李海鷗 陳 劍
(山東師范大學(xué) 音樂學(xué)院,山東 濟(jì)南,250014 )
中國現(xiàn)代藝術(shù)教育是在對藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系問題進(jìn)行反思和梳理的基礎(chǔ)上成長起來的。通過對藝術(shù)與科學(xué)所秉承的不同文化精神的深入思考,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育尋找到了屬于自己的理論價值與實踐領(lǐng)地,并在此基礎(chǔ)上逐步建立起了獨具特色的現(xiàn)代藝術(shù)教育知識體系。全面探討和分析中國現(xiàn)代藝術(shù)教育發(fā)生學(xué)層面的狀況,不僅可以更為深入地把握中國現(xiàn)代藝術(shù)教育的精神風(fēng)貌,而且可以為當(dāng)下美育與藝術(shù)教育的發(fā)展提供有價值的啟發(fā)。
鴉片戰(zhàn)爭后,有感于西方科技的先進(jìn)性,有識之士極力號召人們學(xué)習(xí)西方先進(jìn)的科學(xué)技術(shù),以便提振國力、鞏固清王朝的統(tǒng)治。這在后來演變成轟轟烈烈的洋務(wù)運動。洋務(wù)派的主要著力點在軍事,他們在全國各地創(chuàng)辦了多所軍工技術(shù)學(xué)堂,在這些新式學(xué)堂教學(xué)中,出現(xiàn)了作為基礎(chǔ)課程的圖畫課,這就是近代最初形態(tài)的學(xué)校藝術(shù)教育。洋務(wù)學(xué)堂的藝術(shù)教育以圖畫課為主,教授的內(nèi)容主要是工程制圖、機(jī)械制圖(即所謂的“圖學(xué)”),課程教學(xué)以培育識讀和繪制機(jī)器圖紙能力為核心,具有濃重的實用技術(shù)色彩。以此為開端,清末學(xué)堂藝術(shù)教育逐步發(fā)展起來,并且沿襲了洋務(wù)學(xué)堂的藝術(shù)教育觀念,將設(shè)計、繪制能力的培養(yǎng)作為藝術(shù)教育的主要目的,如1904年1月清政府頒布的《癸卯學(xué)制》對師范學(xué)校圖畫科這樣規(guī)定:“先就實物模型圖譜教自在畫,俾得練習(xí)意匠,兼講用器畫之大要,以備他日繪畫地圖、機(jī)器,及講求各項實業(yè)之初基?!?1)章咸、張援編:《中國近現(xiàn)代藝術(shù)教育法規(guī)匯編》,北京:教育科學(xué)出版社,1997年,第139頁??梢哉f,晚清時期的藝術(shù)教育,主要注重的是藝術(shù)教育的實業(yè)價值,其目的在為近代工業(yè)發(fā)展提供技術(shù)人才,藝術(shù)教育只是作為產(chǎn)業(yè)技術(shù)的培訓(xùn)手段而存在。正如有的研究者所說:“清末學(xué)堂的學(xué)堂藝術(shù)教育,是以工科為中心來展開的,實可稱為藝術(shù)工科教育。而當(dāng)時的工業(yè),不僅是指從西方引進(jìn)的近代工業(yè)技術(shù),也包括傳統(tǒng)的手工業(yè)。工藝美術(shù)作為傳統(tǒng)手工業(yè)的一種,自然被包含在清末的工業(yè)結(jié)構(gòu)之中,并承擔(dān)著增加外貿(mào)的責(zé)任。因此,清末的學(xué)堂藝術(shù)教育,在本質(zhì)上是藝術(shù)工科教育體系,并分成兩條進(jìn)路來進(jìn)行:一、工學(xué)導(dǎo)向,以制圖教育為中心;二、產(chǎn)業(yè)技術(shù)導(dǎo)向:以工藝美術(shù)教育為中心?!?2)賀曉舟:《近代中國藝術(shù)教育研究——清末學(xué)堂藝術(shù)教育的發(fā)生與演進(jìn)》,博士學(xué)位論文,華東師范大學(xué),2009年。這種所謂的“藝術(shù)工科教育”可以說是中國現(xiàn)代藝術(shù)教育的“先導(dǎo)”,但其中所蘊含的教育理念卻與中國現(xiàn)代藝術(shù)教育觀念有著天壤之別,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育正是在反撥和超越這種“藝術(shù)工科教育”思維的基礎(chǔ)上產(chǎn)生和發(fā)展起來的。
