當(dāng)代粵劇文化的傳承與傳播模式創(chuàng)新探索

楊 蔚 文 婕 華南理工大學(xué)

粵劇是我國重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，如何在當(dāng)代對其進(jìn)行傳承與發(fā)展是我們需要思考的問題。通過對幾個案例的分析，文章認(rèn)為粵劇可以采用與大眾流行文化相結(jié)合、組織形式多樣的實(shí)地展出、巧妙融入校園教育之中等方式進(jìn)行推廣與傳承。在此基礎(chǔ)上，未來粵劇文化還可以探索更多的方式尋求發(fā)展，力圖在當(dāng)代社會繼續(xù)煥發(fā)生機(jī)、蓬勃生長。

粵劇，又被稱為廣東大戲、廣府戲。作為我國乃至世界珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，它充分吸收了廣東音樂、廣繡等地方藝術(shù)形式，有著豐富的歷史文化底蘊(yùn)，體現(xiàn)了廣東地區(qū)的特色藝術(shù)文化。然而隨著時代的發(fā)展，在全球化潮流中，越來越多來自世界各地的優(yōu)秀文化產(chǎn)品涌現(xiàn)在大眾面前，使得我國很多傳統(tǒng)的戲曲作品遭到了冷落，陷入一種曲高和寡的窘迫境地。這種現(xiàn)狀也對粵劇的傳承與發(fā)展構(gòu)成了一定的挑戰(zhàn)。如何在當(dāng)代保持傳統(tǒng)粵劇文化的生機(jī)，傳承與發(fā)展粵劇文化，是值得我們深入思考的問題。文章將根據(jù)近些年一些粵劇文化推廣的成功案例展開討論，并對未來粵劇文化的傳承與傳播提出展望與建議。

與大眾流行文化結(jié)合—粵劇電影《白蛇傳·情》

《白蛇傳·情》是由導(dǎo)演張險峰執(zhí)導(dǎo)的一部粵劇戲曲電影，取材自我國民間故事《白蛇傳》，以戲曲的形式、電影為載體講述了白素貞與許仙之間動人的愛情故事。《白蛇傳·情》于2021年在我國上映，它不僅在電影界受到廣泛好評，奪得了第32屆中國電影金雞獎最佳戲曲獎、第二屆海南島電影節(jié)最佳技術(shù)獎等多個獎項(xiàng)；還受到了很多觀眾們的青睞，其觀影人次近60萬，票房累計(jì)超過2000萬，打破了《李三娘》此前的票房紀(jì)錄，一舉成為我國戲曲電影的票房冠軍。

《白蛇傳·情》的成功，很大程度上得益于其與大眾流行的文化形式——電影的完美結(jié)合，而這也為我們在當(dāng)代傳承與發(fā)展粵劇文化提供了不少新的思路。以往傳統(tǒng)的粵劇表演往往通過現(xiàn)場搭棚演出來實(shí)現(xiàn)，其場地、資金等常常受到限制，所能容納的觀眾數(shù)量也十分有限。盡管人們也可以通過光盤、網(wǎng)絡(luò)視頻等方式觀看粵劇表演，但錄像的畫質(zhì)、音質(zhì)與感染力也往往不盡如人意，難以展現(xiàn)粵劇真正的魅力；固守傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法也難以“破圈”，讓更多年輕人接觸到粵劇文化。而電影這種現(xiàn)代化、工業(yè)化的生產(chǎn)方式不僅能夠突破時間與空間的桎梏，最大程度地將其推廣給數(shù)量龐大、圈層各異的觀眾，還能為人們帶來以往難以想象的豐富的視聽體驗(yàn)，迎合當(dāng)代觀眾的審美趣味，滿足觀眾需求，實(shí)現(xiàn)粵劇文化在當(dāng)代的傳承與發(fā)展。

比如在《白蛇傳·情》中，導(dǎo)演運(yùn)用了豐富的特效來輔助畫面表達(dá)與故事敘述，滿足了觀眾的視覺需求。傳統(tǒng)的粵劇《白蛇傳》中，礙于場地與技術(shù)的限制，水漫金山的場景只能通過演員用水袖表演的形式來呈現(xiàn)。而電影《白蛇傳·情》則突破了諸多限制，為這個場景打造了精美而逼真的特效：天色暗沉，驚濤巨浪氣勢洶洶地?fù)湎蚍ê?，空中無數(shù)利劍盤旋著，蓄勢待發(fā)……情節(jié)的高潮部分伴隨著極具沖擊力的畫面，讓人產(chǎn)生身臨其境的感覺，充分調(diào)動了觀眾的緊張情緒。在白素貞為求仙草與鹿仙、鶴仙的交鋒中，電影也運(yùn)用了許多豐富的特效：兩位仙人時而幻化為原身，時而又以人形出現(xiàn)，時而輕盈地在空中翻騰，時而又落在地上搏斗，一通行云流水的打斗充滿了奇幻色彩，充分滿足了觀眾的視覺需求。

