付文曄
摘要:中國(guó)古典舞是極具中國(guó)文化審美意蘊(yùn)的舞蹈形式,其吸收中國(guó)戲曲、武術(shù)技巧中的可舞素材,整理西方芭蕾訓(xùn)練方法等藝術(shù)而成的具有中國(guó)人審美風(fēng)格的形式。中國(guó)古典舞是圓的運(yùn)動(dòng),動(dòng)靜結(jié)合的運(yùn)動(dòng),運(yùn)用身韻的“三圓運(yùn)動(dòng)”理論將中國(guó)古典舞的形象美學(xué)化,構(gòu)成中國(guó)古典舞形雖擰傾圓曲,律卻始終不離三圓的精髓,是一種劃圓藝術(shù)美。
關(guān)鍵詞:中國(guó)古典舞;三圓運(yùn)動(dòng)
一、中國(guó)古典舞“圓”的審美特征
(一)“圓”在動(dòng)作中的“形態(tài)”美
“形態(tài)”是一種造型的流動(dòng)定格,既有動(dòng)態(tài)的,也有靜態(tài)的。在古典舞“圓”中以形態(tài)頓點(diǎn)構(gòu)成的亮相,即是一種硬氣陽(yáng)剛之美。在古典舞動(dòng)作元素中,常見(jiàn)的這種以形態(tài)組合成的動(dòng)作屢見(jiàn)不鮮。課堂組合中常用的“跺泥”,左腳向斜前點(diǎn)地立半腳尖,仰頭左手帶動(dòng)右手向上劃立圓合十的造型定點(diǎn)?;蛉纭拔枳艘赐绒D(zhuǎn)”,足立半腳尖,雙手由展翅位緩慢加速卷腹往里收的抹平圓動(dòng)作等,都是體現(xiàn)劃圓干凈利落的一面,沒(méi)有形態(tài)的支撐,動(dòng)作也就失去了外露的質(zhì)感,這些劃圓的形態(tài)要求在中國(guó)古典舞精華“身韻”中也是必不可少的。
中國(guó)古典舞身韻是區(qū)別戲曲的審美杠桿,打破了外在的動(dòng)作層面,進(jìn)入到中國(guó)古典舞的深層本質(zhì)和精髓,從形式上改變了完全摹仿戲曲的訓(xùn)練方式,內(nèi)容上遵循了哲學(xué)“圓”的一分為二的思想,身韻的核心審美是從形到神,從力度到動(dòng)律的既矛盾又統(tǒng)一的現(xiàn)象中提煉的法則,這既是理論范疇的事,又是十分具體的事。[1]從形、神、勁、律的審美核心,提、沉、沖、靠、含、腆、移的身韻特點(diǎn)去考量,身韻也需要軸心“圓”的宗旨。以腰肢帶動(dòng)身體的“云間轉(zhuǎn)腰”為具體,腳走圓場(chǎng),是大開(kāi)大合云手的造型感在流動(dòng),以腰為軸心走平圓帶動(dòng)身體形成的動(dòng)態(tài)舞姿;在比擬課堂中由含腆基本動(dòng)律組成的“雙穿手”組合,是雙手托按掌抹平圓交替胸前對(duì)穿,身體面向三七點(diǎn)所橫移的美學(xué)流動(dòng)。形成了符合中國(guó)審美的圓美觀的身韻。
(二)“圓”在韻律中的“神態(tài)”美
“神態(tài)”是一種心靈的感觸,情感的通風(fēng)口。在藝術(shù)中更多的是一種狀態(tài),一種感覺(jué),這種狀態(tài)和感覺(jué)恰恰需要內(nèi)心的修行,才能在表演中得到綻放。中國(guó)古典舞“圓”是從戲曲文化提煉出來(lái)的,戲曲講的是“氣”,舞蹈講的就是“氣質(zhì)”?!皻赓|(zhì)”換句話說(shuō)就是因圓產(chǎn)生的一種神態(tài)美,它既是一種抒情之美,也是一種文化內(nèi)涵的美。
京劇藝術(shù)家錢(qián)包森先生說(shuō):“形三、勁六、心意八、無(wú)形者十”。[1]這并不是說(shuō)“形”不重要,而是說(shuō)外形通過(guò)模仿是可以做到的,但“勁”和“心意”不經(jīng)過(guò)潛心的體會(huì)和揣摩是難以達(dá)到的。這種歷練就需要從無(wú)圓不通、無(wú)圓不潤(rùn)的思想來(lái)達(dá)到古典舞身韻“心與意合,意與氣和”的口訣。
身韻的美不是單純的停留在動(dòng)作的韻律上,以形傳神固然重要,因?yàn)樗浅绦蚧墓诺湮鑲鹘y(tǒng)規(guī)范,面對(duì)社會(huì)文化的革新,新興的民族舞、現(xiàn)代舞打破格局,千姿百態(tài)的舞蹈動(dòng)作讓中國(guó)古典舞從單一的“形”走向了“神”,并將其提煉加工組合,讓中國(guó)古典舞更具有民族靈魂性——即身韻。身韻的誕生來(lái)源于中國(guó)“圓”思想,從完整到具體,“圓”中的陰陽(yáng)在身韻上可歸納為神態(tài)和形態(tài),即由內(nèi)而外的內(nèi)在修養(yǎng)是對(duì)外在形態(tài)的一種延伸、一種感觸,一種靈魂的狀態(tài)。