“藝術(shù)工科教育”的立足點可以說是“科學(xué)”,產(chǎn)業(yè)技術(shù)的培訓(xùn)是其核心的任務(wù),“藝術(shù)工科教育”可以看作近代中國學(xué)習(xí)西方科技在藝術(shù)教育領(lǐng)域的實踐。但是,“藝術(shù)工科教育”所反映出的“科學(xué)”觀念與真正意義上的西方現(xiàn)代科學(xué)精神之間還是有著很大差別。這主要體現(xiàn)在當(dāng)時的人們對于科學(xué)的認(rèn)知程度。從當(dāng)時的狀況來看,洋務(wù)派對“科學(xué)”的理解基本上沒有超出傳統(tǒng)的“奇技淫巧”的層面。在他們的視野里,“科學(xué)”只是屬于“末技”的小道之事,局限于“用”的領(lǐng)域,與博大精深的中華道學(xué)所包含的“大道”相比,“科學(xué)”永遠(yuǎn)都是細(xì)枝末節(jié)、次要的。從這個方面說,“藝術(shù)工科教育”所秉承的“科學(xué)”,所關(guān)注的只是科學(xué)最淺表的技能層面,而科學(xué)的深層內(nèi)容如理性精神、科學(xué)思維等并沒有觸及。所以,從一定程度上說,“藝術(shù)工科教育”與傳統(tǒng)手工行業(yè)所進(jìn)行的“手藝”傳授沒有本質(zhì)的區(qū)別,其產(chǎn)生的教育效果,也只不過是培育出了一批具有繪圖和手工制作能力的“手藝人”而已。按照康德的說法,“藝術(shù)甚至也和手藝不同;前者叫做自由的藝術(shù),后者也可以叫做雇傭的藝術(shù)。我們把前者看作好像它只能作為游戲、即一種本身就使人快適的事情而得出合乎目的的結(jié)果(做成功);而后者卻是這樣,即它能夠作為勞動、即一種本身并不快適(很辛苦)而只是通過它的結(jié)果(如報酬)吸引人的事情、因而強(qiáng)制性地加之于人”(3)[德]康德:《判斷力批判》,鄧曉芒譯,北京:人民出版社,2002年,第147頁。?!笆炙嚒敝皇侨藶榱双@取生存資料而進(jìn)行的體力勞動之一,它只能靠“報酬”來吸引人,其本身沒有獨立的魅力;并且,人在進(jìn)行“手藝”勞作之時所感受到的只是身體的勞累與不自由,這與“藝術(shù)”的自由、游戲精神是完全背離的。所以,“手藝”和“藝術(shù)”,分別是在兩個不同的空間或?qū)哟紊闲羞M(jìn)的兩種行為方式,二者之間存在著巨大的鴻溝;以“手藝”的訓(xùn)練和培養(yǎng)為目的的“藝術(shù)工科教育”,與以自由、游戲的精神培育為核心的藝術(shù)教育之間是根本不同的。對于以西方現(xiàn)代美學(xué)為思想建構(gòu)主要資源的中國現(xiàn)代藝術(shù)教育學(xué)者來說,他們對于“藝術(shù)”和“藝術(shù)教育”的把握和認(rèn)知,自然是奉后者為圭臬;在他們的視野之中,“藝術(shù)”是改造人之精神世界的有效武器,絕非狹隘的“手藝”勞作;“藝術(shù)教育”的未來,在于人之精神與思想的建構(gòu),在于它在建立人之生存方式的過程中所具有的意義,而非單純的“技能”與“報酬”的獲得。正是從這個方面出發(fā),中國現(xiàn)代藝術(shù)教育學(xué)者對藝術(shù)教育領(lǐng)域中的手藝化、技藝化傾向展開了猛烈的批判,比如,豐子愷在論述藝術(shù)教育的基本原理時就曾明確指出:“科學(xué)和藝術(shù),是根本各異的對待的兩樣?xùn)|西,藝術(shù)科的圖畫,有和各種科學(xué)一樣重大的效用,決不是科學(xué)的補(bǔ)助品,決不可應(yīng)用在植物標(biāo)本畫或體操姿勢圖上,同科學(xué)聯(lián)關(guān)了實現(xiàn)的?!?4)豐子愷:《藝術(shù)教育的原理》,陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十二),北京:海豚出版社,2016年,第162頁。作為藝術(shù)科的圖畫,與作為體操插圖和植物學(xué)圖解的圖畫有著根本的不同,藝術(shù)教育不是教人如何制作圖解式的插圖,而是教會人以藝術(shù)的眼光來看待這個世界,由此而獲得人生狀態(tài)的改觀和提升。正是從這個意義上,豐子愷指出:“藝術(shù)教育是人生的很廣泛的教育,不是局部分小知識、小技能的教授。”(5)豐子愷:《廢止藝術(shù)科——教育藝術(shù)論的序曲》,陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十二),北京:海豚出版社,2016年,第246頁。正是通過這種批判和超越,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育為自身開辟出了一條嶄新的道路,并在屬于自己的教育空間中邁出了堅實的步伐。
