陳金杜 蘇金成

關(guān)鍵詞：葉潞淵;篆刻;署名印;齋號(hào)印

葉潞淵是一位沉潛藝事、淡泊名利、儒雅謙厚的篆刻家、印學(xué)家和書畫家。葉潞淵署名有露園、潞翁、寒碧主人、石林后人、潞翁、葉老等，齋號(hào)有且住軒、靜樂簃、寒碧居、春在樓，另有石林精舍、小石林等，并且留下了不少署名印和齋號(hào)印。這些印章印風(fēng)不一，變化豐富，取法高古。從印章的風(fēng)格、布局與邊款來看，我們可以清楚地了解葉潞淵的篆刻藝術(shù)。韓天衡先生說：“綿延五百年的明清篆刻流派到了晚清臻于極盛，海派篆刻在中國印壇曾有半壁江山之稱。”葉潞淵先生作為海派代表篆刻家，其藝術(shù)成就是不容小覷的。

一、葉潞淵社會(huì)背景及印風(fēng)成因

葉潞淵是江蘇吳縣（今蘇州吳中區(qū)）東洞庭山莫厘村人，為宋儒葉石林后裔，出身書香門第，從小便喜好讀書并對(duì)書畫篆刻非常感興趣。葉潞淵幼年時(shí)舉家搬遷至上海。因父親、叔父在銀行擔(dān)任要職，曾服務(wù)于上海金融界，所以長(zhǎng)輩一心要求他從事金融行業(yè)。時(shí)年13歲的葉潞淵經(jīng)過友人介紹進(jìn)入福泰錢莊見習(xí)金融，曾任記賬、營(yíng)業(yè)等職，在工作上敬業(yè)認(rèn)真;后來便轉(zhuǎn)到四明銀行，任出納主任、副經(jīng)理等職。然而，此時(shí)葉潞淵的志趣仍是在書畫和篆刻上。四明銀行職員以寧波人居多，他們重視鄉(xiāng)土觀念，對(duì)當(dāng)時(shí)寧波籍書畫篆刻家趙叔孺非常敬仰。葉潞淵通過這層關(guān)系結(jié)識(shí)趙叔孺，在20歲時(shí)便成為趙叔孺的入室弟子。

清末民初之際，海上印壇以趙叔孺、吳昌碩兩家影響最大。趙叔孺書畫印俱佳，其篆刻繼承汪關(guān)，擅長(zhǎng)圓朱文和朱白文小璽，圓朱文端莊大方，基本用元明以來細(xì)朱舊法，偶爾參以鄧石如、趙之謙的新體[1]，用筆精到，印風(fēng)淵雅合度、秀挺綽約。沙孟海在《印學(xué)概論》中評(píng)價(jià)：“鄞縣趙時(shí)棡，主張平正，不茍同時(shí)俗好尚，取之靜潤(rùn)隱俊之筆，以匡矯時(shí)流之昌披，意至隆也。趙氏所模擬，周秦漢晉外，特善圓朱文，刻畫之精，可謂前無古人，韻致瀟灑，自辟蹊徑?！盵2]趙叔孺精通古器且好收藏，所藏商周秦漢精品超過百件。葉潞淵曾說：“叔孺書齋能自由進(jìn)入者，唯吾而已。”葉潞淵在工作之余經(jīng)常跟隨趙叔孺左右，聆聽教誨，不管是眼界還是實(shí)踐技法都與日俱增，可以看出趙叔孺對(duì)葉潞淵極其信任和關(guān)照。并且，在年僅26歲時(shí)，葉潞淵的作品還被收錄于西泠印社出版的《現(xiàn)代篆刻》中，他因此而備受激勵(lì)，從此他的書畫篆刻藝術(shù)便一直往前邁進(jìn)。

