喬遷 李彤彤 李蕊
《節(jié)日》 曹智勇/ 作
曹智勇在近四十年中國藝術(shù)本土化過程中具有標志性意義。其一,他是貴州美術(shù)現(xiàn)象開端的重要成員;其二,他對激發(fā)創(chuàng)作欲望的藝術(shù)有四十年的堅守。這相應地觸動我們思考兩個問題:一是貴州美術(shù)現(xiàn)象之于中國當代美術(shù)的價值;二是藝術(shù)家長期堅守一種創(chuàng)作方法的意義。
20 世紀80 年代,貴州省連續(xù)在北京和上海、廣州、深圳、香港等地舉辦了二十多場展覽,部分藝術(shù)家的作品也頻頻出現(xiàn)在國內(nèi)各大群展,在短時期內(nèi)涌現(xiàn)出以田世信、劉萬琪、劉涌、董克俊、蒲國昌為代表的貴州藝術(shù)家群體。
支撐起貴州美術(shù)現(xiàn)象的藝術(shù)家是一個巨大的群體,幾個耳熟能詳?shù)拿肿鳛榇碜叩搅酥袊敶佬g(shù)的前沿。在貴州美術(shù)現(xiàn)象的中堅力量之中,有一大批或已被遺忘,或未曾成名。
1982 年,貴州省在中國美術(shù)館舉辦了“貴州學習民族民間美術(shù)作品展”,其中的雕塑藝術(shù)作品成為貴州美術(shù)現(xiàn)象的標志特征。應該說田世信就是在這個展覽上獲得了全國的聲譽,他的十九件作品中的十一件被中國美術(shù)館收藏。同年他的作品《侗女》入選了法國巴黎的春季沙龍,在這之后田世信迅速獲得了雕塑界前沿的影響力。曹智勇有兩件作品入選“貴州學習民族民間美術(shù)作品展”,其中的《布依老人》被中國美術(shù)館收藏。田世信、劉萬琪、劉雍、曹智勇等藝術(shù)家的作品都是從民間、少數(shù)民族文化中吸取了營養(yǎng),作品的形式語言顯然受到傳統(tǒng)儺文化雕刻的影響,表現(xiàn)為樸拙大氣、不求形似、直追表意的表現(xiàn)方式,我們看田世信的《苗女》和曹智勇的《布依老人》都易于得出這樣的結(jié)論。當然,他們的藝術(shù)普遍走出了對傳統(tǒng)的模擬,現(xiàn)代美術(shù)造型語言能力使他們在形式上有更多的主動選擇權(quán),從這一方面講,他們的藝術(shù)創(chuàng)作是20 世紀七八十年代中國藝術(shù)家探索現(xiàn)代藝術(shù)的嘗試之一。中國貴州美術(shù)家作品普遍具有的野性特征和原始主義風格成為中國藝術(shù)本土化的重要落腳點,對中國當代藝術(shù)的影響今日依然余波尚存。
那時曹智勇剛剛22 歲,比與他同時在京展出的大多藝術(shù)家都要小一個輩分。那時貴州是個邊遠地區(qū),而曹智勇又身在貴州最邊遠的黔西南州的小縣城冊亨,到貴陽需要三到五天。就是在這樣的環(huán)境中,曹智勇創(chuàng)作的作品有超越年齡的成熟,成為書寫貴州美術(shù)現(xiàn)象開端者之一。這必然和他的天分、熱愛、努力相關(guān)。
和幾個代表人物被寫進美術(shù)史不同,曹智勇屬于默默的踐行者。他身處貴州最為偏遠的、封閉的環(huán)境是客觀的事實,性格上他也屬喜歡默默做事的一類,盡管那時他獲得了一些社會認可,但沉寂的狀態(tài)下他的創(chuàng)作只能被外界零星知曉。也正是這個前提,曹智勇得以40 年來堅守他的原始主義藝術(shù)。在當代藝術(shù)潮流瞬息萬變的情況下,曹智勇孤守著貴州美術(shù)賴以成名的樣式。
今天梳理一下幾十年來中國美術(shù)現(xiàn)象會發(fā)現(xiàn),曹智勇這樣的堅守別具價值,現(xiàn)當代藝術(shù)流派更迭迅速,能夠堅守實屬不易,在題材和形式語言的探索上需要有深度和廣度上的發(fā)展,曹智勇的堅守讓我們看到原始主義藝術(shù)成熟的可能性。
大多貴州美術(shù)現(xiàn)象的親歷者加入了中國當代藝術(shù)的洪流之中,像曹智勇這樣堅守的鳳毛麟角。貴州美術(shù)現(xiàn)象是民族和民間文化與當代藝術(shù)融合,成為藝術(shù)本土化探索成功的一條道路,這也正是曹智勇邁入年齡成熟和藝術(shù)成熟的道路,他生活的環(huán)境和時代為他的創(chuàng)作提供了不竭的源泉。這種四十年的堅守成就了曹智勇藝術(shù)在當代中國美術(shù)中的獨特面貌,他孤守的貴州原始主義美術(shù)成為當代中國美術(shù)不可或缺的成分。
《布依老人》
《侗歌》
《者樓河》
《孕與夢》