關(guān)于影視表演與舞臺(tái)表演的思考探析

（南昌理工學(xué)院，江西 南昌 330013）

舞臺(tái)表演作為一種古老的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在我國(guó)具有悠久的歷史和重要的藝術(shù)地位。影視表演雖然誕生于工業(yè)革命之后，但以其鮮明的生動(dòng)形象性迅速贏得了大眾的喜愛。影視表演和舞臺(tái)表演兩種表演形式，在各方面都有一定的相似之處，結(jié)合兩者的共同點(diǎn)，發(fā)揮兩者各自獨(dú)具特色的方面，對(duì)提高表演技術(shù)及滿足觀眾的娛樂需求具有極其重要的意義。

一、舞臺(tái)表演的定義

舞臺(tái)表演的定義具有廣義和狹義的區(qū)別，一般來(lái)說(shuō)廣義的舞臺(tái)表演是以舞臺(tái)為重要載體，同時(shí)以舞臺(tái)為藝術(shù)表演的主要環(huán)境，將舞臺(tái)表演的藝術(shù)目標(biāo)在舞臺(tái)上展現(xiàn)給觀眾。觀眾的觀看時(shí)間與地點(diǎn)與舞臺(tái)表演處于同一時(shí)空。這種舞臺(tái)表演是一種近距離的藝術(shù)表現(xiàn)形式。而狹義的舞臺(tái)表演則是指在特定的藝術(shù)表演環(huán)境當(dāng)中，藝術(shù)表演人員通過(guò)具體的語(yǔ)言或身體動(dòng)作來(lái)表達(dá)藝術(shù)劇本的內(nèi)容。因此，無(wú)論是狹義還是廣義的舞臺(tái)表演，其表演形式均包含了三個(gè)方面：第一，舞臺(tái)的布景，目的是旨在突出表演的內(nèi)容以及營(yíng)造特殊的表演氛圍；第二，表演劇本的編排。其中，包括人物的出場(chǎng)順序及表演人員的臺(tái)詞旁白等；第三是表演人員的演繹技術(shù)。在表演中，演員被要求必須具備一定質(zhì)量的演技，將劇本劇情和思想感情生動(dòng)形象地呈現(xiàn)給觀眾。

二、影視表演的定義

影視表演不同于舞臺(tái)表演，雖然影視表演最終也是呈現(xiàn)給觀眾，并影視表演是真實(shí)的環(huán)境中進(jìn)行的一種表演，但是，影視表演區(qū)別于其他的表演形式較為特別的地方是：影視表演雖然與人們的真實(shí)生活環(huán)境有極大的相似之處，但影視表演演員并沒有在表演中直接讓觀眾觀看，而是通過(guò)后期新媒后期的剪輯與合成視頻來(lái)呈現(xiàn)給觀眾[1]。雖然影視表演與現(xiàn)實(shí)生活有一定的相似性，但也具備一定的差距性。與舞臺(tái)表演相似的是，影視表演也需要?jiǎng)”尽⒀輪T以及環(huán)境三個(gè)組成部分。此外，在影視表演中需要注入演員的真情實(shí)感，以此來(lái)展現(xiàn)影視劇本的價(jià)值同時(shí)，讓觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。

三、舞臺(tái)表演與影視表演的關(guān)系

由于舞臺(tái)表演與影視表演在表演形式上具有一定的相似之處，因此，將兩種表演形式相結(jié)合，對(duì)于這兩種表演形式的創(chuàng)新及發(fā)展大有裨益。以下將淺析舞臺(tái)表演與影視表演在兩個(gè)方面的結(jié)合形式。

