◎ 王軼 (焦作職業(yè)技術(shù)學(xué)院)
聲樂表演是一門鑒賞性很強(qiáng)、頗具專業(yè)性的演唱學(xué)科,聲樂表演者通過自己對音樂的專業(yè)處理,將音樂中蘊(yùn)含的藝術(shù)技巧、情感狀態(tài)傳遞給聽眾,才是表演聲樂的真諦。因此,聲樂表演者需要細(xì)細(xì)感受作品中的內(nèi)涵與情感,再通過高超的演唱技巧去演繹出來,并將自己對該作品的理解融入感情,憑借著演唱技巧去傳遞給觀眾。這是一個需要大量摸索和磨練的過程,如何將演奏技巧與情感表達(dá)兩個看似矛盾的技能合理地融合在一個作品里,讓二者相輔相成地為表達(dá)好同一個作品做出貢獻(xiàn),這都是演唱者需要摸索學(xué)習(xí)的。通過技巧和情感表達(dá)來達(dá)到與聽眾的情感共鳴,將作品的精神內(nèi)涵傳播出去,最終達(dá)到作品音樂性與藝術(shù)性的提高,才能最終完成一次好的聲樂表演。
聲樂學(xué)習(xí)中最忌諱的是對作品的陌生,聲樂需要演唱者付出大量的練習(xí)時間對技巧進(jìn)行磨練,因此需要學(xué)生首先對聲樂具有興趣,能夠堅持枯燥的練習(xí)。在學(xué)習(xí)聲樂的過程中,需要將每一個細(xì)節(jié)知識點(diǎn)深入鉆研并反復(fù)練習(xí),很多時候,在花費(fèi)大量時間進(jìn)行練習(xí)后,并不能取得顯著的提高,這時候很多人容易覺得喪氣并放棄,這也是聲樂學(xué)習(xí)中必須避免的心態(tài)。對待每一個作品都應(yīng)當(dāng)有熱情、有動力,出現(xiàn)瓶頸和問題的時候要反復(fù)打磨、百折不撓,這樣才能夠最終突破瓶頸,達(dá)到對作品的每一個細(xì)節(jié)爛熟于心。只有對作品有足夠的了解,才能夠有接下來的技巧運(yùn)用和情感表達(dá)。
在聲樂演唱過程中,演唱者的每一個細(xì)節(jié)將會被放大,每一句的吐字、音準(zhǔn)、音色和節(jié)奏來共同做到精準(zhǔn)拿捏,綜合在一起才算是運(yùn)用好了演唱技巧,才能夠展現(xiàn)出作品的音樂性。因此,通過科學(xué)地發(fā)聲方式,提升演唱者聲音的魅力,增加其聲音的穿透力、感染力,才能夠在演唱中牢牢吸引住聽眾的注意,帶領(lǐng)聽眾走進(jìn)作品的世界。這就要求演唱者通過扎實(shí)的理論知識和實(shí)踐的反復(fù)練習(xí),找到最科學(xué)和適合自己的發(fā)聲方式,結(jié)合自身的演唱條件和多年的舞臺經(jīng)驗(yàn),去通過自己的專業(yè)處理增加作品的層次感,去引發(fā)聽眾的共鳴。比如在聲樂作品《黃河大合唱》中,通過層層遞進(jìn)的節(jié)奏感和具有穿透力的音色來渲染出慷慨激昂的戰(zhàn)斗精神,通過高超的音樂技巧來讓聽眾領(lǐng)略到創(chuàng)作者所要表達(dá)的中國人民的精神。
在聲樂學(xué)習(xí)中,音樂理論知識的掌握是非常重要的,因?yàn)闃防碇R能夠讓學(xué)生們具備基本的音樂鑒賞力,了解真正有深度、需要表達(dá)的作品是怎樣的,明白怎樣才能夠用音樂作品來與聽眾溝通,因此學(xué)校教育應(yīng)當(dāng)注重理論知識;與此同時,僅有理論知識是不夠的,要將一首聲樂作品很好地演唱出來少不了學(xué)生的實(shí)際練習(xí),只有通過反復(fù)地練習(xí),才能夠發(fā)現(xiàn)自己在演唱中的短板,找到不足并進(jìn)行自我調(diào)節(jié)與突破。換而言之,理論與實(shí)踐均是將一首聲樂作品表達(dá)好的兩個必不可少的條件,二者相結(jié)合才能夠讓學(xué)生完整地理解一部作品,并通過自身的演繹去將其表達(dá)好,與觀眾進(jìn)行情感溝通和共鳴。
