陳桃梅

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)文化;畫種;形式語言;中西合璧

一、弱化畫種的界限

19到20世紀，由于西方文化的滲透，在對中西文化藝術(shù)的對比中，中國文化界人士對傳統(tǒng)藝術(shù)進行重估與批判性的思考，開始了傳統(tǒng)繪畫與西洋繪畫孰是孰非的爭論，不同立場的人士表達了各自對中西藝術(shù)的看法。傳統(tǒng)的保守派認為中國藝術(shù)成績斐然，是可保存與發(fā)揚的國粹，認為“國粹宜保存”，堅決地反對輸入西洋畫法;提出“改良”“改革”“革命”等口號的改革派認為“中國近世之畫衰敗極矣”，理應采用西洋畫法中的寫實主義精神，摒棄抄襲古人的陋習及“不求形似”的思想觀念;折中一派認為中西方繪畫有各自的優(yōu)點和缺點，應取長補短，相互融合，進而發(fā)展中國繪畫。林風眠當屬折中一派，其主張在保持中國傳統(tǒng)繪畫精神的前提下，在技法上融合西方繪畫的表現(xiàn)形式，進行中西調(diào)和，尋求中國藝術(shù)復興的道路。林風眠認為應該從繪畫的本質(zhì)出發(fā)去思考問題，繪畫的本質(zhì)是沒有所謂的中西之分的，中國繪畫有它可以成立的要素，如人物畫表現(xiàn)中的曲線美、對物象單純化的提煉、山水畫中時間變化的把握等。林氏認為重要的不是區(qū)分彼此，而是互相認識，取長補短，以利于藝術(shù)的創(chuàng)造。這種弱化畫種界限、只關(guān)注繪畫形式語言的思想是其一生“中西融合”藝術(shù)的探索。在林風眠的思想觀念里，民族文化藝術(shù)的發(fā)展與壯大，必定是以本民族的固有文化為根本，且應不斷吸收外來文化進行融合再謀求創(chuàng)造和發(fā)展。由此可見，林風眠認為對于中西繪畫的爭論是沒有多大意義的，而繪畫中表現(xiàn)形式的改變才是我們關(guān)注的重點，是兩種文化的借鑒與吸收問題，更不應存在界限。

林風眠認為中西藝術(shù)的共性才是藝術(shù)產(chǎn)生的根本，而不是某文化發(fā)達時代的產(chǎn)物，是人類情緒沖動的表現(xiàn)，承載并調(diào)劑著人類生命中的喜怒哀樂等復雜情感。這些情感的表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)造上需要一定的技術(shù)與方法。由于環(huán)境地域、工具材料、歷史人文等各方面的影響，中西藝術(shù)表現(xiàn)的方法不盡相同，這些不同“決不能影響到藝術(shù)的派別與所表現(xiàn)的美的趣味上面”[1]54。林風眠更進一步說道：“所謂的派別者，系各民族趣味與嗜好之不同，因而發(fā)生相異的現(xiàn)象。”[1]54從林風眠的思想觀念中不難看出，其是以人類內(nèi)在情感的需要為出發(fā)點，以繪畫的本質(zhì)內(nèi)容為目的，主張消解中西畫種界限，取長補短，以豐富多樣的藝術(shù)形式服務于情感表現(xiàn)。

二、對繪畫形式語言的推崇

在林風眠的藝術(shù)生命里，無論是在理論上還是在繪畫實踐上，他對形式語言都有著深刻的思考與探索。從其“藝術(shù)為人類情緒的沖動，以一種相當?shù)男问奖憩F(xiàn)在外面。由此可見，藝術(shù)實系人類情緒得到調(diào)和或舒暢的一種方法”[1]5的論斷中，我們至少可以得出兩個結(jié)論：一方面，藝術(shù)需要一定的表現(xiàn)形式;另一方面，藝術(shù)是感情的歸宿。后者可以說是林風眠畢生的藝術(shù)目標，前者是其繪畫形式語言追求與探索的方向。他始終認為藝術(shù)是“美”與“力”的化身，可以撫慰苦難的心靈。

20世紀，中國畫衰落論是流傳很廣的觀點，林風眠也持有相同的看法。究其原因，林風眠認為現(xiàn)代國畫較少關(guān)注藝術(shù)家自身的情感變化，因襲前人為多，且受到畫論、畫法等約束，導致幾乎沒有自我創(chuàng)造，繪畫形式也相對不發(fā)達。所以，我們在林氏的實踐中可以看出，其繞過明清文人畫的程式，注重對唐宋以前的繪畫以及民間藝術(shù)形式的學習。其認為中國象形文字是以曲線為主導的書畫形式，不但有對自然的模仿，它的構(gòu)成還包含了想象的意味;認為魏晉、六朝、唐宋時代的繪畫之所以輝煌，其中一個原因是“繪畫形式上的尋求，以自然界的形象為中心”[1]120。在其山水畫實踐中，顯而易見的是其對時間的表現(xiàn)。這是其飽覽山水后所形成的一種心中的形象，是抒情式、寫意式的，是在社會共性的認識上更加注重個人經(jīng)驗的表現(xiàn)。林風眠認為西方繪畫除了注重對時間的表現(xiàn)及注意到自然界光色的微妙變化外，在對物象單純化的抽象處理上也呈現(xiàn)出結(jié)晶式的姿態(tài)，繪畫形式相對豐富。因此，林風眠在戲劇類的人物創(chuàng)作上注重表現(xiàn)動作的寫意性，戲曲人物的裝飾、寫意性的姿態(tài)、意味化的面譜、動作步伐也是其形式探索的對象。其將具象人物提煉為單純幾何形式的對比組合等，在畫面上追求單純結(jié)構(gòu)的形式。林風眠也認為西方的繪畫形式雖然豐富，但容易流于機械化，反而難以表達多變的情感。在認識到中西繪畫的不同后，林風眠開始嘗試在西方繪畫形式中融入中國式的抒情意味。在其靜物作品中，林風眠對空間進行平面分割，用粗重的線勾勒輪廓，設色濃重與明亮并舉，借鑒了西方平面構(gòu)成的形式，卻有東方的水墨韻味。林風眠筆下的藝術(shù)形象大多源于生活，有一定的可辨性，郎紹君稱其風格與“表現(xiàn)的寫實主義相接近”[2]是很貼切的。