藝術(shù)教育領(lǐng)域的機(jī)械化、手藝化傾向及其局限性是觸發(fā)中國現(xiàn)代藝術(shù)教育產(chǎn)生的現(xiàn)實因素,而真正為中國現(xiàn)代藝術(shù)教育提供觀念上的支撐的,則是西方現(xiàn)代美學(xué)。正是在西方現(xiàn)代美學(xué)觀念的啟發(fā)之下,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育才真正認(rèn)清了藝術(shù)與科學(xué)的差異,認(rèn)識到了藝術(shù)本身所具有的不可替代的價值,從而在以理性、科學(xué)為主導(dǎo)的中國現(xiàn)代啟蒙思潮中開辟出了一條呵護(hù)感性、關(guān)注人生的獨立道路,為藝術(shù)教育在現(xiàn)代文化中地位的確立奠定了基礎(chǔ)。
康德曾明確指出藝術(shù)與科學(xué)的區(qū)別:“藝術(shù)作為人的熟巧也與科學(xué)不同(能與知不同),它作為實踐能力與理論能力不同,作為技術(shù)則與理論不同(正如測量術(shù)與幾何學(xué)不同一樣)?!?6)[德]康德:《判斷力批判》,鄧曉芒譯,北京:人民出版社,2002年,第146頁。但真正對藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系加以梳理并由此凸顯藝術(shù)在人類文化中的獨特地位的,則是美學(xué)家席勒。席勒曾對啟蒙理性過度擴(kuò)張背景下的西方社會文化狀況作過總體的描述:“有用是這個時代崇拜的大偶像,一切力量都要侍奉它,一切才智都要尊崇它。在這架粗糙的天秤上,藝術(shù)的精神功績沒有分量,藝術(shù)失卻了任何鼓舞的力量,在這個時代的喧囂市場上藝術(shù)正在消失。甚至哲學(xué)的研究精神也一點一點地被奪走了想象力??茖W(xué)的界限就越擴(kuò)張,藝術(shù)的界限越狹窄。”在席勒的觀念中,藝術(shù)與科學(xué)處于對立的位置上,是此消彼長的關(guān)系,由于以科學(xué)為代表的理性主義的過度發(fā)展,藝術(shù)的世界被壓縮到了狹小的空間之中,而這所導(dǎo)致的直接后果就是人性分裂:“現(xiàn)在,國家與教會、法律與道德習(xí)俗都分裂開來了;享受與勞動、手段與目的、努力與報酬都彼此脫節(jié)了。人永遠(yuǎn)被束縛在整體的一個孤零零的小碎片上,人自己也只好把自己造就成一個碎片?!彼?,科學(xué)、理性的大發(fā)展,在帶來巨大物質(zhì)效益的同時,也帶來了嚴(yán)重的人性危機(jī),而這種危機(jī)靠科學(xué)自身是無法解決的,要想從危機(jī)中擺脫出來,只有假道藝術(shù)和審美。在席勒看來,真正的藝術(shù)(在席勒的觀念中,希臘藝術(shù)是藝術(shù)的典范),在人性能力的提升方面有著無與倫比的價值:“正如高貴的藝術(shù)比高貴的自然有更長的生命一樣,在振奮精神方面,它也走在自然的前邊,起著創(chuàng)造和喚醒的作用。”通過藝術(shù)的“創(chuàng)造”和“喚醒”,人們能夠重新找回失落的人性,重新回歸圓滿的人格世界。正是在這一觀念的推動之下,席勒大聲疾呼要“通過更高的藝術(shù)來恢復(fù)被藝術(shù)破壞了的我們天性中的這種完整性”。(7)[德]弗里德里?!は眨骸秾徝澜逃龝啞?,馮至、范大燦譯,上海:上海人民出版社,2003年,第19-20、47-48、71、55頁??梢哉f,在席勒的觀念中,藝術(shù)是以現(xiàn)代文化拯救者的面目出現(xiàn)的,在人性生長的道路上,藝術(shù)有著比科學(xué)更為深遠(yuǎn)和完備的功能。席勒的這一思想大大提升了藝術(shù)的地位,同時也使人們更加清晰地認(rèn)識到科學(xué)本身的局限性,并且也對后來的西方哲學(xué)、美學(xué)觀念產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。西方現(xiàn)代非理性主義哲學(xué)如唯意志主義哲學(xué)、生命哲學(xué)等,都無一例外地批判科學(xué)理性、推崇藝術(shù),從源頭上說都是受到了席勒思想的啟發(fā)。
