陳家寧，邱文婷，池如淵，黃雅欣，王美清

（天津大學(xué)外國(guó)語(yǔ)言與文學(xué)學(xué)院，天津 300350）

“動(dòng)畫(huà)”是一個(gè)很難定義的藝術(shù)范疇[1]，之前稱(chēng)為“美術(shù)片”[2]，近年來(lái)又與“漫畫(huà)”合稱(chēng)為“動(dòng)漫”[3]，形成一種流行文化現(xiàn)象。英文叫animation，有些國(guó)家還稱(chēng)為cartoon。這些概念的用法顯得比較混亂，這主要是由于動(dòng)畫(huà)還是一門(mén)相對(duì)年輕的藝術(shù)，作為一種“逐格拍攝”的“美術(shù)形式”[4]，它最早發(fā)源于19世紀(jì)上半葉的英國(guó)，興盛于20世紀(jì)的美國(guó)，中國(guó)在20世紀(jì)20年代也開(kāi)始了對(duì)動(dòng)畫(huà)的探索[5]。

從誕生時(shí)起，中國(guó)動(dòng)畫(huà)就以《西游記》等古典文學(xué)作品為主要題材[6]。據(jù)統(tǒng)計(jì)，“在1926—2008年將近一個(gè)世紀(jì)的歲月里，中國(guó)大約生產(chǎn)了520部動(dòng)畫(huà)片，其中有146部取材于中國(guó)古代文化資源，占總量的28.08%”[7]。可見(jiàn)，中國(guó)動(dòng)畫(huà)界一直具有強(qiáng)烈的利用傳統(tǒng)文化的自覺(jué)性。放眼全球，美、日等動(dòng)畫(huà)大國(guó)都有大量對(duì)（包括其他民族的）傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)進(jìn)行現(xiàn)代加工的作品問(wèn)世。如美國(guó)的《美人魚(yú)》《灰姑娘》等是對(duì)傳說(shuō)或童話的改編，《埃及王子》《蔬菜寶貝歷險(xiǎn)記》等取材于《圣經(jīng)》故事；日本的《輝夜姬》取材于《竹取物語(yǔ)》，《天空之城》源于《格利佛游記》中空中浮島傳說(shuō)，都是各國(guó)在動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中融合傳統(tǒng)文化的例證。

把傳統(tǒng)故事改編成動(dòng)畫(huà)，是一種“本事遷移”，也是一個(gè)“經(jīng)典再生產(chǎn)”[8]的過(guò)程。有學(xué)者提出動(dòng)畫(huà)是“后現(xiàn)代社會(huì)”的標(biāo)志性產(chǎn)物，根據(jù)“本事遷移”理論，口頭、文字版本的“本事”、影視動(dòng)畫(huà)中的“本事”可以看作是遷移和積累的不同階段，“動(dòng)畫(huà)與文學(xué)之間的關(guān)系，應(yīng)當(dāng)是平等的，動(dòng)畫(huà)對(duì)于名著的意義，亦不再是僭越，而是順應(yīng)時(shí)勢(shì)地參與、接納”[9]，這對(duì)動(dòng)畫(huà)這一藝術(shù)形式的歷史地位予以了肯定。其實(shí)這也涉及到如何看待和對(duì)待“傳統(tǒng)”的問(wèn)題，簡(jiǎn)單地說(shuō)，傳統(tǒng)“是文化的積累”[10]。具體而言，只有人們承認(rèn)其價(jià)值的歷史遺產(chǎn)，才可稱(chēng)為“傳統(tǒng)”[10]122。而且“只有那些在過(guò)去和未來(lái)兩個(gè)面向上經(jīng)得起現(xiàn)代價(jià)值衡量的，撐起過(guò)歷史主流且可以滿足當(dāng)下文化需要的東西，才有資格被稱(chēng)之為傳統(tǒng)”[9]。這就意味著“傳統(tǒng)”不是一成不變的，是在歷史發(fā)展過(guò)程中融合、積累而成的，并沒(méi)有嚴(yán)格的時(shí)間和空間界定，是一種對(duì)（包括外來(lái)的）歷史遺產(chǎn)的確認(rèn)和再利用，并且在再利用的過(guò)程中實(shí)現(xiàn)自身的發(fā)展。從這個(gè)層面來(lái)說(shuō)，動(dòng)畫(huà)對(duì)傳統(tǒng)文化的采擷也是傳統(tǒng)文化葆有生機(jī)和活力的方式之一。

一、中國(guó)學(xué)派的經(jīng)驗(yàn)

中國(guó)動(dòng)畫(huà)曾經(jīng)歷過(guò)一個(gè)黃金時(shí)代，那是由中國(guó)學(xué)派[11]開(kāi)創(chuàng)的。“1956年特偉在執(zhí)導(dǎo)《驕傲的將軍》時(shí)，向全體創(chuàng)作人員明確提出‘創(chuàng)民族風(fēng)格之路’的口號(hào)，從此中國(guó)動(dòng)畫(huà)開(kāi)始了‘創(chuàng)民族風(fēng)格之路’的探索歷程，‘中國(guó)學(xué)派’也由此發(fā)端?！盵12]經(jīng)歷了輝煌，取得了成績(jī)，但學(xué)派至20世紀(jì)80年代中后期走向衰退。今天的中國(guó)動(dòng)畫(huà)要發(fā)展，就必須總結(jié)和歸納中國(guó)學(xué)派的成功經(jīng)驗(yàn)，并認(rèn)真思考其衰退的教訓(xùn)。

