李健

吉林長(zhǎng)春師范大學(xué)

意大利語(yǔ)的Temper，是丹培拉（Tempera）一詞的最初出處，詞根是Temper，有“混合、攪拌、調(diào)和”之意，另外，還有“溫度”的意思。丹培拉是歐洲既古老又現(xiàn)代的一個(gè)畫(huà)種，說(shuō)它古老是因?yàn)樗梢宰匪莸絻汕Ф嗄昵?，甚至到古埃及古希臘時(shí)期，而到古羅馬時(shí)期尤其是歐洲中世紀(jì)拜占庭帝國(guó)時(shí)代丹培拉繪畫(huà)已經(jīng)完全變成歐洲當(dāng)時(shí)繪畫(huà)的主要畫(huà)種。經(jīng)過(guò)喬托一代的改良創(chuàng)新，丹培拉繪畫(huà)方法日趨成熟，在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到鼎盛。產(chǎn)生了大量的藝術(shù)大師，文藝復(fù)興時(shí)期教堂里的壁畫(huà)和很多留存至今的圣像畫(huà)都是運(yùn)用了丹培拉的繪畫(huà)方法。

丹培拉是由水和油混合而成的一種不透明的乳狀液體，它既可以是親水性的，也可以是親油性的，或者可以說(shuō)它根據(jù)水和油的不同調(diào)和比例，變成一種水包油或者油包水的乳狀液體結(jié)構(gòu)。所以在繪畫(huà)材料的選擇和作畫(huà)的過(guò)程上完全不同于以往所接觸的傳統(tǒng)繪畫(huà)材料和繪畫(huà)方法。正是由于媒介劑的制作比例和所選用制作媒介劑的材料不同，丹培拉繪畫(huà)又有很多的分類(lèi)標(biāo)準(zhǔn)，就最簡(jiǎn)單明了的丹培拉乳液分類(lèi)來(lái)說(shuō)，分為天然乳液和人造乳液。天然乳液有很好的黏附性，可以黏附到一切畫(huà)底上面，即可以黏附到無(wú)油的底子也可以黏附到多油的底子上，而人造乳液只能黏附到無(wú)油的底子上面。但天然乳液會(huì)隨著時(shí)間變得完全凝固住不溶于水，而人造乳液會(huì)一直保持著溶于水的特質(zhì)。所以在材料特性上是和近代油畫(huà)是完全不同的。正是由于人們對(duì)丹培拉繪畫(huà)方法的研究、了解與掌握，才使得現(xiàn)代的人們更加明確地知道歐洲藝術(shù)史上的繪畫(huà)大師們有相當(dāng)一部分的作品是運(yùn)用了丹培拉的繪畫(huà)方法而非油畫(huà)，尤其是文藝復(fù)興時(shí)期前后的藝術(shù)大師，例如，喬托、波提切利、弗蘭西斯卡、達(dá)·芬奇、丟勒、魯本斯、倫勃朗等。在人們還不了解丹培拉繪畫(huà)時(shí)，通常把這些藝術(shù)大師的丹培拉作品誤認(rèn)為是油畫(huà)作品，使得人們很難理解為何畫(huà)面效果如此奧妙，或者說(shuō)一直困擾于為何油畫(huà)材料創(chuàng)造不出那種曼妙的繪畫(huà)效果。只有在了解和掌握了丹培拉繪畫(huà)之后，才更好地解讀了一部分歐洲藝術(shù)史上，繪畫(huà)大師作品中的那種醇美的藝術(shù)效果。這也是丹培拉繪畫(huà)作為獨(dú)立畫(huà)種給人們留下的最初、最直接的印象。

隨著時(shí)間的推移人們對(duì)丹培拉繪畫(huà)從最初的發(fā)現(xiàn)到應(yīng)用再到改良創(chuàng)新所經(jīng)歷的一系列演變，最后演變出人們現(xiàn)在所接觸的油畫(huà)，也可以說(shuō)油畫(huà)孕育和脫胎于丹培拉繪畫(huà)，丹培拉繪畫(huà)是西方油畫(huà)的發(fā)展源頭。人們?cè)趯W(xué)習(xí)西方美術(shù)史時(shí)就經(jīng)常能看到很多文獻(xiàn)資料都會(huì)記載歐洲的教堂畫(huà)圣像畫(huà)再到楊凡·艾克（油畫(huà)之父）改良了繪畫(huà)方法，出現(xiàn)了最終的油畫(huà)。楊凡·艾克兄弟繪制的《根特祭壇畫(huà)》也被認(rèn)為是人類(lèi)美術(shù)史上第一副真正意義上的油畫(huà)。油畫(huà)材料也隨著人類(lèi)文明的發(fā)展，經(jīng)濟(jì)、工業(yè)等各個(gè)方面的進(jìn)步不停地改良著，這也正是人們后期經(jīng)常接觸到的油畫(huà)藝術(shù)家和繪畫(huà)作品，到印象派時(shí)期單從繪畫(huà)材料上來(lái)講油畫(huà)材料的發(fā)展已經(jīng)非常的成熟了。

