（青島理工大學(xué)琴島學(xué)院藝術(shù)系 266106）

臨摹，顧名思義，有對(duì)書畫作品進(jìn)行比照、摹寫之意。臨摹，是我們了解繪畫樣式、學(xué)習(xí)繪畫技法的有效途徑。通過臨摹可以讓我們更快速、更準(zhǔn)確地提升自身的繪畫能力，使得我們能夠在此基礎(chǔ)上展開更為廣泛的學(xué)習(xí)與研究。因此，對(duì)于任何一個(gè)畫種的學(xué)習(xí)，往往都離不開臨摹。在初次接觸并學(xué)習(xí)這些畫種時(shí)，我們大都會(huì)先以臨摹為主導(dǎo)，繼而再進(jìn)一步去展開對(duì)景對(duì)物的寫生。就水彩畫的學(xué)習(xí)而言，臨摹也同樣是一個(gè)必不可少的環(huán)節(jié)，尤其是在入門階段，臨摹則顯得尤為重要。

一、積累水彩常識(shí)，提升水彩素養(yǎng)

當(dāng)我們剛開始接觸水彩畫這一繪畫門類的時(shí)候，通常情況下，對(duì)其各方面的認(rèn)識(shí)知之甚少，甚至是一片空白。而此時(shí)，臨摹則可以在較大程度上來填充這種空白，來提升我們的水彩素養(yǎng)。當(dāng)我們選取好了所要臨摹的水彩作品時(shí)，我們最先關(guān)注到的便是水彩畫的基本信息，例如作者姓名、作品名稱、作品尺寸以及創(chuàng)作年代等等。這些看似最為表面、最為平常的作品信息，會(huì)給我們提供最為基礎(chǔ)的水彩常識(shí)，會(huì)讓我們?cè)谂R摹過程中逐漸認(rèn)識(shí)并熟悉水彩畫家及其作品。在認(rèn)識(shí)到這一水彩作品的畫家之后，我們就可以通過網(wǎng)絡(luò)等各種途徑來搜索并查看到他的個(gè)人簡(jiǎn)介、代表作品、創(chuàng)作背景以及情感表達(dá)等多方面、多層次的個(gè)人信息。那么在個(gè)人簡(jiǎn)介當(dāng)中，我們也會(huì)自然而然地了解到作者的出生年月、所在地區(qū)、任職單位、所參展覽以及當(dāng)?shù)氐乃蕦I(yè)院校、藝術(shù)機(jī)構(gòu)等。在此基礎(chǔ)上，還可以以點(diǎn)帶線、以線帶面的去了解、去認(rèn)識(shí)到更多的水彩畫家以及當(dāng)?shù)氐乃拾l(fā)展隊(duì)伍與現(xiàn)狀?，F(xiàn)如今的我們處于網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，很多信息都可以在線上查詢到；我們的學(xué)習(xí)途徑及方式相較以往也變得更快速、更便捷。例如當(dāng)我們臨摹著名水彩畫家黃有維先生的北京胡同系列作品時(shí)，我們就可以利用網(wǎng)絡(luò)搜尋到他的很多與水彩有關(guān)的信息，比如：黃有維除了“北京胡同”比較有代表性以外，還繪制了長(zhǎng)城、故宮、玫瑰花等不同表現(xiàn)內(nèi)容的系列作品，他的作品風(fēng)格大都非常寫實(shí)，能夠運(yùn)用細(xì)膩的筆法來真實(shí)地表現(xiàn)所描繪的對(duì)象。通過多方面的搜尋，還能夠了解他的藝術(shù)團(tuán)隊(duì)甚至其所在地區(qū)——北京的水彩畫隊(duì)伍與發(fā)展?fàn)顩r。這種源于臨摹、又基于網(wǎng)絡(luò)的水彩學(xué)習(xí)方式，完全可以達(dá)到事半功倍的學(xué)習(xí)效果。