趙叔孺的同門師兄弟有陳巨來、方介堪、沙孟海和徐邦達(dá)等人，個(gè)個(gè)在自己的領(lǐng)域里闖出了一片天。葉潞淵則致力于篆刻，初學(xué)趙叔孺，到后來深受陳鴻壽和趙之琛的影響，用刀豪邁明快，頗得兩家精髓，自成氣象，也成為一代大師。葉潞淵作為富家子弟，竟以篆刻書畫聞名于世，出乎趙叔孺所料。葉潞淵在篆刻上除了向趙叔孺及同門學(xué)習(xí)外，還結(jié)交了許多書畫篆刻界的友人，相互學(xué)習(xí)，相互借鑒，這也是促使其書風(fēng)形成的重要原因。根據(jù)陳波、裘國強(qiáng)兩位先生所撰的葉潞淵篆刻年表可知，葉潞淵一生為好友治印無數(shù)。如吳湖帆、錢君匋、梅蘭芳、唐云、朱屺瞻、沈尹默、周慧君、林散之、王蘧常、潘伯鷹等人皆喜好葉潞淵所治之印，可以看出葉潞淵在篆刻藝術(shù)上是得到同時(shí)期書畫篆刻家認(rèn)可的。趙叔孺過世后的那幾年，每到周六傍晚，葉潞淵總跟唐云、錢君匋和符驥良幾人到曹家渡狀元樓酒樓小酌，談畫論印，鑒賞古物。據(jù)朋友回憶，那時(shí)只要葉潞淵回到家里，朋友們就會(huì)不邀而至，談話的主題還是詩書畫印，或鑒賞古物。如此積累了幾十年人脈，葉潞淵與上海藝壇的領(lǐng)軍人物都建立了深厚的友誼，這對(duì)其印風(fēng)的形成有著極大的影響。

葉潞淵能夠形成自己的印風(fēng)，離不開他個(gè)人的努力實(shí)踐和創(chuàng)新?！笆陝?dòng)亂”中，老一輩文人多身處逆境，隨時(shí)可能遭遇突如其來的沖擊或批斗，葉潞淵獨(dú)能鍥而不舍，私下奏刀無間斷。自丙午（1966）至丙辰（1976）十年的時(shí)間里，葉潞淵篆刻作品少說有近百方。這需要非同常人的勇氣和膽識(shí)才能做到，也更加凸顯出這位學(xué)者當(dāng)年不畏艱險(xiǎn)而執(zhí)著于藝術(shù)的獻(xiàn)身精神。

二、葉潞淵篆刻藝術(shù)特點(diǎn)

（一）淵雅雋永，蘊(yùn)藉高古

所謂師徒授受，葉潞淵篆刻受趙叔孺的影響極深。趙叔孺在篆刻藝術(shù)上走的是集古大成的路，正如張大千在《趙叔孺先生遺墨序》中云：“寓奇詭于平正，寄超逸于醇古?！笨梢娖渥田L(fēng)格取法多樣。但是趙叔孺心態(tài)平和，作品中蘊(yùn)含著一種渾厚淵雅的氣韻。葉潞淵正是繼承了這種古雅文靜之趣，找到了一條屬于自己的師古求新之路。

葉潞淵曾得到趙叔孺的欣賞與贊揚(yáng)。葉潞淵在《淵雅閎正，瑰麗超雋—趙叔孺先生書法藝術(shù)發(fā)微》一文中記述：“蓋述其師之生平與藝術(shù)造詣?wù)撸猎斨廉?dāng)，如謂趙公篆刻‘干實(shí)中寓生動(dòng)，秀雅中見雄勁，絕無板滯之失，更無妄怪之嫌，不啻夫子自道。趙氏門下數(shù)十人，真能得此妙藝而具儒雅氣象者，余最佩潞翁?！比~潞淵謹(jǐn)守師法，由于對(duì)漢印研究很深，所以篆刻較之趙氏似乎更顯蒼茫。如其漢印《吳郡葉豐》，根據(jù)邊款“潞淵戲仿王西泉意，壬申”可知此印仿王石經(jīng)，刻意表現(xiàn)出其“萬紅叢中一抹白”的意味，所鐫刻的線條“起毛?！?，帶有殘破感，空間布局緊結(jié)，疏密和諧，風(fēng)格蒼茫而古雅。又如朱文印《洞庭山人》，章法善于汲取趙之謙大疏大密的手法，線條間殘破并筆尤為一絕，使平穩(wěn)的印作虛實(shí)相映，極具金石古厚之趣，古雅雋永。