電影《白蛇傳·情》中視覺特效與戲曲的充分結(jié)合能夠烘托出畫面氣氛，營造逼真的視覺效果，增強(qiáng)了這個民間故事的戲劇張力與感染力。除此之外，電影作為流行文化的一種形式，相較于傳統(tǒng)表演形式而言更加通俗易懂、接近大眾，因而也自然具有親近年輕受眾的屬性。正如高小健所言，年輕觀眾并非對傳統(tǒng)文化態(tài)度消極或排斥，而是現(xiàn)代生活使他們習(xí)慣了接受快節(jié)奏、碎片化的內(nèi)容。如果傳統(tǒng)的藝術(shù)形式能找到恰當(dāng)?shù)姆绞街鲃踊氐剿麄兩磉?，他們是不會排斥與拒絕的?；诖?，更多地與大眾流行文化相結(jié)合能使粵劇文化突破圈層的限制，讓年輕觀眾領(lǐng)略到其魅力所在，保證粵劇文化不斷傳承與發(fā)展。

形式多樣的實(shí)地展出—永慶坊與粵劇藝術(shù)博物館

粵劇可以通過與大眾流行文化相結(jié)合的方式吸引年輕觀眾的關(guān)注，但粵劇藝術(shù)的本色不應(yīng)該被淡化。我們可以用電影等形式傳播粵劇文化，但同時也應(yīng)該借由實(shí)地展覽、演出等形式將傳統(tǒng)粵劇文化原汁原味地呈現(xiàn)給大眾。歸根結(jié)底，真實(shí)的感官體驗(yàn)是不可或缺的。只有親身走過古色古香的戲臺，親眼觀賞過精致華美的戲服，親耳聽過婉轉(zhuǎn)動人的唱腔，才更能體會到粵劇的歷史底蘊(yùn)與美學(xué)價值。在實(shí)地展出上，永慶坊與粵劇藝術(shù)博物館便運(yùn)用多種形式，為人們提供了一個切身領(lǐng)略粵劇文化魅力的場所和渠道。

永慶坊位于廣州市荔灣區(qū)恩寧路，地處西關(guān)一帶。它保留與修復(fù)了西關(guān)騎樓與諸多名人建筑，充分展現(xiàn)了廣州本土的歷史文化特色，是廣州市政府致力打造的一張城市新名片。2018年10月，習(xí)近平總書記到訪視察永慶坊后，更是帶動了大批游客前往當(dāng)?shù)貐⒂^、游玩。而位處永慶坊之中的粵劇藝術(shù)博物館建成于2016年，融合了展覽、演出、開展教育活動等多重功能，以保護(hù)、傳承與弘揚(yáng)粵劇藝術(shù)為宗旨，力圖向公眾展現(xiàn)粵劇文化的魅力與精髓。博物館不僅館藏量達(dá)到數(shù)千件，擁有傳統(tǒng)博物館的陳列展覽、解說功能，還設(shè)置了仿古戲臺以供每周進(jìn)行粵劇展演，供游客們近距離欣賞粵劇藝術(shù)。值得一提的是，為了滿足人們的需求，粵劇藝術(shù)博物館更是與時俱進(jìn)地運(yùn)用了形式多樣的多媒體技術(shù)，以期提供更好的游覽體驗(yàn)。館方通過放映紀(jì)錄片視頻向游客展現(xiàn)粵劇藝術(shù)發(fā)展的歷史以及粵劇表演者臺前與幕后的故事；此外，館內(nèi)設(shè)置了許多可供游客互動的觸控屏，游客可以通過用手指操縱觸控屏敲擊鑼鼓、彈奏琵琶、吹奏嗩吶，用充滿樂趣的方式認(rèn)識粵劇表演的常用樂器與其音色。此外，游客也可以通過參與粵劇小知識競答來獲得更多對粵劇的了解與認(rèn)知。這種多媒體交互式的實(shí)地展覽增進(jìn)了參觀的深度、廣度與趣味性，更大程度地讓人們了解粵劇文化、親近粵劇文化。

