留聲機(jī)

《留聲機(jī)》Gramophone

2020年3月號(hào)

● 封面文章是指揮家克雷提茲（Teodor Currentzis）的訪談，信息量很大。目前新銳指揮家的錄音不時(shí)陷入未必叫好、也基本不叫座的狀態(tài)，克雷提茲的唱片卻是一經(jīng)推出必然成為一時(shí)之話題。樂(lè)迷們談?wù)摯巳祟嵏残缘难葆岋L(fēng)格，同時(shí)也習(xí)慣于期待他的新作。說(shuō)起來(lái)，在已在新生代中站穩(wěn)且漸漸步入中生代的指揮家里面，克雷提茲遠(yuǎn)不是履歷最輝煌的一位，也不是同頂尖名團(tuán)合作最多的一位。但問(wèn)題恰恰在于，我們面對(duì)著許多歷史悠久的著名樂(lè)團(tuán)，感受他們今夕的對(duì)比，看著某位中生代指揮家終于接掌總監(jiān)之位覺(jué)得自然，卻又是否會(huì)真正對(duì)其抱以期待？現(xiàn)在不是一個(gè)巨匠型指揮家誕生的年代，樂(lè)迷們對(duì)新銳指揮家與中生代指揮家的熱情終歸有限?？死滋崞澆皇悄欠N讓你感覺(jué)一切都不錯(cuò)、但聽(tīng)后很快就記不起什么的指揮，而這樣特立獨(dú)行的演釋，以他指揮柴科夫斯基《悲愴交響曲》的錄音為例，確實(shí)有其深思熟慮的框架，而不是那種刻意搞怪的惡趣味。

從訪談中，克雷提茲不時(shí)切入演出的細(xì)節(jié)層面，由此闡明他對(duì)于一些乍聽(tīng)之下非傳統(tǒng)的細(xì)節(jié)有著怎樣切實(shí)的、來(lái)自譜面的思考，或是更深遠(yuǎn)的一種脈絡(luò)。譬如他舉瓦格納指揮《費(fèi)加羅的婚禮》序曲的例子說(shuō)明某些節(jié)奏表現(xiàn)，當(dāng)時(shí)一位曾在莫扎特面前演奏過(guò)的老樂(lè)手向瓦格納回憶了作曲家本人的演法?？死滋崞澮舱劦搅怂P(guān)于古典音樂(lè)演釋的綜合美學(xué)，很重要的一點(diǎn)就是音響效果。相對(duì)于指揮家常常被定義為“新穎”的演釋風(fēng)格，多少有些出人意料的是，他特別強(qiáng)調(diào)自己熱愛(ài)老唱片中溫暖的聲音特質(zhì)。這并非針對(duì)演釋，而是關(guān)于錄音與制作的風(fēng)格及時(shí)代特點(diǎn)。克雷提茲認(rèn)為，在埃德溫·費(fèi)舍爾、吉塞金他們灌錄唱片的時(shí)代，那種溫暖的聲音質(zhì)地比后來(lái)清晰完美的立體聲錄音更為動(dòng)人。今人不必去追求當(dāng)時(shí)的局限，可對(duì)于那種特質(zhì)，還是應(yīng)當(dāng)有深入的思考：如何才能夠取其精華？

● 拉羅查一度是Decca的王牌獨(dú)奏家之一。前段時(shí)間，Decca發(fā)行了她的大套裝。文章的重心之一是關(guān)注拉羅查對(duì)于西班牙鋼琴音樂(lè)推廣起到的無(wú)可替代的作用。作者將她對(duì)于西班牙作品的意義同卡拉斯對(duì)于美聲歌劇的意義做了類比。即便是霍洛維茨也不得不承認(rèn)，拉羅查在這些作品中所表現(xiàn)出的把握獨(dú)特節(jié)奏的天賦，是他人無(wú)法學(xué)會(huì)的。當(dāng)然，拉羅查對(duì)德奧經(jīng)典音樂(lè)的演釋同樣受到推崇，她演奏的莫扎特作品更是被樂(lè)界視為一個(gè)時(shí)代的標(biāo)志性演釋之一。

● 新片推薦中值得關(guān)注的內(nèi)容依舊不少。本期的月度唱片選擇了上一期雜志的封面人物格羅夫納灌錄的肖邦協(xié)奏曲專輯；對(duì)于室內(nèi)樂(lè)愛(ài)好者而言，雖相對(duì)低調(diào)但同樣值得關(guān)注的是，小提琴家福斯特與鋼琴家梅尼科夫推出的莫扎特奏鳴曲新作。目前，該組合成為Harmonia Mundi室內(nèi)樂(lè)的中堅(jiān)力量，兩人自己的獨(dú)奏錄音都收獲許多好評(píng)，又能組成長(zhǎng)時(shí)間的室內(nèi)樂(lè)二重奏，殊為不易；布羅茨基四重奏（Brodsky Quartet）在很長(zhǎng)一段時(shí)間里都以演釋二十世紀(jì)作品聞名，歷經(jīng)多年，他們已從新銳組合蛻變?yōu)槔吓泼麍F(tuán)。日前，布羅茨基四重奏在Chandos推出的貝多芬晚期全部四重奏的錄音，當(dāng)屬今年值得關(guān)注的一套唱片。