葉潞淵刻印初師陳鴻壽，后轉(zhuǎn)攻秦漢印，凡秦漢文字可入印者，無不兼收并蓄，達(dá)到了工而不板，活而不佻，奇而不野，蘊(yùn)而不弱的藝術(shù)境界[3]。另外，葉潞淵于古文字多方取資，如泉文、金文、璽文、殳篆文、封泥文、宋元朱文、元押文等入印，并在結(jié)體運(yùn)刀上變化，如在轉(zhuǎn)筆處以分刀接搭法，稍留刀痕，使刀下的篆字別具風(fēng)姿，堅(jiān)挺沉著，章法嚴(yán)密中見生動(dòng)機(jī)趣，氣息蒼茫，蘊(yùn)藉高古。

（二）奇崛方整，巧妙布局

葉潞淵在論述恩師趙叔孺藝術(shù)造詣時(shí)說道：“趙翁篆刻平實(shí)中寓生動(dòng)，秀雅中見雄勁，絕無板滯之失，更無妄怪之嫌。”反觀葉潞淵篆刻，亦精耕細(xì)作，信步穿越在數(shù)類印風(fēng)之中，實(shí)為深得乃師妙諦最為全面者。只是在高手云集、各精通一家獨(dú)門“兵器”的趙氏弟子中，秉承正統(tǒng)的多面手葉潞淵，擬元朱文、漢玉印雖能比肩陳巨來、方介堪，但在印壇的影響力稍遜。并非葉潞淵專業(yè)成就不高，而是他無意與他人爭(zhēng)鋒，且又處在海上印人輩出的黃金時(shí)代，專精與廣博，難于兼顧。

葉潞淵早期受教趙叔孺，多以金文擬秦璽，后多用此法治圓小璽，闊邊細(xì)字，章法奇肆，饒有古意。同時(shí)，他在仿漢鑄白文印上也開始進(jìn)行新的試探，結(jié)體方勁奇崛，工整多變，富有蒼茫金石氣息;在勁挺的朱文印線條中參以弧形筆畫，借此生發(fā)動(dòng)感。這類印作，匠心獨(dú)運(yùn)，可謂師心不師跡，也不再囿于浙派碎切刀法。

錢君匋在《葉潞淵印存》中曾評(píng)價(jià)葉潞淵篆刻：“所作堂皇安詳，寓變化于整齊之中，藏奇崛于方平之內(nèi)，洋洋乎吾子之風(fēng)?！盵4]葉潞淵取法廣泛，在印的邊款上時(shí)?？躺献约旱娜》ǔ鎏?，同樣的文字能夠表現(xiàn)出不一樣的藝術(shù)手法。比如三方齋號(hào)印《靜樂簃》，第一方所刻篆書為清篆，從印風(fēng)上屬于趙之謙風(fēng)格;第二方運(yùn)用三代璽文的風(fēng)格，高古奇崛，布局有趣;第三方是集三代金文，用宋人刻法成格的方式，意在表達(dá)一種創(chuàng)作的偶然性。無論是哪一方印，都能讓人感受到葉潞淵對(duì)文字的巧妙布局，可謂方寸之間自有天地。