與此同時，永慶坊園區(qū)也組織了許多線下活動以傳播粵劇文化。以粵劇為主題的“快閃”便是園區(qū)常年開展的活動形式之一。快閃作為年輕人喜愛的一種街頭表演藝術(shù)，具有自由開放的特性——它不受場地的限制，可以進(jìn)行隨性的表演，并且能夠吸引游客參與到歌舞表演當(dāng)中，感染力十足。在粵劇主題的“快閃”里，來自粵劇藝術(shù)博物館少兒傳承基地的許多孩子，會身著全套粵劇戲服，從永慶坊中的鑾輿堂走向永慶大街，在熱鬧的鑼鼓聲中向往來的游客展示花旦、青衣、刀馬旦等粵劇行當(dāng)?；顒舆€將粵劇與現(xiàn)代街舞結(jié)合，精彩的表演吸引了大批游客駐足觀看、拍攝并分享。這種“快閃”形式不拘于傳統(tǒng)的表演形式，順應(yīng)了當(dāng)下的潮流，不僅為少兒提供了身著戲服進(jìn)行粵劇表演的機(jī)會，還為大眾提供了深入了解粵劇文化的機(jī)會，不失為在當(dāng)代推廣傳承粵劇文化的一個好方法。

巧妙融入校園教育—粵劇進(jìn)校園

著名的粵劇表演藝術(shù)家倪慧英曾經(jīng)講過：“如今欣賞粵劇的人越來越少，（粵劇）只有從娃娃抓起，才不會失傳?！?粵劇的傳承不能只憑文化產(chǎn)品的創(chuàng)作，也不能單憑社會和政府力量的支持，更要巧妙地借用校園教育的力量，讓校園里成長起來的年輕一代在潛移默化的過程中認(rèn)識粵劇、了解粵劇，最終成為粵劇文化的傳承者與發(fā)展者?！盎泟∵M(jìn)校園”作為廣東地區(qū)為保護(hù)、傳承粵劇文化長期實(shí)施的活動之一，在多年的實(shí)踐中獲得了顯著的成效，具有十分重要的借鑒意義。

以廣東省佛山市為例，作為粵劇的發(fā)源地，其開展“粵劇進(jìn)校園”活動至今已有十四年的時間。首先，這個活動的開展得益于當(dāng)?shù)卣拇罅χС?。佛山市頒布的《關(guān)于支持粵曲傳承發(fā)展的若干政策》明確提到要加強(qiáng)學(xué)校的戲曲通識教育，不斷推動開展校園戲曲活動，這為活動提供了政策支持與方向指引。其次，學(xué)校、社會、粵劇院等相關(guān)機(jī)構(gòu)之間的良好合作也起到了極大的推動作用。

佛山市中小學(xué)校開展“粵劇進(jìn)校園”活動的主要分為課內(nèi)與課外兩種形式。在課內(nèi)，佛山市第一小學(xué)、德信實(shí)驗(yàn)學(xué)校等學(xué)校邀請了專業(yè)人士進(jìn)行粵劇合作教學(xué)，部分學(xué)校還編寫、使用了包含粵劇內(nèi)容的教材，積極開發(fā)內(nèi)容豐富的地方課程與校本課程，將粵劇文化融入日常教學(xué)之中；在校外，西樵一小曾與當(dāng)?shù)胤俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心展開合作，在大型活動匯演上出演粵劇節(jié)目，鼓勵學(xué)生親身參與粵劇表演，體驗(yàn)粵劇文化。以上主要是粵劇進(jìn)校園在中小學(xué)教育中的實(shí)踐。而在廣東地區(qū)的高校中，粵劇進(jìn)校園活動則涵蓋了更加豐富的形式，譬如很多高校組建了粵劇社團(tuán)，如廣州大學(xué)曲藝社、星海學(xué)院粵曲研習(xí)社、華南農(nóng)業(yè)大學(xué)戲曲社等等，這些社團(tuán)可以讓社員對粵劇進(jìn)行研習(xí)并參與演出，在高校中培養(yǎng)更多的粵劇觀眾；又譬如不少高校開展了與粵劇相關(guān)的講座與帶有學(xué)術(shù)性質(zhì)的研討會，讓高校學(xué)生深入了解粵劇文化的內(nèi)涵，肩負(fù)起普及、傳承粵劇文化的重大使命。

