藝術(shù)家介紹:
Pierre Huyghe 皮埃爾·于熱是一位法國藝術(shù)家,于1962年出生于巴黎,現(xiàn)工作生活于紐約。他的藝術(shù)創(chuàng)作媒介多樣,從電影到藝術(shù)裝置,作品探索哲學(xué)思想、公共關(guān)系、生態(tài)系統(tǒng)等命題。
從“地域性”切入去解讀Pierre Huyghe皮埃爾·于熱的作品是不可行的,他的作品不滿足地域文化性這一條件,它們不囿限于美術(shù)館內(nèi),可以發(fā)生在任何地方。
Pierre Huyghe的After A Live Ahead就選址在明斯特的一個(gè)廢舊溜冰場。這個(gè)溜冰場被他徹底改造成一個(gè)令人驚奇的作品。場內(nèi)原來的看臺被保留,混凝土的溜冰地板被掀起,露出黃泥土,地面被堆砌得高低不平,低洼處還有大大小小的水池。仿佛是一個(gè)正等待勘測的古代文明遺址。當(dāng)你走進(jìn)現(xiàn)場,頭頂上傳來嗡嗡的聲響,光滑的面板從天花板上緩緩劃開,將整個(gè)地面暴露在陽光中。在這個(gè)空間內(nèi)的水泥平臺上,佇立著一個(gè)可以由透明變?yōu)楹谏煌腹獾牟A逑洹?/p>
整個(gè)大廳演變成一個(gè)巨大而半封閉的生態(tài)群落。各式生物如,孔雀、蜜蜂、不易察覺的微生物等被安置在大廳里。在這里,元素相互依存,并形成某種巧妙的關(guān)聯(lián)網(wǎng),具有生命的生物、真實(shí)的景觀、動(dòng)態(tài)與靜態(tài)混合成一個(gè)共生系統(tǒng)。
巨大溜冰場地面的切割方式來源于一套由阿基米德發(fā)展出來的幾何拼圖“Ostomachion”,在阿基米德的手稿中,正方形由14塊幾何形體組成。它們可以被打散與重組,也能以另一種方式拼合成正方形。Huyghe以幾何拼湊方式為依據(jù),讓工人一點(diǎn)點(diǎn)分割著地面,不斷向下挖掘,直至地下水、粘土層與沙層。粘土被制作成了錐體聳立著,周圍圍繞著蜂群??臻g內(nèi)配有傳感器,不斷記錄著蜂群的運(yùn)動(dòng)軌跡與現(xiàn)場的生命跡象。所有的生命體運(yùn)動(dòng)將被收集,數(shù)據(jù)化處理后傳輸?shù)揭粋€(gè)方型的孵化器中。器皿中存活著最久的人類癌細(xì)胞,它們會根據(jù)接收到的數(shù)據(jù)產(chǎn)生不同的細(xì)胞分裂方式。觀眾可以通過下載一個(gè)app來觀察它們的變化過程。這些數(shù)據(jù)同樣影響著空間中心的玻璃水族箱,箱里漂浮著一只有毒的海洋蝸牛,貝殼上有織物狀的花紋,有一大一小的三角形構(gòu)成。這個(gè)有機(jī)體的體積很小,很容易被觀眾忽視,但它在展覽中起著關(guān)鍵作用。藝術(shù)家掃描了貝殼的外殼,使得玻璃水箱的開啟與閉合以它的變化為準(zhǔn)。而當(dāng)水箱開或者關(guān)時(shí),上方天花板的面板也隨之開合。
對于After A Live Ahead? 的解讀,Huyghe說:“這里是一個(gè)自主組織的系統(tǒng)。這里有持續(xù)的變化,成長、演化、轉(zhuǎn)變。這里沒有主從關(guān)系,它們不斷地在轉(zhuǎn)換?!?“而我做的是盡量不去干預(yù)它(隨系統(tǒng)自主發(fā)展)?!?/p>
隨著時(shí)間的推移,現(xiàn)場呈現(xiàn)的景象都不一樣。陽光、雨水會不斷進(jìn)入空間,滋養(yǎng)著各生物,繼續(xù)著奇異的旅程。整體場景壯觀,但對于有著當(dāng)代藝術(shù)愛好的觀眾來說,這個(gè)作品離崇高之敬仰還有一些距離??档略U述:一切真正的美,是既崇高而又優(yōu)美,兩者兼而有之,兩者相頡頏而光輝?!皟?yōu)美”與“崇高”的區(qū)別在于,“優(yōu)美”給人以歡愉的感覺,而“崇高”卻使人敬畏?,F(xiàn)場作品的文字?jǐn)⑹鍪钟邢蕖kx開了詳細(xì)的背景資料與“說明書”,要求觀眾自行腦補(bǔ)和演示生態(tài)系統(tǒng)的關(guān)聯(lián)性、物理變化、化學(xué)技術(shù)是有一定專業(yè)難度的,以致于阻擋了穿過作品視覺深入到內(nèi)里探索元素間關(guān)系的嘗試。多數(shù)觀眾對作品的理解停留在視覺體驗(yàn)與多媒體互動(dòng)的分析與總結(jié)上,這種理解通過知性和參與性的作用,喚起了審美與互動(dòng)的愉悅,卻無法喚起“崇高的情感”。
在日常社會的關(guān)系中,人類扮演著掌控者的角色,企圖用文明、技術(shù)來控制一切,使得所有的事情都變得可操控。在這個(gè)作品中,生物系統(tǒng)有著自己的運(yùn)作方式與規(guī)律,技術(shù)被人類用作與生態(tài)系統(tǒng)鏈接的工具。這種自然與人為的結(jié)合產(chǎn)生一種對 “純自然”,“純生態(tài)”的反思:到底如何才能到達(dá)完全的,無人為因素干預(yù)的“自然”?在After A Live Ahead 中,技術(shù)給人類帶來的是app上的數(shù)據(jù)變化,界內(nèi)的生態(tài)元素被數(shù)據(jù)化后作用于整個(gè)生態(tài)圈。在這個(gè)層面去理解,似乎作品并未完全達(dá)到Huyghe所談及的“不干預(yù)”,只能說在相對較少人為(此指技術(shù))控制的環(huán)境中提供了生態(tài)系統(tǒng)內(nèi)各元素間“真實(shí)的”互動(dòng)機(jī)會。
陳思,藝術(shù)策展人、藝術(shù)評論員,畢業(yè)于墨爾本大學(xué)藝術(shù)史與策展專業(yè)。專攻十四、十五世紀(jì)文藝復(fù)興藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)策展實(shí)踐與學(xué)術(shù)寫作領(lǐng)域。