三、葉潞淵印學(xué)思想

（一）嚴(yán)于一家，出入數(shù)家

自古學(xué)書一般先取法一家，然后再廣泛涉及其他家。這是較為傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)方式，在篆刻學(xué)習(xí)上也是一樣的道理。何靖先生曾對(duì)葉潞淵學(xué)印的基本脈絡(luò)進(jìn)行分析：“近學(xué)趙叔孺，而趙叔孺師承趙之琛浙派一路，40歲后，取法鄧石如、趙之謙，又上追秦漢宋元古璽?！盵5]葉潞淵早年接觸浙派諸家，學(xué)到精于用刀，巧于安排，打下了牢固的基本功。趙叔孺特善圓朱文，刻畫之精謹(jǐn)，可謂前無古人。葉潞淵一開始也深受趙叔孺影響，在圓朱文的創(chuàng)作上極其用功。如《且住軒》，刀法精準(zhǔn)，線條挺拔有力，布局安排巧妙。繼學(xué)浙派后，他致力于學(xué)習(xí)皖派的鄧石如和趙之謙，領(lǐng)悟到“無筆無我，出入自由”的境界，最后追溯秦漢璽印，創(chuàng)作出大量不同形式的篆刻作品，形成了渾厚醇古、淵雅超逸的風(fēng)格。

由于趙叔孺的影響，葉潞淵廣泛旁涉浙派諸家，他曾發(fā)表《略論浙派的篆刻藝術(shù)》一文，對(duì)于“西泠八家”做了極深的研究。葉潞淵認(rèn)為他們有著共同的特點(diǎn)，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)樸，用刀挺拔蒼勁，兼采秦漢以來各家之長(zhǎng);但每一個(gè)人都有自己獨(dú)特的風(fēng)格，即丁敬之后，蔣仁以古秀勝，黃易以遒勁勝，奚岡以淡雅勝，陳豫鐘以工致為宗，陳鴻壽以雄健自喜，趙之琛以秀麗為能，唯有錢松雖取法丁敬而自有建樹[6]。

葉潞淵生前曾對(duì)浙派與皖派進(jìn)行分析，也提到了如何學(xué)印的門道。葉潞淵自述：“門派，所謂派者，以一二見長(zhǎng)，自立門戶，黨同而已。如皖派遒麗清勁，用刀如筆，浙派則精深嚴(yán)謹(jǐn)，講究刀法，否如之雄沉蒼勁，自然樸茂，然而有其長(zhǎng)必有其短，不從一家突破，無以登堂窺奧，拘于一家又何以守株待兔。故學(xué)者須嚴(yán)于一家，而出入數(shù)家，取長(zhǎng)補(bǔ)短，方能自成家規(guī)?！比~潞淵的自述發(fā)人深省，也確實(shí)只有如此，才能成就新的篆刻流派，藝術(shù)才能得以發(fā)展和傳承。

葉潞淵雖師從趙叔孺，旁涉浙皖諸家，也遠(yuǎn)師秦漢璽印，但更多還是得力于浙派陳鴻壽對(duì)他的影響。陳鴻壽年輕之時(shí)奏刀嫻熟，且在丁敬、黃易、奚岡等浙宗諸老的法乳浸淫之下，較早窺得堂奧。其20多歲時(shí)的作品已經(jīng)表現(xiàn)出蒼勁老到、不假模擬的風(fēng)貌，于篆法、刀法都能步武黃易、奚岡而兀然自立[7]。陳鴻壽對(duì)于秦漢印式的借鑒表現(xiàn)出了獨(dú)立的探索性格。這一點(diǎn)葉潞淵深有體會(huì)，并將陳鴻壽這種印風(fēng)進(jìn)行模擬創(chuàng)作。如作品《點(diǎn)易山房》，將漢鑄印的漫漶天成之趣，與切刀法所能展現(xiàn)的豐富意象有機(jī)地交融在一起，營(yíng)造出豪邁英爽、跌宕自然、蒼茫渾厚的印風(fēng)。

葉潞淵精研陳鴻壽印風(fēng)，不是一味地局限于漢印當(dāng)中，而是將這種切刀法和蒼茫殘破感引入不同的流派和不同時(shí)期的印風(fēng)面貌;特別是在元朱文古璽和漢玉印方面有很大的突破，與之前印風(fēng)相比，別有趣味，顯得更加靜穆端詳、蒼勁古樸，頗見功底和才華。