粵劇進(jìn)校園的活動使粵劇文化巧妙融入到校園教育中，具有重要的意義與價值。首先，粵劇要做到傳承與發(fā)展，最主要的是要抓住年輕人的注意力，并獲得他們的認(rèn)同與喜愛?；泟∵M(jìn)校園使得學(xué)生在啟蒙時期便有機(jī)會接觸到粵劇文化，體驗(yàn)其中的美學(xué)價值與魅力，這樣更容易培養(yǎng)年輕人對粵劇文化的感情，并增強(qiáng)其對文化的認(rèn)同感與文化自信。其次，粵劇進(jìn)校園能夠?yàn)閷W(xué)生提供接觸并系統(tǒng)學(xué)習(xí)粵劇知識的渠道，為他們提供表演粵劇的機(jī)會，這可以激發(fā)他們學(xué)習(xí)粵劇的興趣并鍛煉其專業(yè)能力，也為未來粵劇人才的培養(yǎng)打下基礎(chǔ)?？傮w來說，粵劇進(jìn)校園活動無疑在很大程度上助力了粵劇文化的普及、推廣與傳承。

在政府、社會、學(xué)校與文藝工作者等多方力量的支持與鼓勵下，粵劇文化的傳承與傳播在當(dāng)代已有了許多成功的實(shí)踐案例，并取得了可喜的成效?？梢钥吹?，如今越來越多的年輕人愿意主動去了解、欣賞粵劇文化。比如上文提及的粵劇電影《白蛇傳·情》，在年輕用戶占多數(shù)的嗶哩嗶哩彈幕網(wǎng)站就備受歡迎，自其于2021年10月在網(wǎng)站上架以來，播放量已經(jīng)近千萬，評論近萬條，影片評分也高達(dá)9.9分。許多人在評論區(qū)表達(dá)了自己對這部影片的喜愛，并有粉絲熱情推薦《白蛇傳·情》舞臺版本，這獲得了很多用戶的響應(yīng)，實(shí)現(xiàn)了線上觀眾到線下觀看的轉(zhuǎn)化。

而在小紅書上，有關(guān)永慶坊的筆記超過兩萬篇，有關(guān)粵劇藝術(shù)博物館的筆記也有近三千篇?？梢钥吹竭@些以往常被認(rèn)為嚴(yán)肅而稍顯沉悶的歷史文化景區(qū)，如今儼然成為了當(dāng)代年輕人的“網(wǎng)紅”打卡點(diǎn)。人們興奮地在平臺上分享著在這些景點(diǎn)游玩的體驗(yàn)與攻略，展示自己穿著粵劇戲服的照片，吸引了更多潛在的人群前往觀光、游玩。這些現(xiàn)象表現(xiàn)了年輕群體對傳統(tǒng)文化、粵劇藝術(shù)的關(guān)注與喜愛，這是令人欣喜的事情。但是為了繼續(xù)推廣、傳承與發(fā)展粵劇文化，我們不應(yīng)滿足于現(xiàn)狀，而要不斷地努力探索，讓粵劇在當(dāng)代依舊煥發(fā)生機(jī)、蓬勃發(fā)展。

首先，在與大眾流行文化相結(jié)合方面，除了利用電影這種形式外，還有電視劇、流行歌曲等多種形式可以融合戲曲元素進(jìn)行創(chuàng)作。京劇在與流行文化結(jié)合的方面就做得很好：以京劇為背景的電影《霸王別姬》紅極一時，屢獲國際電影大獎；《秋海棠》《大武生》等京劇題材電視劇廣受觀眾喜愛；融入京劇唱腔的《北京一夜》《新貴妃醉酒》等流行歌曲膾炙人口，傳唱度極高。同理，粵劇也可以效仿這種方式，鼓勵文藝工作者們運(yùn)用粵劇元素進(jìn)行影視劇與流行音樂的改編創(chuàng)作，以更好地在年輕群體中乃至世界各地推廣粵劇文化。

其次，就實(shí)地展出而言，要利用好現(xiàn)有的資源，不斷完善現(xiàn)有的基礎(chǔ)設(shè)施與景區(qū)，打造一流的歷史文化街區(qū)；邀請更多媒體對園區(qū)活動進(jìn)行宣傳報道，以此來提高曝光度；鼓勵地方打造更多類似永慶坊的歷史文化街區(qū)，組織更多粵劇相關(guān)的活動，讓不同地區(qū)的群眾進(jìn)一步地了解粵劇、喜愛粵劇。

最后，就粵劇融入校園教育而言，不能讓粵劇的教育流于形式。校方可以探索更多粵劇教育的模式，比如把粵劇納入音樂課的教學(xué)、將粵劇身段融入自編操、實(shí)現(xiàn)跨學(xué)科的滲透學(xué)習(xí)等等，充分發(fā)揮學(xué)生的主體地位，達(dá)到寓教于樂的效果，最終實(shí)現(xiàn)粵劇文化的傳承與發(fā)展。