劉強

《茄·瓜》

《枇杷》

學(xué)者梅墨生認為，中國畫家喜愛畫蔬果的代不乏人。然而，在肯定他們各盡奇妙的同時，迄今為止，沒有人在這方面超過近代的虛谷和齊白石。

虛谷被稱為“晚清畫苑第一家”。其所畫蔬果，美在“簡凈”，這也成為他一個獨特的藝術(shù)標簽。近見，上海龍美術(shù)館所藏虛谷蔬果冊頁（十二楨），為虛谷晚年繪畫的代表作。冊頁以夏秋常見的蔬果為題材，涵蓋枇杷、桃子、百合、茄子、絲瓜、南瓜、葫蘆、蓮藕、紅菱、扁豆、葡萄等。簡筆率真，設(shè)色清雅，頗得自然真趣。

虛谷，名虛白，俗姓朱，籍新安，居廣陵?；泚y時，以參軍效力，行間，忽意有感悟，遂批緇入山。工書法，奇古絕俗，畫山水花卉、蔬果禽魚，落筆冷峻，另辟町畦。詩多奇句，任伯年、胡公壽等，皆心折焉。光緒二十二年坐化于城西關(guān)廟，年七十有二。

虛谷一生萍蹤浪跡，但主要還是以上海、蘇州和揚州為主，并以上海為其終老之地。盡管他只是晚清時期流寓滬上的文人之一，但上海作為當時中國經(jīng)濟社會文化轉(zhuǎn)型的前沿窗口，為虛谷等一批早期海派畫家藝術(shù)風(fēng)格的形成和茁壯提供了沃土。虛谷一生經(jīng)歷過道光、咸豐、同治、光緒四朝，也經(jīng)歷過鴉片戰(zhàn)爭、小刀會起義、太平軍起義以及中法戰(zhàn)爭、甲午戰(zhàn)爭等近代史上的重大歷史事件。身居上海，歷經(jīng)變革，近代化商業(yè)模式日趨明顯的特征，使虛谷的繪畫風(fēng)格跳脫出傳統(tǒng)繪畫的藩籬，在離經(jīng)叛道之中呈現(xiàn)于一種不同于清代主流風(fēng)格的現(xiàn)代性。

虛谷的風(fēng)格與同時代的另外幾位海派巨擘，如趙之謙、吳昌碩和任伯年等相比，也存在很大的差異性，故其被譽為“管弦場中一聲清磬”。藝術(shù)史家蘇立文在《中國藝術(shù)史》中談到，19世紀末，上海的新貴們期待充滿活力、色彩絢麗、易于理解的藝術(shù)，趙之謙、吳昌碩都以明快的形式、大膽的色彩和強有力的書法表達一種愉悅的效果，任伯年則再現(xiàn)了明代大師陳洪綬的古樸風(fēng)格和上海西式商業(yè)藝術(shù)的現(xiàn)實主義風(fēng)格。陳傳席先生將趙之謙列為“前海派”，任伯年列為“中海派”，吳昌碩列為“后海派”，三派中互有聯(lián)系，卻又各自獨立，史稱“海派三大家”。其實虛谷也是一大家，而且格調(diào)更高，為什么不和趙、任、吳共稱為“海派四大家”呢？可能是虛谷的畫和這三家沒有聯(lián)系。因此，筆者認為，虛谷簡淡抽象的風(fēng)格在海派畫家中更具有超前性和現(xiàn)代性，特別是體現(xiàn)于其江南蔬果題材的描繪上。

