◎李娃 (遼寧教育學(xué)院)
鋼琴室內(nèi)樂在西方國家發(fā)展已經(jīng)趨向成熟,是一種很常見的表演形式了,然而我國的鋼琴室內(nèi)樂發(fā)展較晚,所以現(xiàn)階段還存在著一些問題。室內(nèi)樂在表達(dá)音樂時(shí)需要將音樂表現(xiàn)力、音色、節(jié)奏、速度、音樂的理解等達(dá)到高度融合,在學(xué)習(xí)室內(nèi)樂過程中,鋼琴專業(yè)學(xué)生能夠豐富對(duì)音色的想象和掌控,增強(qiáng)分析曲譜的能力,增強(qiáng)對(duì)聲音的判斷力,提高對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐的興趣,加強(qiáng)溝通協(xié)調(diào)能力。
室內(nèi)樂演奏的發(fā)展已有數(shù)百年的歷史,鋼琴室內(nèi)樂是在室內(nèi)樂的興盛中發(fā)展起來的,源自西方音樂,在眾多院校中已經(jīng)是一門必修課程。自西方傳入我國后,不斷涌現(xiàn)了很多優(yōu)秀的鋼琴演奏家和作曲家。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,人們生活水平的提高,鋼琴演奏的發(fā)展快速,相對(duì)來說鋼琴室內(nèi)樂的發(fā)展較為落后。鋼琴演奏者都過于重視個(gè)人演奏,忽略了室內(nèi)樂演奏需要多種樂器配合,難以在演奏效果和藝術(shù)效果上達(dá)到較高的水平。目前高校對(duì)于鋼琴室內(nèi)樂的教學(xué)工作都進(jìn)行了積極的探索和嘗試,國內(nèi)外的鋼琴室內(nèi)樂也在相互交流學(xué)習(xí),教學(xué)工作不斷嘗試和改變,希望能從新的教育理念出發(fā),開展具有區(qū)域特色、學(xué)校特色的鋼琴室內(nèi)樂教學(xué),將鋼琴室內(nèi)樂變成一種全新的教學(xué)形式,在高校課程中實(shí)施。一個(gè)國家的音樂水平,不僅指的是擁有多少優(yōu)秀的獨(dú)奏演奏家,更重要的是室內(nèi)樂的水平和團(tuán)隊(duì)的表現(xiàn)能力。
室內(nèi)樂的專業(yè)性很強(qiáng),而我國的室內(nèi)樂起步較晚,發(fā)展時(shí)間短,對(duì)于鋼琴室內(nèi)樂的重要性認(rèn)識(shí)不夠,整體發(fā)展不足,主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:首先是師資力量不足。室內(nèi)樂在我國存在時(shí)間較短,還沒有完善的教育體系,也沒有專業(yè)研究室內(nèi)樂的教師隊(duì)伍,自然在作品學(xué)習(xí)方面的課程設(shè)置就很少,高校鋼琴專業(yè)的學(xué)生演奏鋼琴作品時(shí)主要以獨(dú)奏為主,學(xué)生一般很難接觸到較多的音樂作品。學(xué)生專業(yè)水平差距大。鋼琴專業(yè)的學(xué)生人數(shù)眾多,但專業(yè)水平參差不齊,教師人手有限,時(shí)間有限的情況下,常見的授課方式是集體教學(xué),難以對(duì)每位學(xué)生單獨(dú)指導(dǎo),甚至?xí)雎砸徊糠謨?nèi)向的學(xué)生,學(xué)生的演奏水平難以提高,增加了室內(nèi)樂合奏訓(xùn)練的難度。學(xué)生不重視室內(nèi)樂學(xué)習(xí)。由于鋼琴獨(dú)奏表演需要演奏者擁有很強(qiáng)的專業(yè)技能、音樂素養(yǎng)等,個(gè)別學(xué)生的專業(yè)能力達(dá)不到時(shí),往往會(huì)選擇伴奏,然而卻又輕視伴奏,對(duì)合奏訓(xùn)練不上心,只重視自己演奏的部分,關(guān)注技巧的練習(xí),導(dǎo)致協(xié)調(diào)能力不足,難以與團(tuán)隊(duì)完美配合。
鋼琴是一個(gè)具有一定交響性的樂器,在演奏時(shí)可以表現(xiàn)出更加豐富的層次感,但是這需要鋼琴演奏者擁有對(duì)不同音色的想象力和掌控力。鋼琴專業(yè)的學(xué)生在鋼琴獨(dú)奏時(shí),只能聽到這一種音色,對(duì)其他樂器的音色不甚了解,所以會(huì)導(dǎo)致演奏時(shí)音色不夠豐富。但是學(xué)習(xí)鋼琴室內(nèi)樂,可以學(xué)習(xí)與不同樂器的組合,了解其他樂器的音色,幫助自己在演奏時(shí)表現(xiàn)出更多的音色。例如與弦樂合作,通過撥弦就能夠區(qū)分小提、中提、大提的音色,那么學(xué)生就可以劃分鋼琴不同的音域,帶入模仿弦樂的音色,演奏出跳音、斷奏等豐富的音色。鋼琴還是一件擊弦類樂器,一般初學(xué)者會(huì)要求演奏具有顆粒性的音色,但是大多都演奏不連貫,學(xué)習(xí)鋼琴室內(nèi)樂后,就方便更好的模仿這類音色了。合作管樂器后,就可以模仿借鑒管樂通透純凈的音色。
