文︱(新疆藝術劇院雜技團)
手技表演一直深受觀眾的喜愛,現(xiàn)如今手技表演不僅在國外備受關注,在國內(nèi)也有多種多樣的表演形式和節(jié)目。如何將手技藝術傳承下去,將現(xiàn)代藝術與手技表演更好地融合創(chuàng)新,是新時代手技表演藝術家及手技表演愛好者所面臨的新挑戰(zhàn)。
手技表演是雜技藝術的一種延伸,手技表演更多的還是依托于雜技表演,因此手技表演與雜技表演有著深厚的歷史淵源,并且手技表演就是雜技表演的一種新的舞臺展示形式。手技表演與雜技藝術,兩者近乎趨同的表演卻衍生出截然不同的身體藝術表達技巧和個體表演魅力,這往往造就手技表演藝術與雜技藝術間不可分割的歷史淵源。①有學者認為,手技表演藝術是依附于雜技表演卻不同于雜技表演的一種表演形式。因此,在研究手技表演時,多數(shù)學者還是會從雜技表演的一些理論中查找有關手技表演的內(nèi)容。但也有藝術家持不同觀點,認為手技表演與雜技需要割裂來看,二者不具有同一性。他們將手技表演完全從雜技中剝離,認為手技表演是一種獨門藝術。但如果追溯我國及其他國家的手技表演歷史,可知手技表演其實就是從雜技中延伸出的一種表演形式。如在我國春秋時期就有拋接各種物體的雜耍動作及技藝。到了唐朝,更是有古詩文的記載,如白居易的《立部伎——刺雅樂之替也》,此詩中就有對手技表演的記載:“立部伎,鼓笛喧。舞雙劍,跳七丸?!雹谒螄袀€叫蘭子的手技藝人,在宋國的君主宋元公(公元前531-前516 年在位)面前獻藝,他一面踩著比他身體還高的高蹺,一面表演手技,七把劍左右拋接,循環(huán)往復。由此可以看出,中國的手技表演在我國的歷史長河中有著很長的發(fā)展過程,手技表演與雜技有著深厚的歷史淵源。
手技表演藝術家在舞臺上不僅要掌握好道具和自身的配合程度,對道具和雜?;诱故镜届拍?,擁有變幻不一的手勢,還要完美控制面部表情,將夸張、悲傷等表情張弛有度地展現(xiàn)出來;此外,還要配合舞臺背景、音樂和燈光的轉(zhuǎn)換,并掌握舞巾、舞袖、耍劍、敲鼓這些有關手技的表演藝術形式。所以手技從表演內(nèi)容、形式到流程都有自己獨立的一套系統(tǒng)。要想更好地傳承手技藝術,就必須培養(yǎng)手技表演傳承人、有固定的舞臺和大量喜愛手技表演的觀眾。但由于現(xiàn)階段我國觀眾在很大程度上對手技和雜技有著二者不分家的認知,所以很難將手技表演從雜技中剝離出來。觀眾看過手技表演后在很大程度上都會認為手技是雜技的一種表演形式。對此,我們可以在平時加強對手技表演藝術的宣傳,或在報幕時,由主持人介紹手技表演是一種什么樣的表演,這樣才能更好地去完善手技表演的舞臺空間。一個好的手技舞臺,不僅需要優(yōu)秀的表演藝術者,更需要表演藝術者與觀眾的互動和交流,需要觀眾對手技表演者的尊重。因此,優(yōu)化手技表演藝術者的舞臺空間,讓更多觀眾了解和懂得手技表演藝術的魅力是十分必要的。
手技表演始終是中國民間藝術重要的表達形式。手技表演凝聚著中華民族的集體記憶。手技表演之所以能在不同的文化藝術背景下傳承至今,在于觀眾對這門藝術長久以來的認可與喜愛,因為不論在什么樣的文化環(huán)境中,人們都樂于探索人體的極限,并尋求挑戰(zhàn)身體極限的方式。正如手技這門藝術的表演者們,也在舞臺下進行著經(jīng)年累月的基本功訓練,不斷強化自身素質(zhì),以求將更好的作品奉獻給觀眾。繼承和發(fā)揚手技表演藝術,是傳承我國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術的重要組成部分。在當前的時代,手技表演者可以運用微信、微博、抖音、快手等諸多新媒體平臺,對手技表演進行宣傳和推廣,為這種以演員身體為主、道具為輔,夸張演繹的表演形式注入新的內(nèi)涵,吸引更多樂于學習這門技藝的人,讓手技更好地傳承下去。與此同時,不斷優(yōu)化手技表演舞臺空間,不斷增加觀眾對它的認知,提高觀眾對手技表演的了解和喜愛。
中國手技表演藝術不可荒廢,必須繼承下去。
注釋:
①勞倫斯·勒納:《歷史與虛構》,載閻嘉《文學理論精粹讀本》,人民大學出版社,2010年。
② [唐]]白居易:《立部伎-刺雅樂之替也》