席勒的思想及其啟發(fā)之下產(chǎn)生的西方現(xiàn)代非理性哲學(xué)深刻地影響了中國現(xiàn)代美學(xué),蔡元培、梁啟超等第一代中國現(xiàn)代美學(xué)家自覺地與當(dāng)時的啟蒙理性思潮保持了距離,對科學(xué)的局限性進(jìn)行了較為清醒的審視,同時也對藝術(shù)自身的優(yōu)勢和不可替代性給予了充分的肯定。蔡元培曾明確指出:“常??匆妼V慰茖W(xué)、不兼涉美術(shù)的人,難免有蕭索無聊的狀態(tài)。無聊不過于生存上強(qiáng)迫的職務(wù)以外,俗的是借低劣的娛樂作消遣,高的是漸漸的成了厭世的神經(jīng)病。因為專治科學(xué),太偏于概念,太偏于分析,太偏于機(jī)械的作用了?!蓖瑫r,蔡元培還進(jìn)一步指出:“抱了這種機(jī)械的人生觀與世界觀,不但對于自己竟無生趣,對于社會毫無愛情,就是對于所治的科學(xué),也不過‘依樣畫葫蘆’,決沒有創(chuàng)造的精神?!币虼?,為了“防這種流弊,就要求知識以外,兼養(yǎng)感情,就是治科學(xué)以外,兼治美術(shù)。有了美術(shù)的興趣,不但覺得人生很有意義,很有價值,就是治科學(xué)的時候,也一定添了勇敢活潑的精神”。(8)蔡元培:《美術(shù)與科學(xué)的關(guān)系》,金雅主編:《中國現(xiàn)代美學(xué)名家文叢》(蔡元培卷),杭州:浙江大學(xué)出版社,2009年,第74、74-75、75頁。在蔡元培看來,單純的科學(xué)容易導(dǎo)致人生的機(jī)械化、枯燥化,而藝術(shù)則是滋潤人生、保持人之生命活力的有效手段。所以,人生需要藝術(shù),人只有在藝術(shù)中才能真正領(lǐng)會生命的價值。與蔡元培相似,梁啟超也表達(dá)了類似的觀點。梁啟超在第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束之后游歷歐洲,親眼看到了戰(zhàn)后歐洲滿目瘡痍的悲慘場景,這使他對西方文化曾經(jīng)引以為傲的理性主義有了較為直觀的體認(rèn);而在游歷法國之時,梁啟超又專門拜會了生命哲學(xué)的代表人物柏格森,通過與柏格森的對話和交流,梁啟超更加深刻地領(lǐng)悟到了感性、本能的完善對人性、社會的發(fā)展所具有的基礎(chǔ)性意義。所有這些,都使得梁啟超能夠站在一個更為客觀的立場上,看待被許多中國現(xiàn)代思想家奉為神明的科學(xué)。所以,在歐洲旅行結(jié)束回國之后,面對新文化運動所掀起的“民主”“科學(xué)”大潮,梁啟超并沒有盲目跟風(fēng),而是極其冷靜地對科學(xué)主義進(jìn)行反思,在《歐游心影錄》中,他寫道:“當(dāng)時謳歌科學(xué)萬能的人,滿望著科學(xué)成功,黃金世界便指日出現(xiàn)。如今功總算成了,一百年物質(zhì)的進(jìn)步,比從前三千年所得還加幾倍,我們?nèi)祟惒晃]有得著幸福,倒反帶來許多災(zāi)難,好像沙漠中失路的旅人,遠(yuǎn)遠(yuǎn)望見個大黑影,拼命往前趕,以為可以靠他向?qū)?,哪知趕上幾程,影子卻不見了,因此無限凄惶失望。影子是誰?就是這位‘科學(xué)先生’。歐洲人做了一場科學(xué)萬能的大夢,到如今卻叫起科學(xué)破產(chǎn)來?!?9)梁啟超:《歐游心影錄》,湯志鈞、湯仁澤編:《梁啟超全集》(第10集),北京:中國人民大學(xué)出版社,2018年,第64頁。在此,梁啟超結(jié)合自己的親身體驗,明確指出科學(xué)不是萬能的,僅僅依靠科學(xué),不僅不能真正達(dá)到人們預(yù)期的發(fā)展目標(biāo),反而會帶來意想不到的巨大災(zāi)難。所以,僅僅立足于科學(xué),人類社會是無法實現(xiàn)真正的跨越的。由此出發(fā),梁啟超結(jié)合他所推崇的柏格森的生命哲學(xué),明確提出情感在人類社會發(fā)展中的決定性作用,他寫道:“天下最神圣的莫過于情感。用理解來引導(dǎo)人,頂多能叫人知道那件事應(yīng)該做,那件事怎樣做法;卻是被引導(dǎo)的人到底去做不去做,沒有什么關(guān)系。有時所知的越發(fā)多,所做的倒越發(fā)少。用情感來激發(fā)人,好像磁力吸鐵一般,有多大分量的磁,便引多大分量的鐵,絲毫容不得躲閃。所以情感這樣?xùn)|西,可以說是一種催眠術(shù),是人類一切動作的原動力?!痹诹簡⒊磥恚硇?理解)對人所起的作用是有限的,真正推動人類進(jìn)步的力量,是感性世界中的情感,社會的發(fā)展與人類的進(jìn)步,只有從情感入手,才能實現(xiàn)實質(zhì)性的跨越。所以,情感的教育比起理性的教育(科學(xué)的教育),其本身有著更為深遠(yuǎn)和根本性的意義。而就情感教育來說,是離不開藝術(shù)的,因為“情感教育最大的利器,就是藝術(shù)”。(10)梁啟超:《中國韻文里頭所表現(xiàn)的情感》,湯志鈞、湯仁澤編:《梁啟超全集》(第15集),北京:中國人民大學(xué)出版社,2018年,第281頁。所以,在現(xiàn)代文化的拓展征程中,藝術(shù)教育是一項帶有根本意義的文化建設(shè)工程,人類社會健康而全面的發(fā)展離不開藝術(shù)教育,只有最大限度地彰顯藝術(shù)的意義和功能,人們生活水平才能得到全方位的提高。