葉潞淵借以陳鴻壽篆刻展開新風(fēng)，融合各家，取長(zhǎng)補(bǔ)短。特別是后期的印作，葉潞淵對(duì)于古器物的各種銘文都能兼收并蓄，融會(huì)貫通，而又不離法度。工整中寓生動(dòng)，蒼渾中顯秀潤(rùn)。正如唐云先生所云：“工而不板，活而不佻，奇而不野，蘊(yùn)而不弱。工寫皆能，章法精妙，堪稱杰作?！彪S著年齡的增長(zhǎng)，葉潞淵的眼界變得越來越寬，使篆刻創(chuàng)作也更加純熟老練，可謂人書俱老的狀態(tài)。

（二）融書畫金石氣于印中

葉潞淵在篆刻領(lǐng)域中成就最大，在書法與繪畫方面也有著極深的研究。他將書畫的金石氣息巧妙地運(yùn)用到篆刻中，集書畫印于一身，展現(xiàn)了海派書畫篆刻家的藝術(shù)魅力。

海派篆刻與海派書法息息相關(guān)，兩者基于文字載體表達(dá)出藝術(shù)的感染力和書法篆刻家的真性情。篆刻尚有鐵筆之稱，而書法則以富金石氣為重，顯而易見，書法與篆刻可謂“同源而異流”。葉潞淵的篆刻藝術(shù)之所以韻味雋永，與他專于書道有著不可分割的內(nèi)在聯(lián)系。葉潞淵書法兼工數(shù)體，特別是在篆隸方面下了很大功夫。其篆書與篆刻一樣，不以一碑一銘為范本，而是不分古今，為優(yōu)適取;在用筆上細(xì)膩精工，主要出于小篆，但又不完全囿于小篆那樣的規(guī)范。他的篆書重在追求自然生動(dòng)的形體姿態(tài)，更近乎大篆金文，秀麗端莊。顯然，這是旁參了晚清書法大家吳大澂、楊沂孫的風(fēng)范，所謂“治印如作書，作書如印印泥”，這正是葉潞淵書法篆刻融會(huì)的一大長(zhǎng)處。

除了書法之外，葉潞淵的繪畫也深深影響著其篆刻藝術(shù)的發(fā)展。趙叔孺在繪畫上亦是獨(dú)樹一幟，有著深厚的傳統(tǒng)繪畫功底。葉潞淵拜其門下在繪畫上也取得了很大的成就。1956年，葉潞淵調(diào)到上海中國畫院，開始精研書畫印，繪畫水平日益漸長(zhǎng)。從現(xiàn)存葉潞淵繪畫作品看，在花鳥方面成就最大，以小寫意見長(zhǎng)。他首先取法惲壽平、華喦，到后來主要學(xué)習(xí)沈石田、陳白陽及任伯年諸家，風(fēng)格清新，墨彩酣暢，題畫鈐印留意經(jīng)營(yíng)。同時(shí)，他也擅長(zhǎng)花卉果品，亦是初師法惲壽平、華喦，又上溯沈周、陸治，設(shè)色清新明麗，風(fēng)神超逸，尤喜作仙桃及家鄉(xiāng)洞庭山盛產(chǎn)的枇杷[8]。如《盧橘夏熟》，章法布局合理、嚴(yán)謹(jǐn)，筆力老辣蒼勁，古樸雅致，水墨淋漓，設(shè)色鮮艷清麗，氣息平和中強(qiáng)調(diào)遒麗，形成了自己的繪畫新風(fēng)格。

