網(wǎng)信息技術(shù)的發(fā)展，東西方文化之間的交流日益頻繁，對(duì)彼此的影響進(jìn)一步加深。藝術(shù)史的書(shū)寫(xiě)、藝術(shù)實(shí)踐、展覽、拍賣(mài)收藏機(jī)制也隨之呈現(xiàn)全球化趨勢(shì)。20世紀(jì)80年代第一批走出國(guó)門(mén)的藝術(shù)家：蔡國(guó)強(qiáng)、徐冰、黃永硃，陸續(xù)簽約外國(guó)畫(huà)廊為中國(guó)藝術(shù)家打開(kāi)海外市場(chǎng)。剛剛過(guò)去2019年，中國(guó)純藝術(shù)拍賣(mài)市場(chǎng)以41.02億美元的總成交額僅次于美國(guó)位居全球第二，對(duì)于中國(guó)藝術(shù)家而言意味著巨大的機(jī)遇。如何在全球化浪潮中重新審視藝術(shù)生產(chǎn)機(jī)制，找到自己定位的同時(shí)完成自己的藝術(shù)探索對(duì)于中國(guó)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)是一大挑戰(zhàn)。

現(xiàn)代藝術(shù)家更像一個(gè)綜合體而不是一個(gè)簡(jiǎn)單的職業(yè)或工匠。他們不僅要表達(dá)自我、傳達(dá)自己對(duì)社會(huì)的思考、對(duì)世界的認(rèn)知，更要懂得如何適度包裝自己、了解藝術(shù)市場(chǎng)的運(yùn)營(yíng)機(jī)制。平衡藝術(shù)與商業(yè)已經(jīng)成為了藝術(shù)家不得不面對(duì)的問(wèn)題。此情此境下。中國(guó)藝術(shù)家也感到無(wú)所適從。

東方的藝術(shù)語(yǔ)言和文化內(nèi)涵既是風(fēng)格也是約束。東西方融合對(duì)藝術(shù)家而言并不簡(jiǎn)單地意味著用西方的油彩畫(huà)出文人畫(huà)的意境，或是用水墨展現(xiàn)西方的透視和造型。徐冰曾提到赴美后剛接觸西方藝術(shù)的感受，“其實(shí)剛?cè)サ臅r(shí)候，我確實(shí)非常希望自己的作品能夠和國(guó)際接軌，而且希望被接納為一種國(guó)際語(yǔ)言、一種當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言。但藝術(shù)家的計(jì)劃和他的結(jié)果，并不取決于藝術(shù)家自身，它有意思的地方就在于此。即使你想用西方的手法，可實(shí)際上你身上帶著的東西必然要跑出來(lái)幫助或者害你?！辈虈?guó)強(qiáng)也提到，人們對(duì)于中國(guó)藝術(shù)家探討的問(wèn)題有 一個(gè)相對(duì)局限的期待。他甚至有點(diǎn)悲觀地說(shuō)，“從藝術(shù)史的角度看，中國(guó)藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)一點(diǎn)貢獻(xiàn)也沒(méi)有”。享譽(yù)全球的中國(guó)藝術(shù)家們，大部分有旅居海外的經(jīng)歷，這讓他們能從傳統(tǒng)的語(yǔ)境中跳脫出來(lái)，從另一個(gè)角度進(jìn)行思考，但僅有思考對(duì)于藝術(shù)的發(fā)展是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。

藝術(shù)家面對(duì)殘酷、動(dòng)蕩的藝術(shù)市場(chǎng)也有著很強(qiáng)烈的不安全感，這種擔(dān)憂影響著他們的創(chuàng)作。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家張曉剛曾無(wú)奈地慨嘆道，“沒(méi)有人會(huì)覺(jué)得是需要先踏踏實(shí)實(shí)把東西做好的，大家都覺(jué)得趕快抓住時(shí)機(jī)更重要。在市場(chǎng)來(lái)了之后，藝術(shù)的信念被摧毀了?？桃庾非竽撤N市場(chǎng)趣味，而這個(gè)趣味一旦過(guò)了以后，價(jià)值就點(diǎn)都沒(méi)有了。在中國(guó)好多藝術(shù)家身上都能感覺(jué)得到這一點(diǎn)。”許多藝術(shù)家在這種情況下迷失，喪失了長(zhǎng)線思考的能力和對(duì)藝術(shù)的敬畏。有些中國(guó)藝術(shù)家甚至大刀闊斧地自毀長(zhǎng)城，全面西化來(lái)迎合潮流。

伴隨二級(jí)市場(chǎng)的興起，藝術(shù)評(píng)論的逐漸消失將文化的價(jià)值判斷權(quán)力幾乎完全讓給了市場(chǎng)。隨著藝術(shù)市場(chǎng)的膨脹，策展人、評(píng)論家、富裕投資方掌握的審美話語(yǔ)權(quán)落入全球藏家之手。機(jī)會(huì)主義的盛行摧毀了許多藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)的信念。2008年金融危機(jī)后，藝術(shù)品基金、藝術(shù)品抵押逐漸成為金融工具的

種衍生物。缺乏明確的監(jiān)督機(jī)制和寬松的政策造成了藝術(shù)品買(mǎi)賣(mài)中不透明化、高價(jià)格操控的存在。藝術(shù)家兼批評(píng)家沃爾特·羅賓森曾在2014年的文章中提出藏家中的一種風(fēng)氣：“僵尸形式主義”。“他們（藏家）會(huì)專門(mén)帶著投機(jī)的心態(tài)來(lái)收藏年輕藝術(shù)家的某些特定類型的繪畫(huà)作品。這群藏家會(huì)以較低的價(jià)格購(gòu)入作品，然后很快通過(guò)拍賣(mài)將作品價(jià)格翻炒上去。”從委托人制度中被解放出來(lái)后，藝術(shù)家們又陷入了不得不陷入美化過(guò)去迎合當(dāng)權(quán)者的困境。

藝術(shù)資本化導(dǎo)致的人心浮躁成了一條不歸路。藝術(shù)全球化對(duì)于中國(guó)藝術(shù)家而言既是機(jī)遇也是陷阱。