張作為

湖南文理學(xué)院

水彩繪畫作為一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，感染著每一位欣賞者。雖然水彩繪畫起源于西方，但自從進(jìn)入我國(guó)以來(lái)，由于水彩繪畫與水墨繪畫有很多相通之處，兩種繪畫形式在碰撞中不斷融合，在保持各自優(yōu)勢(shì)的情況下，產(chǎn)生了更加奇妙的效果，特別是用水墨繪畫的意境來(lái)渲染水彩繪畫的特點(diǎn)，更是具有奇特的效果。

一、中國(guó)當(dāng)代水彩繪畫中水墨意境表現(xiàn)的現(xiàn)象

水彩繪畫顧名思義，是以水為基礎(chǔ)來(lái)調(diào)和各種顏料進(jìn)行作畫，與中國(guó)水墨畫相同之處就是都以水為基礎(chǔ)進(jìn)行作畫。水是水彩畫和水墨畫中共同的重要元素。在中國(guó)當(dāng)代的水彩繪畫中，多采用水墨意境來(lái)表現(xiàn)水彩繪畫的意境，這充分體現(xiàn)了水彩繪畫與水墨繪畫相互交融的歷史趨勢(shì)，同時(shí)也說(shuō)明了水墨意境具有更好的表達(dá)能力，不僅能將中國(guó)水墨繪畫的精髓表達(dá)出來(lái)，同時(shí)也能夠很好表達(dá)水彩繪畫中的意境，這正是中華文化的魅力所在。

二、水墨意境與水彩意境的異同以及結(jié)合點(diǎn)

（一）水墨意境與水彩意境的異同

1.水墨意境與水彩意境的相同點(diǎn)

（1）水的基礎(chǔ)性作用

無(wú)論是水墨畫還是水彩畫，水在其中都起到了基礎(chǔ)性的作用。通過(guò)水對(duì)于作畫顏料的影響，最終形成了層次分明的畫作。作為畫作中不曾出現(xiàn)但無(wú)處不在的部分，水留下了痕跡，卻未留下本體，用各種濃淡，詮釋了水的意義。一個(gè)好的畫家，要善于運(yùn)用水，讓水千變?nèi)f化的效果，流過(guò)畫家的心田，帶走畫家的情感，凝固在畫作里，這就是水墨或者水彩畫家的底蘊(yùn)。

（2）留白處交相輝映

在中國(guó)傳統(tǒng)的水墨繪畫以及現(xiàn)代的水彩繪畫中，留白都是非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。畫家通過(guò)留白表現(xiàn)出來(lái)了深遠(yuǎn)的意境，與繪畫的其他部分實(shí)體相互輝映，為畫卷增添了更多層次上的變化，形成了凈虛空靈的氛圍。在中國(guó)傳統(tǒng)水墨繪畫中，常常以幾筆就能夠充分表達(dá)出畫家的內(nèi)心境界和個(gè)人情感，這些神來(lái)之筆往往是畫卷中最為重要的部分，形成了虛實(shí)掩映，情神皆備的特點(diǎn)。而水彩畫中的留白也能夠突出表現(xiàn)空間的變化，增加了畫卷的縱深感。因此，無(wú)論是水墨繪畫中的留白還是水彩繪畫中的留白，都是經(jīng)過(guò)畫家精心布置，形成了畫卷不可分割的一部分，正是這樣的表現(xiàn)手法，讓水墨繪畫和水彩繪畫有了情感交融之處，形成了兩種繪畫的共通。

2.水墨意境與水彩意境的不同點(diǎn)

（1）水的含義不同

在中國(guó)傳統(tǒng)的水墨繪畫中，水已經(jīng)被賦予了更多的含義，成為了有生命的靈體。這種認(rèn)識(shí)深刻地產(chǎn)生在中華文化里，因此，具有極強(qiáng)的精神屬性，從某種意義上來(lái)說(shuō)水代表了更高的境界。而在水彩繪畫中，水基本上只是作為顏料的調(diào)和劑，使顏色能夠充分地發(fā)揮出效用。這就是中西方文化的差異，不同的理解方式產(chǎn)生了不同的文化趨向。

