◎ 徐露莎 (武漢商貿(mào)職業(yè)學(xué)院)
聲樂技巧、心理因素以及聲樂演唱者對(duì)作品情感的把握共同組成了聲樂演唱的三個(gè)關(guān)鍵性因素。聲樂演唱是表達(dá)音樂情感一種最常見的方式,其運(yùn)用多種歌唱技巧,抒發(fā)音樂作品中人物的思想情感,表達(dá)喜歡、憤怒、難過、討厭等情緒。我國(guó)著名聲樂教育家俞子正認(rèn)為:聲樂演唱體現(xiàn)的是人們的思想,反映的是社會(huì)上的意識(shí)形態(tài),并不是單一地將樂譜拼湊在一起演唱出來,而是聲音和音符的共同作用,通過聲樂演唱者與聲樂作品的結(jié)合,傳達(dá)出作品的思想,掌握聲樂演唱的多方技巧,主動(dòng)、有意識(shí)地熟悉不同背景、不同國(guó)家、不同風(fēng)格的聲樂作品,加強(qiáng)對(duì)聲樂作品的理解,從作品的語言、情感以及藝術(shù)風(fēng)格上進(jìn)行深入地剖析和研究,演繹完美的聲樂作品,與觀眾達(dá)成心靈上的共鳴,實(shí)現(xiàn)聲音與情感的統(tǒng)一。
聲樂技巧是在遵循美的規(guī)律之下,以一種獨(dú)特的藝術(shù)形式和藝術(shù)手段彰顯聲樂表演的審美價(jià)值和藝術(shù)效果。在聲樂演唱中將聲樂技巧與不同形式的藝術(shù)元素結(jié)合在一起可以有效促進(jìn)聲樂藝術(shù)的多元發(fā)展。目前,對(duì)聲樂藝術(shù)演唱技巧的首要標(biāo)準(zhǔn)則是“字正腔圓”、“明朗清晰”。因?yàn)槿魏温晿纷髌范夹枰ㄟ^聲音表達(dá)出來,每一個(gè)字的發(fā)音本身就有音調(diào)和平仄的區(qū)分。在聲樂演唱當(dāng)中通過語言句式,精準(zhǔn)地傳達(dá)給聽眾是聲樂表演的一部分。因此,聲樂演唱者應(yīng)當(dāng)在演唱作品之前,理解清楚歌曲的詞意,提前朗讀、熟悉歌詞,掌握聲樂作品情感的變化,表達(dá)出抑揚(yáng)頓挫之感。聲樂首先是人聲的音樂,與其他器樂相比較,我們?nèi)梭w的發(fā)聲器官可以發(fā)聲產(chǎn)生聲樂,但是器樂則需要借助不同材質(zhì)制作才能形成樂器。人發(fā)出的聲音是一種生理現(xiàn)象,是人與人之間溝通和交流的工具,其自身并不具備審美特質(zhì)。但是如果將人聲進(jìn)行加工,帶入到聲樂藝術(shù)當(dāng)中去進(jìn)行聲樂訓(xùn)練,可以彰顯聲樂作品的生命力。因此,通過聲樂技巧訓(xùn)練掌握聲樂表演是最正確的方式,可以促進(jìn)聲樂藝術(shù)得以良好地傳承與發(fā)展。
在聲樂演唱者和聽眾之間,聲音是首要介質(zhì),但是如果聲樂演唱者沒有扎實(shí)的聲音演唱技巧,將無法精準(zhǔn)地表達(dá)出聲樂作品內(nèi)在的情感。而一首可以被聽眾認(rèn)可的聲樂作品,除了渲染情感之外,聲音十分重要。一個(gè)優(yōu)秀的聲樂演唱者,對(duì)聲音技巧的運(yùn)用以及對(duì)作品精準(zhǔn)的理解,對(duì)于表達(dá)聲樂作品的情感有著重要的意義和作用。聲音是表達(dá)情感的前提,聲樂演唱者打好聲音基礎(chǔ),才能吸引聽眾的注意。因?yàn)槁曇舢?dāng)中包含許多內(nèi)容,比如氣息,氣息在一定程度上影響聲樂演唱生命的長(zhǎng)短,呼吸是演唱的動(dòng)力,就像是高樓大廈的地基,要想穩(wěn)固,必須有穩(wěn)定的氣息和均衡的呼吸,不斷調(diào)整和優(yōu)化自己的演唱狀態(tài),才能在聲樂演唱的道路上實(shí)現(xiàn)更好的發(fā)展。
聲樂演唱者在進(jìn)行舞臺(tái)表演之前,應(yīng)當(dāng)首先了解作品的歌詞、創(chuàng)作的時(shí)代背景、創(chuàng)作目的以及聲樂作品的風(fēng)格等。根據(jù)《聲樂教學(xué)論》當(dāng)中的內(nèi)容可以知道,聲樂作品主要由表達(dá)情感的作品和描繪情景的作品組成。比如我國(guó)的古典作品《楓橋夜泊》,這首詩(shī)表達(dá)的是家國(guó)之情以及作者身處亂世的孤苦無依之感。聲樂演唱者在演唱作品之前,應(yīng)當(dāng)充分了解作者創(chuàng)作詩(shī)詞的背景和環(huán)境,精準(zhǔn)把握背后的思想情感,只有這樣才能更加準(zhǔn)確地演繹好聲樂作品。