第一，結(jié)合舞臺(tái)表演與影視表演的表演技巧及劇本創(chuàng)作的原理。顯然，舞臺(tái)表演與影視表演最明顯的一個(gè)共同點(diǎn)是，兩種表現(xiàn)形式均須通過(guò)演員的演繹表現(xiàn)出來(lái)。因此，可以將這兩種表現(xiàn)藝術(shù)稱之為“人的表演藝術(shù)”[2]。演員在研讀劇本的同時(shí)，需要正確解讀劇本中人物的性格特征以及故事情節(jié)發(fā)展的線索，致力于將編劇，劇本中的人物演得活靈活現(xiàn)、深入人心。由于舞臺(tái)表演與影視表演均是以人類真實(shí)生活為基礎(chǔ)，其劇本來(lái)源于生活，表現(xiàn)以生活。因此，在現(xiàn)實(shí)的表演過(guò)程之中。舞臺(tái)表演形式與戲劇表演形式可以相互參考，相互結(jié)合。例如，影視表演中最為常見的演繹手法：“無(wú)對(duì)象溝通”，這種表演手法是演員借用鏡頭來(lái)塑造和表達(dá)劇本人物中的內(nèi)心世界，這就要求演員要與劇本中的人物有內(nèi)心世界的溝通。與影視表演不同的是，舞臺(tái)表演在“無(wú)對(duì)象溝通”方面上程度較弱，一般需要借助多名演員配合或旁白來(lái)表達(dá)人物情感。舞臺(tái)表演這種表演形式往往會(huì)帶有表達(dá)較為木訥的缺點(diǎn)。因此，舞臺(tái)表演可在這方面參考影視表演的獨(dú)特表演形式，在表演中加入“想象對(duì)象”，以此帶給觀眾更加強(qiáng)烈的視覺沖擊。

第二，結(jié)合舞臺(tái)表演的基礎(chǔ)，努力提高影視表演上的表演水平。由于大部分科班出身的影視表演演員在成為演員的過(guò)程中，都具有舞臺(tái)表演的經(jīng)驗(yàn)。相比較，影視表演來(lái)說(shuō)，即興的舞臺(tái)表演對(duì)演員的要求更高。因?yàn)橛耙暠硌菘梢栽诜磸?fù)拍攝中，選取拍攝效果最好的一段表演內(nèi)容呈現(xiàn)給觀眾，而舞臺(tái)表演則是將表演內(nèi)容直接的呈現(xiàn)在觀眾眼前，也就是舞臺(tái)幕布拉起之后“沒有彩排”[3]。因此舞臺(tái)表演開始后，對(duì)演員在演技和心理承受力等其他方面上的考驗(yàn)比影視表演要大得多，舞臺(tái)表演所需要的表演技術(shù)更高。演員只有在不斷的舞臺(tái)表演中磨礪自己的演技，把握自己對(duì)舞臺(tái)的掌控，才能在影視表演中帶給觀眾更絕妙的視覺體驗(yàn)。影視表演要求演員的每一個(gè)神態(tài)、動(dòng)作都需要有精湛的表演，這就要求演員的個(gè)人素質(zhì)必須達(dá)到一定的程度，才能成為一名優(yōu)秀的演員。只有提高演員的自我修養(yǎng)，才能滿足觀眾在影視方面上的需求。在不斷的舞臺(tái)表演訓(xùn)練當(dāng)中，演員對(duì)把握人物內(nèi)心情感、揣摩劇本情結(jié)的能力上有極大的提升。再將從舞臺(tái)表演中學(xué)習(xí)到的表演技巧運(yùn)用到觀眾范圍更廣的影視表演當(dāng)中，可以有效地提升當(dāng)前我國(guó)影視行業(yè)的表演質(zhì)量[4]。

結(jié)束語(yǔ)

舞臺(tái)表演形式與影視的形式作為現(xiàn)代藝術(shù)表演形式中兩種極其重要的組成部分，期間具有密不可分的聯(lián)系。可見，影視表演形式的基礎(chǔ)是舞臺(tái)表演，而舞臺(tái)表演形式是影視表演形式的寫照。因此，在對(duì)影視表演與舞臺(tái)表演的研究之中，應(yīng)當(dāng)注重兩者的精華與糟粕，深入研究?jī)烧咧g的異同點(diǎn)和關(guān)聯(lián)處，實(shí)現(xiàn)兩者結(jié)合與創(chuàng)新，共同推動(dòng)我國(guó)影視事業(yè)的發(fā)展與前進(jìn)。