蔡元培、梁啟超對藝術(shù)與科學(xué)之不同價值的認(rèn)知為中國現(xiàn)代藝術(shù)教育觀念的建立奠定了基礎(chǔ)。正是在他們的推動之下,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育才能夠在以“科學(xué)”“民主”為主導(dǎo)思想的啟蒙大潮中確立屬于自己的文化位置,在科學(xué)、理性之外開辟自己特有的教育領(lǐng)地,而這一切最終都要歸結(jié)于以席勒為代表的西方現(xiàn)代美學(xué)的啟發(fā),這是我們在理解中國現(xiàn)代藝術(shù)教育觀念的理論根源時所要明確的問題。但是,蔡元培與梁啟超的觀念雖然以席勒、柏格森等人的思想為直接的理論源頭,但畢竟是產(chǎn)生于中國現(xiàn)代文化語境中的,因此在具體的觀念中又融入了中國現(xiàn)代特有的文化元素,從而呈現(xiàn)出鮮明的本土化色彩。具體來說,就是蔡元培、梁啟超在認(rèn)清藝術(shù)與科學(xué)的差別的同時,又強(qiáng)調(diào)二者的融合性,西方現(xiàn)代美學(xué)所宣揚的藝術(shù)與科學(xué)之間的對抗性,在蔡、梁的觀念中并不存在。無論是蔡元培還是梁啟超,在論述科學(xué)的局限性時,都一再申明自己并不是反科學(xué),而是在給科學(xué)劃定界限,從而為藝術(shù)謀求領(lǐng)地。如梁啟超在對“科學(xué)萬能論”進(jìn)行了一番批評之后,又著重指出:“讀者切勿誤會,因此菲薄科學(xué),我絕不承認(rèn)科學(xué)破產(chǎn),不過也不承認(rèn)科學(xué)萬能罷了。”(11)梁啟超:《歐游心影錄》,湯志鈞、湯仁澤編:《梁啟超全集》(第10集),北京:中國人民大學(xué)出版社,2018年,第64頁。在參與“科玄論戰(zhàn)”之時,梁啟超也一再重申自己的看法:“人生關(guān)涉理智方面的事項,絕對要用科學(xué)方法來解決;關(guān)涉情感方面的事項,絕對的超科學(xué)?!?12)梁啟超:《人生觀與科學(xué)——對于張、丁論戰(zhàn)的批評》,湯志鈞、湯仁澤編:《梁啟超全集》(第12集),北京:中國人民大學(xué)出版社,2018年,第99頁。所以說,蔡元培、梁啟超為藝術(shù)爭取領(lǐng)地與合法權(quán)的行動,是在承認(rèn)科學(xué)的價值、科學(xué)的意義的前提下進(jìn)行的,相對于西方現(xiàn)代美學(xué)所看重的藝術(shù)與科學(xué)的矛盾與對抗,他們更強(qiáng)調(diào)二者的融合與齊頭并進(jìn)。這是中國現(xiàn)代美學(xué)觀念與西方現(xiàn)代美學(xué)觀念在藝術(shù)與科學(xué)關(guān)系的問題上的差異之處。而這種差異產(chǎn)生的原因,則主要歸結(jié)于20世紀(jì)初期中國特殊的社會文化語境。當(dāng)時中國的思想文化界,正是啟蒙思潮大行其道之時,雖然啟蒙理性的弊端在西方已經(jīng)顯現(xiàn),但對于中國來說,“科學(xué)”“民主”等觀念依然有著巨大的社會和文化價值,這一點任何一個清醒的現(xiàn)代知識分子都不會否認(rèn)。第一次世界大戰(zhàn)給歐洲帶來的社會亂象,以及西方現(xiàn)代美學(xué)對科學(xué)、理性的批判,所有這些都強(qiáng)烈地沖擊著人們的觀念,使得“科學(xué)萬能”“科學(xué)至上”等失去了耀眼的光環(huán)。在這種矛盾的情況之下,理論家們就采用了折中的方式,一方面承認(rèn)科學(xué)的巨大價值,倡導(dǎo)“民主”與“科學(xué)”,另一方面又對科學(xué)的局限性保持著清醒的認(rèn)知。在此前提下,大力凸顯藝術(shù)在人性建構(gòu)與國民性改造中所具有的不可替代的價值與功用。從這個方面說,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育是作為啟蒙的一個組成部分而進(jìn)入現(xiàn)代文化格局之中的,但其本身并非是啟蒙理性的代言人,而是以對啟蒙理性的補(bǔ)充和完善的角色來爭取自己的理論合法權(quán)的。這是中國現(xiàn)代藝術(shù)教育與西方現(xiàn)代美學(xué)、美育在基本理論范疇方面的不同之處。