這本冊頁中的繪畫內(nèi)容多為蔬果，以取材江南百姓餐桌或田園常見之物為主，“能令人聯(lián)想到江南風(fēng)物之美而動遐思”（孫杰在《古代上海藝術(shù)》一書中評價虛谷的蔬果畫）。從整體風(fēng)格上看，虛谷的蔬果遠溯南宋牧溪，特別是與牧溪的《六柿圖》風(fēng)格同歸。后受清初八大、漸江風(fēng)格影響，八大的禪宗減筆，漸江的蕭淡意境在虛谷的畫中均可見蹤影。但與其最近親的當屬揚州畫派，揚州畫派中的畫家，一方面以孤傲的文人自居，另一方面也以市井的白丁為屬，世俗化、市民化的追求與文人生活共存而形成了一種返歸市場、迎合大眾的風(fēng)格意趣。流寓晚清上海，虛谷自謂“閑來寫出三千幅，行乞人間作飯錢”，他雖寄身方外，卻混跡市井，“不能不熟悉這些平凡的什物（蔬果），也不能不面對這種市民和新興資產(chǎn)者的口味，在體驗日常生活題材的時候，他的繪畫才藝才得以被激活，這使他的蔬果畫脫穎而出，大俗大雅，飲譽一時”。

《桃》

《白菜與蘿卜》

《葫蘆》

《春意》

《瓜熟》

虛谷蔬果圖中的線條寒峭，干凈利落，勾出輪廓后，用一種單純的色調(diào)（以冷色調(diào)為主）平涂，不求立體感而立體感自生，不求形似而神采自得。陳師曾在《中國文人畫之研究》一書中談到，倪云林極不形似，他的樹何嘗不像樹，石何嘗不是石，所謂不求形似，是他的精神不必專在形似上求。他用筆的時候，另有一番意思;他作畫的時候，另有一種寄托。要不拘在形跡上刻舟求劍，自然天機流暢，才算是好。虛谷的蔬果圖隨處可見其恣意隨性之氣息，毫無板滯延宕之感，有一種一氣呵成的速度感和渾然天成的美學(xué)張力。陳小蝶在《近代六十名畫家傳》中評價道：“虛谷和尚用筆如風(fēng)雨驟至，靈氣透出紙背，無一筆滯相?！?/p>

虛谷確實是造型藝術(shù)大師。梅墨生認為，他在尊重客觀物象形狀的同時，大膽地予以主觀歸納抽象，使之平面化、體量化、幾何化，使畫面頓生一種個性秩序，形成了自己的表現(xiàn)程式。冊頁中的百合、扁豆，均具有一種“硬邊藝術(shù)”，平而不板，變化在結(jié)構(gòu)布局中，十分鮮明醒目。這種風(fēng)格與西方現(xiàn)代藝術(shù)之父保羅·塞尚的藝術(shù)風(fēng)格有異曲同工之妙。

事實上，塞尚最喜歡表現(xiàn)的題材也是靜物，他的靜物畫常常是用“柱形的、球形的和角形的”方式去表現(xiàn)。他的作品大多是自己藝術(shù)思想的體現(xiàn)，表現(xiàn)出結(jié)實的幾何體感，忽略物體的質(zhì)感和造型的準確性，強調(diào)厚重沉穩(wěn)的體積感以及物體之間的整體關(guān)系，他有時為了尋求各種關(guān)系之間的和諧而放棄個體的獨立和真實性。所以塞尚才被認為是真正的“現(xiàn)代藝術(shù)之父，首先是野獸派，繼而是立體派的藝術(shù)之父”。塞尚從“色彩來造型”“變形”“創(chuàng)造個性鮮明的藝術(shù)程式——幾何形程式”三個方面使西方繪畫向“現(xiàn)代性”轉(zhuǎn)型，虛谷的蔬果畫似乎也是從這三個方面使晚清繪畫開啟了“現(xiàn)代性”的轉(zhuǎn)型。

虛谷敢于將蔬果密集呈現(xiàn)于畫面中央，四周則大片留白，打破了傳統(tǒng)中國繪畫的布局構(gòu)思，用近似西方現(xiàn)代藝術(shù)的技法和條線，增強畫面的立體感，創(chuàng)造出一種清雅脫俗的意境。

編輯：沈海晨 ?mapwowo@163.com