也正是由于油畫(huà)技法的發(fā)展，使得油畫(huà)的源頭丹培拉繪畫(huà)技法的受眾群體逐漸地縮小，但從來(lái)沒(méi)有停止過(guò)，尤其是歐洲畫(huà)壇經(jīng)歷了世界大戰(zhàn)等其他因素導(dǎo)致的反古行為和活動(dòng)，推崇古老的畫(huà)法去繁求簡(jiǎn)，使得古老的丹培拉畫(huà)法一直留存至今。在丹培拉繪畫(huà)初始到鼎盛時(shí)期，很多繪畫(huà)作品都是水油相結(jié)合的，這要看塑造繪畫(huà)作品的部位和所要強(qiáng)調(diào)的畫(huà)面效果來(lái)確定選擇的材料辦法。從丹培拉繪畫(huà)方法的流傳來(lái)說(shuō)，水油結(jié)合就涉及一定的配比比列，在早期歐洲繪畫(huà)界大多藝術(shù)家都是師傅帶徒弟在自己的繪畫(huà)作坊里進(jìn)行繪畫(huà)學(xué)習(xí)，從色粉的研磨到水油的配比（媒介劑）都是不宣的秘密?？梢哉f(shuō)繪畫(huà)工坊似的狀態(tài)下所流傳下來(lái)的坦培拉技法不是很多，因?yàn)槎际亲约貉芯砍鰜?lái)的經(jīng)驗(yàn)，例如，達(dá)·芬奇就是一位非常熱衷于研究探索的藝術(shù)家，他的《最后的晚餐》就選了水油相結(jié)合的繪畫(huà)方法，可比例似乎不是很成功，第二年這幅壁畫(huà)就有脫落的痕跡。但在北方宗教意味很濃郁的地區(qū)教堂會(huì)定期發(fā)放一定圣像畫(huà)的訂件，同時(shí)，也有一定的要求，這使得一大批圣像畫(huà)藝術(shù)家很穩(wěn)定也很執(zhí)著地從事丹培拉繪畫(huà)活動(dòng)，在當(dāng)時(shí)很多人一生都虔誠(chéng)地為之服務(wù)，他們也是推動(dòng)丹培拉繪畫(huà)發(fā)展和傳承的主要力量。

如果把整個(gè)西方藝術(shù)史比作大樹(shù)，那丹培拉繪畫(huà)就像樹(shù)根，是繪畫(huà)源頭的一部分。藝術(shù)家從樹(shù)根吸收營(yíng)養(yǎng)，生長(zhǎng)出一棵樹(shù)干或者伸展出一些樹(shù)枝，最后的成果就是一些樹(shù)葉。現(xiàn)在的人們通常是把樹(shù)葉拿過(guò)來(lái)研究學(xué)習(xí)，這就會(huì)導(dǎo)致人們可開(kāi)發(fā)的空間很小，不如人們直接去對(duì)樹(shù)根進(jìn)行研究借鑒，吸取樹(shù)根的知識(shí)，再通過(guò)人們個(gè)人的理解、掌握去生根、發(fā)芽、成長(zhǎng)到壯大。這樣人們就會(huì)有更寬廣的藝術(shù)發(fā)展空間和更多的可能性。