在通過強(qiáng)化自身與科學(xué)的分野而獲取了合法的生存空間之后,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育又進(jìn)一步向前發(fā)展,尋求到了屬于自己的生存之路,為現(xiàn)代藝術(shù)教育的理論建構(gòu)提供了合理的拓展維度。如果說藝術(shù)教育合法生存空間的獲取這一歷史任務(wù)是由第一代美學(xué)家完成的,那么藝術(shù)教育自身問題的確立,則是由第二代美學(xué)家實現(xiàn)的,這其中又以豐子愷的貢獻(xiàn)最為突出。通過兩代美學(xué)家的努力,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育最終確立起了極富特色的理論與實踐體系,在中國現(xiàn)代文化建設(shè)中發(fā)揮了重要作用。具體來說,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育從藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系出發(fā),拓展了自身的理論維度,主要表現(xiàn)在以下幾個方面:
首先,藝術(shù)教育在人之感性生命激發(fā)中的價值和意義問題。中國現(xiàn)代藝術(shù)教育秉承西方經(jīng)典的知意情三分法,明確地提出:“藝術(shù)教育(美的教育,情的教育)與道德教育(善的教育,意的教育),科學(xué)教育(真的教育,知的教育)成鼎足之勢”,“科學(xué)教育致知,道德教育勵志,藝術(shù)教育陶情,完成圓滿之人格,三者各有其任務(wù)”。(13)豐子愷:《藝術(shù)教育》, 陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十一),北京:海豚出版社,2016年,第173頁。藝術(shù)教育與科學(xué)教育各有自己的職能和作用,不能相互替代,更不能用科學(xué)教育來排擠和壓制藝術(shù)教育,只有各方齊頭并進(jìn),才能完善人格之建立:“無論情感是否可以用理性壓抑下去,縱是壓抑下去,也是一種損耗,一種殘廢”,“理想的教育不是摧殘一部分天性而去培養(yǎng)另一部分天性,以致造成畸形的發(fā)展;理想的教育是讓天性中所有的潛蓄力量都得盡量發(fā)揮,所有的本能都得平均調(diào)和發(fā)展,以造成一個全人”。(14)朱光潛:《談美感教育》,《朱光潛全集》編輯委員會編:《朱光潛全集》(第四卷),合肥:安徽教育出版社,1988年,第144-145頁。由此出發(fā),理論家們嚴(yán)格劃定科學(xué)教育的疆域,而將藝術(shù)教育與人之情感的完善聯(lián)系起來,并將其拓展到對人之感性生命的激發(fā)與活躍之上。正如朱光潛所說:“讀詩的功用不僅在消愁遣悶,不僅是替有閑階級添一件奢侈;它在使人到處都可以覺到人生世相新鮮有趣,到處可以吸收維持生命和推展生命的活力。”(15)朱光潛:《談讀詩與趣味的培養(yǎng)》,《朱光潛全集》編輯委員會編:《朱光潛全集》(第三卷),合肥:安徽教育出版社,1987年,第354頁。豐子愷也明確提出:“藝術(shù)是直接影響于人類的自我的中心的,從直觀訴于感情,而激動本能。換言之,藝術(shù)是以人的感情為生命,深入其直觀,從根柢處激動其人,而及于生命的中心的沖動?!?16)豐子愷:《藝術(shù)教育ABC》,陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十),北京:海豚出版社,2016年,第6頁。從人之心理結(jié)構(gòu)知意情三分出發(fā),中國現(xiàn)代藝術(shù)教育將感性、生命等問題納入自身的視野之中,從而使自身能夠在完全不同于科學(xué)的疆域中縱橫馳騁,這是中國現(xiàn)代藝術(shù)教育得以大力發(fā)展的理論基礎(chǔ)和實踐來源。