由于鋼琴的音域很廣,鋼琴作品的曲譜大多數(shù)會(huì)是一個(gè)旋律聲部,一個(gè)伴奏聲部,甚至多聲部。所以就要求演奏者在演奏過程中,清楚每個(gè)聲部在樂曲中擔(dān)當(dāng)什么角色,以及由多個(gè)樂器共同構(gòu)成的和聲,聲部間如何平衡分配。所以在剛開始進(jìn)行鋼琴室內(nèi)樂學(xué)習(xí)時(shí),對(duì)于曲譜的分析是很重要的,需要團(tuán)員們合作進(jìn)行,共同分析各自聲部的旋律和伴奏,演奏時(shí)要相互配合,旋律時(shí)發(fā)揮帶領(lǐng)作用,伴奏時(shí)發(fā)揮襯托作用。比如每個(gè)鋼琴專業(yè)的學(xué)生在學(xué)習(xí)新作品之前,對(duì)譜面做足分析,分析作品主題,可以幫助自己理解作品是如何產(chǎn)生的,分析整體曲式的結(jié)構(gòu),能清楚的認(rèn)識(shí)作品的發(fā)展歷程。在演奏時(shí),就可以根據(jù)樂器的各音色帶入到鋼琴的演奏中。
學(xué)生在演奏作品時(shí),自己聽到的聲音和真實(shí)呈現(xiàn)的聲音往往會(huì)有一定的偏差,但是在演奏過程中,聽又是不可缺少的一環(huán),所以要求學(xué)生學(xué)習(xí)室內(nèi)樂時(shí),演奏自己聲部的同時(shí)要能聽到其他的聲部。例如長笛的強(qiáng)力度力量肯定不能與鋼琴的強(qiáng)力度力量相提并論,所以學(xué)生演奏時(shí),鋼琴和長笛同時(shí)出現(xiàn)了強(qiáng)力度,鋼琴演奏者如果有較強(qiáng)的聲音判斷能力,就可以適當(dāng)控制力度,與小號(hào)或其他音量力度較大的樂器配合時(shí),就要增加一些力量,以此避免掩蓋較弱的樂器或是被較強(qiáng)的樂器掩蓋。團(tuán)員在互相配合訓(xùn)練時(shí),也需要用耳朵判斷把握節(jié)奏,互相聽其他聲部,照顧技術(shù)難點(diǎn),校對(duì)其他樂器的演奏速度等。這種訓(xùn)練大大的鍛煉了學(xué)生耳朵的判斷力,提升了學(xué)生視唱練耳的能力。
鋼琴是一種表達(dá)音樂的載體,學(xué)習(xí)音樂的意義就在于感受音樂,表達(dá)音樂。鋼琴專業(yè)的學(xué)生苦練技術(shù),提升水平,最終需要放到舞臺(tái)上被觀眾聽到和喜愛,所以需要更多的舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。很多學(xué)生第一次上臺(tái)或者表演獨(dú)奏時(shí),很容易緊張,或者忘掉曲譜,那么在舞臺(tái)上發(fā)揮不出自己全部的實(shí)力,進(jìn)而可能會(huì)對(duì)舞臺(tái)產(chǎn)生挫敗感,畏懼再次登上舞臺(tái)。但是室內(nèi)表演可以看譜子,如果在登上正式舞臺(tái)之前,多次進(jìn)行室內(nèi)樂表演,通過一次次的練習(xí)和成果,學(xué)生會(huì)減輕背譜的壓力,增強(qiáng)上臺(tái)的自信心,就可以越來越自然的在舞臺(tái)上表演。
室內(nèi)樂與鋼琴獨(dú)奏不同的是需要多種樂器演奏,表演者相互配合,互相成就,增強(qiáng)表演效果。樂團(tuán)演奏需要學(xué)生演奏不同的樂器互相配合,每一個(gè)學(xué)生都是獨(dú)立的個(gè)體,對(duì)于同一段音樂,他們的理解和看法可能會(huì)大不相同,這時(shí)候就需要大家共同討論出更適合的處理方法,演奏音樂時(shí),他們都有著帶有自己個(gè)性的演奏方式、演奏習(xí)慣和演奏水平,就很容易產(chǎn)生以自我為中心的表演,在學(xué)習(xí)室內(nèi)樂時(shí),教師應(yīng)該著重培養(yǎng)這一點(diǎn),培養(yǎng)學(xué)生能夠擁有合作意識(shí),重視整體的表演效果大于個(gè)人,學(xué)會(huì)放棄自己的個(gè)性,配合樂團(tuán)的表演,所以鋼琴室內(nèi)樂演奏的學(xué)生合作水平會(huì)比獨(dú)奏的學(xué)生高,能夠加強(qiáng)溝通協(xié)調(diào)能力,學(xué)會(huì)思想交流,學(xué)會(huì)尊重。