1.內(nèi)容取材

中國(guó)學(xué)派的多數(shù)作品從傳統(tǒng)民間故事、家喻戶(hù)曉的歷史典故或膾炙人口的文學(xué)名著中取材[13]，如《大鬧天宮》《哪吒鬧?！返?。同時(shí)表現(xiàn)民族文化特色，如《阿凡提的故事》取材于新疆民間故事，《孔雀公主》取材于傣族民間傳說(shuō)《召樹(shù)屯》，《蝴蝶泉》取材于白族民間故事，《長(zhǎng)發(fā)妹》取材于侗族民間傳說(shuō)。此外，中國(guó)學(xué)派還從外國(guó)故事素材中汲取養(yǎng)分。如《天書(shū)奇譚》中袁公的形象，被很多人稱(chēng)為中國(guó)的“普羅米修斯”，《白雪公主與青蛙王子》取材于《格林童話》，而《格蘭特船長(zhǎng)的兒女》則直接改編自法國(guó)作家儒勒·凡爾納的小說(shuō)。

2.藝術(shù)形式

中國(guó)學(xué)派能夠自成一派的重要原因，在于善于挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)元素，并創(chuàng)造出有別于其他國(guó)家動(dòng)畫(huà)的新穎表現(xiàn)形式。水墨動(dòng)畫(huà)、戲曲動(dòng)畫(huà)、剪紙動(dòng)畫(huà)、壁畫(huà)動(dòng)畫(huà)、畫(huà)像磚動(dòng)畫(huà)、木偶動(dòng)畫(huà)、木雕及泥塑動(dòng)畫(huà)等豐富多彩的藝術(shù)形式都來(lái)源于中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)，可以說(shuō)這是中國(guó)學(xué)派對(duì)世界動(dòng)畫(huà)史的杰出貢獻(xiàn)[14]，見(jiàn)表1。

表1 “中國(guó)學(xué)派”不同藝術(shù)形式代表作品

在以上表現(xiàn)形式中，有些形式曾盛極一時(shí)，但如今卻淪為冷門(mén)，如木偶動(dòng)畫(huà)、剪紙動(dòng)畫(huà)；有些形式僅僅曇花一現(xiàn)，暫露頭角后很快就失去了后續(xù)發(fā)展，如畫(huà)像磚動(dòng)畫(huà)、皮影動(dòng)畫(huà)；有些形式卻能夠發(fā)展至今，成為中國(guó)風(fēng)格的標(biāo)識(shí)之一，如水墨動(dòng)畫(huà)。這其中的盛衰規(guī)律或許與把握“藝術(shù)”與“通俗”的平衡點(diǎn)有關(guān)。過(guò)于強(qiáng)調(diào)藝術(shù)性，反而會(huì)失去觀眾的親近感，雖陽(yáng)春白雪卻少人欣賞。畫(huà)像磚、木偶固然是別具風(fēng)味的藝術(shù)形式，但“硬質(zhì)”的特點(diǎn)使其失去了多樣表達(dá)的可能性，與動(dòng)畫(huà)“親民”的主張發(fā)生沖突。相較于“硬質(zhì)”形式，水墨、剪紙這類(lèi)柔性表達(dá)更具有與其他素材融合的可能性。

此外，中國(guó)學(xué)派還運(yùn)用傳統(tǒng)戲曲的臉譜元素增強(qiáng)人物形象的辨識(shí)度。臉譜化雖然使人物形象顯得刻板、平面，但也有助于觀眾快速把握人物形象的核心特征，適用于在群像場(chǎng)景中表現(xiàn)概念化的人物。如《大鬧天宮》中孫悟空與諸神斗法，就有一個(gè)諸神出場(chǎng)的畫(huà)面。諸神在劇中實(shí)屬龍?zhí)捉巧緹o(wú)需多費(fèi)篇幅來(lái)一一介紹，但他們又不得不露面以展示天庭的強(qiáng)大勢(shì)力，動(dòng)畫(huà)制作中就以臉譜化的形式，將諸神的個(gè)性特點(diǎn)一一展現(xiàn)在臉上，讓觀眾一眼就能分辨清楚。

3.敘事方式

（1）音樂(lè)在中國(guó)學(xué)派作品中的地位重要。受古典戲曲特別是京劇的影響，音樂(lè)在具有傳統(tǒng)文化特色的動(dòng)畫(huà)作品中地位顯著[15]。在欣賞中國(guó)學(xué)派的作品時(shí)，音樂(lè)不再是“配角”，聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)幾乎處在同等重要的地位。動(dòng)畫(huà)的背景音樂(lè)多運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)民樂(lè)，具有濃郁的民族韻味。

在京劇風(fēng)格的動(dòng)畫(huà)《驕傲的將軍》中，將軍的臺(tái)詞寥寥無(wú)幾，但音樂(lè)的變化卻很豐富。一開(kāi)場(chǎng)將軍昂首闊步入場(chǎng)時(shí)，便采用有板有眼的鑼鼓點(diǎn)，烘托出將軍凱旋的洋洋得意。后又轉(zhuǎn)向輕柔舒緩的管弦樂(lè)，營(yíng)造將軍居功自傲、耽溺于聲色犬馬悠閑生活的情景。將軍壽宴之時(shí)，喜慶的音樂(lè)營(yíng)造出鑼鼓喧天的熱鬧氣氛，突然用一陣急促的鼓點(diǎn)來(lái)轉(zhuǎn)折劇情，驟然安靜使整體的歡愉氣氛急收突變，緊急的弦樂(lè)將兵臨城下時(shí)將軍內(nèi)心的慌亂表現(xiàn)得淋漓盡致。音樂(lè)在這部動(dòng)畫(huà)片中起到了塑造人物形象、表現(xiàn)人物心理活動(dòng)、推動(dòng)劇情等重要作用。

