莫卡

尼古拉·普桑不僅是法國古典主義的創(chuàng)始人，而且在法國的文化史上也是舉足輕重的人物。他與巴洛克畫家主要的區(qū)別在于：他強(qiáng)調(diào)的是理性、樸素、莊重，而不是激情、華麗與夸張。他的畫幅雖不大，但卻精雕細(xì)琢，富于雕塑感，畫風(fēng)冷峻中含有深情，可以窺視到畫家冷靜的思考。他一生創(chuàng)作的畫作不多，但每一幅都具有震撼人心靈的藝術(shù)魅力。

少年啟發(fā)時(shí)期

1594年的夏天，普桑出生在法國北部諾曼底一個(gè)經(jīng)營小土地的普通家庭。少年時(shí)期的普桑性情沉靜，常常坐在小窗前讀書。18歲那年他結(jié)識(shí)了來當(dāng)?shù)亟烫米鳟嫷漠嫀?，這引起了喜歡美術(shù)的普桑的極大興趣，那一刻他突然感到繪畫是一件無比美妙的事情。

18歲的普桑無法說服父母同意自己要當(dāng)一名畫家的志向，無奈之下，他悄然離開了家鄉(xiāng)，奔赴藝術(shù)之都巴黎。滿腔熱忱的普桑到了巴黎才知道，巴黎有無數(shù)個(gè)像他這樣懷揣夢(mèng)想來巴黎的青年人。他開始奔走于巴黎較有名的畫坊，一方面是為了掙錢糊口，更多的則是想多接觸和學(xué)習(xí)一些美術(shù)專業(yè)知識(shí)，這樣的日子一晃就是8年。

1622年，普桑接到了一個(gè)為巴黎教會(huì)繪畫的工作，他非常珍惜這個(gè)機(jī)會(huì)，日以繼夜地工作了6天，便完成了作品。普桑工作速度之迅疾、技藝之高令人吃驚，而巴黎藝術(shù)圈也由此知道了普桑的大名。但普桑在研究意大利文藝復(fù)興時(shí)期的作品時(shí)，深深地被其中和諧與夢(mèng)幻般的美所打動(dòng)，他又踏上了新的“流浪”之路。

追逐理性與和諧

1624年，普桑來到了意大利的羅馬。生活無憂的普桑在羅馬的藝術(shù)海洋中盡情地汲取著營養(yǎng)，并于1626年創(chuàng)制完成了他的杰作《格馬尼庫斯之死》。 這幅作品的誕生，得到了羅馬人的高度評(píng)價(jià)。1630年，聲名日隆的普桑與一個(gè)比他小19歲的女孩成婚，婚后的普桑第一次有了安定的生活環(huán)境，《阿卡迪亞的牧人》就是在這種愉悅的環(huán)境中創(chuàng)作的。

同時(shí)，普桑的一波好評(píng)傳到了他的家鄉(xiāng)法國，法國國王路易十三以優(yōu)厚的報(bào)酬邀請(qǐng)他回國為自己繪畫。1640年，普桑回到巴黎，任宮廷首席畫師。1642年普桑再次回到羅馬。

普桑的晚年并未停止作畫，不幸的是到1660年前后，他的雙手常會(huì)不自主地顫動(dòng)，難以握穩(wěn)畫筆。1665年11月的一天， 71歲的普桑去世。

畫作《阿卡迪亞的牧人》

《阿卡迪亞的牧人》是普桑最著名的作品之一。《阿卡迪亞的牧人》中的阿卡迪亞，在歷史上是指古希臘南部山區(qū)中心的平原，是一處田園牧歌式的人間樂園。

《阿卡迪亞的牧人》

畫面中，遠(yuǎn)方湛藍(lán)的天空，如雪的白云，濃綠的樹叢都盡情地展示了阿卡迪亞優(yōu)美的氛圍，尤其是圖中牧羊女艷麗的衣飾，更是為畫面增添了幾許溫馨的意味。但普桑卻出人意料地在畫面的中央安排了一座墳?zāi)?，這似乎與題材中的其他要素有了沖突。但作品的藝術(shù)魅力恰在這里得到了深刻的體現(xiàn)，它以一種冷峻的理智告訴著人們生與死的必然，揭示了在美如仙境的阿卡迪亞也不能擺脫這一規(guī)則的歷史本然。

從這幅作品中，我們不難看出，普桑的畫中吸收了意大利巴洛克繪畫中豐沛的精神力量。他將嚴(yán)肅的、克制的古典主義結(jié)合明亮輝煌的用光融入了作品。在這幅作品中，普桑讓每一種要素都完全融合于畫面整體。這是一種視覺上的聰穎，是他對(duì)美的深刻理解，因此，也使畫面富于理性的秩序和至高的典雅，這是杰出的繪畫技巧與才智的完美展示。正是這種描繪現(xiàn)實(shí)物體的絕妙的具象手法，使《阿卡迪亞的牧人》越發(fā)的卓爾不群，也使普桑成為了法國美術(shù)史上不可或缺的華彩巨擘。