其次,藝術(shù)教育與審美人生建構(gòu)的關(guān)系問題。這一視域的形成,來自于對藝術(shù)與科學(xué)價值的深入分析。在中國現(xiàn)代藝術(shù)家看來,科學(xué)所看重的是“關(guān)系”。而所謂“關(guān)系”,豐子愷曾舉過這樣一個例子:“譬如一塊石,科學(xué)者把他打得粉碎,分出云母長石來,科學(xué)者以為是明示石的真相了,其實石是石,云母長石是云母長石,它們是兩件事物,不過有關(guān)系的?!?17)豐子愷:《藝術(shù)教育的原理》,陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十二),北京:海豚出版社,2016年,第162頁??茖W(xué)通過“關(guān)系”將人們的關(guān)注點引到事物之外,而事物的本身卻被遮蔽了;不僅如此,用這種“關(guān)系”的態(tài)度來看待世界,世界是缺乏意義而令人無法忍受的:“申說起來:我們在世間,倘只用理智的因果的頭腦,所見的只是萬人在爭斗傾軋的修羅場,何等悲慘的世界!日落,月上,春去,秋來,只是催人老死的消息;山高,水長,都是阻人交通的障礙物;鳥只是可供食料的動物,花只是結(jié)果的原因或植物的生殖器。”人秉承這種“關(guān)系”的態(tài)度,看到的只是冰冷的因果鏈條,感受到的只是現(xiàn)實利害的約束與壓制,因此人苦悶又無助。與此相反,藝術(shù)所看重的是“絕緣”,“所謂絕緣,就是對一種事物的時候,解除事物在世間的一切關(guān)系、因果,而孤零地觀看”。(18)豐子愷:《童心的培養(yǎng)》,陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十二),北京:海豚出版社,2016年,第235-236、233頁。具體來說,就是“對于一朵花,不專念其為果實的原因;對于一個月亮,不專念其為離地數(shù)千萬里的星;對于一片風(fēng)景,不專念其為某縣某村的郊地;對于一只蘋果,不要專念其為幾個銅板一只的水果”。用這種“絕緣”的眼光來看世界,“我們所見的世界,就處處美麗,我們的生活就處處滋潤了。一茶一飯,我們都能嘗到其真味;一草一木,我們都能領(lǐng)略其真趣;一舉一動,我們都能感到其溫暖的人生的情味”。(19)豐子愷:《廢止藝術(shù)科——教育藝術(shù)論的序曲》,陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十二),北京:海豚出版社,2016年,第246頁。所以,在中國現(xiàn)代藝術(shù)教育的理論視野中,藝術(shù)與科學(xué)的不同,從根本上說是人生態(tài)度的不同。兩種不同的態(tài)度,會造就出兩種完全不同的人生。人們應(yīng)該大力提倡“絕緣”的態(tài)度,因為這種態(tài)度與“關(guān)系”的態(tài)度相比,更加切合人之本性;只有以“絕緣”的態(tài)度看待問題,人們才能在“關(guān)系”的世界中尋求到生存的價值,才能最終擁有充滿意義、多姿多彩的現(xiàn)實人生。正是在這個意義上,我們說中國現(xiàn)代藝術(shù)教育最終所指向的是人之審美化生存問題,在生存論的維度上進(jìn)行拓展,是藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系問題為中國現(xiàn)代藝術(shù)教育理論建設(shè)所搭建的理論平臺。
再次,“心”與“技”的關(guān)系問題。這是與藝術(shù)教育實踐密切相關(guān)的一個問題。豐子愷認(rèn)為,藝術(shù)可以分為兩部分,即“美德”與“技術(shù)”:“所謂‘美德’,就是愛美的心,就是芬芳的胸懷,就是圓滿的人格。所謂‘技術(shù)’,就是聲色,就是巧妙的心手?!薄懊赖隆迸c“技術(shù)”結(jié)合起來構(gòu)成了藝術(shù),而就“美德”和“技術(shù)”的地位來說,“美德”比“技術(shù)”更具優(yōu)先性和基礎(chǔ)性:“欲為藝術(shù)家者,必須先修美德,后習(xí)技術(shù);必須美德為重,而技術(shù)為輕。何以言之?因為具足美德而缺乏技術(shù),其人基礎(chǔ)鞏固,雖不能為成全的藝術(shù)家,自不失為高尚善良的一個‘人’。人不是一定要做藝術(shù)家的。反之,倘學(xué)會了技術(shù)而缺乏美德,其人就不能正當(dāng)?shù)貞?yīng)用其技術(shù),誤用技術(shù),反而害人”。(20)豐子愷:《桂林藝術(shù)講話之二》,《豐子愷全集》(文學(xué)卷二),北京:海豚出版社,2016年,第151、152頁。從這一點出發(fā),豐子愷明確地提出,藝術(shù)教育的核心不是技能訓(xùn)練,而是人之美德、美感能力的提升:“依藝術(shù)教育的原理,圖畫科的目的不在作成幾幅作品,即不在技巧的磨練,而在教以美的鑒賞力與創(chuàng)作力的,以養(yǎng)成其美的感情,使受用于其生活上。”(21)豐子愷:《廢止藝術(shù)科——教育藝術(shù)論的序曲》,陳星主編:《豐子愷全集》(藝術(shù)理論藝術(shù)雜著卷十二),北京:海豚出版社,2016年,第249頁。