淺談戲曲演員對(duì)角色的塑造

賈夢姣

（中國平煤神馬集團(tuán)豫劇團(tuán)，河南 平頂山 467000）

前言：剛進(jìn)行戲曲表演時(shí)戲曲演員角色把握不夠深入，隨著時(shí)間的發(fā)展，戲曲演員在鍛煉基本功的同時(shí)以研究者的身份置于其中，完成角色形象的思考與分析。在這一過程中獲得了專業(yè)化成長，掌握到了精髓，在表演過程中進(jìn)行角色演繹，讓觀眾感到就是角色本人，這樣以來觀眾更能夠進(jìn)行情感帶入，能夠有一個(gè)良好的戲劇體驗(yàn)。身為一名戲曲演員要注意推敲角色形象，在劇本的基礎(chǔ)上適時(shí)加入自己的理解。

一、了解劇本內(nèi)容，對(duì)角色形象進(jìn)行深入分析

表演并不是天馬行空，更不能隨意也而為，需要緊緊依托劇本。要知道不同劇本中的人物性格特點(diǎn)具有明顯的差異，劇本中人物性格特征是一大特色賣點(diǎn)，要點(diǎn)要想突出賣點(diǎn)就必須掌握劇本內(nèi)容。劇本內(nèi)容看似是簡單文字堆砌實(shí)則不然，每句話每個(gè)詞都別有深意，只有細(xì)細(xì)研讀、深入分析才能夠更加全面地掌握角色的特征。要知道，演員日常呈現(xiàn)出來的形象與劇本形象相差較大，戲曲演員之所以在表演中能夠完美展現(xiàn)角色儀態(tài)正是因?yàn)橥度肓讼鄳?yīng)的時(shí)間與精力完成劇本分析。劇本中的角色雖然是虛設(shè)出來的但是人們在進(jìn)行角色設(shè)定時(shí)為了凸顯角色的真實(shí)性會(huì)加入真實(shí)特征，戲曲演員身上必將會(huì)有與角色最為接近的東西。老一輩戲曲藝術(shù)家之所以取得如此成就，之所以能夠在人們心中留下深刻的印象不僅在于其善于抓住機(jī)會(huì)訓(xùn)練自己提高自己的水平，還在于這些老一輩藝術(shù)家能夠靜下心來深刻揣摩，劇中人物形象的心理，對(duì)角色人物有獨(dú)到的理解。劇本中的角色是沒有靈魂的，配合老一輩藝術(shù)家的表演這些角色才擁有了永久的生命力，戲劇作品才能夠被稱為經(jīng)典。

二、從生活出發(fā)，合理合情的運(yùn)用好戲曲程式

大家想必都知道藝術(shù)來源于生活，回歸于生活。劇本創(chuàng)作者善于發(fā)現(xiàn)，能夠從真實(shí)生活中獲得創(chuàng)作的靈感.要想真正演好角色、演活角色反復(fù)練習(xí)未必會(huì)收到一個(gè)良好的效果，這時(shí)就需要恰如其分的去刻畫人物形象程序，掌握其中本質(zhì)。另外要注意學(xué)會(huì)養(yǎng)成一個(gè)從生活出發(fā)進(jìn)行發(fā)散分析的習(xí)慣，意識(shí)到藝術(shù)具有特殊性為追求藝術(shù)的美感其必然會(huì)帶有明顯的夸張，特點(diǎn)，正是因?yàn)檫@樣的原因才會(huì)讓很多人認(rèn)為戲曲與實(shí)際之間完全不具有聯(lián)系。戲曲無論如何夸張它的本質(zhì)仍然是現(xiàn)實(shí)的，戲曲程式具有固定性。為了避免在戲曲表演中出現(xiàn)尷尬局面也為了將人物刻畫的更加鮮明具體要注意掌握虛實(shí)相生的關(guān)系，堅(jiān)持做到從生活出發(fā)，合情合理地運(yùn)用好戲曲程式。

