永樂宮壁畫的藝術特點及現(xiàn)狀摹寫

摘要：中國有著輝煌的壁畫藝術歷史，至今我們還能看到歷朝歷代流傳的壁畫和公共藝術遺存，古代壁畫現(xiàn)狀摹寫和壁畫摹制等技法的運用，能夠有效地掌握壁畫的質感和肌理，還原壁畫的現(xiàn)實樣貌。

關鍵詞：永樂宮；壁畫；技法

永樂宮，原為純陽觀，因地處永樂鎮(zhèn)而得名，是在宋代呂祖祠的基礎上修建而成的，現(xiàn)位于山西省芮城縣。二十世紀五十年代末，我國修建三門峽水庫，坐落在黃河北岸永樂鎮(zhèn)的永樂宮正好位于水庫的蓄水區(qū)，因此面臨著被淹沒的危機。為了保護永樂宮的建筑，經(jīng)反復論證，永樂宮被按照原樣遷至山西芮城縣。永樂宮最令人關注的就是繪制在墻上的壁畫和宏偉的木結構建筑。壁畫主要分布在三清殿、純陽殿、重陽殿這三殿中，其中最為著名的藝術水準最高的是永樂宮的主殿無極殿，也就是三清殿中的壁畫，其最早可追溯到唐代畫圣吳道子的《五圣朝元圖》，整幅壁畫共有人物二百八十九個，描繪的是道教眾神朝拜元始天尊的景象，所以被稱為朝元圖。

朝元圖是現(xiàn)存道教壁畫中最完整的代表性作品，那么這幅壁畫究竟是何人所畫呢？經(jīng)過專家的多方考證，我們得知朝元圖是以朱好古和馬君祥為首的畫工班子分別繪制完成的。其中，西半壁的作者為朱好古，東半壁的作者是馬君祥。那么一座宮殿的壁畫為何要用兩個不同的團隊來進行繪制呢？寺觀壁畫的繪畫過程和一般的壁畫繪制程序不同，寺觀壁畫的繪制首先由出資方選好主體以及小稿的樣式，再去分別邀請兩個畫工班底進行創(chuàng)作，兩方中間用布簾分隔，互相看不見對方，這就自然而然地形成了一種互相競爭的關系，用布簾分隔既保證了競爭的公平，也防止雙方窺探繪畫技術。壁畫完成后，由出資方對繪制質量的好壞進行評定，優(yōu)勝的班底會得到后續(xù)宮殿壁畫的繪制權。正是這樣的競爭機制，造就了永樂宮壁畫極為高超的藝術水準，所以其也被稱為中國四大壁畫之一。

既然是競爭關系，最后肯定有水準上下之分，專家學者廣泛認為西壁的繪畫技法和水平要高于東壁。其后的純陽殿壁畫正是由西壁的作者朱好古的門徒繪制完成的，這也印證了朱好古的繪畫水平之高得到了當時人們的認可。

我們知道壁畫作品是二維平面的，這對畫家來說有著很大的局限性，永樂宮壁畫尺寸巨大，整體高度接近五米，如何構圖非?？简灝嫾业哪芰ΑＶ袊嫷臉媹D法我們稱之為章法，謝赫在中國繪畫的六法論里有“經(jīng)營位置”一說。經(jīng)營位置指的是，畫面形象的位置不是簡單地羅列，而是需要精心地安排和經(jīng)營的，因此繪畫第一步要解決的就是構圖問題。永樂宮壁畫采用的是對比式構圖，可以營造畫面的對立，在壁畫中常用的構圖手段為利用大小變化突出主從關系。畫面上的帝王作為主要人物，形象十分高大、威儀，四周的侍女、大臣形象較小，陪襯在其左右，高低錯落、疏密有致，形成了主從分明的關系。雖然人數(shù)眾多又各具姿態(tài)，卻是一種秩序井然的畫面組合，而且各個人物之間還有交流和互動，伴有云氣環(huán)繞，形成人物之間的關聯(lián)，是精心安排和設計的構圖形式。

中國古代的壁畫作品，以寫實為主要的造型手法，以現(xiàn)實中的人物生活場景作為創(chuàng)作素材。如何在寫實的基礎上進行創(chuàng)作是當時的畫師們考慮的問題，適當?shù)目鋸埵钱敃r流行的繪畫技法，不被客觀物象的形態(tài)拘泥，以突出其性格特征為主，這種主客合一的手法是永樂宮壁畫造型的重要特征。永樂宮壁畫的造型特點主要有以下三點，分別是道教繪畫風格、線描造型和性格化描繪。

龜茲壁畫和敦煌壁畫受到印度佛教的影響，具有佛教的繪畫風格。永樂宮壁畫與前兩者不同，它是作為道教的宣傳畫來進行繪制的，畫面中的人物長須杏眼，頭戴道巾，身穿道袍，腳踏云履，朝拜時兩手恭執(zhí)朝笏于胸前以表尊敬，具有鮮明的道教繪畫風格。

