蘇德華

【摘要】中國(guó)傳統(tǒng)山水畫在歷史上每個(gè)時(shí)期都有其不同的畫面特點(diǎn)，主要體現(xiàn)在繪畫形式上，尤其在唐宋時(shí)期的山水畫中，“以書入畫”的筆法對(duì)山水畫的用筆技法影響深遠(yuǎn)。山水畫在應(yīng)用筆墨技巧的同時(shí)，還注重主題思想的立意，用外在形式來描述內(nèi)在精神。伴隨我國(guó)綜合實(shí)力的不斷提高，人們也越來越重視傳承和弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，山水畫在中國(guó)畫藝術(shù)歷史上也是位居眾畫之首，占據(jù)著重要的藝術(shù)地位，代表著中國(guó)的文化精神?；谶@一背景，人們需要深入了解傳統(tǒng)山水畫的筆墨理念和筆墨技法，從而更好的傳承和弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫文化，為其發(fā)展提供新的方向。本文主要闡述傳統(tǒng)水墨山水畫的畫作特點(diǎn)以及筆墨特點(diǎn)，分析筆墨理念在現(xiàn)代山水畫藝術(shù)中的發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)傳統(tǒng)山水畫;山水畫筆墨;筆墨理念

傳統(tǒng)山水畫是中國(guó)畫的重要組成部分，山水畫主要以墨線勾勒為主，其精妙的筆墨運(yùn)用可使山水畫作更具思想與內(nèi)涵，讓山水畫在視覺欣賞上呈現(xiàn)出意境深遠(yuǎn)的藝術(shù)層次。不僅如此，作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的組成部分，山水畫可以看作是外化形式的思想，基于筆墨理念中的水墨純色變化來抒發(fā)自身情感，讓人與自然之間處于和諧的狀態(tài)。

一、傳統(tǒng)水墨山水畫

水墨山水屬于一種山水畫體，其特點(diǎn)是用純水墨而不設(shè)置其他顏色，最早出現(xiàn)在唐代，由詩(shī)人王維所倡導(dǎo)，不添加色彩，僅是用墨的干濕濃淡形成黑白之間的對(duì)比，從而表現(xiàn)出層巒疊嶂的山水景色[1]。純用水墨的山水畫畫體，經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，逐漸形成完善的水墨畫方式，以筆墨為繪畫方式的主要特點(diǎn)。以筆作畫，以墨為介，使畫作更具層次性。也正是因?yàn)樗亩鄬哟螒?yīng)用，讓整體的畫面效果濃淡分明，變化萬千，所以在作畫時(shí)僅運(yùn)用水墨入畫，也就被稱之為水墨畫，同時(shí)這也是一種相對(duì)獨(dú)立的中國(guó)畫藝術(shù)表達(dá)形式。

水墨畫在唐代起始，在宋代逐漸發(fā)展成熟，在元代時(shí)期最為鼎盛，在明清之后已經(jīng)成為畫壇的主要流派。水墨畫和傳統(tǒng)的山水畫的突出特點(diǎn)就是筆墨，在后期的發(fā)展中，筆墨逐漸成為水墨畫的基本基調(diào)，同時(shí)也是畫作的精華所在，通過筆墨來體現(xiàn)畫作的色彩、構(gòu)圖、意境和思想等多個(gè)方面，是繪畫的重要語言[2]。筆墨是將傳統(tǒng)書法中的筆法和墨法應(yīng)用到繪畫中，其章法是大致相同的。在繪畫中最大的難點(diǎn)就是用筆與用墨技法，用筆來勾勒出畫作的整體結(jié)構(gòu)，用墨的黑白深淺變化來填充畫作內(nèi)容，筆墨兩者既是一體，又相輔相成，互為表里。

二、中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的筆墨特點(diǎn)

墨的深淺、色彩和干濕程度的變化完全取決于水，了解墨法的變化特點(diǎn)，并掌握繪畫技巧，是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫的關(guān)鍵。墨法是由各朝各代的畫家總結(jié)，并經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展才得以形成的，將墨色分為清、淡、濃、重、焦五種，這種劃分是從整體的角度來說的，繼續(xù)劃分還有更多的墨色層次[3]。潑墨、積墨、退墨也是重要的墨法，在實(shí)際應(yīng)用中所產(chǎn)生的墨色變化更能凸顯山水畫的神韻，以及墨色獨(dú)特的特點(diǎn)。墨色的濃淡、干濕、以及黑白之間互為對(duì)照，通過對(duì)比變化呈現(xiàn)畫作的效果。山水畫通過巧妙的筆墨手法，讓每一筆繪畫都更加生動(dòng)，將客觀中的山水賦予主觀精神，讓其形神兼?zhèn)?，成為有形的?shī)歌。