在水墨動(dòng)畫(huà)《小蝌蚪找媽媽》中，雖然有旁白的解說(shuō)，但對(duì)于有一定鑒賞能力的少年或成年人來(lái)說(shuō)，將旁白除去，僅憑音樂(lè)來(lái)理解劇情也未嘗不可。另一部水墨動(dòng)畫(huà)《山水情》沒(méi)有一句對(duì)白或旁白，僅憑悠揚(yáng)的笛聲表現(xiàn)閑適的自然場(chǎng)景，小舟悠然而去的渺然，及泛舟湖上、師徒二人融于山水的不同志趣。

對(duì)音樂(lè)的重視反映出中國(guó)學(xué)派一個(gè)顯著特色，即“聲色一體”。音樂(lè)在他們的作品中不是點(diǎn)綴，不僅用來(lái)渲染氣氛，而且具有推動(dòng)情節(jié)、塑造人物的作用。

（2）相較于臺(tái)詞劇情，動(dòng)作劇情占有更重要的地位。這一特點(diǎn)其實(shí)也是由于京劇的影響，“唱、念、做、打”四要素中，“做”“打”其實(shí)就是動(dòng)作程式[16]。中國(guó)學(xué)派早期作品受京劇影響很深，臺(tái)詞往往不多，劇情的推動(dòng)一靠音樂(lè)，二靠人物動(dòng)作，其中具有中國(guó)特色的武打動(dòng)作占有重要地位。

如《驕傲的將軍》中，最典型的就是將軍的出場(chǎng)采用傳統(tǒng)京劇的“起霸”程式，整部動(dòng)畫(huà)雖然也有臺(tái)詞，但多半是無(wú)具體意義的唱腔，簡(jiǎn)明地表達(dá)人物心情。《三個(gè)和尚》中，動(dòng)作劇情的作用更為明顯，語(yǔ)言被減到最低限度[17]，和尚間的交流、和尚自己的小心思流露，全靠一些簡(jiǎn)明而典型的動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)?！缎◎蝌秸覌寢尅穭t用小蝌蚪的活動(dòng)，或輕快，或悠然，或急切，或躲，或聚等來(lái)反映心理活動(dòng)與劇情變化。

至于經(jīng)典的武打場(chǎng)面也是中國(guó)動(dòng)畫(huà)的一個(gè)特質(zhì)。如《哪吒鬧?！分心倪概c龍王和三太子斗法，《大鬧天宮》中孫悟空與諸神斗法等。“功夫”本來(lái)就是中國(guó)傳統(tǒng)文化的一張名片，武打元素遂成為中國(guó)動(dòng)畫(huà)的重要特色，至今還活躍在中國(guó)動(dòng)畫(huà)界。

（3）音樂(lè)與動(dòng)作互補(bǔ)，“聲色結(jié)合”提供富有韻味的視聽(tīng)享受，創(chuàng)造獨(dú)特的意境美。上文提及中國(guó)動(dòng)畫(huà)存在動(dòng)作程式化的特點(diǎn)，但這一特點(diǎn)存在的前提，是與音樂(lè)相結(jié)合。中國(guó)動(dòng)畫(huà)最核心的特征在于韻味，而韻味恰恰又是一種看不到、摸不著的感受。若靠純音樂(lè)或純動(dòng)作來(lái)表述劇情，則容易表意不明，遑論主題的提煉與升華，且易使觀眾陷入視覺(jué)或聽(tīng)覺(jué)疲勞。因此中國(guó)動(dòng)畫(huà)為了在準(zhǔn)確傳遞主旨的情況下體現(xiàn)韻味，采用音樂(lè)與動(dòng)作結(jié)合互補(bǔ)的手段，讓觀眾既能感悟其留白的余韻，又不至于誤解劇情，從而得到不同感官的享受，體會(huì)藝術(shù)和諧之美。

4.思想精神

在特定的時(shí)代，中國(guó)學(xué)派創(chuàng)作了大量現(xiàn)實(shí)主義題材作品，人物善惡對(duì)比突出，具有明顯的教化功能。如《驕傲的將軍》告誡人們“驕傲使人落后，虛心使人進(jìn)步”的道理；《小鯉魚(yú)跳龍門(mén)》謳歌團(tuán)結(jié)合作的精神；《神筆馬良》①《人參娃娃》則揭露地主對(duì)農(nóng)民的壓迫。

但同時(shí)，中國(guó)學(xué)派始終沒(méi)有停止對(duì)藝術(shù)的追求，在精雕細(xì)琢中創(chuàng)作了眾多藝術(shù)性較強(qiáng)的作品，如《哪吒鬧?！贰度齻€(gè)和尚》《山水情》《牧笛》等。孫悟空和哪吒追求自由，不為世俗所羈絆，具有強(qiáng)烈的浪漫主義色彩?！渡剿椤窂牡兰椅幕屑橙【耩B(yǎng)分，“天人合一”“高山流水”的氣質(zhì)以水墨畫(huà)的方式表現(xiàn)出來(lái)，亦值得當(dāng)今中國(guó)動(dòng)畫(huà)借鑒。