換言之,聲樂演唱者的主觀情感必須在特定的想象之下實(shí)現(xiàn)客觀化,認(rèn)識(shí)到藝術(shù)作品中情感渲染的必然性,提高作品的渲染效果。我國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家,每一個(gè)民族的地域特點(diǎn)和風(fēng)俗存在差異,形成了不同種類的音樂形式。比如我國(guó)北方的音樂大多是高亢和嘹亮的,而南方的則相對(duì)比較細(xì)膩。西北民歌抒發(fā)有力,東北民歌比較潑辣。雖然風(fēng)格不同,但是不同的民歌個(gè)性當(dāng)中又有共性存在,是相互交融和相互吸引的關(guān)系。不同民族的音樂包含在每一個(gè)音樂音符當(dāng)中,我們不應(yīng)當(dāng)局限于音樂本身,更應(yīng)當(dāng)精準(zhǔn)地把握作品的內(nèi)在,更深層次地感受作品,表達(dá)出作品的真情實(shí)感以及作曲家創(chuàng)作的思想情感。藝術(shù)來源于生活,又是對(duì)生活的升華。聲樂作品作為時(shí)代的產(chǎn)物,每一個(gè)時(shí)期風(fēng)格不同,只有把握聲樂作品背后的音樂風(fēng)格,才能得出正確地理解。又如我們比較熟悉的《義勇軍進(jìn)行曲》和《松花江上》等聲樂作品,除了是對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承,更重要的是歌曲內(nèi)在的生命力以及作品內(nèi)在的靈魂。雖然我們并未設(shè)身處的經(jīng)歷,但是通過音樂家聲情并茂、充滿激情地演唱,又用自身的演唱和情感影響一代又一代的人。
聲樂演唱是一門藝術(shù)形式,是觸動(dòng)人們心靈的“敲門磚”,正確有效地把握聲樂作品的情感是一個(gè)成功的歌唱家必備的條件。在美聲唱法當(dāng)中聲樂演唱的聲音、音色以及音樂、共鳴和連貫音都對(duì)聲樂演唱有著重要的影響。因此,聲樂演唱者必須熟練掌握不同的聲樂唱法,自如地使用,有感情地表達(dá)不同音樂流派的聲樂作品,激發(fā)與聽眾的情感共鳴。比如在《白毛女》這一部作品當(dāng)中,歌唱家郭蘭英表演的角色是“喜兒”,其需要針對(duì)不同唱段做出不同的情緒表現(xiàn),在舞臺(tái)表演中使用不同的情緒和音色表達(dá)聲樂作品中塑造的藝術(shù)形象,比如當(dāng)唱到“北風(fēng)吹”這一段的時(shí)候,喜兒在家等待父親過年,應(yīng)當(dāng)以喜悅、輕快、充滿希望的聲音表達(dá)。再如在歌曲《清粼粼的水來藍(lán)盈盈的天》,在演唱的過程中應(yīng)當(dāng)格外注意作品的風(fēng)格和人物的特征,要求音色甜美,體現(xiàn)出小芹天真、善良、可愛的形象。在歌曲一開頭小芹在村外等待小二黑,這個(gè)時(shí)候的聲音應(yīng)當(dāng)著急和喜悅,聲音應(yīng)當(dāng)清透、明亮和舒展。而第二部分是小芹對(duì)小二黑哥哥去縣城開會(huì)的回憶,演唱的聲音應(yīng)當(dāng)是輕柔和含蓄,并注重控制演唱的氣息、力度,突出小芹對(duì)情感的把握和對(duì)父老鄉(xiāng)親的羞澀之感。
再者在歌曲《黃河怨》,作品整體情緒基調(diào)是悲憤和激昂,在開頭中,歌曲演唱道:“風(fēng)啊你不要呼喊,云啊你不要躲閃?!闭麄€(gè)音調(diào)基色是悲涼、痛苦,這是一種發(fā)自內(nèi)心被壓迫、被侮辱的聲音。在演唱的過程中,比如起音的“風(fēng)”音量不應(yīng)當(dāng)過高,主人公在惡劣的環(huán)境當(dāng)中,經(jīng)受饑寒交迫、失去親人的打擊發(fā)出的一種痛苦呻吟。之后在演唱“寶貝啊,你死的這樣慘”的時(shí)候,是全歌曲的最低音,其曲調(diào)帶有陜北民歌的特征,速度緩慢,自己的孩子剛剛逝去,內(nèi)心悲痛而絕望,這一句看似是在歌唱,實(shí)則是一種帶著血淚的哭泣,內(nèi)心是無比痛苦,激發(fā)觀眾的共鳴。由此可以看出,聲樂演唱者對(duì)聲樂作品的情感把握對(duì)于渲染舞臺(tái)效果,彰顯藝術(shù)有著不可替代的作用。因此,聲樂演唱者在熟悉歌曲之后,根據(jù)自身表達(dá)情感的需要和吐字的習(xí)慣,掌握熟練的發(fā)聲技巧,運(yùn)用多種技巧和手段,靈活地表達(dá)聲樂作品蘊(yùn)藏的情感。