作為水彩“小白”，這些學(xué)習(xí)方法能夠在短時(shí)間內(nèi)迅速地增添我們?cè)械乃收J(rèn)識(shí)，武裝自己的頭腦，提升自身的水彩素養(yǎng)。久而久之，這種認(rèn)知的積累，也使得我們對(duì)水彩畫家的作品面貌、創(chuàng)作風(fēng)格、水彩畫的區(qū)域性特點(diǎn)以及國內(nèi)水彩畫的發(fā)展現(xiàn)狀等方面的常識(shí)越來越熟悉。那么在此基礎(chǔ)上，我們對(duì)于水彩畫，尤其是在水彩畫的基礎(chǔ)認(rèn)識(shí)方面不會(huì)顯得那么蒼白。這種堅(jiān)實(shí)的認(rèn)知基礎(chǔ)，也會(huì)使我們?cè)诤笃诘膶W(xué)習(xí)過程中，更加的如魚得水。

二、研究水彩畫作，提高審美意識(shí)

通過臨摹，我們還可以直觀地觀察并研究所臨水彩畫作品的畫面內(nèi)容、布局安排以及色彩運(yùn)用，提高審美意識(shí)。水彩畫早已不是人們口中所言論的“小畫種”，它同油畫等其他幾個(gè)畫種一樣，有著廣泛的表現(xiàn)題材和繪制內(nèi)容。這些所表現(xiàn)出來的繪畫作品是來源于生活且高于生活的一種美的視覺呈現(xiàn)。既然高于生活，那么在這種飽含美感的作品里所呈現(xiàn)的畫面內(nèi)容則更加具有一定的主觀性。就比如：在風(fēng)景寫生時(shí)，當(dāng)我們選取好所要描繪的角度之后，并不是看到什么便原原本本地復(fù)制到自己的畫面當(dāng)中，而是在原景的基礎(chǔ)之上，更為主觀地對(duì)其進(jìn)行取舍，來確定畫面內(nèi)容。

而這里所說的布局安排，簡(jiǎn)而言之就是構(gòu)圖。當(dāng)我們確定了這些畫面內(nèi)容以后，又該如何更好的去安排、去布置這些內(nèi)容，則成為了構(gòu)圖環(huán)節(jié)中的重中之重，這也是一幅繪畫作品是否具有視覺張力的關(guān)鍵點(diǎn)之一。通過布局安排，能夠使得這些畫面內(nèi)容更加具有設(shè)計(jì)秩序、更加符合作者所要表達(dá)的情感意圖和內(nèi)心指向，也使得畫面中的主次、空間等關(guān)系更加的明確，而不是如同一盤散沙似的堆積。除了畫面內(nèi)容的布局安排以外，繪畫作品的視覺張力還體現(xiàn)在另外一個(gè)方面，那便是畫面當(dāng)中的色彩運(yùn)用。畫面當(dāng)中的色彩能夠使得畫面關(guān)系更加的豐富，使得畫面所展現(xiàn)出來的情感更加的飽滿。但是很多繪畫初學(xué)者對(duì)于色彩的觀察并不敏銳，對(duì)于色彩的表達(dá)并不熟練。以至于在用色彩來塑造畫面內(nèi)容的時(shí)候，往往會(huì)比較孤立。很少考慮到物體的光源色、固有色、環(huán)境色之間的關(guān)系。

我們作畫講究“意在筆先”再加之水彩本身“不易修改、難以覆蓋”等特殊的材質(zhì)屬性，它更需要我們有著較高的審美意識(shí)、較為熟練的基礎(chǔ)能力。因此在臨摹過程中，我們便可以對(duì)所臨作品當(dāng)中的畫面內(nèi)容、布局安排以及色彩運(yùn)用進(jìn)行研究，研究作者在表達(dá)畫面過程中如何進(jìn)行處理畫面各個(gè)部分的關(guān)系。這些通過臨摹和研究?jī)?yōu)秀的水彩畫作品而獲得的審美意識(shí)、經(jīng)驗(yàn)對(duì)我們以后的寫生或創(chuàng)作能夠起到積極的輔助作用。

三、學(xué)習(xí)繪制技法，增強(qiáng)作畫能力

通過臨摹，不僅有利于我們逐漸積累水彩常識(shí)，提升水彩素養(yǎng)；還有利于我們研究水彩畫作，提高審美意識(shí)。除此以外，仍有一個(gè)比較重要的方面就是通過臨摹，有利于我們從中學(xué)習(xí)作者的繪制技法，增強(qiáng)作畫能力。