總之，雖然時(shí)代背景發(fā)生了變化，中國(guó)學(xué)派的大量作品已經(jīng)淡出了歷史舞臺(tái)，但其可取之處仍然值得重視。如在世界各民族的文化遺產(chǎn)中尋找動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作的素材；用水墨、剪紙、皮影、臉譜等藝術(shù)元素來(lái)塑造藝術(shù)風(fēng)格和人物形象；以音樂(lè)和動(dòng)作來(lái)敘述故事、營(yíng)造意境，從而達(dá)到藝術(shù)上的和諧統(tǒng)一；體現(xiàn)獨(dú)特的思想精神，形成鮮明的民族風(fēng)格。這些都是中國(guó)學(xué)派為當(dāng)代動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作提供的寶貴經(jīng)驗(yàn)。

二、構(gòu)建民族風(fēng)格的新探索

隨著歷史文化語(yǔ)境的轉(zhuǎn)變，中國(guó)動(dòng)畫(huà)不再是中國(guó)學(xué)派時(shí)期以教化為主要目的的“美術(shù)片”[18]，而是主打劇情故事、強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的商業(yè)動(dòng)畫(huà)。這一性質(zhì)的轉(zhuǎn)變，使當(dāng)今動(dòng)畫(huà)在借鑒中國(guó)學(xué)派的同時(shí)，也要認(rèn)識(shí)到新的社會(huì)因素的影響。

一方面，要把握當(dāng)代社會(huì)文化心理，加強(qiáng)故事劇情和藝術(shù)形式的吸引力。新的社會(huì)形勢(shì)塑造了新的社會(huì)文化心理，動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作者必須要認(rèn)識(shí)到當(dāng)代社會(huì)存在的“去神圣化”和“娛樂(lè)化”傾向。即劇情故事和藝術(shù)形式具有格外重要的地位。目前中國(guó)動(dòng)畫(huà)主要問(wèn)題在于劇情故事的生動(dòng)性不足，作品大多類(lèi)似于對(duì)傳統(tǒng)文化資源的“復(fù)現(xiàn)”，而改編和原創(chuàng)力度均不夠。

另一方面，“只有民族的，才是世界的”[19]。1956年，中國(guó)動(dòng)畫(huà)片《烏鴉為什么是黑的》在意大利第八屆威尼斯國(guó)際兒童電影展覽會(huì)上獲兒童文藝影片一等獎(jiǎng)，給中國(guó)動(dòng)畫(huà)界帶來(lái)了驚喜，但這部作品當(dāng)時(shí)卻被誤認(rèn)為是蘇聯(lián)導(dǎo)演創(chuàng)作的[20]。從某種意義上，這也正是激發(fā)動(dòng)畫(huà)工作者們立志建立后來(lái)中國(guó)學(xué)派的重要原因。正如宮崎駿所言：“我們一直是著力于創(chuàng)作讓日本觀眾喜歡的作品”，“我想民族性可能才是國(guó)際性的。如果你一開(kāi)始就抱著想打國(guó)際市場(chǎng)的想法，那么你在創(chuàng)作時(shí)就會(huì)變形，變成不是你所希望的東西”[21]。

動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作應(yīng)該以民族的社會(huì)文化心理為基礎(chǔ)，而不是對(duì)其他國(guó)家成功商業(yè)動(dòng)畫(huà)的簡(jiǎn)單仿制。以2011年的《兔俠傳奇》為例，此片講述了兔二遵守承諾并打倒反派的故事，兔二的形象取自傳統(tǒng)玩偶“兔兒爺”，具有很強(qiáng)的中國(guó)韻味[22]。但仔細(xì)研究就會(huì)發(fā)現(xiàn)該片對(duì)美國(guó)動(dòng)畫(huà)模式，尤其是《功夫熊貓》的模仿痕跡[23]，從人物形象設(shè)置，到劇情故事展開(kāi)，以及對(duì)幽默元素的積極發(fā)掘，都具有明顯的美國(guó)風(fēng)格。

這能在一定程度上滿足觀眾當(dāng)前的娛樂(lè)需求，但從長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看，這種模式的生命力卻令人深思。筆者認(rèn)為，自信、自然地展現(xiàn)民族風(fēng)格才是中國(guó)動(dòng)畫(huà)的發(fā)展目標(biāo)。在向這個(gè)目標(biāo)努力的過(guò)程中，不妨借鑒美、日、法等動(dòng)畫(huà)強(qiáng)國(guó)的成功經(jīng)驗(yàn)，融會(huì)貫通地化用于中國(guó)動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作實(shí)踐中。

1.故事改編

從解釋學(xué)的視角來(lái)看，具有必然性的“前見(jiàn)”[24]對(duì)觀眾的心理預(yù)期，以及對(duì)作品的市場(chǎng)反響具有重要作用。但所謂“忠實(shí)原著”，其實(shí)也具有多義性[9]，如1999年央視制作的52集動(dòng)畫(huà)片《西游記》以“全景式忠實(shí)”帶來(lái)了混亂，而2010年陳家奇導(dǎo)演的《美猴王》雖然對(duì)故事、人物描寫(xiě)貌似荒誕，但在核心思維上卻與原著保持了高度一致的“忠實(shí)”。可見(jiàn)“文學(xué)經(jīng)典的再生考驗(yàn)著改編者的智力和審美眼光”[25]。筆者因此認(rèn)為動(dòng)畫(huà)改編可以著眼于以下兩個(gè)方向。