三、表演賦予真情，努力塑造鮮活的藝術(shù)形象

通過觀眾問卷調(diào)查得出具有真實(shí)情感的表演才能夠打動(dòng)人心這一總體結(jié)論。如何讓表演更加生動(dòng)讓人物更加靈活是一名戲曲表演的首要思考的問題。沒有真情人物形象干巴巴的，無法讓廣大觀眾進(jìn)行情感帶入，在進(jìn)行戲曲性時(shí)未必會(huì)獲得一個(gè)良好的體驗(yàn)。在戲曲表演屆越調(diào)表演藝術(shù)家申鳳梅老先生是眾多戲曲表演者的偶像，孫鳳梅老先生曾言說有真情走遍天下，無真情寸步難行。這更加說明了戲曲表演要賦予真情，注重角色的情感變化。要知道藝術(shù)具有感染力，戲曲本身就是一種藝術(shù)。加入個(gè)人情感之后能夠讓觀眾隱約看到畫面，真正被感染被打動(dòng)。目前來看，有絕大一部分戲曲表演者不能夠加入真實(shí)情感。在他們看來戲曲表演是一個(gè)工作，其并沒有正確的認(rèn)識(shí)，很難做到角色帶入，沒有從感情上與角色融為一體，這種情況下是很難做到以情動(dòng)人的，觀眾不為之買單。所以說，表演中賦予真情在戲劇表演中是相當(dāng)重要的。身為一名戲曲表演者要做好角色與職責(zé)的統(tǒng)一，在表演前充分研讀劇本，充分理解人物角色的內(nèi)心情感，另外，投入足夠多的時(shí)間與精力完成情感分析，又或者完全進(jìn)行角色代入，實(shí)現(xiàn)人我忘一。戲曲表演者真正入戲，忘我表演，個(gè)體迸發(fā)出了真實(shí)情感，在場的全體關(guān)注都受到了感染，情緒被帶動(dòng)。

四、掌握基本功，滿足觀眾對(duì)聽覺視覺的享受

面部表情、語調(diào)輕重、動(dòng)作緩急是身為一名戲曲表演必須要注重的。大家都知道戲曲基本功是練出來的，而不是天生的特性。在戲曲舞臺(tái)上，必須要做到身段動(dòng)作與表演唱腔和和諧統(tǒng)一，這是非常重要的。每個(gè)戲曲表演者都需要學(xué)習(xí)和研究專業(yè)的表演用語，并且在實(shí)踐中努力提高自己的能力，以便能夠在觀眾面前展現(xiàn)出更好的形象。梅蘭芳大師世界聞名，在有一次采訪中梅蘭芳大師提出戲曲是通過聲情并茂來塑造人物形象的，在戲曲表演中要注意把握關(guān)鍵點(diǎn)，其表示劇本不同，人物形象不同。很多戲曲表演專業(yè)的學(xué)生都經(jīng)過專業(yè)的訓(xùn)練，為的是能夠在練習(xí)過程中掌握基本功，這樣才能夠在戲劇舞臺(tái)上綻放自己的魅力。對(duì)于戲劇表演者來講，其需要根據(jù)劇目的需要，用唱的方式來表達(dá)劇中人物形象的真實(shí)情感，每一個(gè)演員都是獨(dú)立的個(gè)體，不同演員對(duì)統(tǒng)一事物有著不同的理解，對(duì)于情感的表達(dá)也會(huì)有所差異。

戲曲演員和舞蹈演員有著一定的共性，臺(tái)上一分鐘表現(xiàn)看似很容易，實(shí)則他們在臺(tái)下耗費(fèi)大量的時(shí)間進(jìn)行練習(xí)。不管是梅蘭芳還是王瑤卿，他們除了自身具有天賦之外還具有吃苦耐勞的精神，十年如一日的磨練自己的基本功和演技。付出了相應(yīng)的努力才會(huì)有如此的收獲。基本功的訓(xùn)練尤為重要。要想成就自我就必須要勤學(xué)苦練，注重通過唱念打等來展現(xiàn)戲曲的基本程式。

五、結(jié)束語

要想保證表演質(zhì)量實(shí)際上并不容易，首先戲曲表演者要十年如一日，安心學(xué)習(xí)，走上苦練基本功的道路。更為重要的是還需要對(duì)人物形象進(jìn)行準(zhǔn)確定位，人員在分析劇本的基礎(chǔ)上加入自己的理解，以便劇中人物形象展示更加生動(dòng)自然，在表演中能夠吸引觀眾的有意注意，同演員的表演同悲同喜。