在創(chuàng)作上，林風眠對形式語言的追求有多方面的原因：本身的西學素養(yǎng)使然;對中國唐宋以前藝術(shù)的向往;受到壁畫、民間藝術(shù)、瓷繪等藝術(shù)的影響;來自對生活的直接經(jīng)驗與感悟。按照林風眠自己的話說，其創(chuàng)作的西湖風景畫是僅憑收集的材料及記憶以技術(shù)經(jīng)驗完成的。這種創(chuàng)作方式與傳統(tǒng)的國畫家“搜盡奇峰打草稿”的方法是很接近的。

三、中西合璧的改革路線

林風眠在留學法國之前，學習的大多是傳統(tǒng)繪畫。1958年，他對訪問者回憶起自己的學畫經(jīng)歷時說：“七八歲開始學畫，是以《芥子園》開頭的，掌握了中國畫規(guī)律，工筆（花鳥）、山水都會畫，學會了中國畫的科班?！盵3]林風眠對繪畫的學習以傳統(tǒng)的《芥子園畫譜》入手，可以說對傳統(tǒng)繪畫技法有一定的掌握。幼時傳統(tǒng)繪畫的啟蒙，土生土長的成長經(jīng)歷，對形成其中國式抒情的繪畫風格有著深層的影響。在留學期間，他廣泛學習和汲取西學的營養(yǎng)，并在其師的啟發(fā)下重新挖掘中國藝術(shù)傳統(tǒng)的有益成分。這些成分就是林風眠所說的中國畫可以成立的要素，可以彌補“西洋畫”之所缺，從而確定自己中西調(diào)和的藝術(shù)道路。

在當時的社會環(huán)境，中國人的自信心受到打擊，傳統(tǒng)藝術(shù)衰落論得到大多數(shù)人的認同，救國圖強成為有識之士共同奮斗的目標。比起保守派和改革派，林風眠的藝術(shù)實踐與藝術(shù)建樹是中庸的，他在表現(xiàn)形式與表現(xiàn)內(nèi)容上對中西方藝術(shù)進行了深入研究。他認為西方藝術(shù)表現(xiàn)形式相對發(fā)達，但因以客觀表現(xiàn)為主，落腳點不是表現(xiàn)主體的情緒與生命狀態(tài)，所以表現(xiàn)過于機械化而缺失主體的抒情;中國藝術(shù)傾向于主體精神的表達，但因為表現(xiàn)形式與表現(xiàn)手法的單一與不發(fā)達，而難以實現(xiàn)對內(nèi)容進行淋漓盡致的表現(xiàn)，中國繪畫作為消遣的“戲筆”方式是衰落的根本?；趯χ形骼L畫的異同與強弱之處的深刻認識，林風眠明確提出自己對中國繪畫發(fā)展的新思路。他說：“西方藝術(shù)是以模仿自然為中心，結(jié)果傾于寫實一方面;東方藝術(shù)是以描寫想象為主，結(jié)果傾于寫意一方面。藝術(shù)之構(gòu)成，是由人類情緒上之沖動，而需要一種相當?shù)男问揭员憩F(xiàn)之。前一種尋求表現(xiàn)的形式在自身之外，后一種尋求表現(xiàn)的形式在自身之內(nèi)，方法不同而表現(xiàn)在外部之形式，因趨于相異，因相異而各有所長短。東西藝術(shù)應溝通而調(diào)和，便是這個緣故?！盵1]13他認為如果在中國繪畫中注入新的生命力，最好的方法便是采用西方藝術(shù)表現(xiàn)形式之所長，補己之所短，保留自身傾向主體表現(xiàn)之所長，這種“中西合璧”便是最根本的出路。

對于時弊的認識，林風眠也是清醒的。他認為藝術(shù)能給人以心靈的安慰，讓人忘卻人生的苦難。他還提出藝術(shù)是人間和平的給予者的論斷，于是創(chuàng)作真正的“美”和“力”的藝術(shù)作品，復興中國繪畫藝術(shù)成為其追求的理想?？梢哉f，林風眠將中西調(diào)和作為理想的實現(xiàn)方式。他以漢唐時代為例子，認為一個民族文化的光輝燦爛必定是以本民族文化為根本，并應吸收外來有益的文化，漢唐時代以曲線美為主要表現(xiàn)的繪畫就是受到外傳佛教的影響。林風眠在中西藝術(shù)的異同上做了深刻的闡述，認為藝術(shù)都是源于情緒的沖動，沒有本質(zhì)的區(qū)別，而民族趣味、環(huán)境、宗教等因素造就了藝術(shù)表達方式的異同。中國藝術(shù)長于抒情，西方藝術(shù)長于表現(xiàn)形式，林風眠認為都是可貴的優(yōu)點，恰好是可以互相補充的。在西方文化強力植入時期，林風眠主張盡量吸收西方藝術(shù)中的新方法，應拋棄束縛個性情感表達的模仿和抄襲的舊觀念，結(jié)合本土原有的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化去進行藝術(shù)創(chuàng)造，此等認識在當時是獨到的。