葉潞淵進(jìn)入畫院之后，新的工作環(huán)境激發(fā)了他新的創(chuàng)作熱情。特別是在篆刻方面，他開始嘗試新的創(chuàng)作實(shí)踐，反復(fù)體驗(yàn)各種篆刻形式，比如古璽式、瓦當(dāng)式、金文款識(shí)式（亞形印式）、莽官印式、漢母朱文式、連珠式、雙靈印式、雙環(huán)印式、瓢式等，努力突破自己在篆刻領(lǐng)域的表達(dá)方式。葉潞淵嘗試用不同的取法進(jìn)行創(chuàng)作，諸如吳讓之、趙之謙、吳昌碩等印風(fēng)風(fēng)格，并結(jié)合自己的篆刻形式，在畫院期間創(chuàng)作出了很多出色的作品。

四、對(duì)當(dāng)代印壇的影響

海派篆刻作為海派文化的重要組成部分，體現(xiàn)著上海的文化精神和人文品質(zhì)，影響著當(dāng)代篆刻藝術(shù)的發(fā)展和傳承。葉潞淵一生精于書畫篆刻，以篆刻著稱，所刻印章數(shù)量多且多精品?，F(xiàn)如今有關(guān)葉潞淵所出版的篆刻作品集有《現(xiàn)代篆刻第四集》（西泠印社1934年版，共10集，葉潞淵時(shí)年28歲）、《靜樂簃印稿》（上海書畫出版社1986年版）、《葉潞淵印存》（上海書店出版社1990年版）、《潞翁自刻百印集》（臺(tái)北芝田印社1992年刊行）、《海派代表篆刻家系列作品集·葉潞淵》（上海書畫出版社2019年版）?！鹅o樂簃印稿》《葉潞淵印存》各收入葉潞淵200余方印，后者多收晚年所刻，多為佳作，與中年之作相比，渾厚蒼茫之處更顯其勝，特別是署名印和齋號(hào)印，其中有許多屬葉潞淵篆刻精品之作。

1963年，葉潞淵與錢君匋主編的《中國璽印源流》由香港上海書局結(jié)集出版，請(qǐng)葉恭卓、吳湖帆二人題端。該書分了上下兩編，上編以文章略述璽印發(fā)展史，下編簡(jiǎn)述各代流派，到齊白石為止。葉潞淵曾說：“選用印例以比較有根據(jù)為要，主要是‘真‘精‘不經(jīng)見三點(diǎn)，吳所不見廣，收藏亦不多，不足之處以待來日。本書出版之后一版再版，僅日本即有三種譯本?！薄吨袊t印源流》是葉潞淵的心血，為當(dāng)代篆刻家及篆刻愛好者提供了很好的學(xué)習(xí)參考范本，對(duì)篆刻藝術(shù)的傳承做了重要的貢獻(xiàn)。

1979年與1991年，葉潞淵兩次赴日本做篆刻講演，高超的印藝贏得了日本篆刻界的交口稱贊，受到了日本著名書家小阪奇石、村上三島、古谷蒼韻、栗原蘆水諸家的推崇。日本書家求刻雅印，且不惜花巨金，購入上海文物商店在庫的上級(jí)田黃石，以索刻求篆。年逾古稀的葉潞淵如老樹綻新花，再次迸發(fā)出旺盛的創(chuàng)作激情，甚至鐫刻起六七厘米見方的大印，令人稱奇。當(dāng)時(shí)葉潞淵雖年逾八十，仍鐵筆耕石，從不托人代刀。邊款上刻下諸如“燈明人靜”“燈下作此”“晨起大雪盈庭作此遣興”“倚裝刻此”等遣興詞句，從中可見他真是一生樂此不疲。為他人治印不說，僅公開發(fā)表的自用印就達(dá)108方。精誠所至，終以卓犖不凡。

葉潞淵平時(shí)生活簡(jiǎn)樸，淡泊名利，寬厚風(fēng)趣，獎(jiǎng)掖后進(jìn)，品行高潔，為人稱道。他不顧年邁多病，將歷年珍藏的明清至民國時(shí)期的流派印章250方和原拓名貴印譜120種整理出來，悉數(shù)捐贈(zèng)給上海中國畫院。葉潞淵的高尚人格和藝術(shù)珍品，合同天地共長(zhǎng)久。