在傳統(tǒng)的山水畫中，繪畫不僅要應(yīng)用筆墨，還要注重畫作的立意，在畫面整體結(jié)構(gòu)的表達(dá)方面，要具有寫意性和概括性的特點(diǎn)。這主要可以通過主次、邊角、空白、透視、開合等筆墨處理方式來體現(xiàn)。筆墨的應(yīng)用技巧是否熟練、手法是否靈活，畫作是否能在視覺上突破空間的限制，對(duì)畫作的主題立意有決定性的作用。筆墨精妙的傳統(tǒng)水墨山水畫，能讓人在觀賞畫作的過程中，被主觀想象帶到山水畫的意境當(dāng)中，在這一瞬間，山脈、水流以及清風(fēng)都處于流動(dòng)的狀態(tài)，這便是山水畫的境界。

三、筆墨理念在現(xiàn)代的發(fā)展

（一）拓展筆墨表現(xiàn)力?；诠P墨理念，在傳承中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的審美價(jià)值和深層含義過程中，要用心眼觀自然山川景象，感受來自大自然的神妙之處，取景時(shí)將筆墨理念融入現(xiàn)代因素，呈現(xiàn)出淡薄寧?kù)o的畫面感覺，也可以通過點(diǎn)、染、勾等筆法技巧，突出筆墨變化所獨(dú)有的藝術(shù)美感，加強(qiáng)畫面整體的層次，使山水畫中體現(xiàn)的精神境界，以畫面構(gòu)圖的表達(dá)方式呈現(xiàn)出來，從而展現(xiàn)出現(xiàn)代的山水意境。

（二）突破傳統(tǒng)筆墨表達(dá)方式。首先，中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫，經(jīng)過千年的發(fā)展和變化，已經(jīng)形成中國(guó)特色的筆墨形式，其畫作的創(chuàng)作規(guī)則也愈發(fā)嚴(yán)謹(jǐn)。而當(dāng)代的水墨畫，在傳統(tǒng)水墨理念繪畫的基礎(chǔ)上，融入了現(xiàn)代的元素，將用筆和用墨的方式都加以改進(jìn)，融合多種優(yōu)秀經(jīng)典的符號(hào)元素，這既是一項(xiàng)藝術(shù)的創(chuàng)新，同時(shí)也是對(duì)傳統(tǒng)山水畫筆墨語言的重新審視[4]。其次，融入現(xiàn)代元素的山水畫，運(yùn)用抽象符號(hào)作為畫作的表現(xiàn)方式。點(diǎn)、染、皴是山水畫所獨(dú)具的繪畫技法，是對(duì)大自然的質(zhì)感理解所表現(xiàn)出的繪畫手法。在當(dāng)代社會(huì)，受到西方藝術(shù)的影響，傳統(tǒng)山水畫也不可避免的應(yīng)用到抽象符號(hào)。于是在現(xiàn)代山水畫作中，可以嘗試運(yùn)用抽象符號(hào)代替筆墨皴法來表達(dá)畫作的思想和立意，充分體現(xiàn)出筆墨構(gòu)成的理性美，讓傳統(tǒng)風(fēng)格的山水畫也能帶給人一種新穎的視覺感受。另外，強(qiáng)化色塊在山水畫中的墨色地位。在中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫中，通常看到更多經(jīng)典畫作是青綠山水畫，因此可知道色和墨兩者獨(dú)立存在，又相輔相承，用筆墨技法勾勒山水輪廓和結(jié)構(gòu)后，再施以清淡或厚重的顏色，使色塊充分起到襯托畫面的作用。因此，在當(dāng)代畫家創(chuàng)作山水畫的過程中，強(qiáng)化色塊在畫作中的地位，增加色彩應(yīng)用的比重，讓墨色和色彩兩者交融在一起，色彩又可以作為墨色中的一個(gè)部分，賦予畫作更多現(xiàn)代的氣息。

結(jié)束語：綜上所述，中國(guó)傳統(tǒng)山水畫是傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其筆墨理念在繪畫創(chuàng)作中至今仍有深遠(yuǎn)影響。面對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)，學(xué)習(xí)過程中既要保留其精髓，也要堅(jiān)實(shí)自己，在不改變文化審美內(nèi)涵的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。不能一味的去模仿他人表達(dá)藝術(shù)的方式，要深入的去了解山水畫的精神內(nèi)涵，了解其起源和發(fā)展，為畫作賦予更多自己的思想和個(gè)性，形成具有現(xiàn)代特色的藝術(shù)語言。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)就是為更好的傳承和發(fā)展，賦予傳統(tǒng)藝術(shù)形式以新的生命，讓中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的發(fā)展提供新的方向。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉波.筆墨當(dāng)隨時(shí)代筆墨抑不可缺席時(shí)代——淺談中國(guó)山水畫中筆墨的審美價(jià)值[J].藝術(shù)家，2019，000（002）：P.56-57.

[2]席威.中國(guó)山水畫筆墨形式研究[J].音樂時(shí)空，2020，000（009）：29-30.