（1）在有限“忠實(shí)”的基礎(chǔ)上，將挖掘原著的深刻內(nèi)涵與契合社會(huì)文化心理相結(jié)合。既然忠實(shí)是“有限”的，經(jīng)典也是在被不斷解讀中不斷被賦予生命力，那么各個(gè)層次的重構(gòu)在最初就都有其存在的合理性。一方面，觀眾通過(guò)藝術(shù)欣賞來(lái)發(fā)泄內(nèi)心情緒、獲得美的體驗(yàn)，動(dòng)畫(huà)必須考慮觀眾的社會(huì)文化心理，這就對(duì)重構(gòu)提出了要求；另一方面，動(dòng)畫(huà)是一種藝術(shù)形式，又肩負(fù)著一定社會(huì)功能，因此有必要具有一定的思想深度。另外，中國(guó)學(xué)派時(shí)期的動(dòng)畫(huà)觀眾主要是兒童，而新時(shí)期的動(dòng)畫(huà)擁有了大量成人觀眾，因此中國(guó)動(dòng)畫(huà)必須突破內(nèi)容淺薄和說(shuō)教性，向更高層次的文化表達(dá)邁進(jìn)。需要明確的是，商業(yè)動(dòng)畫(huà)的娛樂(lè)性并不妨礙其內(nèi)容深刻，幽默是一種表達(dá)方式，但卻不能完全決定表達(dá)內(nèi)容，在內(nèi)容上構(gòu)建起深刻的內(nèi)涵并有效發(fā)揮幽默的表達(dá)方式，在本質(zhì)上并不沖突。

（2）通過(guò)顛覆性改編打破“前見(jiàn)”，力圖在強(qiáng)烈的差異中獲取新的肯定。在顛覆性敘事方面，中國(guó)動(dòng)畫(huà)在新世紀(jì)已有一些嘗試，但在改編方面，我們看到的突破不多。比較2019年的《白蛇·緣起》及同年創(chuàng)下票房奇跡的《哪吒之魔童降世》，前者的創(chuàng)新性不如后者，但后者在劇情顛覆層面也沒(méi)有超出多數(shù)觀眾的心理期待。顛覆性敘事，主要體現(xiàn)在兩個(gè)層面。

第一，對(duì)情節(jié)和人物的完全顛覆。以美國(guó)動(dòng)畫(huà)《小紅帽的真實(shí)故事》為例，將小紅帽與大灰狼的故事改編成了一個(gè)“羅生門(mén)”式的偵探片，圍繞尋找食譜盜竊案的真兇展開(kāi)情節(jié)，大灰狼、小紅帽、外婆的形象都發(fā)生了巨大變化，使作品呈現(xiàn)出一個(gè)全新的面貌。這是對(duì)情節(jié)和人物進(jìn)行完全顛覆的典型例子。

第二，情節(jié)總體不變，人物發(fā)生顛覆。2001年夢(mèng)工廠的《怪物史瑞克》是一部以顛覆性敘事而聞名的作品，但是該片的“顛覆”其實(shí)是在尊重童話故事基本情節(jié)的前提下對(duì)人物形象進(jìn)行的顛覆。又如迪士尼動(dòng)畫(huà)《冰雪奇緣》，在情節(jié)上仍體現(xiàn)為主角融化了所愛(ài)者內(nèi)心的堅(jiān)冰，使其從冰雪宮殿的束縛中走出來(lái)，但通過(guò)角色演變，對(duì)故事做出了富有現(xiàn)代趣味的“顛覆”處理[26]。

2.故事創(chuàng)造

中國(guó)動(dòng)畫(huà)作品往往限定在傳統(tǒng)故事背景下來(lái)融合傳統(tǒng)文化，與“哪吒”“齊天大圣”“白蛇”等傳統(tǒng)人物相關(guān)的動(dòng)畫(huà)在市場(chǎng)上已層出不窮，不免令觀眾陷入倦怠。美、日、法等國(guó)在傳統(tǒng)題材的故事原創(chuàng)方面都有成就，但是涉及傳統(tǒng)主題的中國(guó)動(dòng)畫(huà)，往往總是在講老故事。其實(shí)動(dòng)畫(huà)主題本身就具有明顯的“虛構(gòu)性”，因此時(shí)間和空間都不應(yīng)該成為動(dòng)畫(huà)故事背景的桎梏，即使是從傳統(tǒng)文化中取材，也可以有令人耳目一新的創(chuàng)造方法。

（1）啟發(fā)下的創(chuàng)造。這主要是說(shuō)受傳統(tǒng)文化中某一情節(jié)或意象的啟發(fā)，創(chuàng)造出具有很強(qiáng)原創(chuàng)性的故事。如美國(guó)動(dòng)畫(huà)《亞特蘭蒂斯：失落的帝國(guó)》，講述主人公邁羅通過(guò)海底探險(xiǎn)尋找失落的帝國(guó)亞特蘭蒂斯，并在亞特蘭蒂斯經(jīng)歷一系列冒險(xiǎn)故事。亞特蘭蒂斯是柏拉圖《對(duì)話錄》中提到的神秘消失的古代文明，后人將其作為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，并且突破了時(shí)間的限制，充分發(fā)揮想象力，給人耳目一新的感覺(jué)。

又如，法國(guó)動(dòng)畫(huà)《青蛙的預(yù)言》的靈感來(lái)源于諾亞方舟的故事，但它只取用了諾亞方舟故事的背景，而淡化了其降罪和懲罰的宗教意義。故事內(nèi)容圍繞著愛(ài)、成長(zhǎng)、人性、自然等主題展開(kāi)，對(duì)諾亞方舟傳說(shuō)未描述的空白領(lǐng)域進(jìn)行了創(chuàng)造性填補(bǔ)，表達(dá)出對(duì)現(xiàn)代社會(huì)的思考，贏得了觀眾的贊賞。