沒(méi)有氣息韻律的形體運(yùn)動(dòng)就不足以具有感染力?!绊崱币部衫斫鉃椤耙狻被颉皞魃瘛保谏眄嵵械拿恳粋€(gè)呼吸、每一個(gè)眼神、每一個(gè)舞姿的流入都是心有所感的,俗話說(shuō):“眼睛是心靈的窗戶?!泵總€(gè)表情都是情感的透視,比如:舞蹈作品《秦俑魂》開(kāi)端黃豆豆沖破束縛的一套剛勁的亮相,他的神態(tài)是凝視的,給人傲慢強(qiáng)勢(shì)、不屈不撓的神韻特征。
二、以舞蹈作品《秦俑魂》為具體分析
(一)形的刻畫(huà)
“黃沙百戰(zhàn)穿金甲,不破樓蘭終不還”古代詩(shī)人王昌齡用這樣一句氣宇宣揚(yáng)的詩(shī)句來(lái)形容古代將士的英雄氣魄。身穿盔甲,屹立剛強(qiáng),不少年輕男子為保衛(wèi)祖國(guó)而奮勇殺敵。《秦俑魂》正是深刻的運(yùn)用了這一英雄形象,加入中國(guó)古典舞的語(yǔ)匯結(jié)構(gòu),將“秦俑”舞蹈化,讓兩千年歷史文化創(chuàng)新傳承給在我們眼中。
對(duì)于舞蹈藝術(shù)形象的塑造,動(dòng)作上可歸納為“舞”“武”,即技巧與舞蹈形象的相容并濟(jì);更確切的解釋就是“圓”論述中“剛硬”舞姿的一面,更多的是角色人物有力道、棱角的特征表現(xiàn)。作品《秦俑魂》從音樂(lè)上采用了形如圓的樂(lè)器,中國(guó)特有的民間樂(lè)器“鼓”,“鼓”自古是浩然正氣的象征物,首先就給作品一個(gè)正氣的氣場(chǎng),其后就是剛毅不屈的雕像,坦蕩盎然的靜態(tài)石像,點(diǎn)明秦俑的元素特征,其莊重突出的節(jié)奏搭配石像固有的棱角折面動(dòng)作來(lái)貫穿作品。
剛毅奮勇的形態(tài)舞姿自然是屬于“圓”中的剛舞元素。在作品中出現(xiàn)的“雙仰掌舞姿轉(zhuǎn)”、“掃堂探海轉(zhuǎn)”等定向技巧的固定,或是前半段采用五指并攏,肘部屈折動(dòng)作展現(xiàn)士兵的一連串剛舞動(dòng)作,表現(xiàn)的是舞姿形態(tài)在圓中的運(yùn)動(dòng)軌跡,也是作品《秦俑魂》在圓的基礎(chǔ)上,對(duì)舞姿形態(tài)方面的具體表現(xiàn)。
(二)情的抒發(fā)
如果作品在完成的過(guò)程中,沒(méi)有氣息情感的內(nèi)在運(yùn)動(dòng),作品也就失去了其本有的歷史生命力。作品《秦俑魂》雖是以剛為主的舞蹈,但作品終究是對(duì)中國(guó)“圓”思想的傳承,演員對(duì)作品的情感投入,就是反之于“圓”文化的最好注解。在作品方面,為更好的符合兵馬俑的氣質(zhì),演員的神情多為凝固、冷血浮現(xiàn)。也就是上面所說(shuō)道的“從形到神”,更好的去發(fā)揮演員內(nèi)心的“圓”,從情感反面著手,從表情上的情感流露去剖析。
對(duì)于秦俑“魂”的獨(dú)到理解,演員黃豆豆更像是一種“無(wú)聲的啞劇”,以超絕的技巧來(lái)升華對(duì)“魂”的概念,從內(nèi)心上感觸動(dòng)作,黃豆豆做到了天人合一的境界,用他獨(dú)到的理解去處理動(dòng)作的細(xì)致,情感的延伸,點(diǎn)出中國(guó)士兵威武不屈、堅(jiān)韌不拔的民族情感,凸顯俑士的孤獨(dú)感、歷史的沉重感。
圓對(duì)待事物的兩面性觀念決定情感在作品中的重要性。兼顧二者,整個(gè)舞蹈從破殼而出的技巧著手,到神態(tài)情感方面,一直都是沉穩(wěn)的氣息和頑強(qiáng)不屈的意志。從一開(kāi)始動(dòng)作的機(jī)械僵硬到逐漸順暢,編導(dǎo)處處不忘將“俑”活化,情感激昂由慢到快,游刃有余的將古典舞的技法與兵俑的氣質(zhì)要求相融匯,形成角色的內(nèi)在結(jié)構(gòu),以神態(tài)情感注入動(dòng)作的血肉性。
因此作品《秦俑魂》將剛?cè)岵?jì)、動(dòng)靜結(jié)合的圓的審美觀和技巧中的精益求精完美的融入在作品之中,極其巧妙的達(dá)到作品“俑”與“人”,“魂”與“神”的綜合體現(xiàn)。
注釋:
[1]唐滿城,金浩著;《中國(guó)古典舞身韻教學(xué)法》;上海音樂(lè)出版社;2005.7重印;第9頁(yè).
[2]唐滿城,金浩著;《中國(guó)古典舞身韻教學(xué)法》;上海音樂(lè)出版社;2005.7重印;第15頁(yè).