聲樂作品的節(jié)奏也是體現(xiàn)人物情感的一個(gè)方面,比如在貝多芬第九交響曲合唱中的《歡樂頌》,一開始的節(jié)奏是4/4節(jié)拍,采用男中音領(lǐng)唱的方式,副歌部分采用合唱隊(duì)演奏,整個(gè)曲目達(dá)到“一呼百應(yīng)”的風(fēng)格。此外,在主題變奏之外,音樂聲音逐漸降低,從原先4/4拍的節(jié)奏轉(zhuǎn)化為6/8節(jié)拍的節(jié)奏,充分體現(xiàn)了《歡樂頌》的戰(zhàn)斗性風(fēng)格。從《歡樂頌》節(jié)奏的變化可以充分體現(xiàn)出聲樂作品眾人物內(nèi)心的思想情感:歡快而生機(jī)勃勃。
在聲樂演唱當(dāng)中除了情感和聲樂演唱技巧之外,聲樂演唱者的心理因素同樣對(duì)聲樂演唱產(chǎn)生影響。俗話說:沒有壓力就沒有動(dòng)力,一定的心理壓力可以幫助聲樂演唱者端正演唱態(tài)度,提高演唱效果。眾所周知,聲樂演唱者對(duì)每一個(gè)舞臺(tái)都有一定的表現(xiàn)欲望,都希望自己的作品可以得到聽眾的認(rèn)可。因此,在潛意識(shí)當(dāng)中會(huì)存在一些壓力。但是臺(tái)上成功的表演需要臺(tái)下刻苦訓(xùn)練,如果基本功不扎實(shí),缺少自信,就會(huì)降低自身的舞臺(tái)表現(xiàn)力。比如聲樂演唱者的自卑心理和恐懼心理。聲樂演唱者在自我估量的過程中,存在著實(shí)際演唱水平和期待水平的差異現(xiàn)象,但是如果缺乏自信,將無法對(duì)自身做出一定的評(píng)價(jià),無法全身心地投入到作品當(dāng)中,不能有效地展示聲樂作品內(nèi)在的情感,自然聲樂演唱者自身的水平無法與聽眾形成共鳴。
恐懼是人們?cè)诿媾R一定的情景中,產(chǎn)生的一種無能為力之感。如果在聲樂演唱中產(chǎn)生恐懼心理,聲樂演唱者的演唱情緒就會(huì)受到影響。比如恐懼心理會(huì)影響聲樂演唱者的氣息和呼吸,導(dǎo)致呼吸不平穩(wěn)、氣息沉浮不定、面部表情不夠自然、身體不協(xié)調(diào)的鞥問題,都在一定程度影響聲樂演唱者對(duì)演唱聲音的把握。此外,恐懼的心理還會(huì)影響聲樂演唱者思維上的判斷,出現(xiàn)忘詞、跑音、節(jié)奏失誤等問題等舞臺(tái)事故。不管是恐懼心理自卑心理都直接反映在歌曲的演唱上。由此可以看出,過高的心理壓力會(huì)增加舞臺(tái)失誤出現(xiàn)的幾率。由此,聲樂演唱者應(yīng)當(dāng)減少一定的心理壓力,提高自信心,減輕心理緊張程度。如果心理過于緊張,可能會(huì)導(dǎo)致一些異常的情況出現(xiàn),導(dǎo)致自己的演唱受到影響。因此,聲樂演奏者應(yīng)當(dāng)不斷適應(yīng)舞臺(tái),鍛煉自己,提高舞臺(tái)適應(yīng)能力,保持舞臺(tái)演唱狀態(tài)的平穩(wěn),克服心理關(guān)。
綜上所述,學(xué)習(xí)聲樂演唱不是一蹴而就的過程,在聲樂演唱過程中,聲樂演唱者的演唱技巧、對(duì)聲樂作品的情感把握以及自身的心理因作為三大關(guān)鍵性因素,對(duì)于聲樂演唱的舞臺(tái)效果有著直接的影響。聲樂演唱者的技巧是聲樂演唱的基礎(chǔ),情感是核心,心理因素是關(guān)鍵。因此,聲樂演唱者應(yīng)當(dāng)圍繞情感這一核心多做準(zhǔn)備,精準(zhǔn)地把握作品的思想內(nèi)容、節(jié)奏、創(chuàng)作背景、創(chuàng)作目的、創(chuàng)作曲風(fēng)等等,通過對(duì)這些方面的分析和理解,把握聲樂作品的內(nèi)在情感以及聲樂作品中塑造的藝術(shù)形象,提高舞臺(tái)自信心,鍛煉聲樂演唱技巧,扎實(shí)做好基本功,實(shí)現(xiàn)三者相互結(jié)合,從而對(duì)自己充滿自信,提高自己聲樂演唱水平,只有這樣才能在舞臺(tái)上呈現(xiàn)完美的作品,充分發(fā)揮聲樂演唱的魅力。