后來,豐子愷又將這一觀念概括為“心為主,技為從”。豐子愷認(rèn)為,藝術(shù)從本質(zhì)上說是“美德”與“技術(shù)”的結(jié)合,即“善巧兼?zhèn)洹?22)豐子愷:《教師日記》,陳星主編:《豐子愷全集》(書信日記卷二),北京:海豚出版社,2016年,第349頁。,而“美德”又優(yōu)先于“技術(shù)”,所以,作為藝術(shù)精神之應(yīng)用的藝術(shù)教育也相應(yīng)地應(yīng)以“心”的養(yǎng)護(hù)為主,以“技”的訓(xùn)練為輔,只有這樣,才能真正確立起符合藝術(shù)規(guī)律的藝術(shù)教育實踐原則。需要指出的是,這里所說的“技”,包含前面所說的“手藝”,著重突出的是專業(yè)藝術(shù)技能。從“心為主,技為從”的原則出發(fā),中國現(xiàn)代藝術(shù)教育對藝術(shù)教育中的主智主義傾向進(jìn)行了批駁。在藝術(shù)教育中,如果僅僅將重點聚焦于“技”的要素之上,藝術(shù)教育最終會被引向非藝術(shù)的軌道,自身特有的人生價值也將隨之泯滅;藝術(shù)教育應(yīng)該自始至終以“心”的培育為核心,將自身的實踐與審美之“心”的養(yǎng)成關(guān)聯(lián)起來。惟其如此,藝術(shù)教育才能獲得一片屬于自己的天地。
藝術(shù)與科學(xué)的分野是觸發(fā)中國現(xiàn)代藝術(shù)教育生成的核心要素之一。正是出于對當(dāng)時實踐領(lǐng)域中“藝術(shù)工科教育”現(xiàn)狀的不滿,理論家們才開啟了探尋符合藝術(shù)規(guī)律的藝術(shù)教育模式的大門;同時,也正是通過對藝術(shù)與科學(xué)關(guān)系問題的深刻思索,中國現(xiàn)代美學(xué)家發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)本身特有的價值和意義,并在此基礎(chǔ)上提出了藝術(shù)與科學(xué)并行的現(xiàn)代文化構(gòu)想,為現(xiàn)代藝術(shù)教育找到了自身在現(xiàn)代文化格局中的位置;以豐子愷為代表的中國現(xiàn)代藝術(shù)教育學(xué)者,進(jìn)一步挖掘藝術(shù)教育本身特有的理論內(nèi)涵,從而為現(xiàn)代藝術(shù)教育觀念的系統(tǒng)化、學(xué)理化發(fā)展打下了基礎(chǔ),成為中國現(xiàn)代藝術(shù)教育發(fā)展過程中重要的理論資源。需要著重指出的是,中國現(xiàn)代藝術(shù)教育學(xué)者在藝術(shù)與科學(xué)關(guān)系問題激發(fā)之下所做出的這一系列理論探討,使得藝術(shù)教育最終被納入美育的軌道,成為中國現(xiàn)代美育發(fā)展的一個不可或缺的組成部分;而美育與藝術(shù)教育具有融合性、藝術(shù)教育的核心是美育的觀念成為中國現(xiàn)代教育文化界的共識。這對于當(dāng)下美育與藝術(shù)教育的發(fā)展來說是有著極大的啟發(fā)意義的。在新時代的教育文化語境中,美育的發(fā)展方興未艾,學(xué)校藝術(shù)教育也呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的勢頭,但其中存在的問題值得重視,如“美育與藝術(shù)教育的關(guān)系”這類的老話題,依然作為熱點占據(jù)當(dāng)下美育學(xué)術(shù)討論的核心位置,個別教育實踐者對其缺少清醒自覺的認(rèn)識;藝術(shù)教育的知識化、技能化、智育化傾向在藝術(shù)教育實踐領(lǐng)域依然有著很大的市場,等等。當(dāng)然,導(dǎo)致這些問題產(chǎn)生的原因極為復(fù)雜,“既包括尚需深化的理論層面的研究——諸如科學(xué)認(rèn)識與準(zhǔn)確界定美育的基本概念、范疇、命題,也包括亟待健全與強(qiáng)化的美育實踐層面的落實機(jī)制的探討”(23)楊杰:《當(dāng)前高校美育工作的瓶頸及其問題辨析》,《山東師范大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版)》2020年第3期。。雖然原因不能一概而論,但是有一點可以明確,那就是當(dāng)下的中國藝術(shù)教育界應(yīng)該借鑒百年前中國藝術(shù)教育先驅(qū)優(yōu)秀的思想觀念,豐富和完善自身的教育觀念。這樣一來,定會為新時代的藝術(shù)教育和美育的發(fā)展提供幫助。