早期的壁畫一般表現(xiàn)為單線，人物面部和手部用線非常簡練，符合早期人物造型的風格，表現(xiàn)出生動自然的人物動態(tài)。在這個時期，線條作為造型的骨干在繪制中起到非常重要的作用，奠定了中國繪畫尤其是人物畫用線造型的要素基礎。永樂宮壁畫相對于早期的壁畫來說，不同之處是在衣紋衣褶的處理上更加復雜多變，造型也更加準確清晰。從人物面部造型上來看，永樂宮壁畫中的人物造型與客觀對象更加接近，比如說眼睛眉毛頭發(fā)的細節(jié)更為豐富，可以看出隨著時代的發(fā)展人們對造型有了更深的理解。永樂宮壁畫被稱為用線的集大成之作，具體體現(xiàn)在哪呢？比如繪制人物頭部的用筆非常講究，在云鬢、胡須接近皮膚的地方用筆輕柔細軟，然后不斷加粗，變濃再不斷減弱。從遠處來看，人物的云鬢、胡須就像是從肉里生長出來的，這就是“毛根出肉”的技法。這樣生動、精致、準確的筆法，反映出畫家對人物透視的理解，展現(xiàn)了高超的繪制技藝。

東晉著名畫家顧愷之提出“以形寫神”這一概念，主張需要注重反映描繪對象的精神氣質和性格特征，寫形只是基礎，傳神才是目的?？鋸埖睦L制手法可以充分發(fā)揮畫家的感想和主觀能動性，使之更具藝術魅力。由此畫師創(chuàng)作出了如帝王、仙道、儒賢、武士、玉女、鬼神等各色人物，反映了現(xiàn)實中不同階層、不同氣質、不同情思的各式人物，體現(xiàn)出了畫家安排和經(jīng)營形象的高超能力。

永樂宮壁畫的又一特點即美輪美奐的賦彩效果。“賦彩”即設色、用色，“色”指的就是裝飾性的色彩，“用”就是采用勾填平涂和瀝粉堆金的技法。

永樂宮壁畫中的色彩都較為濃重，屬于重彩壁畫，采用的是礦物質顏料，即選用天然礦石研磨精制而成的一種顏料，其色質穩(wěn)定，歷經(jīng)千年而不掉色。我們看到的永樂宮壁畫已經(jīng)有接近一千年的歷史了，其色彩還是那么豐富鮮艷。此外，礦物質顏料還有光澤度高、覆蓋力強等幾種特點。比如朱砂、石青、石綠、赭石等顏色，都需要我們調和膠液之后再進行上色。

裝飾性是中國傳統(tǒng)繪畫色彩的最主要特征，在壁畫上表現(xiàn)得更為明顯，其最大的特點就是色彩平面化。與西方寫實性的色彩有很大不同，西方繪畫講究的是光影效果以及復雜的條件色，而中國傳統(tǒng)壁畫講究的是單純的有裝飾意味的物體本身所固有的顏色。

永樂宮壁畫就繼承和發(fā)展了這種裝飾性的色彩。畫家根據(jù)畫面節(jié)奏和韻律的需要，把紛雜的形象簡單化為平面的色塊并有序進行組合，形成了一個整體的色調。永樂宮壁畫以青綠色為主調，以墨線為骨干，將中國傳統(tǒng)壁畫中重要的顏色，如石綠、石青、石黃、朱砂、蛤白等礦物色有規(guī)律、有目的地填入不同的物象之內(nèi)。在朝元圖中人物的面部顏色和衣服飾物的色彩極少有重復，文官臉色較為平淡，衣飾也大多是淡淡的青白色，以此帶給人們?nèi)逖藕蛢尚淝屣L的感覺，武將面部色彩多為紅、墨、赭石等重色，代表忠肝義膽的性格，并使用白色和黃色的云氣點綴其間，以起到間隔和呼應的作用，活躍了沉著莊重的畫面，使單調的色彩有了豐富的層次感。

在畫法方面主要采用勾填平涂和瀝粉堆金的技法。勾填平涂就是先用墨勾出整體的輪廓，這也是繪制壁畫時的第一個步驟。然后在此基礎上根據(jù)不同的形象填上不同的顏色，上完顏色之后再進行一定的打磨和做舊，以完成最終的效果。

需要我們留意的是，在上顏色的時候要盡量保留墨線的美，不要用顏色掩蓋或弄臟墨線，顏色和線條是互不干擾又互不分離的。流暢的造型發(fā)揮了線的形式美，顏色填在線與線之間，相互襯托、和諧共存。瀝粉即用石膏粉、白土粉等粉狀物質調和膠液，根據(jù)畫面的需要通過粉尖粉囊擠出而成，具有一定的立體感，可以立于壁畫之上。堆金就是在瀝粉之上用金箔或金粉進行覆蓋，使線有了色彩，塑造出淺浮雕的立體效果，同時又使畫面顯得金碧輝煌?？梢韵胍?，當年此畫是何等的光彩奪目、引人入勝。

永樂宮壁畫在藝術特點上綜合了中國傳統(tǒng)藝術的制作技法和風格，采用線描造型、對比式構圖、工筆重彩，共同構成了自身獨特的形式特征與東方意蘊。

作者簡介

鄭方，1992年生，男，天津人，天津商業(yè)大學寶德學院助教，碩士，研究方向為公共藝術、壁畫。

參考文獻

[1]趙芳.重彩壁畫[M].昆明：云南美術出版社，2008.

[2]蕭軍.永樂宮壁畫[M].北京：文物出版社，2008.