王學(xué)仲是一位經(jīng)歷了兩個時代的藝術(shù)家，他經(jīng)歷了近現(xiàn)代以來中國歷史格局的劇烈動蕩和中西文明交流的新局面。同時，他也是黽學(xué)學(xué)派的創(chuàng)始人，在他的藝術(shù)作品中崇尚“四我”精神，他的作品中不僅是詩畫交融，更多的是他對“揚我國風，勵我民魂，求我時尚，寫我懷抱”的心境表達。

《山上看山圖》是王先生創(chuàng)作于1957年的一幅作品，描繪的是大自然中的山峰景象。粗筆淡墨勾勒出遠處的山體樣貌，模糊不清的景象讓我們身臨其境。濃墨重塊平鋪堆積而成的近處山峰頗顯山體的體量感。酣暢淋漓的用色營造出畫面的空間感，使人心曠神怡。畫面的視覺中心點聚焦于背對站立在山頭的人物身上，這個人貌似是作者本人置身其中，眺望遠處的朦朧之景。他腳下的近景山峰加以濃墨描寫，賦予了山體渾厚感，顯示出山石的厚重。粗枯皴筆將整座山的結(jié)構(gòu)勾畫得淋漓盡致，山石上的紋理又被淡墨處理得恰到好處，造勢之中又不失細節(jié)。遠山和近景之間的墨色尤為突出，猶如濕潤的空氣中透徹出些許的光線，很好地實現(xiàn)了遠近景間的過渡，遠近山景迥然不同，畫中人物將兩山緊密聯(lián)系在一起，此山看彼山，兩山相望，其中畫意令人尋味。

整幅畫面的墨色濃淡交相呼應(yīng)，將墨的特點發(fā)揮到極致。遠近的淡墨勾勒，近景的墨塊渲染，在技法上和意境表現(xiàn)上相得益彰。墨色的運用也體現(xiàn)了他“五像”的思想，眼前的情景是畫家對于自然景象直觀的感受和真實再現(xiàn)，畫中隱含作者的聰明才智，畫面空間的通透感也映射出民族氣質(zhì)所賦予的內(nèi)涵?！捌娣搴霰话自普冢姕娌o海崖。真面黃山時一現(xiàn)，披羅錯秀起驚嗟”，不論從詩句描寫中還是從畫面的描繪中，我們不難發(fā)現(xiàn)都體現(xiàn)出王先生對變與不變之間迷離氣象的追求，都是他用畫作借以對于哲學(xué)的一種體驗。

《天長人困》這幅作品中更是體現(xiàn)出王學(xué)仲對于筆墨的無限追求。大塊的筆墨將深山的幽遠呈現(xiàn)在畫面之中，山石的丹青色彩層出不窮。山石的點染皴擦、干筆勾畫出溝壑縱橫的交錯都已成為畫面的視覺重點。濃墨的點染和干筆畫法加之丹青的拙染使得畫面反復(fù)無常，近景的房屋與遠山形成鮮明的對比，深山的空境幽遠無不是在畫者筆墨之下所營造出來的氣象萬千。在墨色交融的基礎(chǔ)上王學(xué)仲也進行了反復(fù)思量，追求以平淡的技法表現(xiàn)出畫面的意境，而忽視技法上的生澀之感，這也是他在創(chuàng)作中大膽創(chuàng)新。無論《天長人困》這幅作品，還是《倦鳥歸林》《午憩圖》都是與傳統(tǒng)文人畫所表達的意趣相一致，王學(xué)仲被傳統(tǒng)文人畫藝術(shù)所滋養(yǎng)，他同樣也在傳統(tǒng)中尋找到了慰藉，在自然中安放心靈。

詩中有畫，畫中有詩。在中國畫中，這兩者密不可分?，F(xiàn)代文人畫中更加重視詩畫結(jié)合，在王學(xué)仲的畫作中也是隨處可見，他將自己的古典詩詞寓于畫面之中，用畫面呈現(xiàn)出詩詞意境，表達出來的更是自己內(nèi)心的一種寄托之情。

在王學(xué)仲繪畫的作品中不僅是詩情畫意，更多的是他對于世事滄桑、朝代更替的感慨，是對于歷史的感悟。

《漢家陵闕》這幅作品墨色融合，構(gòu)圖類似聚寶盆氣勢恢宏，如同天地伊始的混沌狀態(tài)，整幅畫面給人一種蒼涼之感，不僅讓觀眾聯(lián)想到李白的詩句：“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。樂游原上清秋節(jié)，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕?！贝嗽姴粌H是表達離別之情，也是懷古傷今，使人感慨萬千，字里行間都透露出王朝興衰與物是人非，這種情感在王學(xué)仲的畫作中也有所體現(xiàn)。這也并非畫家對于景物的寫生，更多的是感受當下的歷史，是對于歷史的感悟。

