□丁芊妤 桂林電子科技大學藝術與設計學院

伴隨我國影視行業(yè)的飛速發(fā)展及人們審美水平的不斷提升，影視剪輯在影視作品制作過程中的重要性越發(fā)凸顯。而所謂的影視剪輯，指的是一種運用各種技術手段對影視畫面進行合理拼接的二次創(chuàng)作形式，能夠以較為直觀的方式將影視作品的精華呈現(xiàn)給受眾，并能夠借助調(diào)動受眾的多感官體驗來加深其對影視作品的喜愛。因此，從某種意義上來說，就影視剪輯中聲音畫面與剪輯節(jié)奏之間的影響關系進行分析，不僅關系到影視視頻是否能夠擁有全新生命力，同時也影響著影視作品的受眾喜愛度，值得我們給予高度重視。

一、影視剪輯中聲音與剪輯節(jié)奏間的影響

（一）影視剪輯中音樂與剪輯節(jié)奏間的影響

在影視剪輯過程中，音樂與剪輯節(jié)奏始終存在非常密切的關系，并直接決定著影視作品的優(yōu)劣性。首先，針對影視作品中的音樂，剪輯工作者需始終以音樂的情緒為依托，在合理選擇剪輯點及音樂插入點的基礎上提升音樂的渲染效果，進而使影視作品的思想得以突出。例如，針對包括文藝會演、演唱會、MTV在內(nèi)的影視作品，要盡可能地確保音樂節(jié)奏的視覺化，即通過音樂的合理變化來體現(xiàn)影視作品中的歌唱家及配樂組，并以此達到畫面切換與音樂變化合為一體的效果。同時，考慮到不同的音樂往往有著不同的風格特點，因此剪輯工作者應特別注重由于音樂情緒所具象化的音樂畫面，盡可能在保持影視作品畫面與音樂畫面互相呼應的基礎上達到升華影視作品主題的目的。

（二）影視剪輯中人聲與剪輯節(jié)奏間的影響

在影視剪輯中，對于人聲的考量同樣具有非常重要的價值意義，而人聲一般包括對話和解說詞，是呈現(xiàn)影視作品畫面感的重要形式之一。例如，針對兩人的爭吵場景，影視剪輯要盡可能地突出人聲的節(jié)奏感，即應采用較快的剪輯節(jié)奏來達到烘托緊張氣氛的目的。相反，若針對兩人的談心場景，由于人物語氣相對平緩，因此應適當放慢剪輯節(jié)奏，并配以舒緩的音樂來實現(xiàn)對人物情感的具象表現(xiàn)。此外，對于人聲的剪輯來說，目前常用的剪輯手法一般包括平行剪輯和錯位剪輯，而依托于這兩種剪輯形式的交替使用，不僅能夠使剪輯作品所呈現(xiàn)出的人物形象更加細膩，同時也能在全方位展示人物對話及其心理變化的過程中實現(xiàn)對于影視作品內(nèi)涵的有效表現(xiàn)。

（三）影視剪輯中音響與剪輯節(jié)奏間的影響

對于影視剪輯中的音響來說，其一般分為主觀音響和客觀音響，是一種借助音響工具來對影視作品畫面感進行提升的有效手段。例如，針對與現(xiàn)代人們城市生活有關的影視作品，剪輯者可配以一定的小鳥鳴叫聲來對影視作品中的車水馬龍聲進行襯托，這樣一方面可在反映城市生活真實畫面的基礎上賦予影視作品現(xiàn)代人們對于田園生活的向往感情，另一方面也能借助兩種截然不同的聲音的對比達到非常明顯的畫面襯托效果，并提升影視作品的思想內(nèi)涵。

二、影視剪輯中畫面與剪輯節(jié)奏間的影響

（一）影視剪輯中鏡頭與剪輯節(jié)奏間的影響

不同的影視鏡頭轉換方式往往會呈現(xiàn)出不同的視覺效果，因此，在設置影視鏡頭轉換方式時，要充分考量受眾的思維邏輯和觀影習慣，盡可能地以適當?shù)溺R頭跳躍感來保障鏡頭的呈現(xiàn)效果。例如，歷史類影視作品多以觀眾為視角采用緩慢的鏡頭切換方式來幫助觀眾了解主人公所處的社會背景，而在整個鏡頭切換過程中，可用近景來描寫普通人物的衣著打扮，可用遠景來表達故事的社會特點，進而以遠近合一的鏡頭表達手法給受眾帶來文字所無法傳遞的鏡頭信息。

（二）影視剪輯中色彩與剪輯節(jié)奏間的影響

對于色彩來說，影視剪輯實則與美術繪畫擁有相對的特性，即多通過合理選擇色彩來體現(xiàn)人物的情緒。例如，針對主體感情為悲的影視作品，應盡可能地以暗色渲染人物的情感，在進一步將人物感情轉化為視覺沖擊力的同時使受眾深入了解作者所賦予影視作品的情緒。

總之，隨著我國影視藝術的不斷發(fā)展，影視剪輯的重要性越來越突顯。因此，影視剪輯工作者需深入把握影視剪輯中的畫面及聲音，并在確保畫面聲音與剪輯節(jié)奏協(xié)調(diào)統(tǒng)一的基礎上，發(fā)揮影視剪輯的最大渲染效果，進而在升華影視作品思想內(nèi)涵的基礎上提升影視作品的藝術性。