眾所周知，水彩畫是一門技法性比較強(qiáng)的畫種。雖說“工欲善其事，必先利其器”但是，在用水彩這一表現(xiàn)材料來處理畫面內(nèi)容的時(shí)候，僅僅只是認(rèn)識(shí)和依靠繪畫工具和材料是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，我們還需要掌握一定的繪制技法。在表現(xiàn)水彩畫時(shí)，根據(jù)不同的題材和畫面內(nèi)容我們可以選擇不同的水彩技法來完成，不同的水彩技法也同樣會(huì)帶來不一樣的畫面效果和視覺感受。就水彩畫的繪制技法而言，它可以分為干畫法、濕畫法、干濕結(jié)合法以及諸如撒鹽法、噴霧法、刀刮法、遮擋法、對(duì)印法等多種多樣的特殊技法。不論是干畫法的厚重蒼勁，還是濕畫法的水韻靈動(dòng)，抑或是特殊技法的神韻天成。當(dāng)我們?cè)谂R摹一張水彩畫的時(shí)候，就能夠從作畫步驟圖當(dāng)中和已經(jīng)完成的作品畫面當(dāng)中，或多或少地觀察并分析出作者在處理畫面內(nèi)容的時(shí)候所使用的一系列的繪制技巧和處理方法。也正因此，我們可以做到心中有數(shù)，不至于在動(dòng)筆作畫時(shí)亂了手腳。與此同時(shí)，我們的作畫能力也會(huì)在這一過程中逐漸增強(qiáng)。通過臨摹，我們認(rèn)識(shí)到了奧迪畫面當(dāng)中那些由干疊法而完成的充滿了歲月痕跡和歷史沉淀的厚重畫面。通過臨摹，我們學(xué)習(xí)到了柳新生那些充滿詩情畫意的水彩畫面采用濕畫法去完成則最顯貼切。通過臨摹，我們還學(xué)習(xí)到了邵昱皓畫面當(dāng)中所使用的特殊材料和技法在一定程度上改變了傳統(tǒng)水彩原有的畫面效果，拓寬了材質(zhì)的表現(xiàn)性能，增強(qiáng)了水彩畫的視覺張力。

如若沒有臨摹，我們?cè)诶L制水彩畫的時(shí)候很難琢磨出適合某一畫面內(nèi)容的表現(xiàn)技法。尤其是在水彩畫的入門階段，諸如如何控制畫面水分、如何進(jìn)行水色銜接、又如何用水色來描繪畫面內(nèi)容及塑造畫面當(dāng)中的空間關(guān)系等問題都會(huì)在我們實(shí)踐過程中迎面而來。而這些問題，我們大抵能夠通過臨摹來進(jìn)行解決。在臨摹的過程中，我們完全可以模仿作者的處理手法，學(xué)習(xí)并掌握作者的繪制技巧，在不斷的練習(xí)過程中為我所用，去追求并達(dá)到理想的畫面效果。

四、結(jié)語

水彩畫因其獨(dú)特的本體語言而深受人們喜愛。然而，看似賞心悅目地畫面效果，表現(xiàn)起來也并非易事，且在“如何畫，畫得好”等方面仍有很大的難度存在。用“看似好入門，實(shí)則難提高”來形容水彩畫的學(xué)習(xí)心得也并不為過。如果沒有對(duì)水彩畫的提前臨摹，或許會(huì)有很多畫面效果我們不知道該如何去呈現(xiàn)或者有很多畫面內(nèi)容我們不知道該如何去更好地表達(dá)。這些問題我們都可以在臨摹過程中通過對(duì)優(yōu)秀水彩作品的觀察、研究、分析與練習(xí)來解決。綜上所述，臨摹在水彩畫的學(xué)習(xí)中則扮演著一個(gè)非常重要的角色。借助通過臨摹而獲得的這些已有經(jīng)驗(yàn)會(huì)使得我們少走很多不必要的彎路，也使得我們?yōu)樗书_展更為廣泛的學(xué)習(xí)與研究打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，從而達(dá)到水彩之路上的快速前行。