探討音樂劇導(dǎo)演的藝術(shù)特性與職能

王粲

摘要：劇本在音樂劇中，是一個“基石”，所有的時代背景，吸引觀眾的事件沖突都蘊含在其中。劇本，也是一部音樂劇最重要的“載體”，其他元素都是以它為依托。音樂，舞蹈和歌曲都是在劇情發(fā)展的基礎(chǔ)上依次展開。劇本，也是創(chuàng)作的“鏡子”，塑造人物，交代劇情都依附于它，這是音樂和舞蹈不能替代的。劇本分析的深度，決定了整部音樂劇的豐滿度，個性度，以及現(xiàn)實的思想意義高度和格局！

關(guān)鍵詞：音樂劇是音樂的靈魂;導(dǎo)演是總指揮;作品需要詩意;要堅定文化自信

一、音樂劇的音樂是“靈魂”

音樂劇的音樂是“靈魂”包含了聲樂部分和器樂部分，里面的唱段和間奏段落，有效而精準的定位出人物的性格，情感，處于的社會地位，事件的矛盾，表象與內(nèi)在的沖突，音樂部分的存在能夠有效的幫助實施者分析劇本，更清晰而豐滿樹立起一個一個的人物，事件發(fā)生的因果。人物和事件沖突做鋪墊和立體化。

音樂劇中的舞蹈是“甜點”，缺少它不能成為一盤盛宴。音樂劇中的舞蹈是多元化的，它承擔著烘托背景氣氛，抒發(fā)人物情感及推動劇情發(fā)展的作用。是人物內(nèi)心想法和意境的外化，視覺上直接沖擊觀眾的感官，引起內(nèi)心的強烈共鳴。

音樂劇中的燈光，服裝，化妝及舞臺設(shè)置是“紅酒”，香醇而不可貪杯，不能過分的多，多了就影響整部音樂劇的主菜，但是也不能忽視他們的存在，他們?nèi)缤d奮劑，適當?shù)狞c綴，配合，融入。讓整部音樂劇錦上添花。

音樂劇的絢爛，種類融合的類別豐富，但是任何好看的舞臺，導(dǎo)演都要有一個明確的中心和高度的立意！這個點的存在就讓整部戲有了主心骨，其他的種類都可以按這個主線來分支，段落清晰，章節(jié)內(nèi)容豐富。

音樂劇導(dǎo)演是整個劇的解釋者，選擇者，組織者，也是表演者的鏡子，所以

音樂劇導(dǎo)演要挖取線索并且有效合理串聯(lián)，讓演員知道表現(xiàn)什么，觀眾看懂了什么。

二、導(dǎo)演是戲劇藝術(shù)展開的總指揮

導(dǎo)演是戲劇藝術(shù)展開的總指揮，同時也是舞臺化以及表現(xiàn)化意識的靈魂。導(dǎo)演在展開工作的時候，要有文本對其進行支持，但是僅僅有文本的支持是不夠的，還需要有有導(dǎo)演對其進行現(xiàn)場指揮，并且將文本上的內(nèi)容落實到舞臺表現(xiàn)上，這對導(dǎo)演的自身綜合素質(zhì)有很高的要求。我國舞臺藝術(shù)的種類逐漸多元化，行業(yè)內(nèi)的認識做出了多種創(chuàng)新和嘗試，并且取得了很大的成功。但是有一些時候，這種一味創(chuàng)新的舞臺表現(xiàn)形式往往給人一種不倫不類的拼湊感，從而降低了節(jié)目的整體藝術(shù)水平。因此，對導(dǎo)演二度創(chuàng)作中應(yīng)該注意的問題方面進行探索分析是非常有必要的。關(guān)注理論以及關(guān)注矛盾是保證導(dǎo)演二度創(chuàng)作品質(zhì)的關(guān)鍵。

（一）關(guān)注理論

在進行戲劇編排以及舞臺效果制造的時候，首先應(yīng)該對相關(guān)理論知識進行全面掌握，從而提升自身的理論知識素養(yǎng)。戲劇是一門古老的藝術(shù)形式，同時也是世界八大藝術(shù)形式之一，戲劇工作者提升自身藝術(shù)修養(yǎng)以及鑒賞能力的重要理論書籍。導(dǎo)演在對戲劇進行指導(dǎo)的時候，在對經(jīng)典的戲劇理論有較為全面的了解之后，將其有針對性的應(yīng)用到節(jié)目當中，這樣可以有效提升電視戲劇的整體品質(zhì)。

（二）關(guān)注矛盾

對于戲劇作品來說，想要保證其具有較強的可觀賞性，就應(yīng)該精準設(shè)定戲劇矛盾。對于戲劇來說，能夠引起觀眾興趣的就是戲劇性。但是為什么觀眾會對戲劇中的矛盾沖突產(chǎn)生興趣呢？其最為根本的原因就是因為戲劇性矛盾的出現(xiàn)可以使觀眾產(chǎn)生一種緊張、以及深刻的情感體驗，更加容易使觀眾融入到戲劇的情境當中，這樣一來，每個人物所代表的意義已經(jīng)超越了他自身，觀眾會隨著人物