學(xué)生在初學(xué)階段對(duì)于曲目了解較少,教師幫助學(xué)生選擇合適的曲目要先了解學(xué)生的背景、知識(shí)水平、專業(yè)基礎(chǔ)和學(xué)習(xí)能力,根據(jù)具體的實(shí)際情況進(jìn)行選擇。在音樂教學(xué)時(shí),要做出合理的教學(xué)計(jì)劃,由淺入深,逐漸增加難度,掌握學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度和水平。當(dāng)然,除了選擇西方的室內(nèi)樂曲目外,教師也可以挑選一些我國的傳統(tǒng)曲目,或者可以結(jié)合使用,例如用西洋管弦樂表演我國傳統(tǒng)曲目,民族管弦樂表演西方的曲目等。這既能加深學(xué)生對(duì)我國傳統(tǒng)樂曲的了解,還能恰當(dāng)?shù)拇龠M(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí),加強(qiáng)對(duì)于音樂的認(rèn)識(shí)。
現(xiàn)在很多高校的教室都能夠使用多媒體網(wǎng)絡(luò)技術(shù)教學(xué),教師可以學(xué)習(xí)一些關(guān)于網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的運(yùn)用,方便室內(nèi)樂的教學(xué),推動(dòng)室內(nèi)樂的發(fā)展,加強(qiáng)與其他室內(nèi)樂的溝通和交流。若是一些學(xué)校還沒有配備多媒體設(shè)施,教師可以利用校內(nèi)的資源對(duì)學(xué)生教學(xué),比如將室內(nèi)樂專業(yè)課訓(xùn)練與公共選修課結(jié)合教學(xué),積極促進(jìn)鋼琴專業(yè)和其他專業(yè)課程的融合,利用有限的教學(xué)條件提升學(xué)生的鋼琴訓(xùn)練。
想要呈現(xiàn)更好的表演效果,就要在私下進(jìn)行無數(shù)次的合作排練。鋼琴獨(dú)奏時(shí),演奏者只需要演奏自己的聲部,控制好自己的音色和速度就能完成表演曲目,但是在室內(nèi)樂表演中,需要團(tuán)隊(duì)的每個(gè)人多次合作練習(xí),互相配合,演奏鋼琴要和其他樂器的音色和速度緊密聯(lián)系、密切配合,才能找到不同樂器之間的平衡感和音樂感,達(dá)到良好的表演效果。
上面已經(jīng)提到過演奏者要掌控自己的音色,而在學(xué)習(xí)初期,這些需要教師幫忙指導(dǎo)完成。在演奏時(shí)要進(jìn)行思考和做出調(diào)整,不能一味的按照自己的調(diào)子演奏,也不能完全跟隨其他人的調(diào)子,學(xué)會(huì)控制自己的音色貼合其他樂器。根據(jù)樂曲不斷調(diào)整自己的觸鍵力度和方式,表現(xiàn)音樂的連貫性。視具體情況而定,表現(xiàn)音樂時(shí)而高亢有力,時(shí)而柔美婉轉(zhuǎn),時(shí)而清新歡快。
演奏鋼琴室內(nèi)樂時(shí),不僅需要學(xué)生靈活控制自己的手指,隨時(shí)思考音樂方式的大腦,同樣重要的是能夠傾聽的耳朵,用來理解其他人的樂曲和演奏,自己的演奏實(shí)踐和聆聽他人的演奏同樣重要。在室內(nèi)樂訓(xùn)練中,演奏者要時(shí)刻謹(jǐn)記不是在獨(dú)奏,改變獨(dú)奏時(shí)的演奏習(xí)慣和以自我為中心的演奏態(tài)度,在合奏訓(xùn)練中,傾聽團(tuán)隊(duì)的旋律,學(xué)會(huì)配合其他人,在其他樂器處于主旋律時(shí),懂得控制自己的音色和力度,維持音樂的整體的平衡感、和諧感。
總而言之,學(xué)習(xí)鋼琴獨(dú)奏和學(xué)習(xí)室內(nèi)樂的體驗(yàn)是有很大區(qū)別的,可以選擇的鋼琴室內(nèi)樂組合形式也很多,所以學(xué)習(xí)室內(nèi)樂,選擇曲目時(shí),可以先從不太復(fù)雜的早期作品中學(xué)起,積累一些合作的經(jīng)驗(yàn)后,再選擇復(fù)雜的作品。通過逐漸掌握鋼琴室內(nèi)樂的學(xué)習(xí),能夠提升學(xué)習(xí)音樂的各項(xiàng)技能水平,提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和鋼琴演奏水平。