在創(chuàng)作要求方面，五代梁荊浩曾提到夫畫有六要：分別是氣，韻，思，景，筆，墨。在王學(xué)仲《韋應(yīng)物詩意》這幅畫中得到了充分的體現(xiàn)。此畫正是對詩句“凄凄去親愛，泛泛入煙霧。歸棹洛陽人，殘鐘廣陵樹。今朝此為別，何處還相遇。世事波上舟，沿洄安得住”的描繪。畫面中左下角是湖面中將要離別的小船，右下方是一處涼亭，亭里有一人物，體現(xiàn)出兩人離別之景，水氣與霧氣給畫面添加了幾分凄涼之感，營造了一種悲傷之情。近處的山體墨色厚重濕潤，遠山則是采用細筆干畫法勾勒。中景三三兩兩的墨塊極為奪目，不但沒有凝重感，反而襯托出水氣輕盈飄散之意，猶如畫龍點睛。此時此景不得不讓我們想到詩句“凄凄去親愛，泛泛入煙霧”“今朝此為別，何處還相遇。世事波上舟，沿洄安得住”。畫家將詩畫融為一體，近景的平靜之中隱含著作者的悲傷之情，遠景的空曠又包含著對世事的感慨之意。

王學(xué)仲的繪畫作品中凝練著古典智慧和宗教哲學(xué)中的精髓，蘊含的哲理意味深遠。緣由之一是運用繪畫藝術(shù)來對這些哲理進行解釋，其次是他在現(xiàn)代文人畫中對于嶄新藝術(shù)表達方式的不懈追求。

“澄懷觀道，臥以游之”是六朝山水畫家宗炳所述，體現(xiàn)出中國文化中的一種審美意識，包含著道家、禪家、儒家的思想?！俺螒延^道”從字面可以理解，“澄懷”可以解釋為澄澈的心懷，換而言之就是排除心里一切的雜念，心靈清靜澄澈，這樣很容易靈光乍現(xiàn)，突然領(lǐng)悟或者覺悟某種道理；“觀道”無非是覺察出道的本真之意，也就是生命的本源、宇宙的靈魂。在眾多畫家作品中都隱喻著“澄懷觀道”之意。王學(xué)仲《澄懷觀道》這幅作品中描繪的是大自然樸實無華的自然景象，山腰的房屋被淡彩罩染，畫面清新透徹，妙筆生花。山腳之下的茅草屋筆觸生動，前面空地站立一人，似乎在眺望群鳥歸林。這一場景也是作者心中情感的真實再現(xiàn)，畫面充滿著隱喻之趣。畫面右上方題字“澄懷觀道”，言外之意可以看出作者借以澄澈空明的心境來看待世事，娛情于純凈的創(chuàng)作當中。作者一直追求自身的修養(yǎng)，對傳統(tǒng)文人畫不斷地研習探究，將古人的智慧和宗教哲理恰如其分地應(yīng)用到自己的繪畫創(chuàng)作之中。

在王學(xué)仲的繪畫中，不容忽視的就是他的家國情懷。這也離不開老師徐悲鴻對于他的激勵，徐悲鴻的畫作多數(shù)具有民族精神和民族自信的精神內(nèi)涵。

從“眾志成城”中我們不難發(fā)現(xiàn)所提及的是我國古老文明的象征，建筑史上的奇跡——長城，也是中國人民智慧的結(jié)晶。長城從外觀上看只是我國古代一座比較宏偉的建筑，在古代具有軍事防御外敵的作用。但長城也被賦予了更深刻的含義：例如軍事、政治、經(jīng)濟、文化等等。從古到今，以長城為題材的詩句和繪畫屢見不鮮。最著名的是唐代陸參的《長城賦》，全文慷慨激昂，發(fā)人深省。

在王學(xué)仲《古長城賦》這幅長三米有余的巨作中，描繪的是巍峨聳立于雄厚山體之上的長城，整幅畫面用筆揮灑自如，墨色瞬息萬變。遠景霧氣繚繞，近景山體的重墨暈染使人觸目驚心，長城猶如巨龍一般蜿蜒穿梭于山脈之上，畫中配以百字長賦，詩畫交融淋漓盡致，盡收眼底。畫中更多的是寄托作者的愛國情懷和社會使命感。

王學(xué)仲是“黽學(xué)學(xué)派”的創(chuàng)始人，也是最好的先行者。他的學(xué)術(shù)主張中包含哲學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、詩詞和繪畫等完整又嚴謹?shù)狞w學(xué)體系，他博才多學(xué)、學(xué)術(shù)貫通而又淡泊名利，王先生從古老的文化中汲取精華，然后應(yīng)用到自己的繪畫當中，為他的繪畫增添無窮的樂趣?，F(xiàn)如今，中國畫中的山水畫和文人畫是當之無愧的瑰寶，而如何才能賦予它們新的生命力呢？這也是王學(xué)仲的所思所想，在他的藝術(shù)作品中讓我們感受到更多的是他對于傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚發(fā)展，對于中華民族傳統(tǒng)文化能夠登上世界藝術(shù)之峰的使命感和崇高的責任感。