（2）色的作用不同

在中國(guó)水墨繪畫中色的運(yùn)用，一般以線條的形式出現(xiàn)，這樣能夠突出表現(xiàn)靈活的個(gè)性，也使中國(guó)水墨繪畫有著不一樣的著色環(huán)節(jié)。相比之下，水彩繪畫則采用色塊的形式來(lái)表達(dá)色彩，這樣在色彩的表現(xiàn)上更加夸張，但是卻缺少了水墨繪畫的神來(lái)之筆，高下一看便知。

（二）水墨意境與水彩意境的結(jié)合點(diǎn)

1.傳統(tǒng)水性的借鑒

水這種基本要素在水墨繪畫和水彩繪畫中，有著橋梁和紐帶的作用。即便最常見(jiàn)的物質(zhì)也可以形成最豐富的變化，顯然，水的變化是千姿百態(tài)的，不拘泥于形狀。水的重要性在我國(guó)的各種文獻(xiàn)詩(shī)歌里均有表達(dá)，可以說(shuō)在長(zhǎng)期的歷史過(guò)程中，水已經(jīng)被賦予了人性。正是這種人性化的特征，使水更加富有情感。這樣水在表達(dá)中就有了喜怒哀樂(lè)，同畫家的心聲相一致。就是這樣的原因，使傳統(tǒng)中國(guó)水墨繪畫中水成了有效的載體，承載了畫家對(duì)藝術(shù)不懈的追求，以及對(duì)自然的認(rèn)知，對(duì)情感的釋放。相比之下，西方對(duì)水的認(rèn)識(shí)還停留在較為膚淺的階段，水在水彩畫中的作用僅僅是色彩調(diào)和的媒介，所起到的作用只是對(duì)色彩的調(diào)節(jié)。中國(guó)水的媒介作用，將色彩充分地表達(dá)出來(lái)，雖然可見(jiàn)水的漣漪，也形成了水韻和透明的質(zhì)感，在相比之下，卻缺少了水的美感，顯得較為空洞，缺乏生機(jī)。在這點(diǎn)上，水彩畫要深刻借鑒水墨畫的優(yōu)點(diǎn)，在充分運(yùn)用好顏料對(duì)水的反應(yīng)。要對(duì)水進(jìn)行深刻的研究和反思，使其從工具屬性中脫離出來(lái)，形成與色彩并重的重要元素，彌補(bǔ)情感缺乏這個(gè)斷層。

2.技巧上的借鑒

水彩繪畫通過(guò)色調(diào)的變化產(chǎn)生了濕潤(rùn)、清晰的效果，而且在吹干后還會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的疊加效應(yīng)，這樣就會(huì)出現(xiàn)更加好的效果。在水彩繪畫中，主要追求的是水的韻味，不僅包括流動(dòng)之美，滲透之美，還有沉積之美等。在水彩畫中，水依靠的是顏色，維持著自身的存在，但是又不受顏色的桎梏，更顯水的靈動(dòng)與灑脫。在水彩畫中虛實(shí)轉(zhuǎn)換是通過(guò)水分來(lái)完成的，通過(guò)水和色之間的相互融合產(chǎn)生了虛實(shí)相映的水彩特征。在水墨繪畫中，水與墨色之間的相互調(diào)和，就產(chǎn)生了虛實(shí)相應(yīng)，充分展現(xiàn)了墨色奇異的藝術(shù)效果。水墨繪畫用色基本上是意境的想象，采用破彩、潑墨等表現(xiàn)手法，用區(qū)區(qū)幾筆即表達(dá)出意境。墨與色的深度融合，使水墨繪畫色彩簡(jiǎn)潔，但又能夠體現(xiàn)出獨(dú)特的文化神韻。在這點(diǎn)上，水彩畫要像水墨畫學(xué)習(xí)，充分吸收水墨畫的表達(dá)技巧，在相互融合中升華，形成具有現(xiàn)代表現(xiàn)力的用色技巧，提升繪畫的意境。