的性格以及所藏匿的情感狀況來展開。尤其是對于電視節(jié)目的編排以及導(dǎo)演來說，矛盾設(shè)計是非常重要的，要使節(jié)目產(chǎn)生戲劇性的轉(zhuǎn)折，同時還要使轉(zhuǎn)折在合乎情理的范之內(nèi)，這樣才能夠有效的做到感染觀眾。

（三）敢于突破

在戲劇的排練中，導(dǎo)演應(yīng)每一次的排練，力求突破，改變傳統(tǒng)的模式，勇于否定自我之前的認知，尋找創(chuàng)作余感，但是不是胡編亂造，還是要遵循表演原則，形成自我的理解，處理和自己的風(fēng)格，把文字的東西變?yōu)槲枧_上的視覺效果。

三、戲劇作品需要追求“詩意”

戲劇作品需要追求“詩意”，一個毫無詩意的戲劇，是索然無味的。戲劇演出中的詩意，自上世紀50年代開始進行了“民族化”的實踐探索，許多前輩藝術(shù)家進行了大量的創(chuàng)作與深入的論述，他們對戲劇有一個共同的認識---“戲劇是詩”，戲劇是詩，但不是詩劇，或者是詩句的語言，戲劇上從根本上是寫意的，是向表現(xiàn)美學(xué)拓寬。

表現(xiàn)主義美學(xué)：

核心思想是認為美是情感或直覺的表現(xiàn)，是純粹精神的和主觀的?？肆_齊提出直覺即抒情的表現(xiàn)，即美，即藝術(shù)，認為藝術(shù)不是物理事實、功利活動、道德活動、概念活動?？屏治榈鲁浞职l(fā)揮了克羅齊的觀點，認為藝術(shù)是藝術(shù)家的情感表現(xiàn)，是在非邏輯判斷性的創(chuàng)造性想像中得到表現(xiàn)的自我感情，并不依賴于傳達。鮑桑葵對克羅齊不講物質(zhì)媒介體現(xiàn)的"表現(xiàn)"說有所修正，提出"使情成體"說，認為審美態(tài)度核心在于用想像來表現(xiàn)感情，并通過物質(zhì)媒介體現(xiàn)出來。里德著重分析了"表現(xiàn)"概念，認為審美的表現(xiàn)的主要特征是依賴于想像，與物體建立審美關(guān)系，并把美定義為"完美的表現(xiàn)"。

戲劇的詩不同于文學(xué)的詩：首先，戲劇的詩，是表現(xiàn)戲劇行動，人物情感乃至演出內(nèi)涵的詩化意義。它是在一定的時間里完成的模式試聽綜合立體的形象。在內(nèi)涵上是演出進程情感積累的階段性呈現(xiàn)，在形式上追求藝術(shù)完整性的導(dǎo)演構(gòu)思的有機組成部分。戲劇的詩，融匯在人物形象的意義和完整演出的哲理內(nèi)涵之中，體現(xiàn)在戲劇舞臺特有的藝術(shù)表達方式之中。表達，是內(nèi)涵的體現(xiàn)，不是一種單一的技法。

戲劇的內(nèi)涵，從“一劇之本”開始，它是一眼看不清---表面部簡單，直白，一語道不盡---內(nèi)涵豐富深刻。

四、 戲劇是生活的鏡子

戲劇是生活的鏡子，不是表面或者表象的反射，而是反映生活中看不到，摸不著的深刻的思想境界的東西，亦或是韌性的實驗室，透過特定情節(jié)的設(shè)置，針對人物的行動，語言，折射出來的深刻的人物內(nèi)涵，反映故事索敵來的實質(zhì)精神或是思想立意。戲劇中，不斷地沖突源于意識形態(tài)，道德難題還是人生困惑升值是生命困境？這種困惑不是停留在外部情境的，事項生命內(nèi)部進行實質(zhì)性的延伸，把戲劇沖突從外部情節(jié)引入內(nèi)在情感，把人物與外部世界表面行動的對抗轉(zhuǎn)化成人物豐富，復(fù)雜，深刻的生命內(nèi)涵挖掘和表達。讓人物在這樣的生命歷程和情感表達中現(xiàn)實生命的價值和藝術(shù)力量。這是一部戲劇必不可少的標志，這才能成為一部好的戲劇。

五、新時代要堅定文化自信

新時代堅持和發(fā)展中國特色社會主義文化文藝工作具有十分重要的作用。習(xí)總書記指出，一個國家一個民族不能沒有靈魂。作為文藝工作者，一定要緊緊圍繞舉旗幟，聚民心，興文化，展形象的使命任務(wù)，明方向，正導(dǎo)向轉(zhuǎn)作風(fēng)，樹新風(fēng)，出精品，在正本清源上展現(xiàn)擔當，在守正創(chuàng)新上時間新作為。堅定文化自信，就是堅持與時代同步伐。從當代中國的偉大創(chuàng)造中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作的主題，捕捉創(chuàng)新靈感，深刻反映我們這個時代的歷史巨變，描繪時代的精神圖譜，為時代畫像和明德。堅定文化自信，要堅持以人民為中心。人民是創(chuàng)作的中心源頭，創(chuàng)作才能獲得取之不盡，用之不竭的源泉。文化文藝工作者才能表達人民心聲，用心用情用真情實感進行對作品的抒寫，描繪和歌唱。堅定文化自信，要堅持明德引領(lǐng)風(fēng)尚。用高遠志向，良好品德，高尚情操為社會做出表率。