在這方面，中國(guó)動(dòng)畫(huà)雖然還不成熟，但已有一些比較成功的作品。如《西游記之大圣歸來(lái)》，主要角色是孫悟空，但劇情是在山妖作怪的情況下護(hù)送江流兒與女童回家。在這個(gè)過(guò)程中，孫悟空的成長(zhǎng)是作品要表現(xiàn)的主題，這與原著中孫悟空護(hù)送唐僧取經(jīng)的故事不同，反映出中國(guó)動(dòng)畫(huà)在原創(chuàng)性上的嘗試和努力。這也是該片在新時(shí)代中國(guó)動(dòng)畫(huà)史上具有重要地位的原因之一。

（2）真正意義的原創(chuàng)。現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)除了可以表現(xiàn)傳統(tǒng)文化故事，題材還包括現(xiàn)代青春故事、未來(lái)科幻故事等。在這些不同類(lèi)型的動(dòng)畫(huà)中，傳統(tǒng)文化是否有容身之所呢？答案是肯定的。一方面，眾多敘事策略都可以為我們聯(lián)結(jié)傳統(tǒng)與現(xiàn)代、傳統(tǒng)與未來(lái)提供可能。如日本動(dòng)畫(huà)中經(jīng)常出現(xiàn)的魔法、時(shí)空穿越等元素，都可在作品中融合古今，甚至未來(lái)。像《哆啦A夢(mèng)》中既有機(jī)器貓、時(shí)光機(jī)、任意門(mén)等科幻元素，也將建筑、飲食、服飾、禮節(jié)等傳統(tǒng)文化自然地運(yùn)用到了作品中。

另一方面，動(dòng)畫(huà)故事的時(shí)空設(shè)置并不妨礙傳統(tǒng)文化精神的表達(dá)。如《銀河少年隊(duì)》中少年英雄與外星邪惡勢(shì)力斗爭(zhēng)，為宇宙和平而戰(zhàn)，生動(dòng)地體現(xiàn)了不怕?tīng)奚木?。無(wú)論是物質(zhì)形式還是精神內(nèi)涵，在主要描寫(xiě)現(xiàn)代和未來(lái)故事的科幻類(lèi)作品中，都能有效體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的精神，這無(wú)疑具有重要啟發(fā)意義。中國(guó)動(dòng)畫(huà)故事的背景設(shè)置不應(yīng)局限在傳統(tǒng)的時(shí)空中，而應(yīng)更多地發(fā)揮創(chuàng)造力，尋找一種既具有文化底蘊(yùn)又符合時(shí)代潮流的嶄新表達(dá)，來(lái)豐富動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作，推動(dòng)動(dòng)畫(huà)文化的發(fā)展。

3.藝術(shù)形式

除了劇情故事外，藝術(shù)形式也是呼應(yīng)社會(huì)心理的重要方面。美國(guó)動(dòng)畫(huà)對(duì)于立體逼真效果的追求，證明了藝術(shù)形式創(chuàng)新的重要價(jià)值。王靈麗[27]認(rèn)為“富有創(chuàng)意、高科技可以有效地減弱‘文化折扣’”。我們可以理解為，一種文化精彩的敘事作品可能會(huì)因?yàn)橐恍╇y以避免的文化隔閡而在另一種文化的受眾面前碰壁，但是高科技帶來(lái)的視覺(jué)沖擊具有一定的普遍接受性，在藝術(shù)形式上占據(jù)優(yōu)勢(shì)，因此一種能夠吸引觀眾眼球的藝術(shù)形式對(duì)動(dòng)畫(huà)作品來(lái)說(shuō)十分重要。

通過(guò)觀察中國(guó)學(xué)派時(shí)期的作品可以發(fā)現(xiàn)，中國(guó)學(xué)派對(duì)藝術(shù)形式創(chuàng)新有著持之以恒的追求，而水墨動(dòng)畫(huà)就是中國(guó)動(dòng)畫(huà)在藝術(shù)形式探索方面的最高成就，但是水墨動(dòng)畫(huà)因其高昂的制作成本與商業(yè)動(dòng)畫(huà)的市場(chǎng)背景存在矛盾。水墨畫(huà)是體現(xiàn)中國(guó)文化的絕佳載體，突破水墨動(dòng)畫(huà)技術(shù)，對(duì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)具有特殊意義，不僅對(duì)藝術(shù)形式的發(fā)展有利，還對(duì)內(nèi)容表達(dá)有利。從這個(gè)意義上講，其文化價(jià)值要?jiǎng)龠^(guò)商業(yè)價(jià)值。

藝術(shù)形式創(chuàng)新既要考慮時(shí)代潮流，也要尊重民族審美傳統(tǒng)。例如在形象設(shè)計(jì)方面，目前的潮流是三維立體設(shè)計(jì)，但是美國(guó)動(dòng)畫(huà)對(duì)三維立體形象的追求實(shí)際上與西方人自身的外貌特征有很大關(guān)系：西方人的外貌立體、骨骼突出，三維立體形象更能夠真實(shí)地展現(xiàn)西方人的外貌特征。但是東亞人面部較為扁平，崇尚的是柔和之美，正如日本動(dòng)畫(huà)人物的立體感就不是很鮮明，其對(duì)三維動(dòng)畫(huà)的追求遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒(méi)有美國(guó)動(dòng)畫(huà)那么狂熱，而且二維動(dòng)畫(huà)更具含蓄蘊(yùn)藉之美，這與中國(guó)的審美傳統(tǒng)是相契合的。因此在對(duì)三維動(dòng)畫(huà)和二維動(dòng)畫(huà)的擇取上，既要考慮時(shí)代潮流，也要重視民族審美傳統(tǒng)。