3.構(gòu)圖上的借鑒

傳統(tǒng)中國(guó)水墨泠畫在構(gòu)圖方面較為講究，在整體構(gòu)圖上講究快慢、輕重等，意境的渲染在作畫之前，形成了水墨畫特有的藝術(shù)表達(dá)方式，即便是在文化高度發(fā)展的今天，水墨畫依舊保持著傳統(tǒng)的繪畫風(fēng)格和其獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性。水彩畫要充分借鑒水墨畫的這些構(gòu)圖技巧，融合到水彩畫的創(chuàng)作中，使水彩畫能夠博采各家之所長(zhǎng)，形成新的藝術(shù)表達(dá)語(yǔ)言，來(lái)完成對(duì)現(xiàn)在藝術(shù)的闡述。

三、當(dāng)代水彩畫家體現(xiàn)水墨意境的緣由探析

（一）畫家個(gè)人情感的表達(dá)

相對(duì)于西方繪畫，中國(guó)畫更具有明顯的精神境界。這種境界雖然空靈，但卻能夠?qū)崟r(shí)感受得到。每當(dāng)欣賞中國(guó)畫時(shí)，都有含意綿綿的狀態(tài)，而這種狀態(tài)正是中國(guó)畫所具有的精神魅力。不同于西方會(huì)畫的寫真，中國(guó)水墨繪畫追求的是博大深遠(yuǎn)的意境，運(yùn)用勾勒、渲染等方式，將水的清澈、流暢、蕩漾等多種性質(zhì)和形態(tài)表達(dá)出來(lái)，形成了寓在其內(nèi)，意在其外的奇特的藝術(shù)效果。為了能夠在水彩畫中更加突出地表現(xiàn)畫家的個(gè)人情感，就需要利用中國(guó)傳統(tǒng)水墨繪畫的內(nèi)在品質(zhì)來(lái)表達(dá)感情境界，在以西方水彩繪畫的基礎(chǔ)上，運(yùn)用中國(guó)畫的表現(xiàn)手法，再現(xiàn)了畫家所要宣揚(yáng)的情感，讓刻意化作無(wú)形，讓內(nèi)斂化作奔放，通過(guò)有意無(wú)意的轉(zhuǎn)換，使兩者深入地融合，更加突出了所描繪事物的氣質(zhì)，賦予了其生命力。

（二）創(chuàng)作上的突破

隨著時(shí)代的變遷，水彩畫的表現(xiàn)技法更加成熟，但由于人類情感的復(fù)雜性，僅靠水彩畫難以滿足情感表達(dá)的需要，因此就需要對(duì)水彩畫進(jìn)行創(chuàng)作上的突破，使其功能更加豐富，表達(dá)更加具體流暢。西方現(xiàn)代的水彩畫，更加突出了色彩，通過(guò)對(duì)色彩的深入挖掘，會(huì)將其優(yōu)勢(shì)放大，使其具有更高的審美價(jià)值。而中國(guó)的傳統(tǒng)水墨繪畫沒(méi)有光線等各種因素的困擾，不以寫實(shí)為目的對(duì)事物進(jìn)行描寫，這樣更能夠使物品有一種朦朧之感，雖身處其中，卻意在其外。這樣的處理方式顯然與傳統(tǒng)的西方古典繪畫有很大的區(qū)別，更能夠賦予作品以作者的主觀意望，從而形成新的藝術(shù)表達(dá)語(yǔ)言，使畫家能夠跳出原有的創(chuàng)作思維，進(jìn)入新的領(lǐng)域進(jìn)行探索。

四、結(jié)語(yǔ)

在新的歷史時(shí)代，中國(guó)的水彩畫呈現(xiàn)出百家爭(zhēng)鳴的趨勢(shì)，這就要求我們順勢(shì)而為，在保持傳統(tǒng)水彩畫意境的同時(shí)，要不斷拓寬藝術(shù)領(lǐng)域，既要讓水彩畫保持鮮明的個(gè)性，又要讓水彩畫能夠充分吸收其他畫種的優(yōu)點(diǎn)，增強(qiáng)水彩畫的藝術(shù)表達(dá)能力，使水彩畫在創(chuàng)新中不斷發(fā)展，滿足人們?nèi)找嫣岣叩膶徝酪蟆?/p>