通常偉大的歌曲創(chuàng)作者都擁有故事性的一生,其每一首作品都有著當(dāng)下特殊的創(chuàng)作背景,表達(dá)了作者創(chuàng)作時的內(nèi)心狀態(tài)和人生際遇。要將作品的情感理解透徹并完整表達(dá),需要對作品的內(nèi)涵進(jìn)行深刻了解,因此去了解作品的創(chuàng)作背景和作者的生平非常有必要,它能夠?yàn)檠莩哒宫F(xiàn)出作品創(chuàng)作時的大背景與大環(huán)境,讓演唱者設(shè)身處地地想象自己在創(chuàng)作者所處的環(huán)境中的心境與狀態(tài),這能夠讓表演者與創(chuàng)作者產(chǎn)生共情,利于對作品情感的表達(dá)。比如聲樂作品《松花江上》的背景,是震驚中外的“九一八”事件,它所表達(dá)的是中國人民內(nèi)憂外患,生活暗無天日的狀態(tài)這樣痛苦又悲憤的心情正是創(chuàng)作者想要傳達(dá)的,演唱者在對這些背景有著深刻了解之后,才能夠?qū)⑶楦斜磉_(dá)得飽滿充分,才能夠引起聽眾的情感共鳴。
在對作品的背景與作者的生平進(jìn)行深刻了解之后,演唱者并不能完整地復(fù)刻創(chuàng)作者的心情和情感,即便能夠做到相似在情感上來說也不夠真誠。作為一個音樂作品,最難能可貴的是每一位演唱者的尊重與真誠,演唱者將情感寄于作品中,作為禮物送給聽眾,才是最值得贊頌的部分。因此,對聲樂作品的理解中,必須要有演唱者自己的理解部分,把自己的經(jīng)歷融入到作品情感中,形成獨(dú)一無二的表達(dá),這才能夠稱作表演者自己的作品。比如在聲樂作品《我和我的祖國》中,作品所表達(dá)的是對祖國大好河山的深刻情感,演唱者需要結(jié)合自身的經(jīng)歷,演唱出在自己的成長過程中,祖國帶給自己的厚重依托和自己對祖國的深刻情感,這樣才能夠?qū)⒆髌返那楦斜磉_(dá)出來。
聲樂作品具有藝術(shù)美感,需要演唱者在表演中將其展現(xiàn)給觀眾,聲樂作品本身的藝術(shù)性和技巧性美感都是它的內(nèi)在美,而演唱者在舞臺上將其通過完美的演繹、舞臺美輪美奐的效果與整個場景的配合所展現(xiàn)出來的是該演唱作品的外在美。只有將內(nèi)在美與外在美融合在一起,二者完美演繹出來,才能夠達(dá)到作品最終的藝術(shù)巔峰。
每一個值得演繹的聲樂作品,都需要演唱者通過高超的演唱技巧來將其演繹出來,通過氣息的變化、節(jié)奏的把控,結(jié)合演唱者自身契合作品的音色和完美的音準(zhǔn),才能夠準(zhǔn)確無誤地將作品完整演唱出來,這是演唱者通過千萬次反復(fù)練習(xí)得來的高超演唱技巧,也是演繹一個優(yōu)秀聲樂作品最基礎(chǔ)的要求。只有將優(yōu)美的聲樂作品完整地用高超的技藝演唱出來,才能夠得到聽眾的認(rèn)可,才能夠?qū)?yōu)秀的作品展現(xiàn)給世人,連接器人們的感情,得到人們的情感共鳴。因此,高超的技巧是表達(dá)聲樂作品的基礎(chǔ),歌曲情感表達(dá)的基礎(chǔ)首先是對技巧的熟練掌握。