丹培拉繪畫(huà)方法嚴(yán)謹(jǐn)考究，從方法論上來(lái)看丹培拉繪畫(huà)方法對(duì)中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代繪畫(huà)的語(yǔ)言形式和文化精神都具有十分重要的意義。人們對(duì)歐洲最傳統(tǒng)的丹培拉畫(huà)法進(jìn)行研究學(xué)習(xí)最根本的原因也是為了當(dāng)代繪畫(huà)創(chuàng)作。對(duì)繪畫(huà)源頭的方法論有更多的認(rèn)識(shí)了解，會(huì)讓人們?cè)诶L畫(huà)創(chuàng)作上有更多的選擇和可能應(yīng)用的繪畫(huà)方法。人們用相對(duì)不熟悉的元素去表述自己內(nèi)心的想法，從而打破傳統(tǒng)繪畫(huà)方法里固有的思維模式，去探尋一個(gè)更有張力的表述元素和繪畫(huà)空間。追溯歐洲的藝術(shù)史丹培拉的地位不難發(fā)現(xiàn)，人們一直學(xué)習(xí)研究歐洲繪畫(huà)，如油畫(huà)、銅版畫(huà)，等等，唯獨(dú)丹培拉是人們很少接觸的，又是源頭繪畫(huà)最基本的元素。雖然它的發(fā)生發(fā)展在西方人看來(lái)并不那么復(fù)雜，就像一個(gè)西方人開(kāi)口去敘述西方的藝術(shù)一樣，給人很自然的感覺(jué)，因?yàn)樗蜕L(zhǎng)或身處其中，又如中國(guó)人骨子里與生俱來(lái)的“氣韻”。但對(duì)于人們相處在另外一個(gè)生活環(huán)境中的人去看待他們所經(jīng)歷一切又會(huì)有一個(gè)新的視角。這些都會(huì)加強(qiáng)丹培拉繪畫(huà)可能為人們帶來(lái)的智慧啟迪。

對(duì)于丹培拉的學(xué)習(xí)，不可忽略的一位繪畫(huà)大家就是喬托，不僅是人們現(xiàn)在臨摹他的作品，歷史上很多畫(huà)家都會(huì)去臨摹喬托的作品。他的作品無(wú)論在什么年代，畫(huà)家都可以從中獲得很多有益的東西。同樣?xùn)|方藝術(shù)家和西方藝術(shù)家之間相互借鑒，都會(huì)有很大的收獲。這樣人們的視野才能打開(kāi)，視野打開(kāi)后人們能更加深刻地理解西方藝術(shù)史，同樣也會(huì)得到更多的啟發(fā)，繪畫(huà)手段自然也會(huì)變得更加豐富。不像以往人們對(duì)西方的了解更多是局限在十九世紀(jì)之后。西方早期畫(huà)家是原創(chuàng)的一代，畫(huà)面所解決的是最本質(zhì)的也是至今為止人們?cè)谔綄ず徒鉀Q的問(wèn)題，“我們是如何看待這個(gè)世界，怎么把我們看到的世界表現(xiàn)出來(lái)”，這是一種語(yǔ)言。所以人們研究學(xué)習(xí)丹培拉，看早期藝術(shù)家是怎么思考和解決的，從中獲得更大的信息啟發(fā)著今天的人們進(jìn)行創(chuàng)作。

不僅是因?yàn)闅v史的原因使得丹培拉繪畫(huà)這樣讓人著迷，更因?yàn)樗哂凶陨愍?dú)特的魅力和品格，從制作畫(huà)板開(kāi)始它就有著近乎修行的一套工作流程，依托于材料的豐富物性結(jié)構(gòu)進(jìn)行繪畫(huà)實(shí)踐的整個(gè)過(guò)程和豐富的層次視覺(jué)語(yǔ)言，都是促使藝術(shù)家轉(zhuǎn)變繪畫(huà)工作思維方式的重要引導(dǎo)。使人通過(guò)實(shí)踐磨煉心智、滋養(yǎng)心靈、純凈心態(tài)。丹培拉圣像畫(huà)傳遞出的精神性也是人們?nèi)シ鼻蠛?jiǎn)回歸繪畫(huà)本質(zhì)的一個(gè)重要考量，不是那時(shí)的畫(huà)家畫(huà)不出最真實(shí)的形象狀態(tài)，而是他們有意識(shí)地去表現(xiàn)神的永恒，所以人們看到的畫(huà)面大多是平面的，沒(méi)有虛實(shí)、強(qiáng)弱之分。通過(guò)對(duì)形式、形象、色彩的把握，來(lái)表達(dá)強(qiáng)烈的宗教理念，通過(guò)作品，讓觀者感受到宏大和神圣。這一切都促使人們?cè)趥鹘y(tǒng)丹培拉的學(xué)習(xí)道路上不停地探索前進(jìn)。