4.民族精神

每個(gè)民族都有自己的精神特質(zhì)，這也是民族藝術(shù)風(fēng)格的根源，因此我們應(yīng)該挖掘中華民族獨(dú)有的精神元素。

（1）“道”的精神。道家思想在中國(guó)產(chǎn)生，“道”的精神非常具有中國(guó)特色，外國(guó)人也常用一些與“道”有關(guān)的符號(hào)來(lái)表現(xiàn)中國(guó)，如太極圖。美國(guó)動(dòng)畫(huà)《花木蘭》中就有太極陰陽(yáng)圖，其目的是讓觀眾體會(huì)到這是在講中國(guó)故事。此外，動(dòng)畫(huà)《功夫熊貓》為了凸顯中國(guó)傳統(tǒng)元素，讓師父在向功夫熊貓傳授行云流水的太極拳法后，將一滴水滴落在一棵新長(zhǎng)出的草芽上，這一畫(huà)面以無(wú)言勝有言。在最后大決戰(zhàn)時(shí)，熊貓突然頓悟了師父的“道”，成功以這一招式擊敗敵人。該情節(jié)雖然表達(dá)得有些淺顯，但成功地傳遞了一個(gè)信息：“道”文化是中國(guó)文化中在世界上知名度很高的文化符號(hào)之一。

道家對(duì)宇宙萬(wàn)物有獨(dú)特的理解，主張“無(wú)為”“柔勝剛，弱勝?gòu)?qiáng)”“道法自然”，主張人與自然和諧統(tǒng)一，融合為一。所以“道”常常體現(xiàn)為一種虛無(wú)縹緲的意境，可以轉(zhuǎn)化為獨(dú)特的視覺(jué)藝術(shù)效果。比如在《山水情》中，道的精神便被闡釋得很到位，雖然沒(méi)有一句臺(tái)詞，但“不著一字，盡得風(fēng)流”。在《大魚(yú)海棠》中，“北冥有魚(yú)，其名為鯤”被化用為一幅宏大的場(chǎng)景，這一設(shè)計(jì)使該片的中國(guó)韻味呼之欲出。目前許多創(chuàng)作者雖然明白“道”文化的特殊含義，但僅在外在形式上力圖表現(xiàn)，缺乏在精神內(nèi)涵上的充分運(yùn)用。

“道”文化的符號(hào)形式在中國(guó)歷史中發(fā)生過(guò)很多應(yīng)時(shí)而生的變形，在保留其核心思想的情況下，內(nèi)涵得到了豐富與發(fā)展，甚至曾與其他精神互相融合，比如隱士精神、禪文化等。這些變體具有很強(qiáng)的區(qū)分度，可供我們?cè)趧?dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)上為突顯民族風(fēng)格加以挖掘和運(yùn)用。

（2）“俠”的精神。近年來(lái)，出現(xiàn)了不少體現(xiàn)“俠”精神的動(dòng)畫(huà)作品，如《秦時(shí)明月》《俠嵐》《魁拔》等，為中國(guó)動(dòng)畫(huà)注入了新的精神元素。游俠是活躍于中國(guó)古代社會(huì)的一個(gè)特殊群體[28]，是一種“民間豪雄偶像”[29]，《史記》《漢書(shū)》等均為“游俠”立傳。其后“俠”形象演變?yōu)樘拼鷤髌嬷械摹昂纻b”、清代小說(shuō)中的“官俠”[30]，至今仍出現(xiàn)在重要的民間文學(xué)門(mén)類(lèi)——武俠小說(shuō)中。游俠的信念主要包括：助人為樂(lè)、公正、自由、忠于知己、勇敢、誠(chéng)實(shí)、愛(ài)惜名譽(yù)、慷慨輕財(cái)?shù)萚31]。這些超越世俗生活的信念為普通民眾所崇敬，形成一種具有中國(guó)特色的“俠文化”[32]，具有廣泛的群眾基礎(chǔ)。

值得注意的是，中國(guó)的武俠小說(shuō)與西方的騎士文學(xué)盡管體現(xiàn)出不同的民族特征，但也反映一些“文化共相”[33]。從西方人的角度看，這種似曾相識(shí)的異域風(fēng)情是具有吸引力的，這也將為中國(guó)“俠”精神以動(dòng)畫(huà)的藝術(shù)形式走向世界起到促進(jìn)作用。

除了“道”精神和“俠”精神，儒、禪等精神也能體現(xiàn)中國(guó)特有的文化，是目前尚待挖掘的精神元素。若將其注入動(dòng)畫(huà)之中，或也能一添風(fēng)采，凸顯民族風(fēng)格。

5.元素功能

中國(guó)動(dòng)畫(huà)應(yīng)更加重視傳統(tǒng)文化元素的功能。傳統(tǒng)文化元素內(nèi)涵非常豐富，很難簡(jiǎn)單地下定義[34]，指具有濃厚的民族特色且易于凸顯傳統(tǒng)文化的標(biāo)識(shí)物，包括人文建筑、自然景觀、文學(xué)典籍、神話傳說(shuō)、音樂(lè)藝術(shù)、古代文物等諸多方面的內(nèi)容。