聲樂作品賞析的最終目的,都是通過演唱者的表演,連接起觀眾的感情,引起共鳴。因此,如果說高超的演唱技巧是一切聲樂作品表演的基礎(chǔ),那么表達(dá)出作品的情感思想則是整個表演的最后追求。演唱者在表達(dá)一首作品時,不僅要把握該作品的每一個音符每一句歌詞,還需要了解作品形成的大背景,品味作者在創(chuàng)作時的內(nèi)心活動,并反復(fù)鉆研如何將作品的感情更好地傳遞給觀眾,怎樣處理演唱細(xì)節(jié)才能夠打動觀眾,引發(fā)大家的共鳴,情感表達(dá)才是作品演繹的出口,是表演者們的最終追求。
要將演唱技巧與情感表達(dá)這看似矛盾的二者很好地平衡起來,讓二者達(dá)到共同的提升,最基礎(chǔ)的一步就是需要熟練掌握作品。不僅掌握作品的每一段音符與歌詞,還需要掌握作品的背景與所表達(dá)的情感。與此同時,還需要進(jìn)行更加細(xì)致入微的了解,比如作品屬于怎樣的風(fēng)格流派,用怎樣的吐字發(fā)音來演繹最為合適,在作品的哪個部分情感較為平淡,哪個部分是情感高潮需要著重強(qiáng)調(diào)修飾。只有做到對作品的完全了如指掌,才能夠訓(xùn)練出高超的技巧和完美的情感表達(dá)。
演唱者要將作品做到融入自身,需要進(jìn)入創(chuàng)作者的世界,即需要將自己代入到創(chuàng)作者所處的環(huán)境中去。在練習(xí)的過程中,演唱者可以將自己想象成創(chuàng)作者,去經(jīng)歷他所經(jīng)歷的事情,身處他所在的環(huán)境中去感受、去掙扎,體會創(chuàng)作者內(nèi)心的情感,這一步可以通過演唱者自身的想象,也可以通過演唱者自己搭景營造出當(dāng)時的環(huán)境。通過對創(chuàng)作者創(chuàng)作背景的了解再結(jié)合演唱者的自身經(jīng)歷去理解作品情感,才能夠最終做到將情感完美融入作品,更好表達(dá)作品。
為了更好地理解聲樂作品,日常的鑒賞工作是必不可少的。通過多欣賞大師們的作品,能夠有效提高自身的音樂鑒賞力,能夠辨別出聲樂作品中技巧表達(dá)與情感演繹方式,以此來加深自身對即將演繹的聲樂作品的理解。優(yōu)秀的作品總有可借鑒之處,通過不斷欣賞優(yōu)秀的聲樂作品,表演者能夠更加清晰地與自身表演進(jìn)行對比反思,找到自己的不足之處,尋找突破方法,最終提升自己的演唱水平,達(dá)到演唱技巧與情感表達(dá)兩方面雙雙提升的良好效果。
總而言之,要通過教學(xué)來培養(yǎng)一名優(yōu)秀的聲樂演唱者,需要達(dá)到在舞臺上演唱時與聽眾就作品產(chǎn)生共鳴,通過高超的演唱技巧和完美的情感表達(dá),將作品的音樂內(nèi)涵與情感內(nèi)核傳遞出去,將二者糅合在一起增強(qiáng)作品的故事性與藝術(shù)性,這才是演唱的最終目的。需要培養(yǎng)這樣的舞臺魅力,僅僅通過提高演唱技巧是不夠的,更重要的是用技巧來表達(dá)從作品中體會的深刻情感。若是一個聲樂作品中雖有高超的表演技巧,演唱者卻沒有融入感情,這無疑是失敗的表演。因此,為了達(dá)到演唱者與觀眾良好的互動與深刻的共鳴,必須在日常的教學(xué)培養(yǎng)中,就重視演唱技巧與情感表達(dá)二者之間的關(guān)系與相互融合,用二者完美的結(jié)合去提升作品的表達(dá)性,形成與觀眾間的情感橋梁,更好地演繹作品,更加傳神地將作品的內(nèi)核部分傳遞出去。