選取富有民族特色的文化元素，將其運(yùn)用到動(dòng)畫(huà)中，從而渲染出濃厚的人文氣息，彰顯出獨(dú)特的民族語(yǔ)境，是一種十分常見(jiàn)的動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作理念。以日本動(dòng)畫(huà)《千與千尋》為例，當(dāng)千尋與父母在林間小路上駛過(guò)時(shí)，旁邊出現(xiàn)了一個(gè)靠在大樹(shù)上的鳥(niǎo)居。在日本文化中，鳥(niǎo)居是神社的附屬建筑，代表神域的入口，用于區(qū)分神棲息的神域和人類(lèi)居住的世俗界。按照習(xí)俗，鳥(niǎo)居一般建在神社正門(mén)入口處，此刻卻靠在大樹(shù)上，這是暗示千尋一家即將進(jìn)入神域。此外他們經(jīng)過(guò)了一堆石祠，日本人將石祠視為神仙居住的洞府，這也是他們進(jìn)入神域的象征[35]。該片在此運(yùn)用了兩個(gè)傳統(tǒng)文化元素，并將之與故事主線緊密結(jié)合，使傳統(tǒng)文化與影片內(nèi)涵達(dá)到統(tǒng)一。

目前中國(guó)動(dòng)畫(huà)對(duì)傳統(tǒng)文化元素的取用也有類(lèi)似的嘗試。如《大魚(yú)海棠》中，椿和她的家人居住的建筑以福建龍巖承啟樓為設(shè)計(jì)原型。這座圓形的土樓與以方形的世澤樓為原型的另一座土樓建筑共同構(gòu)成“天圓地方”的寓意[36]。盡管這種設(shè)計(jì)使用了中國(guó)傳統(tǒng)文化元素，但土樓與整個(gè)劇情設(shè)置的關(guān)系不大，土樓本身的歷史寓意也與故事發(fā)展、人物經(jīng)歷缺少共鳴，并無(wú)推動(dòng)或呼應(yīng)情節(jié)之功用。因此這類(lèi)設(shè)計(jì)還有提升的空間。

又如《白蛇：緣起》中的碧玉珠釵，本是蛇母交給小白刺殺國(guó)師的兇器，被阿宣搭救后，碧玉珠釵成了一襲白衣的小白的精美首飾，最終小青用珠釵刺殺了國(guó)師。碧玉珠釵是兇器、裝飾、靈器，還是阿宣和小白在人間相遇的信物，作為核心道具，起到了貫穿故事線索的作用。相比之下，這個(gè)設(shè)計(jì)就更加成功。

總之，傳統(tǒng)文化元素的選用應(yīng)該考慮到劇情功能，而非僅僅作為一個(gè)符號(hào)。就是說(shuō)，之所以使用某種元素，是因?yàn)樗c整個(gè)故事的主線相關(guān)，充當(dāng)故事鏈條中不可或缺的一環(huán)。目前，中國(guó)動(dòng)畫(huà)在這方面雖仍有不足，但正不斷取得進(jìn)步。如《西游記之大圣歸來(lái)》中，借鑒山西的懸空寺和巫山的懸棺群設(shè)計(jì)來(lái)表現(xiàn)混沌的老巢，“讓人有某種陰森不安之感，同時(shí)也是對(duì)混沌法力的一種暗示”[37]，可視為中國(guó)動(dòng)畫(huà)在元素功能方面水平提升的體現(xiàn)。

三、結(jié) 語(yǔ)

中國(guó)動(dòng)畫(huà)融合傳統(tǒng)文化的探索，也是提升動(dòng)畫(huà)故事表達(dá)效果的探索。中國(guó)動(dòng)畫(huà)要屹立于世界動(dòng)畫(huà)之林，就必須要體現(xiàn)自身獨(dú)特的韻味。中國(guó)學(xué)派在民族化表達(dá)方面為后人提供了大量的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，如其兼顧國(guó)內(nèi)各民族乃至世界各民族題材的胸懷，對(duì)畫(huà)面、音樂(lè)、韻味、民族精神的把握等，都是當(dāng)代動(dòng)畫(huà)可以借鑒的地方。但改革開(kāi)放以來(lái)，中國(guó)動(dòng)畫(huà)直接面臨著商業(yè)化的挑戰(zhàn)，無(wú)法做到不計(jì)成本地單純追求藝術(shù)效果，因此必須在藝術(shù)追求與商業(yè)效果之間找到合適的平衡點(diǎn)。

商業(yè)動(dòng)畫(huà)在美、日等國(guó)的繁榮景象及其背后所反映的民族化表達(dá)的成功，是中國(guó)動(dòng)畫(huà)可以借鑒的經(jīng)驗(yàn)。要形成民族風(fēng)格并得到認(rèn)可，既要做到對(duì)當(dāng)代社會(huì)文化心理的準(zhǔn)確把握，創(chuàng)造性地運(yùn)用傳統(tǒng)文化資源，增強(qiáng)故事劇情和藝術(shù)形式的吸引力，又要做到對(duì)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的深入理解和恰當(dāng)表達(dá)，特別是對(duì)那些具有中華民族獨(dú)特精神品質(zhì)元素的表現(xiàn)，從而在精神內(nèi)核上凸顯民族風(fēng)格。與此同時(shí)，還要避免在運(yùn)用傳統(tǒng)文化元素時(shí)過(guò)于簡(jiǎn)單粗暴或矯揉造作，使之淪為單純的符號(hào)拼湊，應(yīng)當(dāng)注重發(fā)揮傳統(tǒng)文化元素的劇情功能，努力使之和諧完美、渾然天成。

注 釋?zhuān)?/p>

①指1955年上海美術(shù)電影制片廠制作的木偶動(dòng)畫(huà)片，非指2014年新版。